Осень наступила. Желтые краски ворвались в нашу жизнь. Эти природные метаморфозы издавна вдохновляли композиторов. В этом плейлисте мы показываем настроение самого романтичного времени года – осени. Одна часть мелодий носит лирический характер и отражает мягкие оттенки пятнистой осени, другая – ловит суматоху позднего урожая. Мы не забыли и про произведения, которые рисуют картину осенней хандры и меланхолии. В целом эти мелодии призваны показать все стороны золотой поры и выразить ее чувства. #Подборка
2👍8❤6👏3😱1
MELIR - юный композитор, который пишет современную музыку и придаёт ей классическое звучание.
Его дебютный альбом "Lost Home" — это эмоциональное путешествие в мир классической фортепианной музыки. Композиции создают атмосферу, полную ностальгии и размышлений.
Слушать - https://band.link/tme5u
Его дебютный альбом "Lost Home" — это эмоциональное путешествие в мир классической фортепианной музыки. Композиции создают атмосферу, полную ностальгии и размышлений.
Слушать - https://band.link/tme5u
👏17👍7❤4👎1
16-й Международный конкурс музыкантов-исполнителей им. С. И. Савшинского приглашает к участию!
В 2025 году конкурс проводится как в очном (прослушивания пройдут в Санкт-Петербурге), так и в онлайн-формате (по видеозаписям, присылаемым участниками вместе с заявкой).
✅Сроки проведения
27 января — 1 февраля 2025 (очный конкурс, приём заявок до 25 декабря)
5 — 28 февраля 2025 (конкурс в формате online, приём заявок до 31 декабря)
С момента основания конкурса в 2009 году в нём приняли участие более 3 тысяч музыкантов из 40 стран мира.
Номинации — фортепиано, струнные, духовые, ударные, педальная и кельтская арфа, вокал, ансамбли любого состава, детские и юношеские оркестры, концертмейстерское мастерство, фортепиано как доп. инструмент (ОКФ), джазовое исполнительство.
🔹Узкоспециализированный состав жюри в каждой номинации, включающий известных исполнителей, профессоров и преподавателей высших и средних учебных заведений России, Европы, США и Китая.
🔹Мастер-классы членов жюри.
🔹5 возрастных групп
🔹Персональные страницы каждого участника на сайте конкурса.
🔹Все участники получают дипломы и сертификаты. Также специальные дипломы получают преподаватели.
💎 Денежные премии в старших группах
Подробная информация и форма заявки доступны на сайте musiccompetition.info
В 2025 году конкурс проводится как в очном (прослушивания пройдут в Санкт-Петербурге), так и в онлайн-формате (по видеозаписям, присылаемым участниками вместе с заявкой).
✅Сроки проведения
27 января — 1 февраля 2025 (очный конкурс, приём заявок до 25 декабря)
5 — 28 февраля 2025 (конкурс в формате online, приём заявок до 31 декабря)
С момента основания конкурса в 2009 году в нём приняли участие более 3 тысяч музыкантов из 40 стран мира.
Номинации — фортепиано, струнные, духовые, ударные, педальная и кельтская арфа, вокал, ансамбли любого состава, детские и юношеские оркестры, концертмейстерское мастерство, фортепиано как доп. инструмент (ОКФ), джазовое исполнительство.
🔹Узкоспециализированный состав жюри в каждой номинации, включающий известных исполнителей, профессоров и преподавателей высших и средних учебных заведений России, Европы, США и Китая.
🔹Мастер-классы членов жюри.
🔹5 возрастных групп
🔹Персональные страницы каждого участника на сайте конкурса.
🔹Все участники получают дипломы и сертификаты. Также специальные дипломы получают преподаватели.
💎 Денежные премии в старших группах
Подробная информация и форма заявки доступны на сайте musiccompetition.info
❤3👍3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сейчас Рождество немыслимо без музыки из «Щелкунчика» Чайковского. Но вы задумывались, какие рождественские хиты звучали задолго до него?
Приглашаем вас в бесплатное рождественское музыкальное путешествие с Юлией Казанцевой, пианисткой, приглашенным лектором Московской филармонии, постоянным гостем на радио и автором книг и многочисленных курсов по истории музыки. Кроме этого, Юлия концертирующий пианист, лауреат международных конкурсов и выпускница Московской консерватории. Юлия знает музыку изнутри и снаружи — не только изучает ее как музыковед, но и играет ее как исполнитель.
На вебинаре вместе с Юлией мы посетим пять городов и узнаем, что объединяет разные рождественские шедевры.
Вот куда мы отправимся:
🎻 Рим, 1690 год — Рождественский концерт Арканджелло Корелли.
🎼 Лейпциг, 1734 год — Рождественская оратория Баха.
🎶 Дублин, 1741 год — оратория Генделя «Мессия».
🎵 Париж, 1858 год — Рождественская оратория Сен-Санса.
🎁 Санкт-Петербург, 1892 год — премьера балета «Щелкунчик» Чайковского.
Разные жанры, эпохи и композиторы, но есть нечто неизменное, что связывает рождественскую музыку. Что именно?
Обсудим с вами на бесплатном праздничном вебинаре.
📅 Когда: 21 декабря 13:00 по Мск
👉 Записаться бесплатно: https://yuliakazantseva.ru/christmaswebinar?utm_source=tg&utm_medium=posev&utm_campaign=christmaswebinar&utm_content=classmus
Погрузитесь в атмосферу Рождества вместе с шедеврами классической музыки!
Приглашаем вас в бесплатное рождественское музыкальное путешествие с Юлией Казанцевой, пианисткой, приглашенным лектором Московской филармонии, постоянным гостем на радио и автором книг и многочисленных курсов по истории музыки. Кроме этого, Юлия концертирующий пианист, лауреат международных конкурсов и выпускница Московской консерватории. Юлия знает музыку изнутри и снаружи — не только изучает ее как музыковед, но и играет ее как исполнитель.
На вебинаре вместе с Юлией мы посетим пять городов и узнаем, что объединяет разные рождественские шедевры.
Вот куда мы отправимся:
🎻 Рим, 1690 год — Рождественский концерт Арканджелло Корелли.
🎼 Лейпциг, 1734 год — Рождественская оратория Баха.
🎶 Дублин, 1741 год — оратория Генделя «Мессия».
🎵 Париж, 1858 год — Рождественская оратория Сен-Санса.
🎁 Санкт-Петербург, 1892 год — премьера балета «Щелкунчик» Чайковского.
Разные жанры, эпохи и композиторы, но есть нечто неизменное, что связывает рождественскую музыку. Что именно?
Обсудим с вами на бесплатном праздничном вебинаре.
📅 Когда: 21 декабря 13:00 по Мск
👉 Записаться бесплатно: https://yuliakazantseva.ru/christmaswebinar?utm_source=tg&utm_medium=posev&utm_campaign=christmaswebinar&utm_content=classmus
Погрузитесь в атмосферу Рождества вместе с шедеврами классической музыки!
🔥14👍9❤5👎1
Forwarded from Leyla Romanova: music
Премьера!
Fairy Tale – главное мое произведение, работу над которым я начала 7 лет назад, когда находилась в счастливом ожидании своего первенца Алексея. Но только сейчас смогла найти возможность завершить и выпустить «Сказку», состоящую из бесчисленных партий всех групп инструментов симфонического оркестра (струнных – от скрипки до контрабаса, деревянных духовых – от флейты до фагота, медных духовых – от трубы до тубы, ударных – от литавров до металлофонов), клавишных (фортепиано, челеста), хора – в общем почти всего, что только можно себе представить.
И, конечно, это произведение я посвятила Алексею, который пообещал, что оно будет жить даже тогда, когда уже не будет меня – рассказывать о нем своим потомкам и просить их рассказать своим…
А я теперь (с выходом “Fairy Tale”) дособрала свое разножанровое музыкальное портфолио – скоро выйдет сайт, который я постепенно доведу до всех важных для меня представителей зарубежной и российской киноиндустрии – мечту ведь никто не отменял.)
И хочу сказать огромное спасибо моим музыкальным сопродюсерам – Яшару Бахышу и Андрею Генчеву, благодаря которым моя «Сказка» увидела свет.
Сказочного вам настроения, с Наступающим!)🎄
https://band.link/musicalfairytale
Fairy Tale – главное мое произведение, работу над которым я начала 7 лет назад, когда находилась в счастливом ожидании своего первенца Алексея. Но только сейчас смогла найти возможность завершить и выпустить «Сказку», состоящую из бесчисленных партий всех групп инструментов симфонического оркестра (струнных – от скрипки до контрабаса, деревянных духовых – от флейты до фагота, медных духовых – от трубы до тубы, ударных – от литавров до металлофонов), клавишных (фортепиано, челеста), хора – в общем почти всего, что только можно себе представить.
И, конечно, это произведение я посвятила Алексею, который пообещал, что оно будет жить даже тогда, когда уже не будет меня – рассказывать о нем своим потомкам и просить их рассказать своим…
А я теперь (с выходом “Fairy Tale”) дособрала свое разножанровое музыкальное портфолио – скоро выйдет сайт, который я постепенно доведу до всех важных для меня представителей зарубежной и российской киноиндустрии – мечту ведь никто не отменял.)
И хочу сказать огромное спасибо моим музыкальным сопродюсерам – Яшару Бахышу и Андрею Генчеву, благодаря которым моя «Сказка» увидела свет.
Сказочного вам настроения, с Наступающим!)🎄
https://band.link/musicalfairytale
🔥9👍4❤2
16-й Международный конкурс музыкантов-исполнителей им. С. И. Савшинского приглашает к участию!
В 2025 году конкурс проводится как в очном (прослушивания пройдут в Санкт-Петербурге), так и в онлайн-формате (по видеозаписям, присылаемым участниками вместе с заявкой).
✅Сроки проведения:
27 января — 1 февраля 2025 (очный конкурс, приём заявок до 10 января).
5 — 28 февраля 2025 (конкурс в формате online, приём заявок до 20 января).
С момента основания конкурса в 2009 году в нём приняли участие более 3 тысяч музыкантов из 40 стран мира.
Номинации — фортепиано, струнные, духовые, ударные, педальная и кельтская арфа, вокал, ансамбли любого состава, детские и юношеские оркестры, концертмейстерское мастерство, фортепиано как доп. инструмент (ОКФ), джазовое исполнительство.
🔹Узкоспециализированный состав жюри в каждой номинации, включающий известных исполнителей, профессоров и преподавателей высших и средних учебных заведений России, Европы, США и Китая.
🔹Мастер-классы членов жюри.
🔹5 возрастных групп
🔹Персональные страницы каждого участника на сайте конкурса.
🔹Все участники получают дипломы и сертификаты. Также специальные дипломы получают преподаватели.
💎 Денежные премии в старших группах
💸Новогоднее предложение: укажите в письме промокод Savshinsky16 и получите скидку 1000руб при оплате взноса за участие. Промокод действует до 5 января 2025 включительно.
Подробная информация и форма заявки доступны на сайте musiccompetition.info
В 2025 году конкурс проводится как в очном (прослушивания пройдут в Санкт-Петербурге), так и в онлайн-формате (по видеозаписям, присылаемым участниками вместе с заявкой).
✅Сроки проведения:
27 января — 1 февраля 2025 (очный конкурс, приём заявок до 10 января).
5 — 28 февраля 2025 (конкурс в формате online, приём заявок до 20 января).
С момента основания конкурса в 2009 году в нём приняли участие более 3 тысяч музыкантов из 40 стран мира.
Номинации — фортепиано, струнные, духовые, ударные, педальная и кельтская арфа, вокал, ансамбли любого состава, детские и юношеские оркестры, концертмейстерское мастерство, фортепиано как доп. инструмент (ОКФ), джазовое исполнительство.
🔹Узкоспециализированный состав жюри в каждой номинации, включающий известных исполнителей, профессоров и преподавателей высших и средних учебных заведений России, Европы, США и Китая.
🔹Мастер-классы членов жюри.
🔹5 возрастных групп
🔹Персональные страницы каждого участника на сайте конкурса.
🔹Все участники получают дипломы и сертификаты. Также специальные дипломы получают преподаватели.
💎 Денежные премии в старших группах
💸Новогоднее предложение: укажите в письме промокод Savshinsky16 и получите скидку 1000руб при оплате взноса за участие. Промокод действует до 5 января 2025 включительно.
Подробная информация и форма заявки доступны на сайте musiccompetition.info
❤8👍6
😫🎹Безответственные и невнимательные ученики - самая главная боль современных преподавателей фортепиано.
Неважно, работает ли педагог в государственной школе или частно, он постоянно сталкивается со следующими проблемами:
- Ученики относятся безответственно, на уроках занимаются без энтузиазма, «витают в облаках» или вообще саботируют процесс
- Дома вообще не занимаются, иногда по объективным причинам большой загруженности, но педагогу от этого не легче
- Невозможно добиться от них качественного выполнения упражнений, тщательного разучивания пьес: им либо слишком сложно, либо неохота, либо времени нет
Да, нужно признать: хорошо занимаются на уроках и дома только те дети, у кого занятия музыкой в приоритете.
Те ученики, которые любят сам процесс занятий. Те, кто любит трудиться.
Их не пугает сложная работа над произведением или упражнением . Они с удовольствием и со всей ответственностью включаются в последовательное разучивание пьес, в отрабатывание упражнений, освоение нотной грамоты.
Но таких детей днем с огнем сейчас не сыщешь… гаджеты настолько снижают концентрацию внимания и вообще желание хоть как-то напрягаться - что, какой бы ни был гениальный преподаватель, лишь пара учеников из класса показывают нормальные результаты. Остальным ничего не надо, и даже чтобы простой репертуар привести в состояние уверенной игры - нужно просто вывернуться наизнанку.
Причем, именно преподавателю.
И самое обидное, что никто даже не подозревает, какие колоссальные усилия приходится прикладывать, чтобы добиться более-менее приличного исполнения от ленивого ученика, которому «ничего не надо».
Руководство в школе накидывается с обвинениями, почему такой простой репертуар играется средне, и никому неинтересно, что ребенок вообще не включается на занятиях.
А если это частные уроки - то родители удивлено заказывают глаза, почему их чадо до сих пор не играет финал «Лунной» и «Интерстеллар». И бесполезно говорить, что нужны регулярные домашние занятия, что родителю необходимо контролировать процесс. Нет, во всем виноват учитель.
Что же делать с этим?
Воспитывать новое поколение детей. Которые будут не просто любить музыку, но любить сам процесс обучения. Таких детей, которые будут сами стремиться качественно выполнить упражнение и скрупулезно проделать трудный разбор произведения - потому что будут настолько любить игру на фортепиано, что само исполнение выученной пьесы без потерь будет для них наградой.
Звучит как фантастика?
Возможно, особенно в наш век гаджетов и самых разнообразных развлечений.
Но что, если сделать урок фортепиано настолько интересным и увлекательным, что ребенок полюбит его больше всяких гаджетов?
Да, это реально.
⚙️Если строить урок системно, применяя комплексно:
1. игровые методы и специальные яркие обучающие материалы
2. методы психологической подстройки
3. экологичные психологические приемы, позволяющие удерживать внимание малыша на протяжение всего урока
4. приемы формирования мотивации и ответственного отношения к обучению
- мы сформируем у ребенка стойкую увлеченность в обучении фортепиано и горячую любовь как к музыке, так и к процессу обучения.
Как это сделать - вы узнаете на БЕСПЛАТНОМ вебинаре,
который пройдет уже в понедельник,
27 января в 19.00 и так и называется: «КАК ОБУЧАТЬ ИГРЕ НА ФОРТЕПИАНО МАЛЫШЕЙ ОТ 2,5 ЛЕТ?
https://музкурсы.рф/baby
Где будет представлена эффективная и современная схема урока, который сможет увлечь и замотивтровать как самых маленьких учеников, так и детей постарше.
Каждому участнику вебинара выдадут ценный подарок:
- Игровое лото по разучиванию нот во всех октавах!
которое вы сразу же сможете применить на своих уроках и увлечь учеников на новом уровне.
Регистрируйтесь на вебинар по ссылке:
https://музкурсы.рф/baby
✅После регистрации вам придет подтверждение участия, а в день вебинара - ссылка на трансляцию.
До встречи на этом знаковом эфире, который кардинально изменит к лучшему вашу профессиональную жизнь и поможет воспитать новое поколение ответственных и культурных детей!
Неважно, работает ли педагог в государственной школе или частно, он постоянно сталкивается со следующими проблемами:
- Ученики относятся безответственно, на уроках занимаются без энтузиазма, «витают в облаках» или вообще саботируют процесс
- Дома вообще не занимаются, иногда по объективным причинам большой загруженности, но педагогу от этого не легче
- Невозможно добиться от них качественного выполнения упражнений, тщательного разучивания пьес: им либо слишком сложно, либо неохота, либо времени нет
Да, нужно признать: хорошо занимаются на уроках и дома только те дети, у кого занятия музыкой в приоритете.
Те ученики, которые любят сам процесс занятий. Те, кто любит трудиться.
Их не пугает сложная работа над произведением или упражнением . Они с удовольствием и со всей ответственностью включаются в последовательное разучивание пьес, в отрабатывание упражнений, освоение нотной грамоты.
Но таких детей днем с огнем сейчас не сыщешь… гаджеты настолько снижают концентрацию внимания и вообще желание хоть как-то напрягаться - что, какой бы ни был гениальный преподаватель, лишь пара учеников из класса показывают нормальные результаты. Остальным ничего не надо, и даже чтобы простой репертуар привести в состояние уверенной игры - нужно просто вывернуться наизнанку.
Причем, именно преподавателю.
И самое обидное, что никто даже не подозревает, какие колоссальные усилия приходится прикладывать, чтобы добиться более-менее приличного исполнения от ленивого ученика, которому «ничего не надо».
Руководство в школе накидывается с обвинениями, почему такой простой репертуар играется средне, и никому неинтересно, что ребенок вообще не включается на занятиях.
А если это частные уроки - то родители удивлено заказывают глаза, почему их чадо до сих пор не играет финал «Лунной» и «Интерстеллар». И бесполезно говорить, что нужны регулярные домашние занятия, что родителю необходимо контролировать процесс. Нет, во всем виноват учитель.
Что же делать с этим?
Воспитывать новое поколение детей. Которые будут не просто любить музыку, но любить сам процесс обучения. Таких детей, которые будут сами стремиться качественно выполнить упражнение и скрупулезно проделать трудный разбор произведения - потому что будут настолько любить игру на фортепиано, что само исполнение выученной пьесы без потерь будет для них наградой.
Звучит как фантастика?
Возможно, особенно в наш век гаджетов и самых разнообразных развлечений.
Но что, если сделать урок фортепиано настолько интересным и увлекательным, что ребенок полюбит его больше всяких гаджетов?
Да, это реально.
⚙️Если строить урок системно, применяя комплексно:
1. игровые методы и специальные яркие обучающие материалы
2. методы психологической подстройки
3. экологичные психологические приемы, позволяющие удерживать внимание малыша на протяжение всего урока
4. приемы формирования мотивации и ответственного отношения к обучению
- мы сформируем у ребенка стойкую увлеченность в обучении фортепиано и горячую любовь как к музыке, так и к процессу обучения.
Как это сделать - вы узнаете на БЕСПЛАТНОМ вебинаре,
который пройдет уже в понедельник,
27 января в 19.00 и так и называется: «КАК ОБУЧАТЬ ИГРЕ НА ФОРТЕПИАНО МАЛЫШЕЙ ОТ 2,5 ЛЕТ?
https://музкурсы.рф/baby
Где будет представлена эффективная и современная схема урока, который сможет увлечь и замотивтровать как самых маленьких учеников, так и детей постарше.
Каждому участнику вебинара выдадут ценный подарок:
- Игровое лото по разучиванию нот во всех октавах!
которое вы сразу же сможете применить на своих уроках и увлечь учеников на новом уровне.
Регистрируйтесь на вебинар по ссылке:
https://музкурсы.рф/baby
✅После регистрации вам придет подтверждение участия, а в день вебинара - ссылка на трансляцию.
До встречи на этом знаковом эфире, который кардинально изменит к лучшему вашу профессиональную жизнь и поможет воспитать новое поколение ответственных и культурных детей!
👍9❤5🔥3👎1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎵 1 февраля в ДК Рассвет пройдет большой аудиовизуальный концерт Nomusicians, объединяющий электронную, современную академическую музыку и медиаискусство.
Творчество коллектива — атмосферная электроника, тяготеющая к симфонической, кинематографической музыке, современному джазу и минимализму. Музыканты уделяют большое внимание как тембрам, гармониям и мелодиям, так и пространству, тишине между ними. Цель этого концерта — поделиться своим ощущением красоты музыки со слушателями, прожить вместе это музыкальное путешествие, ощущение причастности к чему-то большему, глубокому и настоящему.
Nomusicians представят программу в расширенном составе музыкантов и инструментов 🎻 🎺: струнная секция, рояль, барабаны, флюгельгорн, саксофон, и впечатляющее количество электронных музыкальных устройств.
Музыкальный ряд будет дополнен авторским медиаартом: видимые образы будут синхронизироваться с музыкой, даря зрителям целостный аудиовизуальный опыт.
Концерт пройдет в ДК Рассвет - светлая площадка, где проходит много культурных событий в сфере академической музыки и смежных жанров.
🕗 Концерт начнется в 20:00, будет состоять из 2 отделений и продлится 1 час 40 минут.
🎟 Билеты
Творчество коллектива — атмосферная электроника, тяготеющая к симфонической, кинематографической музыке, современному джазу и минимализму. Музыканты уделяют большое внимание как тембрам, гармониям и мелодиям, так и пространству, тишине между ними. Цель этого концерта — поделиться своим ощущением красоты музыки со слушателями, прожить вместе это музыкальное путешествие, ощущение причастности к чему-то большему, глубокому и настоящему.
Nomusicians представят программу в расширенном составе музыкантов и инструментов 🎻 🎺: струнная секция, рояль, барабаны, флюгельгорн, саксофон, и впечатляющее количество электронных музыкальных устройств.
Музыкальный ряд будет дополнен авторским медиаартом: видимые образы будут синхронизироваться с музыкой, даря зрителям целостный аудиовизуальный опыт.
Концерт пройдет в ДК Рассвет - светлая площадка, где проходит много культурных событий в сфере академической музыки и смежных жанров.
🕗 Концерт начнется в 20:00, будет состоять из 2 отделений и продлится 1 час 40 минут.
🎟 Билеты
👍5❤3🔥2👎1
Классическая музыка и балет – союз, породивший шедевры
🎻Рассказывает о работе с композиторами
🩰 Развенчивает мифы о балете
🎭 Освещает последние новости культуры
И нескучно рассказывает о балете и музыке в своем уютном блоге – премьер балета и балетмейстер Иван Кузнецов.
🎻Рассказывает о работе с композиторами
🩰 Развенчивает мифы о балете
🎭 Освещает последние новости культуры
И нескучно рассказывает о балете и музыке в своем уютном блоге – премьер балета и балетмейстер Иван Кузнецов.
👏6❤2👍2🔥2
Важная информация для всех профессиональных пианистов:
16 февраля в воскресенье, в 13.00
состоится онлайн-мастер-класс «КАК РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?»
На мастер-классе будет представлен и детально показан новый подход к занятиям на инструменте,
основанный на научных знаниях нейрофизиологии, физиологии и анатомии человека.
С помощью этой системы каждый, кто профессионально занимается на фортепиано, сможет избавиться от следующих проблем:
- потери на сцене, даже если все отлично выучено
- недостаточное владение звуком, рыхлое или стучащее туше
- неубедительная фразировка и драматургия произведения
- нестабильное качество, забалтывание, технические ограничения
- недостаток артистизма или глубины исполнения
- страх выступлений, психологическая скованность на сцене
Что будет на мастер-классе:
- Вы получите четкие, понятные и наглядные инструкции, как повысить качество занятий и всегда добиваться желаемого результата
- Вам будет показан комплекс приемов и упражнений для работы над техникой и звуком, с помощью которых возможно решить любые технические и звуковые проблемы
- получите подарок: Гайд «6 этапов системной работы над произведением».
А также убедитесь, что неудачи на сцене и недостаток качества игры - не признак отсутствия таланта, а всего лишь недостаток знаний, как правильно заниматься и использовать на максимум свой профессиональный потенциал.
Этот недостаток знаний и призван восполнить бесплатный мастер-класс «КАК ПИАНИСТУ РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?».
Цель мастер-класса: помощь всем профессиональным пианистам, желающим повысить свое мастерство, оптимизировать качество занятий и ищущим новые пути в фортепианной педагогике.
Регистрация на мастер-класс по ссылке:
https://музкурсы.рф/piano-technics
Количество мест ограничено, осталось мест для регистраций: 54.
16 февраля в воскресенье, в 13.00
состоится онлайн-мастер-класс «КАК РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?»
На мастер-классе будет представлен и детально показан новый подход к занятиям на инструменте,
основанный на научных знаниях нейрофизиологии, физиологии и анатомии человека.
С помощью этой системы каждый, кто профессионально занимается на фортепиано, сможет избавиться от следующих проблем:
- потери на сцене, даже если все отлично выучено
- недостаточное владение звуком, рыхлое или стучащее туше
- неубедительная фразировка и драматургия произведения
- нестабильное качество, забалтывание, технические ограничения
- недостаток артистизма или глубины исполнения
- страх выступлений, психологическая скованность на сцене
Что будет на мастер-классе:
- Вы получите четкие, понятные и наглядные инструкции, как повысить качество занятий и всегда добиваться желаемого результата
- Вам будет показан комплекс приемов и упражнений для работы над техникой и звуком, с помощью которых возможно решить любые технические и звуковые проблемы
- получите подарок: Гайд «6 этапов системной работы над произведением».
А также убедитесь, что неудачи на сцене и недостаток качества игры - не признак отсутствия таланта, а всего лишь недостаток знаний, как правильно заниматься и использовать на максимум свой профессиональный потенциал.
Этот недостаток знаний и призван восполнить бесплатный мастер-класс «КАК ПИАНИСТУ РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?».
Цель мастер-класса: помощь всем профессиональным пианистам, желающим повысить свое мастерство, оптимизировать качество занятий и ищущим новые пути в фортепианной педагогике.
Регистрация на мастер-класс по ссылке:
https://музкурсы.рф/piano-technics
Количество мест ограничено, осталось мест для регистраций: 54.
👍4❤3👎1🔥1
🆘 SOS! 🆘
В фортепианной педагогике происходит катастрофа!
И это не преувеличение. Просто посмотрите на эти скрины. И это ведущие ВУЗы, колледжи и школы страны.
Неужели Русская фортепианная школа умирает?
Выгоревшие раздраженные педагоги и профессора требуют от учеников и студентов безупречного исполнения чуть ли не на первом уроке. Абсолютно не объясняя, как к этому приходить.
И срываются на студентов, когда те спрашивают «а каким способом мне достичь результата?» «Как мне поучить это место?»
«Играй, пока не затошнит» - это очень смешно, если бы не было так страшно.
Педагоги, которых считают чуть ли не светилами, вместо четких понятных инструкций предлагают в лучшем случае «прочувствовать», «услышать», «поискать звук».
«Представь, как ветерок дует, вот так и играй»,
«Проучи это место 100 раз»
«Поиграй крепкими пальцами»
«Учи с конца»
«Рука должна дышать»
«Надо, чтобы рояль пел, а у тебя стучит».
«Поучи ритмами»… 😰
И если после всей этой лирики у ученика по-прежнему не получается - его объявляют профнепригодным и бездарным.
В итоге даже в наш век увлечения психологией и экологичностью общения -
каждый год выпускаются десятки тысяч травмированных и психически покалеченных молодых музыкантов.
Которые, даже будучи изначально очень талантливыми, под гнетом ярлыков, навешанных вот такими педагогами, окончательно потеряли веру в себя.
Катастрофа еще и в том, что по всей стране ученики и педагоги уже считают это нормальным🤯.
❗️Но нет, нужно честно и твёрдо признать - ЭТО НЕНОРМАЛЬНО!
Нормально - это СКРУПУЛЕЗНО И ТЕРПЕЛИВО УЧИТЬ. Шаг за шагом. Последовательно и системно выстраивая пианизм - даже у того ученика, у которого изначально не получалось совсем. Прорабатывая каждый палец,
каждую ноту, каждую фразу. По крупицам из ничего собирая шедевральное исполнение.
Конечно, с помощью указаний «надо больше заниматься», «не стучи» и «не тряси рукой» - научить играть невозможно.
Нужна система.
И такая система есть!
Уже в ближайшее воскресенье,
16 февраля, в 13.00
пройдет БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс «КАК ПИАНИСТУ РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?»
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
на котором будут представлены приемы и упражнения:
-по работе над техникой
-по работе над звуком и построению фразы
-по укреплению и рассвобождению аппарата
-по выстраиванию драматургии и расшифровке авторского замысла
-по работе над артистизмом и состоянием Творца
Вы узнаете, как с помощью знаний нейрофизиологии, физиологии и анатомии человека можно оптимизировать занятия на инструменте, чтобы понятным и кратчайшим путём приходить к максимально качественному и осмысленному исполнению.
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
Всем участникам мастер-класса - подарок: Гайд «6 этапов системного разучивания произведений».
Регистрируйтесь по ссылке, чтобы благодаря системному научному подходу к занятиям выйти на новый уровень пианизма и раскрыть на максимум свой исполнительский дар!
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
В фортепианной педагогике происходит катастрофа!
И это не преувеличение. Просто посмотрите на эти скрины. И это ведущие ВУЗы, колледжи и школы страны.
Неужели Русская фортепианная школа умирает?
Выгоревшие раздраженные педагоги и профессора требуют от учеников и студентов безупречного исполнения чуть ли не на первом уроке. Абсолютно не объясняя, как к этому приходить.
И срываются на студентов, когда те спрашивают «а каким способом мне достичь результата?» «Как мне поучить это место?»
«Играй, пока не затошнит» - это очень смешно, если бы не было так страшно.
Педагоги, которых считают чуть ли не светилами, вместо четких понятных инструкций предлагают в лучшем случае «прочувствовать», «услышать», «поискать звук».
«Представь, как ветерок дует, вот так и играй»,
«Проучи это место 100 раз»
«Поиграй крепкими пальцами»
«Учи с конца»
«Рука должна дышать»
«Надо, чтобы рояль пел, а у тебя стучит».
«Поучи ритмами»… 😰
И если после всей этой лирики у ученика по-прежнему не получается - его объявляют профнепригодным и бездарным.
В итоге даже в наш век увлечения психологией и экологичностью общения -
каждый год выпускаются десятки тысяч травмированных и психически покалеченных молодых музыкантов.
Которые, даже будучи изначально очень талантливыми, под гнетом ярлыков, навешанных вот такими педагогами, окончательно потеряли веру в себя.
Катастрофа еще и в том, что по всей стране ученики и педагоги уже считают это нормальным🤯.
❗️Но нет, нужно честно и твёрдо признать - ЭТО НЕНОРМАЛЬНО!
Нормально - это СКРУПУЛЕЗНО И ТЕРПЕЛИВО УЧИТЬ. Шаг за шагом. Последовательно и системно выстраивая пианизм - даже у того ученика, у которого изначально не получалось совсем. Прорабатывая каждый палец,
каждую ноту, каждую фразу. По крупицам из ничего собирая шедевральное исполнение.
Конечно, с помощью указаний «надо больше заниматься», «не стучи» и «не тряси рукой» - научить играть невозможно.
Нужна система.
И такая система есть!
Уже в ближайшее воскресенье,
16 февраля, в 13.00
пройдет БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс «КАК ПИАНИСТУ РАЗУЧИВАТЬ ПРОИЗВЕДЕНИЯ СИСТЕМНО?»
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
на котором будут представлены приемы и упражнения:
-по работе над техникой
-по работе над звуком и построению фразы
-по укреплению и рассвобождению аппарата
-по выстраиванию драматургии и расшифровке авторского замысла
-по работе над артистизмом и состоянием Творца
Вы узнаете, как с помощью знаний нейрофизиологии, физиологии и анатомии человека можно оптимизировать занятия на инструменте, чтобы понятным и кратчайшим путём приходить к максимально качественному и осмысленному исполнению.
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
Всем участникам мастер-класса - подарок: Гайд «6 этапов системного разучивания произведений».
Регистрируйтесь по ссылке, чтобы благодаря системному научному подходу к занятиям выйти на новый уровень пианизма и раскрыть на максимум свой исполнительский дар!
https://музкурсы.рф/piano-technics?utm_source=tg&utm_medium=classmus&utm_campaign=mk1602
👎12👍6❤3😱3🔥2
🌴🎶Топ-5 концертов в тропической оранжерее ВДНХ с оркестром HighTime Orchestra до 2 марта:
✨Людовико Эйнауди
21.02, пт, 20:00
✨Властелин колец
23.02, вс, 19:00
✨Вселенная неоклассики: от Эйнауди до Циммера
28.02, пт, 20:00
✨Музыка весны
1.03, сб, 19:00
✨ 1+1. HighTime Orchestra. Концерт в оранжерее
2.03, вс, 19:00
Скидка 18% по промокоду ОРКЕСТР
❤️Спешите за билетами на самые красивые музыкальные вечера под пальмами!
✨Людовико Эйнауди
21.02, пт, 20:00
✨Властелин колец
23.02, вс, 19:00
✨Вселенная неоклассики: от Эйнауди до Циммера
28.02, пт, 20:00
✨Музыка весны
1.03, сб, 19:00
✨ 1+1. HighTime Orchestra. Концерт в оранжерее
2.03, вс, 19:00
Скидка 18% по промокоду ОРКЕСТР
❤️Спешите за билетами на самые красивые музыкальные вечера под пальмами!
❤4👍2👎2🔥2👏1
Forwarded from Сириус. Будущее страны
В Абу-Даби прошёл большой концерт русской симфонической музыки: сочинения композиторов-классиков прозвучали в исполнении Российского национального молодёжного симфонического оркестра и лучших выпускников Сириуса. Солировали музыканты с мировыми именами — легендарный пианист Денис Мацуев и виртуозный скрипач Павел Милюков.
Вечер стал заключительным событием первого научно-образовательного форума Sirius Talent Summit.
Вместе с музыкантами РНМСО на сцену вышли шесть выпускников Образовательного центра «Сириус»: скрипач Андрей Пережогин, виолончелистка Рената Большакова, флейтистка Екатерина Никулина, кларнетист Григорий Грицков, трубач Сергей Пепеляев, тубистка Анастасия Попова. Все в разные годы были участниками проекта «Симфоническая академия» — образовательного интенсива-практикума Сириуса и РНМСО, направленного на освоение профессии оркестрового музыканта.
В Абу-Даби прозвучала музыка Николая Римского-Корсакова, Александра Бородина, Арама Хачатуряна. «Мелодию» Петра Чайковского из цикла «Воспоминания о дорогом месте» для скрипки с оркестром исполнил Павел Милюков — лауреат XV Международного конкурса имени П.И. Чайковского, один из самых ярких российских скрипачей, музыкальный руководитель Образовательного Фонда «Талант и успех».
Вечер завершился исполнением Второго фортепианного концерта Сергея Рахманинова. Солировал Денис Мацуев, один из самых авторитетных интерпретаторов музыки этого композитора. Известный российский пианист ежегодно представляет в Сириусе свой авторский проект Crescendo, регулярно проводит творческие встречи с молодыми музыкантами и является постоянным гостем музыкальных фестивалей Сириуса.
В Сириусе ежегодно проходят десятки крупнейших научно-образовательных и культурных мероприятий, но достижения талантливых выпускников и свой потенциал в сфере детского музыкального образования на столь высоком международном уровне федеральная территория презентует впервые.
Подписывайтесь на флагманский канал Сириуса!
Вечер стал заключительным событием первого научно-образовательного форума Sirius Talent Summit.
Вместе с музыкантами РНМСО на сцену вышли шесть выпускников Образовательного центра «Сириус»: скрипач Андрей Пережогин, виолончелистка Рената Большакова, флейтистка Екатерина Никулина, кларнетист Григорий Грицков, трубач Сергей Пепеляев, тубистка Анастасия Попова. Все в разные годы были участниками проекта «Симфоническая академия» — образовательного интенсива-практикума Сириуса и РНМСО, направленного на освоение профессии оркестрового музыканта.
В Абу-Даби прозвучала музыка Николая Римского-Корсакова, Александра Бородина, Арама Хачатуряна. «Мелодию» Петра Чайковского из цикла «Воспоминания о дорогом месте» для скрипки с оркестром исполнил Павел Милюков — лауреат XV Международного конкурса имени П.И. Чайковского, один из самых ярких российских скрипачей, музыкальный руководитель Образовательного Фонда «Талант и успех».
Вечер завершился исполнением Второго фортепианного концерта Сергея Рахманинова. Солировал Денис Мацуев, один из самых авторитетных интерпретаторов музыки этого композитора. Известный российский пианист ежегодно представляет в Сириусе свой авторский проект Crescendo, регулярно проводит творческие встречи с молодыми музыкантами и является постоянным гостем музыкальных фестивалей Сириуса.
В Сириусе ежегодно проходят десятки крупнейших научно-образовательных и культурных мероприятий, но достижения талантливых выпускников и свой потенциал в сфере детского музыкального образования на столь высоком международном уровне федеральная территория презентует впервые.
Подписывайтесь на флагманский канал Сириуса!
👍14❤6👎3👏3
Владимир Волков снова привозит в Москву свой фестиваль. 26 марта, 1 и 2 апреля, «Волков Манифест» традиционно
объединит артистов и проекты, с которыми сотрудничает или которые инициировал знаменитый
петербургский музыкант. В этом году, в поисках большего зала, лучшего звука и комфорта для
зрителей, фестиваль переезжает в Центр Исполнительских Искусств на Добрынинской (бывший
Градский-холл).
26 марта, в день джаза, вы услышите редко играемый академичный Септет Чика Кореа, в
исполнении международной команды музыкантов, под руководством Аркадия Шилклопера, и
спонтанные импровизации бескомпромиссного петербуржского джазового проекта Fade In.
1 апреля, в день Форели и Шуберта, сначала будет исполнена сама пьеса великого композитора,
одна из самых загадочных в его творчестве. Потом вы увидите и услышите размышления
современных композиторов, художников и танцоров на тему форели. Прозвучат «Вариации на тему Шуберта» Владимира Радченкова и знаменитый «Форельный квинтет», недавно ушедшего московского композитора Павла Карманова. В завершение вечера
будет исполнена специально написанная для этого фестиваля композитором и соратником Волкова
Рустом Позюмским «Новая Форель».
2 апреля, в день Мусоргского, концерт начнется с «Картинок с выставки» в «классицистически
сдержанном» исполнении камерного оркестра «Дивертисмент» под управлением Ильи Иоффа, а
продолжится «Прогулками с выставки» трубача и композитора Вячеслава Гайворонского, которые
будут исполнены джазовым квартетом, совместно с камерным оркестром. Пять прогулок
используют различные клише музыкальных фактур, облачаясь в их причудливые, вычурные
наряды. Ирония и гротеск, минимализм, джазовые и латиноамериканские интонации и ритмы —
открывают перед слушателем новые маршруты переходов от одной картинки к другой.
«Прогулки с выставки» были созданы Вячеславом Гайворонским специально для московского
«Волков Манифеста».
Больше информации о площадке и фестивале на сайте: gradskyhall.ru/afisha
Билеты:
🎺 26 марта. День джаза и Chic Corea
🐟 1 апреля. День Форели и Шуберта
🎻 2 апреля. День Мусоргского.
объединит артистов и проекты, с которыми сотрудничает или которые инициировал знаменитый
петербургский музыкант. В этом году, в поисках большего зала, лучшего звука и комфорта для
зрителей, фестиваль переезжает в Центр Исполнительских Искусств на Добрынинской (бывший
Градский-холл).
26 марта, в день джаза, вы услышите редко играемый академичный Септет Чика Кореа, в
исполнении международной команды музыкантов, под руководством Аркадия Шилклопера, и
спонтанные импровизации бескомпромиссного петербуржского джазового проекта Fade In.
1 апреля, в день Форели и Шуберта, сначала будет исполнена сама пьеса великого композитора,
одна из самых загадочных в его творчестве. Потом вы увидите и услышите размышления
современных композиторов, художников и танцоров на тему форели. Прозвучат «Вариации на тему Шуберта» Владимира Радченкова и знаменитый «Форельный квинтет», недавно ушедшего московского композитора Павла Карманова. В завершение вечера
будет исполнена специально написанная для этого фестиваля композитором и соратником Волкова
Рустом Позюмским «Новая Форель».
2 апреля, в день Мусоргского, концерт начнется с «Картинок с выставки» в «классицистически
сдержанном» исполнении камерного оркестра «Дивертисмент» под управлением Ильи Иоффа, а
продолжится «Прогулками с выставки» трубача и композитора Вячеслава Гайворонского, которые
будут исполнены джазовым квартетом, совместно с камерным оркестром. Пять прогулок
используют различные клише музыкальных фактур, облачаясь в их причудливые, вычурные
наряды. Ирония и гротеск, минимализм, джазовые и латиноамериканские интонации и ритмы —
открывают перед слушателем новые маршруты переходов от одной картинки к другой.
«Прогулки с выставки» были созданы Вячеславом Гайворонским специально для московского
«Волков Манифеста».
Больше информации о площадке и фестивале на сайте: gradskyhall.ru/afisha
Билеты:
🎺 26 марта. День джаза и Chic Corea
🐟 1 апреля. День Форели и Шуберта
🎻 2 апреля. День Мусоргского.
👍8
Forwarded from Кантата | Классическая музыка
🇷🇺 Пятый фестиваль «Кантата» откроется в День России
Он пройдёт с 12 по 15 июня. Старт фестивалю даст Всероссийская акция, приуроченная ко Дню России, в 10 регионах страны. При этом основная часть «Кантаты» традиционно развернётся на разных площадках Калининградской области.
В программе будут представлены более десятка различных активностей, о которых мы расскажем в наших соцсетях. Художественным руководителем «Кантаты» выступит дирижёр Мариинского театра Кристиан Кнапп. Генеральный продюсер фестиваля – генеральный директор МАМТ имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко Андрей Борисов.
Все собранные с продажи билетов средства будут направлены на реставрацию, консервацию и восстановление памятников культурного наследия в Калининградской области.
Подробнее читайте на нашем сайте.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
«Кантата» в ВК | Сайт «Кантаты»
Он пройдёт с 12 по 15 июня. Старт фестивалю даст Всероссийская акция, приуроченная ко Дню России, в 10 регионах страны. При этом основная часть «Кантаты» традиционно развернётся на разных площадках Калининградской области.
В программе будут представлены более десятка различных активностей, о которых мы расскажем в наших соцсетях. Художественным руководителем «Кантаты» выступит дирижёр Мариинского театра Кристиан Кнапп. Генеральный продюсер фестиваля – генеральный директор МАМТ имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко Андрей Борисов.
Все собранные с продажи билетов средства будут направлены на реставрацию, консервацию и восстановление памятников культурного наследия в Калининградской области.
Подробнее читайте на нашем сайте.
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
«Кантата» в ВК | Сайт «Кантаты»
👎2