Жан-Габриэль Косс — «Цвет. Четвертое измерение»
Эта книга увлекательно и доходчиво рассказывает о роли, которую играет в нашей жизни цвет. Хотя о его влиянии на психологию, физиологию, поведение, настроение и даже физическую форму человека известно давно, в последнее время на него обратили особо пристальное внимание. Выяснилось, что цвет будоражит и успокаивает, стимулирует производительность и творческое мышление, воздействует на наше восприятие запахов и вкусов, побуждает нас торговаться и покупать.
#цветоведение #колористика #психология
Эта книга увлекательно и доходчиво рассказывает о роли, которую играет в нашей жизни цвет. Хотя о его влиянии на психологию, физиологию, поведение, настроение и даже физическую форму человека известно давно, в последнее время на него обратили особо пристальное внимание. Выяснилось, что цвет будоражит и успокаивает, стимулирует производительность и творческое мышление, воздействует на наше восприятие запахов и вкусов, побуждает нас торговаться и покупать.
#цветоведение #колористика #психология
Крейго Кэрол Дэвидсон
Как читать архитектуру. Интенсивный курс по архитектурным стилям
Эта визуальная энциклопедия - настоящий путеводитель в мире архитектурных направлений и стилей. С ее помощью вы легко сможете сориентироваться в огромном мире архитектуры, научитесь безошибочно определять стиль строения и узнаете историю его происхождения. Несмотря на компактные размеры, энциклопедия содержит подробную информацию и позволит каждому, кто любит архитектуру, получить четкие и полные ответы на многие вопросы.
Книга начинается с определения типов зданий, архитектурных стилей и материалов; каждая глава посвящена конкретному архитектурному элементу, его истории и географии. В последнем разделе представлены основные архитектурные орнаменты. Текст иллюстрируют великолепные гравюры с подробными пояснениями.
#архитектура #стили
Как читать архитектуру. Интенсивный курс по архитектурным стилям
Эта визуальная энциклопедия - настоящий путеводитель в мире архитектурных направлений и стилей. С ее помощью вы легко сможете сориентироваться в огромном мире архитектуры, научитесь безошибочно определять стиль строения и узнаете историю его происхождения. Несмотря на компактные размеры, энциклопедия содержит подробную информацию и позволит каждому, кто любит архитектуру, получить четкие и полные ответы на многие вопросы.
Книга начинается с определения типов зданий, архитектурных стилей и материалов; каждая глава посвящена конкретному архитектурному элементу, его истории и географии. В последнем разделе представлены основные архитектурные орнаменты. Текст иллюстрируют великолепные гравюры с подробными пояснениями.
#архитектура #стили
Шарлотта Коттон — «Фотография как современное искусство»
Фотография была изобретена почти двести лет назад. С тех пор она эволюционировала от документального инструмента до художественного медиума и сейчас занимает свое место в искусстве наравне с живописью и скульптурой.
Шарлотта Коттон (род. 1970) в своей книге раскрывает наиболее важные особенности современной арт-фотографии на примерах работ почти двухсот пятидесяти фотографов, среди которых как признанные мастера – Иза Генцкен, Джефф Уолл, Софи Калль, так и художники, заявившие о себе сравнительно недавно, – Валид Бешти, Джейсон Эванс, Лукас Блалок и другие.
Фотография была изобретена почти двести лет назад. С тех пор она эволюционировала от документального инструмента до художественного медиума и сейчас занимает свое место в искусстве наравне с живописью и скульптурой.
Шарлотта Коттон (род. 1970) в своей книге раскрывает наиболее важные особенности современной арт-фотографии на примерах работ почти двухсот пятидесяти фотографов, среди которых как признанные мастера – Иза Генцкен, Джефф Уолл, Софи Калль, так и художники, заявившие о себе сравнительно недавно, – Валид Бешти, Джейсон Эванс, Лукас Блалок и другие.
«Дейнека. Графика» — первая книга совместного проекта Издательской программы «Интерроса» и Государственной Третьяковской галереи, основанного на исследовательской работе с наследием одного из ярчайших художников советского времени. Проект приурочен к 110-летнему юбилею со дня рождения художника.
Вторая книга «Дейнека. Живопись» представляет большую часть живописного наследия Александра Дейнеки. При создании книги было задействовано около 300 живописных работ художника, хранящихся в 40 музеях России и зарубежья, а также отечественных и заграничных частных собраниях. На сегодняшний день это наиболее полный каталог живописных произведений художника.
Третий, завершающий том «Дейнека. Монументальное искусство. Скульптура» посвящен монументальному искусству Александра Дейнеки, а также его работе в области скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
#искусство #личность #графика #живопись #скульптура
Вторая книга «Дейнека. Живопись» представляет большую часть живописного наследия Александра Дейнеки. При создании книги было задействовано около 300 живописных работ художника, хранящихся в 40 музеях России и зарубежья, а также отечественных и заграничных частных собраниях. На сегодняшний день это наиболее полный каталог живописных произведений художника.
Третий, завершающий том «Дейнека. Монументальное искусство. Скульптура» посвящен монументальному искусству Александра Дейнеки, а также его работе в области скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
#искусство #личность #графика #живопись #скульптура
Паола Волкова — «Полная история искусства. Курс лекций»
Книга дает читателю возможность составить всестороннее представление об истории искусства, творческом процессе и личности художника. Это происходит благодаря уникальному методу Паолы Волковой, детально прослеживающей новые связи между абсолютно далекими друг от друга формами искусства. Например, между культурой острова Крит и древними испанскими традициями.
Материал в книге организован по историко-хронологическому принципу с диапазоном от античности до концептуализма XX века и делится на три больших части. «Комментарий к античности» рассказывает о зарождении искусства в Греции, Риме и Китае, об архаике, зеркальности и театре. Следующая часть – «Мистики и гуманисты» – посвящена искусству эпох Возрождения и Просвещения. Завершает книгу рассказ о наиболее значимых художниках XX века: Ван Гоге, Дали, Пикассо и других.
Данное издание содержит несколько ранее не публиковавшихся лекций из личного архива Паолы Волковой.
#искусство #история
Книга дает читателю возможность составить всестороннее представление об истории искусства, творческом процессе и личности художника. Это происходит благодаря уникальному методу Паолы Волковой, детально прослеживающей новые связи между абсолютно далекими друг от друга формами искусства. Например, между культурой острова Крит и древними испанскими традициями.
Материал в книге организован по историко-хронологическому принципу с диапазоном от античности до концептуализма XX века и делится на три больших части. «Комментарий к античности» рассказывает о зарождении искусства в Греции, Риме и Китае, об архаике, зеркальности и театре. Следующая часть – «Мистики и гуманисты» – посвящена искусству эпох Возрождения и Просвещения. Завершает книгу рассказ о наиболее значимых художниках XX века: Ван Гоге, Дали, Пикассо и других.
Данное издание содержит несколько ранее не публиковавшихся лекций из личного архива Паолы Волковой.
#искусство #история
Королев В.А. (ред.) — «Материалы и техники рисунка»
Учебное пособие, подготовленное Институтом живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии Художеств знакомит читателей с различными графическими материалами (графит, сангина, уголь, перо, кисть, соус, пастель) и их использованием в процессе обучения рисунку. Пособие иллюстрировано лучшими образцами рисунков К. Брюллова, В. Серова, И. Репина, М. Врубеля, С. Герасимова, Н. Андреева, М. Нестерова, Тинторетто, Тициана, Рембрандта и других.
Для учащихся высших учебных художественных заведений.
#графика
Учебное пособие, подготовленное Институтом живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии Художеств знакомит читателей с различными графическими материалами (графит, сангина, уголь, перо, кисть, соус, пастель) и их использованием в процессе обучения рисунку. Пособие иллюстрировано лучшими образцами рисунков К. Брюллова, В. Серова, И. Репина, М. Врубеля, С. Герасимова, Н. Андреева, М. Нестерова, Тинторетто, Тициана, Рембрандта и других.
Для учащихся высших учебных художественных заведений.
#графика
Гранстрем М.А., Золотарева М.В.
Основные понятия архитектуры (учебное пособие)
Даются определения основных понятий архитектуры; рассматриваются ее особенности, природа и специфика, место среди дисциплин технического и эстетического характера. Описываются понятие архитектурной композиции, ее основные типологические системы, а также термины, определяющие ее эстетические и материальные факторы. Основные понятия архитектурной теории демонстрируются на конкретных примерах с помощью богатого иллюстративного ряда, представленного в приложении.
Разработано в рамках раздела «Введение в профессию» курса лекций «История искусств». Предназначено для использования в учебном процессе студентами 1-го курса специальностей «Архитектура», «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия», «Градостроительство», «Дизайн архитектурной среды», а также для подготовки абитуриентов на данные специальности.
#архитектура
Основные понятия архитектуры (учебное пособие)
Даются определения основных понятий архитектуры; рассматриваются ее особенности, природа и специфика, место среди дисциплин технического и эстетического характера. Описываются понятие архитектурной композиции, ее основные типологические системы, а также термины, определяющие ее эстетические и материальные факторы. Основные понятия архитектурной теории демонстрируются на конкретных примерах с помощью богатого иллюстративного ряда, представленного в приложении.
Разработано в рамках раздела «Введение в профессию» курса лекций «История искусств». Предназначено для использования в учебном процессе студентами 1-го курса специальностей «Архитектура», «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия», «Градостроительство», «Дизайн архитектурной среды», а также для подготовки абитуриентов на данные специальности.
#архитектура
Николаева Н.С. — «Декоративные росписи Японии 16-18 веков»
В книге рассказывается о декоративной живописи Японии 16—18 веков. Наряду с гравюрой и театром Кабуки это искусство ярко выражало самобытность стиля японского искусства периода позднего средневековья и перехода к Новому времени. В этом жанре работали ведущие мастера — Кано Эйтоку. Таварая Сотацу, Огата Корин, творчество которых, связанное преемственностью, определяло три главных этапа исторического развития искусства декоративной живописи Японии и стиль своего времени. В книге автором дан анализ истоков стиля и общей стилевой эволюции декоративной живописи 16—18 веков, художественного метода мастеров, рассматриваются вопросы синтеза живописи и архитектуры. В издании около 100 цветных и тоновых иллюстраций. Для специалистов и широкого круга читателей.
#искусство #история #стили
В книге рассказывается о декоративной живописи Японии 16—18 веков. Наряду с гравюрой и театром Кабуки это искусство ярко выражало самобытность стиля японского искусства периода позднего средневековья и перехода к Новому времени. В этом жанре работали ведущие мастера — Кано Эйтоку. Таварая Сотацу, Огата Корин, творчество которых, связанное преемственностью, определяло три главных этапа исторического развития искусства декоративной живописи Японии и стиль своего времени. В книге автором дан анализ истоков стиля и общей стилевой эволюции декоративной живописи 16—18 веков, художественного метода мастеров, рассматриваются вопросы синтеза живописи и архитектуры. В издании около 100 цветных и тоновых иллюстраций. Для специалистов и широкого круга читателей.
#искусство #история #стили
Шервин Д.
Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера
Вы бывали в ситуации, когда нужно закончить работу над проектом, а времени уже не осталось? Вы испытывали раздражение от того, что цейтнот не позволяет вашим творческим способностям раскрыться в полной мере? Тогда эта книга для вас.
Здесь вы найдете восемьдесят заданий с подсказками, которые помогут разглядеть новые подходы к быстрому решению разнообразных дизайнерских задач. Воспользуйтесь шансом отточить свои навыки, и вы сможете справиться с любым дизайнерским проектом - от создания бренда и сопутствующих рекламных продуктов до полномасштабного интерактивного проекта, ориентированного на пользователя. Попутно мы совершим краткие экскурсы в такие области, как проектирование навигационных систем, дизайн газет, журналов и веб-сайтов, работу с видео и анимацией и другие сферы, связанные с дизайном и творческими задачами.
#дизайн #саморазвитие
Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера
Вы бывали в ситуации, когда нужно закончить работу над проектом, а времени уже не осталось? Вы испытывали раздражение от того, что цейтнот не позволяет вашим творческим способностям раскрыться в полной мере? Тогда эта книга для вас.
Здесь вы найдете восемьдесят заданий с подсказками, которые помогут разглядеть новые подходы к быстрому решению разнообразных дизайнерских задач. Воспользуйтесь шансом отточить свои навыки, и вы сможете справиться с любым дизайнерским проектом - от создания бренда и сопутствующих рекламных продуктов до полномасштабного интерактивного проекта, ориентированного на пользователя. Попутно мы совершим краткие экскурсы в такие области, как проектирование навигационных систем, дизайн газет, журналов и веб-сайтов, работу с видео и анимацией и другие сферы, связанные с дизайном и творческими задачами.
#дизайн #саморазвитие
Сюзи Ходж — «Искусство. 50 идей, о которых нужно знать»
Искусство всегда являлось зеркалом, отражающим эпоху. Загадочное и таинственное, искусство ставило людей в тупик, сбивало с толку, восхищало, пугало, даже возмущало. Искусство – это и форма коммуникации, и украшение жилища, и религиозные культы, и пропаганда, и интерпретация реальности, и выражение эмоций. Эта книга – о 50 основных идеях, которые воплощены в искусстве с доисторических времен до наших дней.
Мастера различных времен, культур и стран создали великое множество стилей и образов, самые значительные из них, менявшие не только само искусство, но и мир, вошли в эту книгу. Здесь есть все: от первобытной живописи до новейших течений, от Ренессанса до авангардизма. После этой книги можно будет взглянуть на искусство под другим, куда более широким, углом.
#искусство #история #стили #культура
Искусство всегда являлось зеркалом, отражающим эпоху. Загадочное и таинственное, искусство ставило людей в тупик, сбивало с толку, восхищало, пугало, даже возмущало. Искусство – это и форма коммуникации, и украшение жилища, и религиозные культы, и пропаганда, и интерпретация реальности, и выражение эмоций. Эта книга – о 50 основных идеях, которые воплощены в искусстве с доисторических времен до наших дней.
Мастера различных времен, культур и стран создали великое множество стилей и образов, самые значительные из них, менявшие не только само искусство, но и мир, вошли в эту книгу. Здесь есть все: от первобытной живописи до новейших течений, от Ренессанса до авангардизма. После этой книги можно будет взглянуть на искусство под другим, куда более широким, углом.
#искусство #история #стили #культура
Фрэнк Ллойд Райт — «Исчезающий город»
Один из главных архитекторов XX века, Фрэнк Ллойд Райт, построил здания, которые изменили наши представления об архитектуре, однако его идеи были намного амбициознее: он хотел изменить саму суть города — лишить его плотности и центра и рассредоточить на большой территории, в природе. «Исчезающий город» — подробный и страстный манифест этого радикального проекта.
#архитектура #разное
Один из главных архитекторов XX века, Фрэнк Ллойд Райт, построил здания, которые изменили наши представления об архитектуре, однако его идеи были намного амбициознее: он хотел изменить саму суть города — лишить его плотности и центра и рассредоточить на большой территории, в природе. «Исчезающий город» — подробный и страстный манифест этого радикального проекта.
#архитектура #разное
Матюшин М.В.
Справочник по цвету. Закономерность изменяемости цветовых сочетаний
Книга классика русского авангарда художника М.В.Матюшина написана на основе его многолетних исследований восприятия цвета и формы. Выявленные закономерности предложены для использования в художественной практике. Книга задумана автором как практическое пособие для художников, дизайнеров и архитекторов. Цветовые таблицы иллюстрируют принципы гармонического подбора цветов.
#цветоведение #композиция #колористика
Справочник по цвету. Закономерность изменяемости цветовых сочетаний
Книга классика русского авангарда художника М.В.Матюшина написана на основе его многолетних исследований восприятия цвета и формы. Выявленные закономерности предложены для использования в художественной практике. Книга задумана автором как практическое пособие для художников, дизайнеров и архитекторов. Цветовые таблицы иллюстрируют принципы гармонического подбора цветов.
#цветоведение #композиция #колористика
Якушева М.С.
Трансформация природного мотива в орнаментальную декоративную форму
Материал методического пособия изложен в той последовательности, в которой изучается курс композиции. Текст сопровождается богатым иллюстративным материалом: фото натуральных природных форм, пленэрных зарисовок, эскизов, трансформированного природного мотива в виде общих конструктивных схем, линейных форм и силуэтов.
Данное издание может быть полезно самому широкому кругу читателей, особенно тем, кто занимается творческой деятельностью - для студентов художественных вузов, колледжей, лицеев, школ и лицам, работающим в области декоративно-прикладного искусства.
Трансформация природного мотива в орнаментальную декоративную форму
Материал методического пособия изложен в той последовательности, в которой изучается курс композиции. Текст сопровождается богатым иллюстративным материалом: фото натуральных природных форм, пленэрных зарисовок, эскизов, трансформированного природного мотива в виде общих конструктивных схем, линейных форм и силуэтов.
Данное издание может быть полезно самому широкому кругу читателей, особенно тем, кто занимается творческой деятельностью - для студентов художественных вузов, колледжей, лицеев, школ и лицам, работающим в области декоративно-прикладного искусства.
Яна Франк
Тайные знания коммерческих иллюстраторов
В этой книге Яна Франк рассказывает, как стать коммерческим иллюстратором, и раскрывает всю «кухню» этой работы: объясняет, с чего начать и куда стремиться, как составить портфолио, где найти клиентов и как с ними работать, подробно разбирает маленькие картинки и большие проекты, делится техническими хитростями и пошаговыми рецептами создания изображений. А кроме того, раздумывает о неочевидных проблемах профессии иллюстратора. Книга адресована всем, кто планирует зарабатывать на жизнь иллюстрацией или уже встал на этот непростой путь.
#иллюстрация #саморазвитие
Тайные знания коммерческих иллюстраторов
В этой книге Яна Франк рассказывает, как стать коммерческим иллюстратором, и раскрывает всю «кухню» этой работы: объясняет, с чего начать и куда стремиться, как составить портфолио, где найти клиентов и как с ними работать, подробно разбирает маленькие картинки и большие проекты, делится техническими хитростями и пошаговыми рецептами создания изображений. А кроме того, раздумывает о неочевидных проблемах профессии иллюстратора. Книга адресована всем, кто планирует зарабатывать на жизнь иллюстрацией или уже встал на этот непростой путь.
#иллюстрация #саморазвитие
Джон Бергер — «Искусство видеть»
дна из самых обсуждаемых и влиятельных книг об искусстве, когда либо изданных в мире. Она написана по мотивам знаменитого фильма ВВС и впервые была опубликована вслед за его премьерным показом в 1972 году. В том же году критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем». Спустя сорок лет можно с уверенностью утверждать: пророчество сбылось.
#искусство #культура
дна из самых обсуждаемых и влиятельных книг об искусстве, когда либо изданных в мире. Она написана по мотивам знаменитого фильма ВВС и впервые была опубликована вслед за его премьерным показом в 1972 году. В том же году критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем». Спустя сорок лет можно с уверенностью утверждать: пророчество сбылось.
#искусство #культура
Эндрю Лумис — «Рисование фигуры»
Здесь вы найдете основы, опираясь на которые вы будете рисовать оригинальные и убедительные фигуры человека. Интерпретация, типаж, позы, переживания, одежда и украшения – все будет за вами. Что бы вы ни рисовали, основы не меняются. Техника не так важна, как обычно думают молодые художники. Жизнь и эмоции, идеалы, которые вы вкладываете в работу, гораздо важнее. И конечно, важен ваш вкус при выборе одежды и фона — при условии, что вы овладели основами. Даже самая модная одежда не смотрится на плохо нарисованной фигуре.
Переживания и эмоции нельзя показать с неверным построением лица. Нельзя делать цветные иллюстрации без знаний о свете и оттенках, нельзя даже надеяться получить хорошую композицию, если вы не владеете знаниями о перспективе. Ваша задача как художника в рекламе — восхвалять и идеализировать то, что вас окружает. Моя же задача — помогать вам, пока не отпадет необходимость в моей помощи. После этого вы будете идти самостоятельно.
#графика #анатомия #композиция
Здесь вы найдете основы, опираясь на которые вы будете рисовать оригинальные и убедительные фигуры человека. Интерпретация, типаж, позы, переживания, одежда и украшения – все будет за вами. Что бы вы ни рисовали, основы не меняются. Техника не так важна, как обычно думают молодые художники. Жизнь и эмоции, идеалы, которые вы вкладываете в работу, гораздо важнее. И конечно, важен ваш вкус при выборе одежды и фона — при условии, что вы овладели основами. Даже самая модная одежда не смотрится на плохо нарисованной фигуре.
Переживания и эмоции нельзя показать с неверным построением лица. Нельзя делать цветные иллюстрации без знаний о свете и оттенках, нельзя даже надеяться получить хорошую композицию, если вы не владеете знаниями о перспективе. Ваша задача как художника в рекламе — восхвалять и идеализировать то, что вас окружает. Моя же задача — помогать вам, пока не отпадет необходимость в моей помощи. После этого вы будете идти самостоятельно.
#графика #анатомия #композиция
Альбрехт Рислер
Язык композиции. Создаем выразительные фотографии
Немецкий фотограф Альбрехт Рисслер, преподаватель в Университете прикладных наук г. Майнца (Германия) и автор нескольких книг, посвященных искусству композиции, легко и понятно на практических примерах рассказывает о тонкостях построения кадра. Его книга будет интересна как начинающим, так и более опытным фотографам, желающим создавать оригинальные, удачные и выразительные снимки.
В книге изложены базовые принципы композиции, проиллюстрированные 250 прекрасными снимками. Используя эту информацию в своем творчестве, вы сможете развить фотографическое видение и способность идеально выстраивать кадр. На страницах намеренно приводятся черно-белые изображения, чтобы вы не отвлекались на цвет и сосредоточились на композиционных элементах
#фото #композиция
Язык композиции. Создаем выразительные фотографии
Немецкий фотограф Альбрехт Рисслер, преподаватель в Университете прикладных наук г. Майнца (Германия) и автор нескольких книг, посвященных искусству композиции, легко и понятно на практических примерах рассказывает о тонкостях построения кадра. Его книга будет интересна как начинающим, так и более опытным фотографам, желающим создавать оригинальные, удачные и выразительные снимки.
В книге изложены базовые принципы композиции, проиллюстрированные 250 прекрасными снимками. Используя эту информацию в своем творчестве, вы сможете развить фотографическое видение и способность идеально выстраивать кадр. На страницах намеренно приводятся черно-белые изображения, чтобы вы не отвлекались на цвет и сосредоточились на композиционных элементах
#фото #композиция
Б. Р. Виппер — «Искусство Древней Греции»
Книга, написанная одним из крупнейших советских искусствоведов, посвящена истории изобразительных искусств и архитектуры Древней Греции от их истоков до эпохи эллинизма. Подобное сжатое, оригинальное, глубокое освещение истории античного искусства предлагается читателям впервые. Последовательно исторически излагая материал, автор уделяет особое внимание проблемам художественного метода и мастерства. В книге анализируются все наиболее значительные произведения древнегреческой скульптуры, вазописи, архитектуры.
#искусство #история #стили
Книга, написанная одним из крупнейших советских искусствоведов, посвящена истории изобразительных искусств и архитектуры Древней Греции от их истоков до эпохи эллинизма. Подобное сжатое, оригинальное, глубокое освещение истории античного искусства предлагается читателям впервые. Последовательно исторически излагая материал, автор уделяет особое внимание проблемам художественного метода и мастерства. В книге анализируются все наиболее значительные произведения древнегреческой скульптуры, вазописи, архитектуры.
#искусство #история #стили
Бэнкси. Wall and Piece
Бэнкси уже давно стал культовой фигурой в среде граффитистов, хотя его настоящее имя до сих пор остается загадкой. Первая иллюстрированная биография на русском языке знакомит читателя с работами скандально известного английского андерграундного художника. Рисунки и фотографии сопровождаются автобиографическими анекдотами, афоризмами и практическими указаниями по рисованию граффити по трафаретам.
#личность #стили #граффити #артбук
Бэнкси уже давно стал культовой фигурой в среде граффитистов, хотя его настоящее имя до сих пор остается загадкой. Первая иллюстрированная биография на русском языке знакомит читателя с работами скандально известного английского андерграундного художника. Рисунки и фотографии сопровождаются автобиографическими анекдотами, афоризмами и практическими указаниями по рисованию граффити по трафаретам.
#личность #стили #граффити #артбук
Гейм-дизайн. Подборка книг на английском языке
Game design. Selection of books in English
#геймдизайн #дизайн #разное
Game design. Selection of books in English
#геймдизайн #дизайн #разное
Уильям Вилер – «Декоративные цветы по работам Вернейя»
На рубеже XIX-XX веков французский дизайнер Морис Пийар Верней превратил орнамент в шедевр декоративного искусства. Ученик Эжена Грассе, известного художника Art Nouveau, Верней проявил огромный интерес к природным формам и создал большое число стилизаций по мотивам ириса, лилии, ветреницы и других луковичных, садовых, дикорастущих и водных растений.
В этой книге собрано около 180 его изящных узоров для обоев, ткани, керамики, стекла, дерева и металла. Цветные узоры выполнены в пластичности, свойственной истинно `новому искусству`.
Кроме текста самого Вернейя о декоре интерьера - он был яростным защитником идеи важности цвета и его влияния на чувственное восприятие - в книге имеются комментарии Уильяма Вилера, составителя издания. Хотя этюды о метаморфозах обычных цветов в замысловатый изысканный рисунок созданы почти сто лет назад, они по сию пору не теряют своей привлекательности.
#стили #орнаменты #арнуво #модерн #растения #живопись
На рубеже XIX-XX веков французский дизайнер Морис Пийар Верней превратил орнамент в шедевр декоративного искусства. Ученик Эжена Грассе, известного художника Art Nouveau, Верней проявил огромный интерес к природным формам и создал большое число стилизаций по мотивам ириса, лилии, ветреницы и других луковичных, садовых, дикорастущих и водных растений.
В этой книге собрано около 180 его изящных узоров для обоев, ткани, керамики, стекла, дерева и металла. Цветные узоры выполнены в пластичности, свойственной истинно `новому искусству`.
Кроме текста самого Вернейя о декоре интерьера - он был яростным защитником идеи важности цвета и его влияния на чувственное восприятие - в книге имеются комментарии Уильяма Вилера, составителя издания. Хотя этюды о метаморфозах обычных цветов в замысловатый изысканный рисунок созданы почти сто лет назад, они по сию пору не теряют своей привлекательности.
#стили #орнаменты #арнуво #модерн #растения #живопись