«Нежность спасет мир» и «Отвага» (названия композиций 🌟)
Гости класса «Я и моя тень» разглядывали свои эмоции, принимали, рассуждали откуда растут ноги неприятия своей тени: сонастроились через игру-знакомство, погрузились в эмоционально-образную медитацию, выманив из подсознания то, о чем сегодня хочется говорить на невербальном уровне, и приступили к практике создания парфюмерной композиции: у каждого из гостей получился совершенно разный опыт. Кто-то пришел, уже зная что он хочет получить, кто-то шел абсолютно с «чистым листом» в голове, и проделав терапевтическое путешествие по сюжету арт-сессии, пришел к неожиданным выводам, кто-то метался между двух огней принятия своей тени и окраски со знаком «-» к ней.
#классныесобытия
Гости класса «Я и моя тень» разглядывали свои эмоции, принимали, рассуждали откуда растут ноги неприятия своей тени: сонастроились через игру-знакомство, погрузились в эмоционально-образную медитацию, выманив из подсознания то, о чем сегодня хочется говорить на невербальном уровне, и приступили к практике создания парфюмерной композиции: у каждого из гостей получился совершенно разный опыт. Кто-то пришел, уже зная что он хочет получить, кто-то шел абсолютно с «чистым листом» в голове, и проделав терапевтическое путешествие по сюжету арт-сессии, пришел к неожиданным выводам, кто-то метался между двух огней принятия своей тени и окраски со знаком «-» к ней.
Каждая встреча в «Классах» всегда восхищает меня тем, что, оставаясь «классным руководителем», я при этом вовлекаюсь в процесс ничуть не меньше, чем гости. Я делюсь своим опытом, параллельно оставаясь в открытом диалоге. Мы все в этот момент получаем новые знания, узнаем что-то о себе и мире.
#классныесобытия
❤6🔥1
Друзья Классов, спасибо, что поучаствовали в опросе, о чем было бы интересно порассуждать ♥️♥️♥️
В лидерах тема:
Начнем с такой цепочки:
Чувства — эмоции — реакции —рефлексия
Мне нравится, что в искусстве можно все, как во сне или в самых далеких метавселенных. Там нет такой табуированности относительно самовыражения и того, что можно транслировать. Вопрос дискуссионный, отнюдь не призываю транслировать своим искусством что-то противозаконное) Но тем не менее. Например, приходя в Эрмитаж можно представить, что все картины —метафорические карты. И то, какое состояние у тебя сегодня во многом зависит то, как ты интерпретируешь и вообще чувствуешь экспозицию. Ходи да задавай вопросы вселенной, а экспонаты тебе подсвечивают то, про что ты сегодня. Мы не воспринимаем картины Гойи как реальность, и не бежим повторять это на своем окружении), а воспринимаем сюжет как аллегорию, иносказательный намек на нашу жизненную ситуацию.
#оклассах
В лидерах тема:
Чекап эмоциональных состояний через призму искусства или эмоционально-образная терапия
Начнем с такой цепочки:
Чувства — эмоции — реакции —рефлексия
Мне нравится, что в искусстве можно все, как во сне или в самых далеких метавселенных. Там нет такой табуированности относительно самовыражения и того, что можно транслировать. Вопрос дискуссионный, отнюдь не призываю транслировать своим искусством что-то противозаконное) Но тем не менее. Например, приходя в Эрмитаж можно представить, что все картины —метафорические карты. И то, какое состояние у тебя сегодня во многом зависит то, как ты интерпретируешь и вообще чувствуешь экспозицию. Ходи да задавай вопросы вселенной, а экспонаты тебе подсвечивают то, про что ты сегодня. Мы не воспринимаем картины Гойи как реальность, и не бежим повторять это на своем окружении), а воспринимаем сюжет как аллегорию, иносказательный намек на нашу жизненную ситуацию.
#оклассах
❤10
Как художники осуществляют чекап своих состояний?
В феврале мы познакомились с мульти-дисциплинарной художницей Анной Щаповой, участницей выставок в Sinara Art Gallery, RIVA Gallery.
Даже удалось побывать в ее квартире студии и запланировать совместный Класс.
Так, например, серия работ представляющая собой «истории» созданы одним движением руки содержат в себе уникальный отпечаток мгновенного прикосновения. Напоминает не что иное как диагностику своих эмоций, чувств.
В феврале мы познакомились с мульти-дисциплинарной художницей Анной Щаповой, участницей выставок в Sinara Art Gallery, RIVA Gallery.
Даже удалось побывать в ее квартире студии и запланировать совместный Класс.
Так, например, серия работ представляющая собой «истории» созданы одним движением руки содержат в себе уникальный отпечаток мгновенного прикосновения. Напоминает не что иное как диагностику своих эмоций, чувств.
© При создании работы невозможно изначально спланировать рисунок проявляющийся в результате, но когда он случается с ним всегда появляется фраза характеризующая его. Таким образом случайность получает трактовку и осмысление. Помимо образности и казалось бы законченности работы, трансформация продолжается за счет освещения теней от складок и зависит в некоторой степени от условий в которых она находится. Так же белый цвет работ несет в себе символику изначально пустого, обезличенного пространства, обретающего содержание в процессе.
🔥2
Терапевтический автопортрет
Классные руководители: художница Анна Щапова и гештальт-терапевт Екатерина Чеснокова
(с) Нет ничего больнее, чем однажды увидеть реальность, которую долго от себя скрывал.
Не наши представления о ней. Не чужие идеи о том, как устроен мир. А то, как есть на самом деле, именно в твоей конкретной жизни. Ощущения, когда долго не заходил за теплицу, был занят чем-то более важным, и однажды тебя там встречает крапива с трёхэтажный дом.
Понять, что тебя не любили, а использовали. И ты тоже в эту игру играл. Осознать, что ты топтался на месте годами, а в моменте казалось, что двигаешься вперёд, ну или очень стараешься всё для этого делать. А на самом деле, ты копал куда-то вглубь, пусть хоть и очень интенсивно, а сейчас это больше похоже на яму, чем на прогресс в жизни.
В классе будет чекап реальности:
- да, я такой и что это мне даёт?
- неужели это я?
- принимаю себя разную(ого)
Знать себя и принимать — в этом много свободы и настоящего творчества под названием «реальная жизнь».
Классные руководители: художница Анна Щапова и гештальт-терапевт Екатерина Чеснокова
(с) Нет ничего больнее, чем однажды увидеть реальность, которую долго от себя скрывал.
Не наши представления о ней. Не чужие идеи о том, как устроен мир. А то, как есть на самом деле, именно в твоей конкретной жизни. Ощущения, когда долго не заходил за теплицу, был занят чем-то более важным, и однажды тебя там встречает крапива с трёхэтажный дом.
Понять, что тебя не любили, а использовали. И ты тоже в эту игру играл. Осознать, что ты топтался на месте годами, а в моменте казалось, что двигаешься вперёд, ну или очень стараешься всё для этого делать. А на самом деле, ты копал куда-то вглубь, пусть хоть и очень интенсивно, а сейчас это больше похоже на яму, чем на прогресс в жизни.
В классе будет чекап реальности:
- да, я такой и что это мне даёт?
- неужели это я?
- принимаю себя разную(ого)
Знать себя и принимать — в этом много свободы и настоящего творчества под названием «реальная жизнь».
🔥3
И в музей и на арт-сессию — эти «препараты» будут нормой для ментального благополучия
В нашей стране многие воспринимают профилактику тревожности в виде арт-практик чем-то из разряда танцев с бубнами или чем-то чисто женским, неэффективным, немодным, в конце концов.
Творчество, в том числе рисование, лепка, устная и письменная практики, пространственные, телесные практики повышают концентрацию и фокусировку, что активно сегодня задействуют коучи в сессиях. Приведу в пример одно нидерландское исследование. Просто наблюдение, рассматривание оригинальных произведений искусства стимулирует мозг в 10 раз сильнее, чем репродукции.
Так в нидерландском исследовании, которое отличалось технологичным подходом, использовались как ЭЭГ, так и фМРТ-сканирование, а также данные трекинга глаз, что позволило учёным получить подробное представление о том, как мозг участников реагировал на каждое произведение.
Дизайн исследования позволил измерить реакцию в конкретных областях мозга, таких как прекунеус, который играет роль в сознании и личной памяти.
🔬 Подробнее об исследовании можно почитать тут
А подкачать когнитивку и красиво провести время с единомышленниками приглашаю в Эрмитаж-Урал на золотой век Фламандского искусства ♥️.
В нашей стране многие воспринимают профилактику тревожности в виде арт-практик чем-то из разряда танцев с бубнами или чем-то чисто женским, неэффективным, немодным, в конце концов.
Творчество, в том числе рисование, лепка, устная и письменная практики, пространственные, телесные практики повышают концентрацию и фокусировку, что активно сегодня задействуют коучи в сессиях. Приведу в пример одно нидерландское исследование. Просто наблюдение, рассматривание оригинальных произведений искусства стимулирует мозг в 10 раз сильнее, чем репродукции.
Так в нидерландском исследовании, которое отличалось технологичным подходом, использовались как ЭЭГ, так и фМРТ-сканирование, а также данные трекинга глаз, что позволило учёным получить подробное представление о том, как мозг участников реагировал на каждое произведение.
Дизайн исследования позволил измерить реакцию в конкретных областях мозга, таких как прекунеус, который играет роль в сознании и личной памяти.
🔬 Подробнее об исследовании можно почитать тут
А подкачать когнитивку и красиво провести время с единомышленниками приглашаю в Эрмитаж-Урал на золотой век Фламандского искусства ♥️.
❤6