Не так давно рассказывали о художественной сцене Японии, облик которой рады дополнить творчеством еще одного художника — Есимото Нары. О его узнаваемой стилистике, внимании к столкновению ребенка с жестоким миром и музыкальном вдохновении вы сможете узнать из карточек, добавим лишь, что Есимото Нара — невероятно свободный художник, в том числе и в своих передвижениях.
Он регулярно путешествует, исследует места со сложной историей и культурной идентичностью и представляет свои работы зрителям разных национальностей. Картины становятся формой коммуникацией между людьми, не говорящими на одном языке, но понимающими язык искусства.
#художники_cg
Он регулярно путешествует, исследует места со сложной историей и культурной идентичностью и представляет свои работы зрителям разных национальностей. Картины становятся формой коммуникацией между людьми, не говорящими на одном языке, но понимающими язык искусства.
#художники_cg
Мы часто делимся киноподборками, но с творчеством режиссеров невероятно интересно знакомиться не только через их работы, но и через истории их жизней; всматриваться не только в художника, но и в живого человека. Именно такие выпуклые образы режиссеров создают авторы собранных нами книг, в них же кроются ключики к глубинному пониманию любимых картин.
#топ5обискусстве_cg✍
#топ5обискусстве_cg
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Магия реставрационного дела, взгляд писателя на свой литературный мир, а художественного руководителя — на свой театр в нашей воскресной подборке 👩🦳
🪩 «Как реставрируют живопись? «Сатир и нимфа» и «Портрет барона Фридриха Эрнста фон Книфаузена» на канале Пушкинского музея
Совсем недавно Пушкинский музей реализовал проект по переэкспозиции французской живописи. Части картин требовалась сложная реставрация, о процессе которой рассказали художники-реставраторы музея Елена Боциева и Екатерина Кониковска.
🪩 «Дмитрий Данилов. «Саша, привет!» на канале Открытая книга
Дмитрий Данилов — последний герой нашей рубрики «Полка современности». В разговоре с писателем Сергей Шаргунов пытается выяснить ключи к пониманию романа, но возможно ли это, когда дело идет в абсурдистской поэтике?
🪩 «Эдуард Бояков: Россия выигрывала творчеством испокон веков» на канале Субъект культуры
Режиссер и художественный руководитель Нового Театра Эдуард Бояков рассказал о его создании, концепции, главных спектаклях и работе с современной поэзией.
P.S. Если вы ещё не видели, речь идет о том самом красивом голубом особняке на Мясницкой — усадьбе Салтыковых-Чертковых.
Совсем недавно Пушкинский музей реализовал проект по переэкспозиции французской живописи. Части картин требовалась сложная реставрация, о процессе которой рассказали художники-реставраторы музея Елена Боциева и Екатерина Кониковска.
Дмитрий Данилов — последний герой нашей рубрики «Полка современности». В разговоре с писателем Сергей Шаргунов пытается выяснить ключи к пониманию романа, но возможно ли это, когда дело идет в абсурдистской поэтике?
Режиссер и художественный руководитель Нового Театра Эдуард Бояков рассказал о его создании, концепции, главных спектаклях и работе с современной поэзией.
P.S. Если вы ещё не видели, речь идет о том самом красивом голубом особняке на Мясницкой — усадьбе Салтыковых-Чертковых.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Практически каждая известная картина скрывает в себе какую-то тайну, внутреннюю драму. История создания, сложная духовная жизнь художника, споры с другими мастерами, атрибуция и многое другое — поводы для прорастания целых мифов вокруг знаменитых полотен.
В рубрике #искусствовдеталях_cg читайте истории загадок великих картин, например, «Юноши с лютней» Караваджо. Или все-таки «Девушки с лютней»? — ответ в наших карточках.
В рубрике #искусствовдеталях_cg читайте истории загадок великих картин, например, «Юноши с лютней» Караваджо. Или все-таки «Девушки с лютней»? — ответ в наших карточках.
«Маскарад с закрытыми глазами» Петра Шерешевского в МХТ — это соединение прозы современной жизни и поэзии романтизма XIX века, «С широко закрытыми глазами» Кубрика и «Маскарада» Лермонтова.
Современный Арбенин Шерешевского — лермонтовед, в жизнь которого проникают литературные сюжеты, вернее, он сам их вытаскивает из глубин книжных полок, сживаясь с масками героев. И если Нина, Звездич, баронесса Штраль перерастают своих прототипов, из их уст лермонтовский текст звучит как нечто инородное реальности, то Арбенин предельно убедителен в своем упоении высокими страстями, в своем облике полудемона, игрока в жизнь, изведавшего «преждевременную старость души» (и Игорь Верник в роли Арбенина убедителен не меньше!). И даже на маскараде он единственный не надевает маску — она уже живет в нем.
Шерешевский очень умело играет с культурными кодами, вплетает в драматургию сюжеты «Отелло» Шекспира и «Ипполита» Еврепида, фрейдовский психоанализ и современное искусство. Человеческие страсти — ревность и запретная любовь — остались такими же темными, хтоническими, как и в эпоху романтизма, но изменился мир вокруг. И потому финал «Маскарада…» здесь абсолютно кубриковский — скорее обнадеживающий и примиряющий с жизнью, звучащий вальсом Хачатуряна, а не лермонтовской трагедией.
#театр_cg
Современный Арбенин Шерешевского — лермонтовед, в жизнь которого проникают литературные сюжеты, вернее, он сам их вытаскивает из глубин книжных полок, сживаясь с масками героев. И если Нина, Звездич, баронесса Штраль перерастают своих прототипов, из их уст лермонтовский текст звучит как нечто инородное реальности, то Арбенин предельно убедителен в своем упоении высокими страстями, в своем облике полудемона, игрока в жизнь, изведавшего «преждевременную старость души» (и Игорь Верник в роли Арбенина убедителен не меньше!). И даже на маскараде он единственный не надевает маску — она уже живет в нем.
Шерешевский очень умело играет с культурными кодами, вплетает в драматургию сюжеты «Отелло» Шекспира и «Ипполита» Еврепида, фрейдовский психоанализ и современное искусство. Человеческие страсти — ревность и запретная любовь — остались такими же темными, хтоническими, как и в эпоху романтизма, но изменился мир вокруг. И потому финал «Маскарада…» здесь абсолютно кубриковский — скорее обнадеживающий и примиряющий с жизнью, звучащий вальсом Хачатуряна, а не лермонтовской трагедией.
#театр_cg