На выставке «На грани видимого» представлены работы Дарьи Куприяновой из серии Ntu.
Увидеть работы в живую можно в галерее до 6 февраля (посещение по предварительной регистрации).
Посмотреть и оставить заявку на приобретение можно в каталоге на сайте.
Ntu — это серия импровизированных скульптур, которые делаю без предварительного эскиза. На то, как появляется форма, влияет текущее настроение и музыка, которую часто слушаю в процессе. Восприятие ритмов, мелодий и гармоний отражается в пластике работы, в которой сочетаются интуитивность, свобода и контроль, потому что, как и в джазовой музыке, мне интересен баланс.
Мне важно слышать соотношение пауз и звучания, чтобы в работе был воздух и ритм, а линии и пятна взаимодействовали между собой, не перебивая друг друга бессмысленно.
Чтобы быть Ntu, скульптура должна восприниматься мной как некая сущность, которая проявляется через возникающие ассоциации.
Ntu — это живое неживое. Как знакомая улица с заброшенными домами или бледно-голубой понедельник. Это окно, в которое можно нырнуть, открыв его в своём воображении.
Увидеть работы в живую можно в галерее до 6 февраля (посещение по предварительной регистрации).
Посмотреть и оставить заявку на приобретение можно в каталоге на сайте.
❤5👍3
Сложные, наполненные интерьеры, с большим количеством деталей (часто с историей).
Не знаю, несколько комфортно в них жить, но нравится!
Не знаю, несколько комфортно в них жить, но нравится!
Forwarded from ELEMENT Concept
Neo Deco: главный интерьерный тренд 2026-го
Блеск, геометрия и легкая эксцентричность – Pinterest predicts вытаскивают нас из стерильного минимализма. Запросы на «латунь в интерьере», «красный мрамор», «антикварные светильники» и «кожаные банкетки» взлетели еще в 2025 году. «Все дело в драматизме и легкости, которые побуждают владельцев выражать свою индивидуальность в интерьерах», - комментирует директор по глобальным тенденциям Pinterest Сидни Стэнбек.
Переосмысленный Art Deco – это диалог с 1920-ми на языке 2020-х. Смелая палитра: изумруд, бордо и тёплый терракот. Четкие шевроны, веерные арки и акценты из бархата, хрома и латуни. В центре интерьеров – винтажные находки, антикварные зеркала, картины и, конечно, цветы! Растения «смягчают структурированные линии и роскошные материалы Neo-Deco, привнося жизнь в пространства», – пишет AD.
Блеск, геометрия и легкая эксцентричность – Pinterest predicts вытаскивают нас из стерильного минимализма. Запросы на «латунь в интерьере», «красный мрамор», «антикварные светильники» и «кожаные банкетки» взлетели еще в 2025 году. «Все дело в драматизме и легкости, которые побуждают владельцев выражать свою индивидуальность в интерьерах», - комментирует директор по глобальным тенденциям Pinterest Сидни Стэнбек.
Переосмысленный Art Deco – это диалог с 1920-ми на языке 2020-х. Смелая палитра: изумруд, бордо и тёплый терракот. Четкие шевроны, веерные арки и акценты из бархата, хрома и латуни. В центре интерьеров – винтажные находки, антикварные зеркала, картины и, конечно, цветы! Растения «смягчают структурированные линии и роскошные материалы Neo-Deco, привнося жизнь в пространства», – пишет AD.
🔥4
В галерее KGallery в Питере до 8 марта проходит выставка «Последнее закрытое собрание. Коллекция Куниных».
Здесь впервые показана редкая уцелевшая в полном объеме частная коллекция начала XX века.
Посещение возможно только в рамках экскурсии, а точнее аудио сопровождения по каждому из залов, после которого можно остаться и вернуться к понравившимся работам. Я, не думая, вернулась к работе Михаила Врубеля (на первом фото).
Здесь впервые показана редкая уцелевшая в полном объеме частная коллекция начала XX века.
Посещение возможно только в рамках экскурсии, а точнее аудио сопровождения по каждому из залов, после которого можно остаться и вернуться к понравившимся работам. Я, не думая, вернулась к работе Михаила Врубеля (на первом фото).
❤6
Forwarded from Болтливое озеро
На днях побывала в новом выставочном пространстве - галерее Craftnotes, которая заработала в августе прошлого года.
Сейчас здесь открылась их третья выставка, очень теплая и наполненная энергией юности, что и не удивительно ведь смысловым ядром для нее стал роман «Вино из одуванчиков» Рэя Брэдбери.
Однозначно захотелось перечитать эту книгу, о которой я давно не вспоминала, но в свое время, конечно же, она была значимой вехой взросления.
Важно, что большинство работ были сделаны специально для выставки. Но даже те, которые были созданы отдельно, говорят о ценности мимолетных мгновений, из которых и складывается наш мир воспоминаний, а значит, во многом и наши личности.
Главный цветовой акцент - фреска Натальи Чобанян «Мастерская игрушек». Кроме нее понравилась карандашная графика Даши Сурмы, а также практически монохромные пастели Анны Лапшиной. Кстати, она участвует в текущем сезоне Открытых студий, а значит, вы можете понаблюдать за процессом создания ее работ.
📍 Craftnotes Gallery
(пер. Плотников 2/8)
«Вино из одуванчиков», до 23 апреля 2026 года.
Сейчас здесь открылась их третья выставка, очень теплая и наполненная энергией юности, что и не удивительно ведь смысловым ядром для нее стал роман «Вино из одуванчиков» Рэя Брэдбери.
Однозначно захотелось перечитать эту книгу, о которой я давно не вспоминала, но в свое время, конечно же, она была значимой вехой взросления.
Важно, что большинство работ были сделаны специально для выставки. Но даже те, которые были созданы отдельно, говорят о ценности мимолетных мгновений, из которых и складывается наш мир воспоминаний, а значит, во многом и наши личности.
Главный цветовой акцент - фреска Натальи Чобанян «Мастерская игрушек». Кроме нее понравилась карандашная графика Даши Сурмы, а также практически монохромные пастели Анны Лапшиной. Кстати, она участвует в текущем сезоне Открытых студий, а значит, вы можете понаблюдать за процессом создания ее работ.
📍 Craftnotes Gallery
(пер. Плотников 2/8)
«Вино из одуванчиков», до 23 апреля 2026 года.
🔥8