Как Норман Роквелл использовал фотографии для создания своих знаменитых картин.
В начале своей карьеры художник пользовался услугами близких и профессиональных моделей, но со временем решил, что этот метод препятствует развитию натуралистического стиля. Тогда с конца 1930-х годов Роквелл начал вырабатывать свой подход к иллюстрации. Для создания картин, большинство из которых стали обложками журналов, он обратился к фотографии.
Перед фотосессией художник показывал эскиз натурщикам, объясняя, как и где лучше встать, как держать руки, какие эмоции передавать. Поскольку большинство моделей не были профессионалами, а просто знакомыми или соседями художника, Норман не требовал от них слишком многого. Однако он всегда относился к этому этапу работы серьезно и стремился максимально точно воплотить свои задумки в реальность.
Для каждой картины Норман Роквелл использовал порой до 100 фотографий. В «переноса» переноса реальности на холст или бумагу, художник внимательно изучал каждый ракурс и деталь, прорабатывая композицию и внося изменения, если считал, что так они лучше зацепят зрителя.
Только после того, как все ракурсы были отрисованы, Роквелл приступал к созданию цельной композиции. Выбранный референс он проецировал на бумагу с помощью проектора, при необходимости масштабируя изображение под нужный размер. После этого Норман лёгкими линиями делал набросок картины.
В начале своей карьеры художник пользовался услугами близких и профессиональных моделей, но со временем решил, что этот метод препятствует развитию натуралистического стиля. Тогда с конца 1930-х годов Роквелл начал вырабатывать свой подход к иллюстрации. Для создания картин, большинство из которых стали обложками журналов, он обратился к фотографии.
Перед фотосессией художник показывал эскиз натурщикам, объясняя, как и где лучше встать, как держать руки, какие эмоции передавать. Поскольку большинство моделей не были профессионалами, а просто знакомыми или соседями художника, Норман не требовал от них слишком многого. Однако он всегда относился к этому этапу работы серьезно и стремился максимально точно воплотить свои задумки в реальность.
Для каждой картины Норман Роквелл использовал порой до 100 фотографий. В «переноса» переноса реальности на холст или бумагу, художник внимательно изучал каждый ракурс и деталь, прорабатывая композицию и внося изменения, если считал, что так они лучше зацепят зрителя.
Только после того, как все ракурсы были отрисованы, Роквелл приступал к созданию цельной композиции. Выбранный референс он проецировал на бумагу с помощью проектора, при необходимости масштабируя изображение под нужный размер. После этого Норман лёгкими линиями делал набросок картины.
❤3👍2
Картины которые заставляют нервничать, оборачиваться и заглядывать под кровать
Картины австралийского художника Стефана Койдля вызывают противоречивые чувства. С одной стороны их можно назвать тревожными и даже жуткими, а с другой — оторваться от их просмотра очень тяжело.
В картинах художника живут старинные сказки и современные городские легенды, персонажи культовых фильмов ужасов, но, независимо от сюжета и источника вдохновения, главной эмоцией является страх.
Картины австралийского художника Стефана Койдля вызывают противоречивые чувства. С одной стороны их можно назвать тревожными и даже жуткими, а с другой — оторваться от их просмотра очень тяжело.
В картинах художника живут старинные сказки и современные городские легенды, персонажи культовых фильмов ужасов, но, независимо от сюжета и источника вдохновения, главной эмоцией является страх.
👍13🔥5🤩1
Женские образы на картинах Валида Эбейда
Девушки в искусстве египетского художника, как правило, попадают в одну из двух категорий: либо побежденные и униженные руками слабых и порочных мужчин, либо беззастенчиво чувственные богини, откровенно эротичные и наслаждающиеся своей сексуальностью. Но и последние определенно рискуют оказаться в первой категории.
Не стоит забывать, что Египет – мусульманская страна, где особое отношение к женщинам и искусству. У большинства героинь его картин непростая судьба. Тяжелая жизнь, пропитанная безнадёгой и мрачностью.
Его реалистические картины всегда нарушали множество социальных табу и бросали вызов обычаям и традициям, навязанным обществом женщине и угнетенным всех категорий и социальных классов.
Девушки в искусстве египетского художника, как правило, попадают в одну из двух категорий: либо побежденные и униженные руками слабых и порочных мужчин, либо беззастенчиво чувственные богини, откровенно эротичные и наслаждающиеся своей сексуальностью. Но и последние определенно рискуют оказаться в первой категории.
Не стоит забывать, что Египет – мусульманская страна, где особое отношение к женщинам и искусству. У большинства героинь его картин непростая судьба. Тяжелая жизнь, пропитанная безнадёгой и мрачностью.
Его реалистические картины всегда нарушали множество социальных табу и бросали вызов обычаям и традициям, навязанным обществом женщине и угнетенным всех категорий и социальных классов.
❤8🤮3😢1
Энрике Симоне "У неё было сердце!"
Картина написана в 1890-ом году, на протяжении четырёх лет живописец обучался в Испанской академии изящных искусств. Энрике Симоне всегда следил за всем происходящим, на тот момент времени женщины занимающиеся продажной любовью были чем то обыденным. Из-за такой профессии девушки часто подвергали себя опасности, что и произошло с героиней картины. Молодой Энрике попытался изобразить картину, чтобы открыть глаза на проблемы малоимущих девушек.
Картина вдохновлена реальными людьми, коронером стал обычный бездомный, который просил милостыню на улице. Художник случайно его встретил и заплатил за оказание услуги. Незнакомец должен был некоторое время попозировать, чтобы художник смог запечатлеть все детали и передать это на своём холсте.
Погибшая же страдала от несчастной любви в реальной жизни, поэтому покончила жизнь самоубийством. Художнику позволили некоторое время посмотреть на умершее тело и запечатлеть интересные моменты. Из названия можно сделать вывод, что Энрике не презирал девушек, которые занимались подобным, а наоборот, рассказывал об их трудной жизни.
Картина написана в 1890-ом году, на протяжении четырёх лет живописец обучался в Испанской академии изящных искусств. Энрике Симоне всегда следил за всем происходящим, на тот момент времени женщины занимающиеся продажной любовью были чем то обыденным. Из-за такой профессии девушки часто подвергали себя опасности, что и произошло с героиней картины. Молодой Энрике попытался изобразить картину, чтобы открыть глаза на проблемы малоимущих девушек.
Картина вдохновлена реальными людьми, коронером стал обычный бездомный, который просил милостыню на улице. Художник случайно его встретил и заплатил за оказание услуги. Незнакомец должен был некоторое время попозировать, чтобы художник смог запечатлеть все детали и передать это на своём холсте.
Погибшая же страдала от несчастной любви в реальной жизни, поэтому покончила жизнь самоубийством. Художнику позволили некоторое время посмотреть на умершее тело и запечатлеть интересные моменты. Из названия можно сделать вывод, что Энрике не презирал девушек, которые занимались подобным, а наоборот, рассказывал об их трудной жизни.
Эрик Тиеролф "Борьба за сердце"
Художник из Нидерландов Эрик Тиеролф (Erik Tierolf) – наш современник, но в его картинах отчетливо виден почерк классика. Его женщины по-рубенсовски основательны, а сюжеты картин наполнены действием и интригой. Ценители современной европейской живописи все как один утверждают, что работы Тиеролфа тревожны и загадочны, но в то же время притягивают своим обаянием.
Художник из Нидерландов Эрик Тиеролф (Erik Tierolf) – наш современник, но в его картинах отчетливо виден почерк классика. Его женщины по-рубенсовски основательны, а сюжеты картин наполнены действием и интригой. Ценители современной европейской живописи все как один утверждают, что работы Тиеролфа тревожны и загадочны, но в то же время притягивают своим обаянием.
💩6❤4👍1👎1🤔1
Бэгги Боем живёт в Санкт-Петербурге. «Не псевдоним – уточняет художница – а имя. Наполовину немка, отца звали Зигфрид Боем». Изобразительным искусством увлекается с детства, по образованию – архитектор. Много лет работала по основной специальности, а также дизайнером. В настоящее время занимается исключительно любимым делом.
❤9👍2🔥2