Решили добавить к атмосфере сегодняшнего дня еще больше нежности, собрав небольшую подборку работ современных художников, воспевших любовь и телесную красоту 👯‍♀️

🔵Петр Кирюша, Без названия, 2019
🔵Анна Таганцева-Кобзева, Heart and Cross, 2022–2023
🔵Владимир Дубоссарский, «Поцелуй» («Горько!»), 1991
🔵Дмитрий Жуков, Love sink, 2023
🔵Миша Никатин, Two in the Museum, 2023
🔵Наташа Хабарова, Без названия, 2020
🔵Ахмат Биканов, Без названия, 2023
🔵Алиса Гвоздева, «Они», 2024
🔵Бегальская & Вилкин, «Двое», 2019
🔵Оля Австрейх, She-Wolf, 2022

Специально к 14 февраля в FUTURO Gallery открылась камерная трехдневная выставка BREAK-UP BOX. Этот очень личный для куратора Анны Меркушиной и каждого из художников проект стал формой терапии, способом пережить болезненное расставание.

Выставка впервые была показана летом в ЦСИ «Арсенал» в Нижнем Новгороде, где Анна работала в резиденции. В московском проекте чуть изменился и расширился состав художников, а также сменилась тональность — с горестной на торжественную. Выставка превратилась в «торжество уязвимости, ответственности и опыта».

Сам центральный образ коробки носит на себе отпечатки нескольких коннотаций. Это и утешительные коробочки с конфетами и цветами от друзей, и картонные коробки, в которые ты собираешь все оставшиеся от некогда любимого человека вещи и возвращаешь ему эти предметы-якоря.

Саму Break-up box для выставки создала Наташа Вадя. Выполненная из холодного бетона и металла, но с очень нежными графическими элементами, коробочка отражает амбивалентность чувств после расставания. Кто-то ощущает, что навсегда похоронил свою любовь в гробике-сердце Ивана Серого; кто-то чувствует, что оно стало настолько хрупким, что нуждается в стеклянной защите, как в работе Максима Трулова; а кто-то готов отнестись к ситуации со светлой иронией, подобно героине холста Димы Жукова «Best ex». Каждый в этом пространстве отыщет отголоски какого-то своего опыта. Поэтому успевайте заглянуть на Винзавод 15–16 февраля 👯‍♀️

💭Также на нашем канале можно прочитать интервью с Анной Меркушиной, в котором она в том числе поделилась своим восприятием проекта💭

#выставки_cg

Традиционная воскресная подборка вдохновляющих материалов на YouTube 🤙

🔵💬Почему Пастернак — гений? Секреты стихов, которые изменили русскую поэзию💭 на канале Николая Жаринова

Николай Жаринов рассказывает о тайне особой красоты и тихой чувственности поэзии Пастернака, анализирует его «Снег идет» и «Разлуку», а также роман «Доктор Живаго».

🔵💬Наталья Мавлевич: «Ищешь слова, как грибы, найдешь — вот тебе и счастье»💭 на канале Arzamas

Глубокая беседа с филологом и переводчиком Натальей Мавлевич о ее книге «Сундук Монтея», знакомстве с Лилианной Лунгиной и о том, как переводить, когда нет гугла.

🔵💬«Лелера», реж. Николай Коваленко, 2023💭 на канале The Blueprint

Премьера короткометражного фильма-участника «Кинотавра», в котором режиссер осуществил поездку в Крым — путешествие, которое они планировали вместе дедушкой незадолго до его смерти.

#youtube_cg 🫠

В репертуаре «Практики» есть сказочная, переносящая зрителей из бытового в вечное постановка, которую театр играет очень редко. Это камерная опера «Мороз, Красный нос» по тексту Н.А. Некрасова — один из самых технически сложных спектаклей театра. В дни его показа не только зрительные залы, но и фойе, гардероб и коридоры превращаются в пространство сказочного сна.

Режиссер Марина Брусникина раскрывает всю глубину поэмы Некрасова как текста о красоте души и трагической силе русской женщины. Главная героиня путешествует по собственным воспоминаниям, по целой жизни, отражающейся в блеске снежного покрова.

Ближайшие показы оперы состоятся 3 и 4 марта. Искренне рекомендуем не пропустить такой редкий и красивый-красивый театральный праздник 👯‍♀️

Почему семья, в которой постоянно творится какой-то ад, — это нормально? А мальчик, считающий себя контр-адмиралом, — нет?

Филипп Гуревич создал на сцене Театра Наций настоящий спектакль-триггер, который действует как больной, но для кого-то, возможно, излечивающий укол — как лекарство, показывающее, как нельзя жить.

Главный герой премьеры «Сато» — пятилетний мальчик Костя (Вера Енгалычева), ощущающий себя пленным контр-адмиралом. Этот сильный герой-фантом — способ ребенка противостоять «конвейеру» жестокости, который создали взрослые. У каждого из них свой ворох проблем и травм, поэтому спектакль ощущается как сеанс у психолога, пациент которого — не только Костя, но и все герои. Отношения родителей (Надежда Лумпова и Сергей Беляев) рушатся, отец отказывается вести сына к психиатру из страха снова столкнуться с собственными детскими травмами, а психолог Даша (Ольга Лерман) глубоко несчастна как женщина и сама не может понять, берется ли за Костю из искреннего желания помочь или воспринимает его случай как профессиональный вызов. Пытаясь разобраться, она имитирует ходьбу канатоходца — сомневается и рискует вместе со своим решением сорваться в пропасть.

Читать рецензию полностью 📄

Фото: пресс-служба Театра Наций

#театр_cg 👀