Тем временем через 10 минут выборочный комитет объявит следующего куратора Documenta 16 — одной из главных выставок и форумов не только в Европе, но и в мире.

По моим данным, это может быть Susanne Pfeffer, которая сейчас занимает позицию директора музея современного искусства во Франкфурте. В 2017 году она курировала немецкий павильон, получивший Золотого льва.

Смотрим!

следующий художественный руководитель Documenta 16 - Наоми Беквит!

В настоящее время она является заместителем директора и главным куратором Музея Соломона Гуггенхайма.

‘в Париж!’ , воскликнул я, прыгая в поезд. последний поезд в этом году, на календаре 30 декабря. насчитал 14 новых городов в этом году.

итоги, итоги, итоги. а для чего они, перечислять могу долго, попутно (раз)очаровываясь нежными воспоминаниям, лицами и сказанными словами.

вместо этого, вы знаете, только что за два приседа проглотил ‘Чайку’ великого Чехова.

и всем нам желаю: ‘надо изображать жизнь не такою, как она есть, и не такою, как должна быть, а такою, как она представляется в мечтах’!

мечтаем, и смело отправляемся в 2025!

заметка на полях: я снова возвращаюсь в строй и снова с вами. between the years провел в Париже, где было и уютно, и холодно, и совершенно не было времени тревожиться – только встречаться с друзьями, художниками и нагуливать по 23 километра в день.

вернулся в дождливый Баден: +11, серо и дожди. например, я пишу этот текст, и гром где-то глухо слышится из-за гор. такая вот зима.

в целом: следующие месяцы будут сложными. предстоят решения, которые снова перевернут жизнь, возьмут за грудки и потребуют храбрости. будем надеяться, что все получится!

тем временем готовим новую выставку в Кунстхалле, которая открывается 14 февраля, – небезызвестных Slavs and Tatars, базирующихся в Берлине.

выставка получила название Simurgh в честь величественного мифологического птицеподобного существа, связанного с персидской, курдской, турецкой и другими культурными традициями.

история Simurgh, богатая темами единства и взаимосвязи всех живых существ, дает важное представление об идее сосуществования и ее связи с демократией, политикой, самоуправлением и обретением надежды.

и, кажется, это последняя выставка перед тем, как Кунстхалле начнет менять свою форму – концептуальную. поэтому, если будете в наших краях, – приглашаю в гости!

Valentin Noujaïm (Валентин Нужейм)
родился во Франции в 1991 году в семье ливанских и египетских родителей, окончил сценарный факультет. в своей практике он ищет способ размыть границы между кинематографом и видео-артом. его работы пропитаны идеей ‘исчезновения’ как политического инструмента и стремятся переосмыслить отношения власти во французском обществе через призму «революционной любви». в феврале, кстати, в базеле открывается его выставка в Кунстхалле!

Tarek Atoui (Тарек Атуи)
художник и композитор, работающий в области звукового перформанса и композиции. он разрабатывает инновационные музыкальные инструменты и делает масштабные перформансы, концерты и воркшопы, опираясь на глубокое исследование истории музыки и возможностей современных технологий. часто его подход затрагивает социальные и политические реалии: как музыка и технологии могут стать важными средствами самовыражения и взаимодействия. многие отмечают, что мы в эпохе саунда, и этот медиум будет доминирующим.

Alexandra Bachzetsis (Александра Бахцетсис)
художница фокусируется на хореографиях тела и том, как массовая культура влияет на жесты, выражения и идентичность. она исследует взаимное влияние ‘коммерческих’ жанров (социальные сети, мода, телевидение, видеоклипы) и ‘высокого’ искусства (балет, современный танец, фотография, перформанс), выявляя их тесную взаимосвязь. она часто использует в своих работах стереотипы, архетипы и социальные клише. в прошлом декабре удалось попасть на ее перформанс в базеле, и это было мощно!

я не мог пройти мимо новости, что известная и находящаяся сейчас в славе театральная режиссерка, художница Florentina Holzinger (Флорентина Хольцингер) будет представлять Австрию на следующей венецианской биеннале.

Хольцингер наиболее известна своими откровенными перформансами, в которых участники доводят свои тела до предела. кровь, иглы и нагота регулярно появляются в её постановках, бросающих феминистский вызов традициям балета, театра и оперы. для этого проекта хольцингер создаст инсталляцию и серию перформансов с водной тематикой, вдохновлённой тесной связью города с морем.

что ж, жду затаившись! мой приятель, побывав на премьере в прошлом году в берлине на её спектакле, в момент крови, кожи, игл и наготы запрокинул голову в обмороке. и ведь случается!

Илья любезно перевел и собрал инсайты от кураторов на 2025 год:

На artsy вышла статья с прогнозами приглашенных к разговору кураторов на ближайшее будущее. 

Постарался передать их энтузиазм и ожидания от 2025 года, не исказив сути. Но всех заинтесовавшихся отправляю читать оригинал!

Ларри Оссей-Менса, куратор ARTNOIR: "Я предчувствую, что в 2025-м текстиль будет на пике популярности в искусстве. Художники типа Мелиссы Джозеф просто разрывают шаблоны! И да, междисциплинарность - это наше всё. Жду новых крутых проектов на стыке искусства и архитектуры."

Бланка де ла Торре и Кати Кивинен, кураторы Хельсинкской биеннале: "Мир все еще в кризисе, а искусство - его зеркало. Ожидаем больше работ на темы экологии, квирности и будущего. И да, текстиль и ремесла будут в тренде. Следите за Шарджской биеннале!"

Зейнеп Оз, сокуратор Шарджской биеннале: "Мир качается, и художники пытаются разобраться в этом хаосе. В 2025-м будет много разговоров о будущем, идентичности и поиске новых путей. Интересно, как художники будут справляться с этой неопределенностью?"

Стефани Хесслер, директор Швейцарского института в Нью-Йорке: "Технологии продолжат менять искусство. Будем видеть больше работ на стыке искусства и технологий. И да, не забывайте про классику: абстракция и сопротивление все еще актуальны. Следите за Бухарской биеннале!"

Шаи Байтель, художественный директор Шанхайского музея современного искусства: "После виртуальной реальности и искусственного интеллекта, зрители соскучились по чему-то более осязаемому. Живопись возвращается! И да, коллаборации с модными брендами будут набирать обороты. Ждите выставку Эми Шеральд в Уитни!"

Клэр Лилли, директор Йоркширского парка скульптур: "В 2025-м мы увидим еще больше работ женщин, а так же представителей различных культур. Природа и ремесла будут в центре внимания. Советую как можно скорее узнать произведения Минни Эванс и Филлиды Барлоу."

Айндрея Эмелайф, куратор Музея западноафриканского искусства: "Мир искусства становится все более разнообразным. Будет больше историй о разных культурах и идентичностях. И да, возвращение к ремеслам и традиционным техникам - это круто! Ждите выставку Микалене Томас в Лондоне."

Ноам Сигал, куратор Музея Гуггенхайма: "Искусственный интеллект продолжает развиваться, и мы увидим все более сложные работы с его использованием. Фотография тоже не стоит на месте. Следите за выставкой "Мир глазами ИИ" в Jeu de Paume."

Джеймс Форхис, главный куратор музея Басс: "Земля станет главной темой многих выставок. Искусство будет тесно связано с другими областями, такими как архитектура и урбанизм. Следите за проектом Forge в Нью-Йорке!"

Кэтрин Вуд, директор Тейт Модерн: "Мы устали от информационной перегрузки. Искусство будет более личным и глубоким. Ждите выставку Эмили Каме Кнгваррай в Тейт Модерн."

Ханс Ульрих Обрист, художественный директор галереи Серпентайн:
"Видеоигры - это новый роман. Художники будут все больше использовать их в своем творчестве. Следите за выставкой Дэниель Брейтуэйт-Ширли в Серпентайн!"

всегда приятно получать свеженапечатанные приглашения на открытие выставки.

в целом, в германии это традиция, этот этап — без него вообще трудно представить открытие. ежедневно, как институция, мы получаем десятки приглашений от разных музеев, галерей, спейсов и т.д.

вот и наше разлетается скоро: slavs and tatars (с контрибьюшеном marcel broodthaers и cevdet erek), с 14 февраля!