Через полчаса буду проводить медиацию у нас в галерее, как смотреть современное искусство так, чтобы было понятно и приятно) Следующий эпизод подкаста, кстати, как раз об этом. А пока, приглашаю послушать те выпуски Творческого Компаса, что уже есть:) Тем более, теперь это можно делать, не выходя из телеграма.

Демонтировала выставку "Думала, но передумала". Очень странное чувство. Не успела я отправить вещи с выставки по домам,как прибежали ребята монтировать следующую выставку о граффити. Полчаса, и будто бы ничего и не было. Эх.

Грустненька🥲

#будникуратора

Вчера в галерее смотрели АССУ. Я пропустила, потому что была на выходных.
Люблю этот фильм. Нравится, что в нём сошлось так много творцов того времени, включая Гребенщикова, Цоя, Тимура Новикова, Георгия Гурьянова и других.

Сам фильм с классной атмосферой курортной зимы. Если вы не смотрели, на сайте Мосфильма можно посмотреть бесплатно:) Я точно пересмотрю)

#простоповерьте

Ой я сегодня провела день в Москве и возвращаюсь домой, наполненная и уставшая. День был прекрасным! Плакала, смеялась, принимала себя во всех проявлениях

Сегодня со мной познакомился мужчина, и узнав, что я художник, попросил показать свои работы. Я подумала, что это забавно.

Ведь, когда я узнаю, что человек юрист, я не прошу показать результаты его работы, потому что я всё равно в этом ничего не понимаю. Или, если человек работает поваром, я не прошу его сразу что-то мне приготовить. Или же, если подобраться ближе, если человек поэт или певец, я не стану его просить прочитать стихи или спеть что-то мне при первой встрече.

Почему же художников сразу просят показать их работы? Особенно, если человек говорит, что к современному искусству относится с непониманием.
И вот вроде, мы и так выставляем свои работы на всеобщее обозрение - так что тут тогда не так?

Пару лет назад я делала воркшоп по созданию зинов. Мне эта тема нравится, да ещё сейчас есть два проекта, которые требуют создания вот таких самиздатовских книжек.очень вовремя увидела вот этот пост для вдохновения. Делюсь и с вами.

Ранее я публиковала подборку библиотек по современному искусству на русском языке. А на днях коллега из Глазго рассказала мне, что там существует библиотека Зинов. С разными категориями, в том числе по современному искусству.

Мне это показалось чрезвычайно интересным! Ведь у нас тоже в последнее время этот формат самодельных изданий набирает популярность, да и в контексте модернизации библиотек - тоже может быть интересный для развития ход!

Сделала подборку зарубежных зин-библиотек, кстати многие с электронным каталогом и почти все принимают зины в свой архив!

✅ Book Riot

Тут можно также найти
аудиокниги, детскую литературу, комиксы.

И коротко про историю Зинов:

Термин «зины» появился в октябре 1940 года, когда он впервые был использован в научно-фантастическом фэнзине Detours, созданном Рассом Шовене. Девять лет спустя его использование стало настолько распространенным, что оно вошло в Оксфордский словарь английского языка.

✅ Glasgow zine library

Они работают всего несколько дней в неделю, но проводят встречи и лекционные курсы, например, как снять diy документальный фильм

✅ Papercut zinelibrary

Электронный каталог включает 16000 Зинов и независимых изданий

✅ Zinelibraries.info

А вот определение с их сайта:

Итак, что такое зин?? Официального определения нет, но большинство согласится, что это самостоятельно изданная работа с ограниченным тиражом (который может варьироваться от нескольких экземпляров до примерно 5000 экземпляров). Зины обычно создаются не с целью получения денежной прибыли, а с целью поделиться своими мыслями, чувствами, творчеством, опытом и/или знаниями с другими. Зины являются частью культуры DIY (сделай сам), которая часто включает людей из маргинализированных сообществ или тех, у кого нет доступа к более распространенным вариантам публикации.

У них на сайте также висит приглашение принять участие в исследовании:

«Представление отношений между создателями зинов и библиотеками». Это часть исследовательского проекта Эла Кассады из Университета Алабамы, в котором рассматриваются наилучшие способы для взаимодействия библиотек и издателей зинов. Издатели зинов не из США, тоже могут принять участие в опросе, который доступен на английском языке.

✅ И, кстати, тоже может быть полезно, когда-то я публиковала подборку зарубежных музейных подкастов об искусстве

Часто думаю, что мой творческий путь — какой-то уж чересчур трудный. Я постоянно ставлю себе палки в колёса, и с трудом преодолеваю возникшие препятствия. Честно говоря, я устала стоять у себя самой на пути.

Поэтому обратилась к книге, о которой вы все, я уверена, знаете. Чтобы просто перестать закрывать себя от творчества.

Я по «Путь художника» Джулии Кэмерн, конечно же. Мне эту книгу на мой прошлый день рождения подарила моя любимая подруга Юля.

Удивительно, что я ходила вокруг да около столько времени. Конечно я знала про эту книгу. Конечно, она была у меня в электронном формате. Конечно, в своей бумажной версии она простояла у меня на полке полгода почти нетронутая.

Почти — я прочитала первую главу и начала делать утренние страницы ежедневно. Это я делаю. Люблю это.

А остальное — такое сопротивление было. Решила, что больше нельзя откладывать. Начала этот путь длинной в 12 недель сегодня. У меня выходные по вторникам и средам, поэтому привязываться к общепринятой неделе смысла нет. И начинать с завтрашнего дня тоже. Сегодня начала. Буду делиться.

Причем, я себе позволила это только после того, как записала материал для нового выпуска подкаста. Как награду.

Ох, видно, мне ещё предстоит построить здоровые отношения со своим творчеством.

Расскажите, проходили ли вы «Путь художника»? Как вам?

#путьхудожника@creativecompass

Мне нравится, что читаешь себе Библию, а там обучают делегированию.

Короче, история простая - Моисей вывел евреев из Египта, и 40 лет бродил по пустыне. Ну и естественно, случалось всякое, и Моисей, как предводитель, много времени тратил на то, чтобы разрешить споры между людьми. А их вышло около ста тысяч человек. И ему какой-то родственник-то и говорит - что же ты, дорогой, тратишь свой потенциал на мелочные разборки? Возьми справедливых и не падких на искушения людей да назначь их судьями над народом. А сам занимайся своими делами.

Вот правда, когда служишь миру, чем бы ты ни занимался, тебе надо быть максимально вовлечённым в своё дело, а то, что может сделать кто-то другой - отдать другому.

И про ещё один классный момент хочу рассказать. Это больше про творчество.
Короче, когда Моисей пошёл общаться с Богом, чтобы тот дал ему правила для мирного сосуществования, тот рассказал о законах, как следует судить разные ситуации, а потом начал говорить о том, что надо для служения - создать разные предметы, которые будут использоваться в службах. И это очень занимательно!

Потому что там рассказывается очень подробно, типа возьму доски из такого-то дерева, пускай они будут длиной пять локтей, и укрась их коврами из шерсти конкретных цветов, а потом сшей облаченья вот такой-то длины, и поясом в таких-то оттенках, и с драгоценными камнями такими и такими…

Всё это напоминает творческий поток, когда ты погружаешься в процесс, и начинаешь пропускать через себя эту творческую энергию, и она обретает материальную форму. Я слушала и думала о том, что, вероятно, кому-то очень скучно будет читать эти указания - а ещё скучнее воспроизводить их раз за разом многие сотни лет, но когда ты сам становишься каналом, через который проходят все эти указания свыше, это чувство невероятное. Сама знаю, потом очнёшься, и сам не знаешь, как это всё вышло из-под твоей руки.

Это очень актуально сейчас, когда я начала проходить Путь художника, потому что там весь курс, по сути, как раз про мою самую любимую идею. Что художник - канал, через который творящая сила реализуется в материи.

Что хотел сказать автор?
Новый эпизод Творческого Компаса.

Ну наконец-то, скажете вы (и я тоже).

Ведь вот вы послушаете этот выпуск, и будете знать, как смотреть современное искусство так, чтобы что-то понять и не сойти с ума. И даже сделала подсказку в электронном виде, чтобы можно было пойти на выставку и в неё подглядывать.

Летом к нам во Флигель приезжала Маша Даянова с YouTube-канала ART FM, она записывала материал о Флигеле вообще вместе с основательницей Настей Вавиловой, и о выставке со-здесь-бытие с моими комментариями о работах.

Первая часть вышла сегодня. Настя рассказывает о том, как все появилось, как развивалось, и что сейчас. Вторая в планах, но пока без подробностей по датам.

Вчера у меня было свидание.
Знаете, когда люди долго в отношениях, они часто забывают ходить на свидания - а ведь именно это поддерживает в них жизнь - выделить место только для вас, провести его в свое удовольствие, быть внимательными, услышать и насладиться обществом друг друга.

Свидание было с моим внутренним художником. Мне очень не хватало того, чтобы видеться по-настоящему, а не рассказывать о нём другим, когда мы не вместе. Я так много говорила о творчестве за последние годы, что будто бы жила больше идеей творчества, чем им самим. Я, кажется, совсем позабыла, какой он, мой художник. Те редкие встречи в спешке, которые между нами были, они совсем не удовлетворяли мои представления об отношениях.

Я заранее продумала, как хочу, чтобы всё прошло, это было приятно - вот это чувство расслабленности и предвкушения… И оно всё прошло идеально, прям так, как я представляла. Подробности оставлю между собой и Художником. Но поделюсь тем, что после этого я весь вечер занималась одним из проектов, который давно ждал своего времени, и у меня не нашлось ни одной отговорки, чтобы этого не делать.

Приятно, что я взялась за работу над нашими с Художником отношениями. Мне они очень важны и ценны. Я мечтаю, чтобы вскоре они превратились в полноценное партнерство, где мы оба счастливы✨

#ятутподумала #путьхудожника@creativecompass

Шутки шутками, но мне понадобилось мноооого лет, чтобы научить себя как положено)

Долго я жила в состоянии «вообще ничего из перечисленного». Потому что добраться до верха без закрытия нижних уровней просто нереально, недаром же эта пирамида существует)

Очень радостно, что я научилась заботиться о себе. Может звучать дико, но мне это стоило большого труда! Хочется всем творцам, кто застрял в непонятках, как обеспечить себя по всем фронтам, научить себя заботе о себе и не пренебрегать дисциплиной (как бы скучно это ни звучало). Спорт туда, кстати тоже входит.

У меня, кстати, есть выпуск Творческого компаса о том, почему забота о тонусе тела для художника необходима, даже если ему так не кажется.

Очень приятная резиденция для художников, работающих в направлениях арт-брют, наив-арт или примитивизм.

OPEN CALL до 25 декабря

А вообще, хочется похвастаться, что я уже на финальной неделе богословского курса по Ветхому Завету. Осталось дочитать немного материала, написать эссе, и я официально знаток🤓🧐

Думаю, что не стану пока приступать к новому, а сперва сосредоточусь на обучении искусствоведению, затем вернусь к богословию.

Мне всегда не хватало этой фундаментальной базы в своей работе, будто бы не было уверенности, было чувство самозванки. Пора с этим кончать, и хочется просто иметь хорошую основу, чтобы от неё отталкиваться.

Кстати, я пришла к этому желанию, проделав первую неделю Пути художника. Вспомнила пару событий из прошлого, и решила взять и поменять отношение к некоторым вещам. Путь художника - офигенный курс. Предложила Насте, основательнице Флигеля проводить у нас встречи по этой программе. Хочу быть модератором. Жду от неё ответа🤞🏽