Соединение искусства и технологий, хтонического и человеческого, современной хореографии и японского буто — все это сформировало особый театральный язык арт-группы «АМА» и ее спектакля «Хто Ни Я». Он зародился в стенах арт-центра ARMA в 2023 году, а 17 апреля подведет итог своей красивой истории последним показом 🦅

Спектакль рассказывает историю двух хтонических существ, которые путешествуют по пространству русского бессознательного. Их путь — это череда полузабытых фольклорных нарративов, обрядов страны, которая давно исчезла со всех карт. В процессе странствий герои постепенно обретают человеческое обличие, что позволяет режиссеру порассуждать о поиске идентичности.

Постановка впечатляет своей мультидисциплинарностью. Фольклорный вокал здесь сочетается с экспериментальной музыкой, цифровые декорации — со световыми эффектами и иммерсивными зонами. Зритель становится частью этого сложносочиненного пространства, погружается в атмосферу то ушедших времен, то аномальных зон и проживает каждое испытание вместе с героями.

💭17 апреля, открытие дверей — 19:00, начало спектакля — 20:00💭
💭Арт-центр ARMA💭
Приобрести билеты 🎫

«Каренина» — так в народе обычно называют величайший роман Толстого, опуская имя главной героини. И для большинства читателей этот текст — именно история болезненной любви, кипящих страстей, которые отодвигают на задний план толстовские рассуждения об укладе русской жизни и всякое морализаторство автора. Молодой режиссер Александр Карпушин поставил на сцене Театра на Таганке именно такую «Каренину», какой она существует в читательской рецепции, в которой каждый слышит минорную музыку собственной жизни, свой «звук лопнувшей струны».

Для выражения этой идеи режиссер подобрал особый хронотоп. Действие разворачивается в вокзальных ресторанах Москвы и Петербурга — в пространстве постоянного ожидания лучшей жизни, а вместе с тем — в средоточии сплетен, пересудов света и торжества «приличия» — главной ценности Алексея Каренина и высшего общества. И именно в ресторане «люди только чай пьют, а в их душах совершается трагедия».

Читать рецензию полностью 📄

Приобрести билеты 🎫

#театр_cg

Любоваться юношеской, разбитой, но оставленной в вечности любовью Гамлета и Офелии, пополнять библиотеку книжными новинками и нырять в киномагию Годара и Тарковского — такими представляем себе идеальные выходные. Подробнее о событиях читайте в наших карточках 🤌

📌Спектакль «Гамлет», 12 и 13 апреля в 19:00
Театр на Таганке
📌Спектакль «Тоня Глиммердал», 13 апреля в 12:00 и 15:00
Арт-платформа
📌Выставка «Французский рисунок первой половины — середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина», 8 апреля — 27 июля
Галерея стран искусства стран Европы и Америки
📌Выставки «Neti Neti. Дважды забытое», 9 апреля — 25 мая
Elohovskiy Gallery
📌«Синемасофия. Жан-Люк Годар: кинематограф будущего», 12 апреля в 18:00
Театр на Таганке (Сцена на Факельном)
📌Кинопоказ «Наступит лето», 11 апреля в 19:30
ДК «Рассвет»
📌Книжная ярмарка non/fictio№26, 10–13 апреля
Гостиный двор
📌Лекция «Андрей Тарковский. “Иваново детство”», 13 апреля в 16:00
Гослит музей

#дайджест_cg 👀

Мультфильмы Хаяо Миядзаки — не только очень добрые, волшебные сказки, но и сложный комплекс японских культурных кодов, мифологии и традиций, в том числе кулинарных 🦅

Еда появляется в каждой работе режиссера не просто так. В японской культуре пища — это то, что объединяет людей и служит способом выразить определенную эмоцию. Например, героиня фильма «Мой сосед Тоторо» Сацуки бережно собирает о-бенто для сестры и отца, что говорит о ее большой любви и заботе о близких, готовности заменить им ушедшую маму. А рыбный пирог, который печет старушка Оку-сама в «Ведьминой службе доставки», — блюдо, заимствованное из европейской кулинарии. Через эту инородную для традиционной японской культуры деталь Миядзаки показывает, как героиня хочет угодить вкусам современной молодежи, напомнить о себе внучке и спастись от трагического одиночества.

Листайте карточки, чтобы познакомиться с тем, какие еще блюда встречаются в творчестве японского мультипликатора и где их можно попробовать в Москве ❤️