Возвращаясь к архивному контенту из Парижа. Мы оказались там в период арт-затишья: Парижская неделя дизайна закончилась, а ярмарочный сезон еще не начался. Он в разгаре был как раз на прошлой неделе, за ним мы наблюдали в постах и сторис коллег.

Но и в свою поездку успели много посмотреть. Например, выставку Pierre Soulages в Musee du Luxemburg.
Пьер Сулаж - французский художник-абстракционист, представитель ташизма. На выставке представлено 130 работ автора и фокус сделан на его работах на бумаге и работах среднего и небольшого формата.

Первые залы полностью наполнены черно-белыми работами (художника называли гением черного цвета), а ближе к концу появляется цвет: синий и коричневый, побуждая перейти от исследования связи между черным и светом, к связи между черным и цветом.

И, конечно, ни одна поездка в Париж не обходится без посещения любимой галереи.
Я писала про них тут.
Всегда прихожу и не могу уйти, хочется рассматривать каждый уголок.

Тотальное вдохновение!

А у нас в галерее пока еще не сменилась вся экспозиция и все еще можно поближе познакомиться с прекрасными работами Варвары Козловой из серии «Фрагменты».

Каждый «Фрагмент» как приглашение стать свидетелем моментов давно минувших эпох, словно протягивает ниточку преемственности между зрителем и неизвестным, между современным автором и мастерами древности, следуя за их рукой постигать ход мысли и времени.
Эти «фрагменты» как мимолетные лица, навсегда оставшиеся позади умчавшегося поезда еще долго вспоминаются нам, заставляя додумывать и достраивать их жизнь, недосказанность осколков как бы расширяет умозрительный пейзаж жизни, стирая временной разрыв, создавая атмосферу общности и непрерывности.

Художница не копирует исторические образы, а вместо этого создает свой собственный визуальный язык.
Каждый осколок представляет собой уникальный, выполненный вручную объект.

Все работы можно посмотреть в каталоге на нашем сайте.

В последнюю поездку в Париж дошла до Музея современного искусства. Почему-то раньше он не попадал в список мест к посещению.
Часть залов тут отдана под временные выставки современных художников, а часть - под постоянную экспозицию. Здесь то, среди этой коллекции произведений искусства XX века, я и затерялась.

Делюсь своей подборкой:
1. Emmanuel Gondouin «Nu», 1920 год
2. Jean Crotti «La partie de the», 1914 год
3. Georges Braque «Le Verre», 1911 год
4. Невозможно не остановиться у Модильяни
5. Скульптуры авторства Пикассо и Матисса (раньше я их работы в этом медиуме не встречала)
6. Целый зал посвящен Ар-Деко, и это один из самых красивых залов музея для меня
7. Скульптура и панно Jean Arp
8. А еще там экспонируется «Maman» Louise Bourgeois, но расстроило, как она экспонируется. Зажата со всех сторон и, как ни посмотри, половина скульптуры сливается с фоном.