На выставке «На грани видимого» (открыта до 6 февраля) представлена серия работ Михаила Рогова «Пророчества и Прорицатель». Эта серия, как и следует из названия, разделена на две части. В экспозиции в нашей галерее представлена одна из них - Пророчества.

Работы представляют из себя льняные полотна с написанными на них как будто древними текстами. Эти тексты - оставленные следы от лап Богомола (у древних народов переводится как прорицатель) – воплощают в себе видимые следы невидимого процесса трансформации, свидетельства перехода из одного состояния в другое.

Так, работы становятся носителями неких пророчеств, написанных на языке, который мы чувствуем, но не можем полностью расшифровать.
Это осязаемый, фиксированный результат текучего, внутреннего процесса, постоянное доказательство изменчивой жизни.

Все работы можно посмотреть и приобрести на сайте.

А посетить выставку и посмотреть работы в живую можно по предварительной записи.

Когда еще, кроме как на праздниках, можно спокойно посетить все, что не успевали раньше.

Доехали до нового музейно-выставочного центра «Зиларт».

В первую очередь замечаешь, конечно, архитектуру, масштаб и продуманность самого пространства, эти невероятные двери!
Выставки на 4-х этажах, мы начали с Гриши Брускина, хотя возможно, стоило начать с «Шаг с пьедестала: Скульптура в реальном пространстве», потому что «DIES ILLA» задала очень высокую ноту, после нее надо дать себе время осмыслить увиденное.

На этаже с африканским искусством среди всех собранных артефактов меня захватили маски и тотемы.

Спустились ниже и разглядывали «Появление коллажа №3» Ильи Кабакова и работы Олега Кудряшова.

В нашей коллекции представлена серия ваз «Элементарные формы» творческого дуэта Keramizm (Леонид Малютин и Екатерина Гусева).

Серия из 6 ваз, выполненных в глубоких природных оттенках — от угольно-черного и дымчато-серого до теплой терракоты. Их округлые, словно выточенные ветром и временем, формы с мягкими контурами создают ощущение гармонии и уюта, а смещенное горлышко придает каждой вазе динамичный, почти скульптурный характер.

Асимметричный силуэт подчеркивает рукотворную эстетику, напоминая о естественной красоте необработанных камней и глиняных сосудов, рожденных природой. Матовая текстура поверхности усиливает связь с земными элементами, а плавные переходы оттенков добавляют глубины и объема.

Это диалог между геометрией и хаосом, где каждая линия и изгиб напоминают: совершенство кроется в простоте.

Посмотреть и оставить заявку на приобретение можно в каталоге на сайте.

Давно хотела попасть в музей «Полторы комнаты» в Питере, но никогда не получалось достать билеты на нужные даты. И вот, наконец, все сошлось.

Экскурсия длится 2 часа и в самом начале, когда это озвучивают, кажется, что это очень много.
На самом деле даже не заметили, как пролетело время.

Готовы были слушать и слушать, любоваться интерьерами «музея пустоты» и листать книги в библиотеке.
Лучшая идея для морозного вечера в культурной столице.