«Нежность спасет мир» и «Отвага» (названия композиций 🌟)
Гости класса «Я и моя тень» разглядывали свои эмоции, принимали, рассуждали откуда растут ноги неприятия своей тени: сонастроились через игру-знакомство, погрузились в эмоционально-образную медитацию, выманив из подсознания то, о чем сегодня хочется говорить на невербальном уровне, и приступили к практике создания парфюмерной композиции: у каждого из гостей получился совершенно разный опыт. Кто-то пришел, уже зная что он хочет получить, кто-то шел абсолютно с «чистым листом» в голове, и проделав терапевтическое путешествие по сюжету арт-сессии, пришел к неожиданным выводам, кто-то метался между двух огней принятия своей тени и окраски со знаком «-» к ней.
#классныесобытия
Гости класса «Я и моя тень» разглядывали свои эмоции, принимали, рассуждали откуда растут ноги неприятия своей тени: сонастроились через игру-знакомство, погрузились в эмоционально-образную медитацию, выманив из подсознания то, о чем сегодня хочется говорить на невербальном уровне, и приступили к практике создания парфюмерной композиции: у каждого из гостей получился совершенно разный опыт. Кто-то пришел, уже зная что он хочет получить, кто-то шел абсолютно с «чистым листом» в голове, и проделав терапевтическое путешествие по сюжету арт-сессии, пришел к неожиданным выводам, кто-то метался между двух огней принятия своей тени и окраски со знаком «-» к ней.
Каждая встреча в «Классах» всегда восхищает меня тем, что, оставаясь «классным руководителем», я при этом вовлекаюсь в процесс ничуть не меньше, чем гости. Я делюсь своим опытом, параллельно оставаясь в открытом диалоге. Мы все в этот момент получаем новые знания, узнаем что-то о себе и мире.
#классныесобытия
❤6🔥1
Друзья Классов, спасибо, что поучаствовали в опросе, о чем было бы интересно порассуждать ♥️♥️♥️
В лидерах тема:
Начнем с такой цепочки:
Чувства — эмоции — реакции —рефлексия
Мне нравится, что в искусстве можно все, как во сне или в самых далеких метавселенных. Там нет такой табуированности относительно самовыражения и того, что можно транслировать. Вопрос дискуссионный, отнюдь не призываю транслировать своим искусством что-то противозаконное) Но тем не менее. Например, приходя в Эрмитаж можно представить, что все картины —метафорические карты. И то, какое состояние у тебя сегодня во многом зависит то, как ты интерпретируешь и вообще чувствуешь экспозицию. Ходи да задавай вопросы вселенной, а экспонаты тебе подсвечивают то, про что ты сегодня. Мы не воспринимаем картины Гойи как реальность, и не бежим повторять это на своем окружении), а воспринимаем сюжет как аллегорию, иносказательный намек на нашу жизненную ситуацию.
#оклассах
В лидерах тема:
Чекап эмоциональных состояний через призму искусства или эмоционально-образная терапия
Начнем с такой цепочки:
Чувства — эмоции — реакции —рефлексия
Мне нравится, что в искусстве можно все, как во сне или в самых далеких метавселенных. Там нет такой табуированности относительно самовыражения и того, что можно транслировать. Вопрос дискуссионный, отнюдь не призываю транслировать своим искусством что-то противозаконное) Но тем не менее. Например, приходя в Эрмитаж можно представить, что все картины —метафорические карты. И то, какое состояние у тебя сегодня во многом зависит то, как ты интерпретируешь и вообще чувствуешь экспозицию. Ходи да задавай вопросы вселенной, а экспонаты тебе подсвечивают то, про что ты сегодня. Мы не воспринимаем картины Гойи как реальность, и не бежим повторять это на своем окружении), а воспринимаем сюжет как аллегорию, иносказательный намек на нашу жизненную ситуацию.
#оклассах
❤10
Как художники осуществляют чекап своих состояний?
В феврале мы познакомились с мульти-дисциплинарной художницей Анной Щаповой, участницей выставок в Sinara Art Gallery, RIVA Gallery.
Даже удалось побывать в ее квартире студии и запланировать совместный Класс.
Так, например, серия работ представляющая собой «истории» созданы одним движением руки содержат в себе уникальный отпечаток мгновенного прикосновения. Напоминает не что иное как диагностику своих эмоций, чувств.
В феврале мы познакомились с мульти-дисциплинарной художницей Анной Щаповой, участницей выставок в Sinara Art Gallery, RIVA Gallery.
Даже удалось побывать в ее квартире студии и запланировать совместный Класс.
Так, например, серия работ представляющая собой «истории» созданы одним движением руки содержат в себе уникальный отпечаток мгновенного прикосновения. Напоминает не что иное как диагностику своих эмоций, чувств.
© При создании работы невозможно изначально спланировать рисунок проявляющийся в результате, но когда он случается с ним всегда появляется фраза характеризующая его. Таким образом случайность получает трактовку и осмысление. Помимо образности и казалось бы законченности работы, трансформация продолжается за счет освещения теней от складок и зависит в некоторой степени от условий в которых она находится. Так же белый цвет работ несет в себе символику изначально пустого, обезличенного пространства, обретающего содержание в процессе.
🔥2
Терапевтический автопортрет
Классные руководители: художница Анна Щапова и гештальт-терапевт Екатерина Чеснокова
(с) Нет ничего больнее, чем однажды увидеть реальность, которую долго от себя скрывал.
Не наши представления о ней. Не чужие идеи о том, как устроен мир. А то, как есть на самом деле, именно в твоей конкретной жизни. Ощущения, когда долго не заходил за теплицу, был занят чем-то более важным, и однажды тебя там встречает крапива с трёхэтажный дом.
Понять, что тебя не любили, а использовали. И ты тоже в эту игру играл. Осознать, что ты топтался на месте годами, а в моменте казалось, что двигаешься вперёд, ну или очень стараешься всё для этого делать. А на самом деле, ты копал куда-то вглубь, пусть хоть и очень интенсивно, а сейчас это больше похоже на яму, чем на прогресс в жизни.
В классе будет чекап реальности:
- да, я такой и что это мне даёт?
- неужели это я?
- принимаю себя разную(ого)
Знать себя и принимать — в этом много свободы и настоящего творчества под названием «реальная жизнь».
Классные руководители: художница Анна Щапова и гештальт-терапевт Екатерина Чеснокова
(с) Нет ничего больнее, чем однажды увидеть реальность, которую долго от себя скрывал.
Не наши представления о ней. Не чужие идеи о том, как устроен мир. А то, как есть на самом деле, именно в твоей конкретной жизни. Ощущения, когда долго не заходил за теплицу, был занят чем-то более важным, и однажды тебя там встречает крапива с трёхэтажный дом.
Понять, что тебя не любили, а использовали. И ты тоже в эту игру играл. Осознать, что ты топтался на месте годами, а в моменте казалось, что двигаешься вперёд, ну или очень стараешься всё для этого делать. А на самом деле, ты копал куда-то вглубь, пусть хоть и очень интенсивно, а сейчас это больше похоже на яму, чем на прогресс в жизни.
В классе будет чекап реальности:
- да, я такой и что это мне даёт?
- неужели это я?
- принимаю себя разную(ого)
Знать себя и принимать — в этом много свободы и настоящего творчества под названием «реальная жизнь».
🔥3
И в музей и на арт-сессию — эти «препараты» будут нормой для ментального благополучия
В нашей стране многие воспринимают профилактику тревожности в виде арт-практик чем-то из разряда танцев с бубнами или чем-то чисто женским, неэффективным, немодным, в конце концов.
Творчество, в том числе рисование, лепка, устная и письменная практики, пространственные, телесные практики повышают концентрацию и фокусировку, что активно сегодня задействуют коучи в сессиях. Приведу в пример одно нидерландское исследование. Просто наблюдение, рассматривание оригинальных произведений искусства стимулирует мозг в 10 раз сильнее, чем репродукции.
Так в нидерландском исследовании, которое отличалось технологичным подходом, использовались как ЭЭГ, так и фМРТ-сканирование, а также данные трекинга глаз, что позволило учёным получить подробное представление о том, как мозг участников реагировал на каждое произведение.
Дизайн исследования позволил измерить реакцию в конкретных областях мозга, таких как прекунеус, который играет роль в сознании и личной памяти.
🔬 Подробнее об исследовании можно почитать тут
А подкачать когнитивку и красиво провести время с единомышленниками приглашаю в Эрмитаж-Урал на золотой век Фламандского искусства ♥️.
В нашей стране многие воспринимают профилактику тревожности в виде арт-практик чем-то из разряда танцев с бубнами или чем-то чисто женским, неэффективным, немодным, в конце концов.
Творчество, в том числе рисование, лепка, устная и письменная практики, пространственные, телесные практики повышают концентрацию и фокусировку, что активно сегодня задействуют коучи в сессиях. Приведу в пример одно нидерландское исследование. Просто наблюдение, рассматривание оригинальных произведений искусства стимулирует мозг в 10 раз сильнее, чем репродукции.
Так в нидерландском исследовании, которое отличалось технологичным подходом, использовались как ЭЭГ, так и фМРТ-сканирование, а также данные трекинга глаз, что позволило учёным получить подробное представление о том, как мозг участников реагировал на каждое произведение.
Дизайн исследования позволил измерить реакцию в конкретных областях мозга, таких как прекунеус, который играет роль в сознании и личной памяти.
🔬 Подробнее об исследовании можно почитать тут
А подкачать когнитивку и красиво провести время с единомышленниками приглашаю в Эрмитаж-Урал на золотой век Фламандского искусства ♥️.
❤6
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Экономика развлечений и коллективные медитации и пример образной терапии
Удалось побывать в Москве в павильоне ВДНХ Futurione. Само название обещает ощущения из будущего. Путешествие состояло из перемещения по связанным смысловой нитью залам. В каждой мы погружались в медитацию. Голос цифрового медиатора направлял нас: в первом зале мы дышали, во втором воображали свои цели, желания, в следующем разгоняли нашу мотивацию, в финальном — сталкивались с физической реализацией. В целом мне напомнило это образную терапевтическую сессию.
Общий месседж:
Мечтайте — все получится. Решения уже есть внутри нас.
Лично мне понравилось (идея, ощущения). Нюансы: все-таки видимые стыки, функциональные элементы не позволяли полностью раствориться в пространстве будущего + работа медиаторов не оставила отклика. Кажется, что можно погружать глубже.
Удалось побывать в Москве в павильоне ВДНХ Futurione. Само название обещает ощущения из будущего. Путешествие состояло из перемещения по связанным смысловой нитью залам. В каждой мы погружались в медитацию. Голос цифрового медиатора направлял нас: в первом зале мы дышали, во втором воображали свои цели, желания, в следующем разгоняли нашу мотивацию, в финальном — сталкивались с физической реализацией. В целом мне напомнило это образную терапевтическую сессию.
Общий месседж:
Мечтайте — все получится. Решения уже есть внутри нас.
Лично мне понравилось (идея, ощущения). Нюансы: все-таки видимые стыки, функциональные элементы не позволяли полностью раствориться в пространстве будущего + работа медиаторов не оставила отклика. Кажется, что можно погружать глубже.
🔥3