Уильям Вилер  – «Декоративные цветы по работам Вернейя»

На рубеже XIX-XX веков французский дизайнер Морис Пийар Верней превратил орнамент в шедевр декоративного искусства. Ученик Эжена Грассе, известного художника Art Nouveau, Верней проявил огромный интерес к природным формам и создал большое число стилизаций по мотивам ириса, лилии, ветреницы и других луковичных, садовых, дикорастущих и водных растений.
В этой книге собрано около 180 его изящных узоров для обоев, ткани, керамики, стекла, дерева и металла. Цветные узоры выполнены в пластичности, свойственной истинно `новому искусству`.
Кроме текста самого Вернейя о декоре интерьера - он был яростным защитником идеи важности цвета и его влияния на чувственное восприятие - в книге имеются комментарии Уильяма Вилера, составителя издания. Хотя этюды о метаморфозах обычных цветов в замысловатый изысканный рисунок созданы почти сто лет назад, они по сию пору не теряют своей привлекательности.

#стили #орнаменты #арнуво #модерн #растения #живопись

Александр Роб — «Как рисовать фэнтези архитектуру» / Rob Alexander — «How to draw and paint fantasy architecture» (RU/EN)

Советы и инструкции ведущего иллюстратора в области фэнтези арта помогут студентам-художником, планирующим продолжить карьеру в иллюстрировании компьютерных игр, детских книг, графических романов и т.д. В начальной главе этой книги проводится анализ традиционных архитектурных форм, включая арки, колонны, башни, своды и опоры. В последующих главах раскрываются принципы, освещения, затенения, перспективы архитектурных форм и обсуждаются пути создания текстур поверхности, добавления драматической атмосферы в иллюстрации. Далее читателям показывается серия проектов, увеличивающейся сложности, где они создают иллюстрации, с фэнтезийными замками, дворцами, подземельями и др. Это полная инструкция по техникам, необходимым для рисования фантастических зданий, архитектуры пришельцев и других иных реальностей.
Более 250 цветных иллюстраций.

#рисование #живопись #архитектура #иллюстрация

Искусство фэнтези. Практическое пособие по графическому дизайну (2009)

Раз уж вы читаете эти строки, видимо, вы заинтересованы в создании собственных цифровых произведений в стиле фэнтези. В наши дни, учитывая широкий круг возможностей компьютерного моделирования, стало, как никогда, проще создавать настоящие шедевры цифрового искусства - собственные эскизы к видеоиграм и мультипликационным фильмам либо просто рисунки, которые потом можно оформить в рамку и повесить в холле. Естественно, такие компьютерные программные приложения, как Photoshop и Painter, не сделают из вас первоклассного художника сами по себе. Несомненно, обучение основным навыкам компьютерного моделирования будет хорошим подспорьем, но никогда не заменит классического художественного образования, в которое входит и живопись, и рисунок, и композиция, и анатомия, и перспектива.

#cg #живопись #стили

Гинзбург Н. (ред.) — «Как нарисовать воду»

Книга «Как нарисовать воду» - подробный самоучитель, который научит вас изображать воду во всех ее состояниях, расскажет о роли освещения в водном пейзаже, познакомит с особенностями различных графических и живописных техник. Большое количество фотографий и лаконичные поясняющие тексты помогут освоить этот жанр в самые короткие сроки.

#живопись

М.В.Фармаковский
Акварель. Её Техника, Реставрация и Консервация

Трактат об акварельной живописи, охватывающий весь пройденный путь её развития от самых древних времён и до наших дней. В главе по исследованию материалов акварельной живописи - красок, бумаги и связующих веществ, автор даёт научно проверенные данные, знать которые необходимо любому художнику. Исследование, также, будет полезно искусствоведам.

#живопись #искусствоведение #акварель

 С. Алексеев — «О колорите»

В книге рассматриваются вопросы цвета и колорита, выясняется их существенное различие. Колорит определяется как система цветов. В первой главе выясняется разница между вопросами цвета и колорита и взаимосвязь света и цвета в живописи; во второй разбираются примеры построения колорита; третья отведена взаимосвязи колорита с эстетическим идеалом времени; четвертая глава посвящена типам и видам колорита.
На примере 45 репродукций наглядно показано, как проявляет себя та или иная колористическая закономерность.

#цветоведение #композиция #живопись

Г.Б. Смирнов, А.А. Унковский — «Рисунок и живопись пейзажа»

Изучение пейзажа - одна из существенных частей подготовки будущего художника-педагога в области живописи и рисунка. Для студента-заочника, выполняющего значительное число заданий по изобразительному искусству самостоятельно, в домашних условиях, работа над пейзажем предоставляет большие возможности. Многие студенты-заочники не ограничиваясь учебными заданиями, ведут самостоятельную творческую работу в области пейзажной живописи, участвуют в ежегодных выставках в стенах института, выставках учителей рисования и художников-профессионалов.

#графика #живопись

П.П.Ревякин
Техника Акварельной Живописи (1959)

В основу книги положены многолетний опыт преподавания в Московском архитектурном институте, научные изыскания автора в области техники акварельной живописи и его собственная творческая практика. Первая часть книги посвящена теоретическим основам акварельной живописи. В ней описываются закономерности, по которым возникает колорит видимого мира. Во второй части рассматриваются свойства применяемых в акварели материалов и технические приемы, при помощи которых передается живописное состояние предметов. Особые главы посвящены архитектурной графике.

Книга рассчитана на студентов архитектурных и художественных вузов и техникумов, а также на лиц, интересующихся техникой акварельной живописи.

#живопись #акварель

Art Journey Animals: A Collection of Inspiring Contemporary Masterworks

В данной книге содержится огромное количество работ, главной тематикой которых стали животные. Наверняка она сможет стать источником вдохновения, а может быть даже вы узнаете что-то новое в рисовании животных

#искусство #живопись #животные