- Алина, почему ты так много думаешь о Боге?

Так же саундтрек на Алинином восьмом дне рождения:

Мне прислали демо джингла для подкаста, и он ✨идеальный✨🥹

Боже, как прекрасно, когда твоя самая любимая подруженька, понимающая тебя как никто другой, —талантливый сонграйтер!

Я, конечно, вам сейчас ничего не покажу, чтобы было сюрпризнее) но вот что скажу — Юля написала мне не просто заставку для подкаста, а целую песню, которую можно будет слушать и просто так.

И она очаровательна🥹

Новая неделя Пути художника началась с задания на ограничение чтения.

Я почти не читаю, поэтому вместо чтения исключила всё, чем наполняю голову — лекции, ютюб, инстаграм (моё баловство просмотром рилсов иногда выходит за любые грани понимания).

И вчера я только слушала музыку и ДЕЛАЛА ДЕЛА.

Мне очень понравилось. Высвобожденное время помогло разобрать бардак во второй комнате, которая стала просто складом одежды и сушкой для белья. Я разобрала гардероб, отложила на вынос вещи, которые не буду носить. Сформировала луки для носки и ПОГЛАДИЛА ВСЮ ОДЕЖДУ (это немыслимо iykwim).

Я даже собрала новый красивый домашний гардероб! По цвету и стильным комплектам. Очень вдохновляюще.

Все интересы разложила по отдельным полочкам, теперь все на своих местах, а не вперемежку. Да и каждая полочка теперь тематическая, выглядит цельно и симпатично.

#путьхудожника@creativecompass

До меня дошла интересная новость.

Вчера Financial Times принесли официальное извинение за то, что 14 лет хейтили биткоин.

Возможно, вы подумаете - Алина, но почему нас как творцов это должно заинтересовать? И нет, это не про nft)

Знаете, я с самого детства пыталась найти ответ на вопрос — кто такой настоящий художник, кто имеет право творить, и кто эти права раздаёт. И привыкла на мир смотреть через эту линзу.

И эта линза мне подсказала, что вот оно, современное искусство — которое появилось, существовало и продолжало быть, несмотря на то, что всемирные авторитеты закатывали глаза. Но прошло полтора десятка лет, 1 биткоин стоит 9,8 млн рублей, стабильно занимая позиции самой ценной валюты. Как и авторы произведений, которые были не приняты, часто непонятны и до сих пор встречаются вопросом — а это точно искусство?

Для меня искусство несёт высшую ценность в жизни, я вижу творцов напоминанием всему миру о том, что мы творим нашу жизнь и мир вокруг нашими же мыслями, выборами и своими собственными руками. Но голос дурацкого авторитета из художественной школы во мне говорил, что я, и все мои мысли о ценности искусства — недостойная валюта на этом рынке.

И хотя, извинение Financial Times извинением можно назвать с натяжкой, об этом говорит только заголовок, а сама статья написана в стиле бывшего, который не считает себя виноватым — мол сообщество так ждало от нас этого извинения, и хоть мы все равно считаем, что такого не может быть, и все еще уверены, что вы все дураки, мы всё-таки напишем вам «извините», потому что весь мир уже подозревает, что мы были неправы, а нам от этого некомфортно. Ведь вдруг все подумают, что мы больше ничего не решаем, и слушать нас не надо?!

Так вот, несмотря на это, у меня сообщение для всех, кто выбрал свой путь в творчестве:
ваше искусство, исходящее от сердца— самая ценная валюта, даже если вокруг никто не поддерживает.

Ваш путь — это игра вдолгую, который будет не всем понятен и большинством не будет поддерживаться. Но настанет время, когда ваша творческая ценность станет настолько очевидна, что с ней никому не поспорить, ведь она будет в твёрдом эквиваленте.

Это вам напоминание быть своим главным фанатом и делать реальные шаги на своем пути, а не вздыхать о своей нереализованности.

Обнимаю крепко!

#вайбытворческогокомпаса

Мне очень нравится выражение emotional home. Им обозначается эмоциональное состояние, в котором человек пребывает большую часть времени и возвращается в него с облегчением каждый раз, когда с ним случаются другие эмоции.

Это такой фон, сопровождающий человека в его буднях. У творцов это прослеживается очень хорошо, поскольку они закрепляют свои эмоции в материи - в визуальных образах, музыке, текстах. Послушав пару альбомов исполнителя, вы без труда сможете угадать его emotional home.

Я очень благодарна, что за последние пять лет та внутренняя работа, которую я проделала, позволила мене переехать в более благополучный эмоциональный дом, и сейчас комфортное для меня состояние очень сильно отличается от щемящего чувства, которое всегда сопровождало меня раньше.

Да и вообще, работа с эмоциональным интеллектом дала мне большой прорыв на пути туда, где я - это я.

Различение нюансов эмоций и их назначение открыли мне мир, в котором тело мне подсказывает, что мне необходимо, а от чего надо бежать. Принятие всех эмоций, как нужных и служащих мне, научило ответственности и способствовало развитию интуиции.

Мне радостно, что наше сердце — это такой универсальный приёмник, который передаёт нам самую важную информацию. И я счастлива, что опираюсь больше на него, а не на подверженные ошибкам конструкции ума. Тело никогда не ошибается, надо только научиться его слушать.

Здорово, что мне подарена такая высокая чувствительность, и различая тысячи оттенков касаний к моему сердцу, в своих работах я могу переводить их на более понятный и доступный другим язык.

Сегодня я заметила, что тот эмоциональный дом, в котором я пребываю сейчас, мне очень нравится, и наверное, я не совру, если скажу, что счастлива и благодарна большую часть времени.

Интересно, задумывались ли вы когда-нибудь, какое чувство, состояние является вашим эмоциональным домом? Нравится ли вам оно? Хотели бы «переехать»?

#ятутподумала@creativecompass

По работе я часто имею дело с людьми, которые современное искусство не любят и не уважают и считают своим долгом, придя в галерею, сделать на этом акцент.

Раньше меня это задевало, потому что я думала, что это как-то обесценивает и искусство и меня (раз я его люблю да и сама им занимаюсь).

Спустя год работы в галерее я все так же встречаю людей, закатывающих глаза на совриск. Но теперь отношусь я к этому совсем иначе.

Знаете, как говорят: как мы делаем что-то одно, так мы делаем и все в жизни.

Я очень поддерживаю эту мысль. Нам может казаться, что мы суперсложные существа, но по факту, у нас есть пара-тройка сценариев, которые определяют все наши действия и выборы в жизни.

Если ты с детства привык делать дела на отвали, то скорее всего, всё, чем ты занимаешься будет сделано так, лишь бы отвязаться и освободиться. Если только ты не задашься целью это изменить.

Если ты привык ставить других людей вперед себя, то ты будешь делать это во всех сферах - в работе, в отношениях, в семье.

Всё определяется тем, как мы мыслим. И мы можем думать, что мы мыслим многомерно и сложно, но по факту, за наше мышление так же отвечает та самая пара-тройка привычных сценариев. И мы накладываем эти сценарии буквально на всё, с чем сталкиваемся.

Поэтому, когда меня спрашивают «а как я должна понять, что произведение вообще стоит того, чтобы его анализировать? Может это ничего не стоящая мазня, зачем мне тратить на это время?», я понимаю, что это не про искусство. И уж точно не про меня — это про то, как человек привык обходиться со всем в жизни.

Этот сценарий мы могли бы переложить на общение с людьми. Если бы я, ничего не зная о человеке, говорила бы, что он не достоин жить, например. Про меня бы подумали, что я не очень адекватная, согласитесь?

Сегодня кто-то говорил и о том, что если поставить что-то вроде датчика, который фиксирует, сколько людей остановилось перед картиной, то это могло бы определить, насколько она нужна и достойна ли называться искусством. Это тоже забавное размышление.

Честно говоря, может это моё непопулярное мнение, но я твердо верю, что если твои слова/творческое высказывание/искусство тронули и повлияли даже хоть на одного человека, оно уже имеет огромную ценность. Возможно, вся ваша жизнь вела вас к тому, чтобы создать произведение, которое достучится до одного единственного человека. А вдруг это ваша роль, которую вы пришли выполнить на эту землю? Например, что-то повернуть в душе человека своим существованием и творчеством, словом или улыбкой, чтобы тот человек, например, не превратился в нового Гитлера. Вы не можете знать, как и когда вы повлияете на других. И на мой взгляд, если к вам пришла идея, значит людям зачем-то нужно её услышать. Да хоть одному человеку из всех жителей планеты.

И наоборот, не делая того, к чему зовёт творческая душа, мы признаёмся в малодушии и отбираем у людей то, что им очень нужно. Мы, художники, чувствуем запрос от людей на транслирование ответа для других.

Для меня это и есть «у Бога нет других рук, кроме твоих».

Мне нравится идея жить, осознавая, что каждый человек, который мне встретился, будет нести в себе кусочек меня, обменявшись словом, делом или творчеством; и мне хочется быть внимательной и бережной с тем, что я отдаю другим.

Так и в искусстве — когда ты воспринимаешь это как драгоценный дар, который ты пропустил через себя, чтобы передать другим, то совершенно неважно, что думают те, для кого этот дар не предназначен.

Это не твоя задача — оправдать ценность своего дара. Тот, кому его передали, он и так знает, насколько он дорог. Кто готов к нему, возьмет его, кто нет — не сумеет, хоть ты тресни. Но это и не твоя задача переубеждать. Главное, суметь передать свой дар миру🌿 Просто делай то, что дОлжно.

#ятутподумала@creativecompass

Я саботировала целую неделю Пути Художника🙈

После 4ой недели с ограничением чтения (напоминаю, в моем случае — рилсов и лекций), меня так проперло, что я начала делать кучу проектов.

Живопись, шитье, вышивка, лепка, дизайн и это не все.

Все свободное время я сейчас посвящаю творчеству и нахожусь в приятном удивлении от того, сколько выходит красоты с такой легкостью.

И мне совсем не хочется начинать новую неделю, потому что я боюсь спугнуть это изобильное творческое состояние. Поэтому вот уже неделю оттягиваю чтение следующей главы.

Хотя я понимаю, что Путь Художника — это продуманная программа, и этот прорыв в творчестве нельзя оставлять незакрепленным. Но я так изголодалась по творчеству, что хочется ещё немного насладиться удовольствием и красотой этого процесса.

Запланировала себе пару домашних заданий, после выполнения которых сяду за чтение следующего этапа.

#путьхудожника@creativecompass

А ещё вчера я ходила на выставку. Нас (Настю Вавилову и команду Флигеля) пригласили в Суздаль на торжественное открытие выставки под кураторством Алены Долецкой (ex-главный редактор Vogue Russia).

Выставка называется «Я есть цвет», и она не про цвета, а про цветы. Даже больше, про цветы в поле духовности и веры. То, что легло в основу выставки, входит в резонанс с концепцией моей собственной выставки, которую я потихоньку готовлю.

Я увидела в этом огромный знак поддержки, подтверждение верности своего пути🤍✨

Вернувшись с выставки, написала картину. Покажу попозже, есть дельце сначала) Но написание этой картины меня очень вдохновило и зарядило на дальнейшую работу.

Очень радостно, что у меня ещё неделя отпуска, каждую минутку которой я хочу прожить Художником ❤️‍🔥

Мы всю неделю празднуем 4х-летие Флигеля и вот сегодня в Лузере выступает команда КПИП

Я сделала презентацию всех выставок Флигеля с момента открытия.

11 декабря случился год моей работы тут, и за этот год местные часто упоминали то одну, то другую выставку. И когда Настя Вавилова попросила сделать обзор на все выставки Флигеля, мне захотелось взять это на себя, потому что хотелось знать всю историю того, что было тут до меня. Чтобы быть в курсе, чтобы более уверенно рассказывать о деятельности галереи, да и вообще просто интересно.

Большинство выставок были на слуху, но я мало что про них знала. Меня удивило обилие текстильных выставок, с самого открытия. Оказалось, что широко известная сейчас TEXTURA gallery по сути, начинала во Флигеле. Изначально они были онлайн галереей, и участвовали в первой флигелевской fibre-art выставке Закулисье (фото прикреплю ниже).

А дальше они отправили к нам свою художницу Наташу Байдужу сделать выставку MADE IN CHINA (тоже смотри фотки ниже).

Мне очень понравилось, что они делали. Я, честно, не особо любила текстильное искусство, но эти выставки будто бы прям меня подкупили.
Буду наблюдать дальше, и радоваться, если что-то ещё похожее случится в нашей галерее🤍