🙈 УГАДАЙ ЛИЧНОСТЬ!
КТО НАШ ГЕРОЙ СЕГОДНЯ❓
Даже люди, не являющиеся поклонниками классической музыки, слышали о нем. Этот талантливый композитор чувствовал музыку, как никто другой. Его произведения исполняются по всему миру по сей день, и нет на свете ни одной мало-мальски приличной консерватории, где хотя бы раз не звучала созданная им музыка.
💚 Отец композитора служил в Департаменте горных и соляных дел, был генерал-майором и начальником Камско-Воткинского сталелитейного завода. Мать - внучка французского скульптора Мишеля-Виктора Асье.
Сыну было у кого черпать талант и вдохновение — мама будущего классика играла на фортепиано и хорошо пела, а отец играл на флейте.
💚 Будущий композитор начал заниматься музыкой в 4 года.
💚 Учился в Императорском училище правоведения. До учёбы в консерватории не один год трудился служащим в Министерстве Юстиции.
💚 Петербургскую консерваторию молодой юрист закончил лишь шесть лет спустя.
💚 Ему нравилось творчество Моцарта и итальянская музыка.
💚 Подрабатывал журналистом. Несколько лет был штатным музыкальным обозревателем в газетах, ясно и живо излагал свои мысли. Однако скрывал свое авторство.
💚 Его библиотека вмещала 1239 книг, потому как он очень любил читать. В молодости он даже украл книгу из одной венецианской библиотеки.
💚 За свою насыщенную творческую жизнь стал автором более 80 музыкальных произведений, творил в разных направлениях: писал оперы и балеты, симфонии и романсы. Им было создано 10 опер, из которых 2 были уничтожены, восемь остальных, к счастью, сохранились.
💚 Решил порадовать своего племянника и написал для него фортепианный «Детский альбом». Это и по сей день одно из самых популярных произведений фортепианной музыки для детей и образец детской музыкальной литературы.
💚 Сегодня сложно в это поверить, но при его жизни знаменитый на весь мир балет не был оценен по достоинству. Первая его постановка в 1888, провалилась.
💚 Был приглашен весной 1891 на открытие Карнеги-холла - одного из самых знаменитых концертных залов Америки, в течение нескольких дней на симфонических концертах исполнялись его произведения.
💚 Знаменитый писатель посвятил нашему герою сборник рассказов
💚 Утверждал, что не уважает своих соотечественников, которым чужда любовь к их общей Родине.
💚 Скончался от стакана воды, который ему подали в элитном ресторане, вода в стакане оказалась некипяченой. Врач поставил : диагноз – холера.
🎼 Классическая музыка
КТО НАШ ГЕРОЙ СЕГОДНЯ
Даже люди, не являющиеся поклонниками классической музыки, слышали о нем. Этот талантливый композитор чувствовал музыку, как никто другой. Его произведения исполняются по всему миру по сей день, и нет на свете ни одной мало-мальски приличной консерватории, где хотя бы раз не звучала созданная им музыка.
Сыну было у кого черпать талант и вдохновение — мама будущего классика играла на фортепиано и хорошо пела, а отец играл на флейте.
🎼 Классическая музыка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍44❤27🥰7
Родители хотели, чтобы Петр Чайковский (1840 - 1893) стал юристом, однако он с детства увлекался музыкой. В историю мировой классической музыки Петр Чайковский вошел как автор десяти опер, трех балетов и семи симфоний.
💚 Родился в дворянской семье в Воткинске Вятской губернии. В детстве начал сочинять стихи, увлекся музыкой. Родители развивали способности будущего композитора. Вскоре Петр начал на слух подбирать пьесы и романсы.
💚 В 1859 он закончил Императорское училище правоведения. В аттестате по всем предметам были отличные оценки, будущего композитора приняли на работу в Министерство юстиции. По совету отца Петр совмещал работу и занятия музыкой, а в 1862 стал одним из первых студентов только что открывшейся Санкт-Петербургской консерватории.
Родственники не приняли решения Петра, ему с отцом и младшими братьями пришлось переехать в более дешевую квартиру, экономить на одежде. В консерватории был одним из лучших учеников.
Ларош писал Чайковскому:
💚 Консерваторию композитор закончил в 1865 с высшей наградой — большой серебряной медалью и званием «свободного художника».
💚 Сочинил первую симфонию «Зимние грезы» и сыграл ее в Петербурге в 1868.
💚 Начался творческий путь великого русского композитора.
С конца 1870-х произведения Чайковского играли не только в России, но и за рубежом — во Франции и США. Композитор стал давать концерты в Европе.
💚 Работал над новыми произведениями — балетом «Лебединое озеро» (знаменитый на весь мир балет не был оценен по достоинству, первая его постановка в 1888, провалилась), оперой «Орлеанская дева», фантазией «Итальянское каприччио».
💚 В 1880 сочинил торжественную увертюру «1812 год» в память о победе над Наполеоном, за которую от российского правительства получил орден Святого Владимира IV степени.
💚 Премьера «Пиковой дамы» прошла в 1890 в Петербурге. Брат композитора Модест Чайковский вспоминал:
Оперу начали ставить за рубежом — в Праге и Вене.
💚 В том же году с успехом прошла еще одна премьера — балет Чайковского «Спящая красавица» по одноименной сказке Шарля Перро.
💚 В 1891 Чайковский выступил с концертом на открытии Карнеги-холла в Нью-Йорке. Американские газеты писали о нем:
💚 Шестая симфония была написал ее меньше чем за полгода (1893), считал ее своим главным произведением:
💚 К 1893 Петр Чайковский был всемирно известен. В Великобритании ему присвоили степень почетного доктора Кембриджского университета, в Германии и Франции с успехом шли его оперы.
💚 В конце октября 1893 в Петербурге началась эпидемия холеры. Заразился и Чайковский.
Композитор умер 6 ноября 1893.
По личному распоряжению императора Александра III Петра Чайковского похоронили в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств за счет казны.
🎨
«Портрет П. И. Чайковского», Николай Кузнецов, 1893
🎼 Классическая музыка
Родственники не приняли решения Петра, ему с отцом и младшими братьями пришлось переехать в более дешевую квартиру, экономить на одежде. В консерватории был одним из лучших учеников.
Ларош писал Чайковскому:
«Вы самый большой музыкальный талант современной России. Я вижу в вас самую великую или лучше сказать — единственную надежду нашей музыкальной будущности».
С конца 1870-х произведения Чайковского играли не только в России, но и за рубежом — во Франции и США. Композитор стал давать концерты в Европе.
«Ни одна опера Петра Ильича на первом представлении не была исполнена так прекрасно».
Оперу начали ставить за рубежом — в Праге и Вене.
«Чайковский дирижирует с внушительной силой мастерства, и оркестр повинуется ему как один человек».
«Я ею горжусь более, чем каким-либо другим моим сочинением».
Композитор умер 6 ноября 1893.
По личному распоряжению императора Александра III Петра Чайковского похоронили в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств за счет казны.
🎨
«Портрет П. И. Чайковского», Николай Кузнецов, 1893
🎼 Классическая музыка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤71👏15👍5🥰2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Средь шумного бала» (соч. 38 №3) (П. Чайковский / А. Толстой), исполняет Дмитрий Хворостовский
Лирические стихотворения Алексея Толстого (5.09. 1817 – 10.10.1875) просты и задушевны.
Его лирика легла в основу знаменитых романсов Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова, Мусоргского, Танеева и др., на стихи А. Толстого было написано свыше 80 песен и романсов.
Посвящение Софье Андреевне Миллер (Бахметевой)
1851
🎼 Классическая музыка
Лирические стихотворения Алексея Толстого (5.09. 1817 – 10.10.1875) просты и задушевны.
Его лирика легла в основу знаменитых романсов Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова, Мусоргского, Танеева и др., на стихи А. Толстого было написано свыше 80 песен и романсов.
Посвящение Софье Андреевне Миллер (Бахметевой)
«Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты.
Лишь очи печально глядели,
А голос так дивно звучал,
Как звон отдаленной свирели,
Как моря играющий вал.
Мне стан твой понравился тонкий
И весь твой задумчивый вид,
А смех твой, и грустный и звонкий,
С тех пор в моем сердце звучит…»
1851
🎼 Классическая музыка
❤48👏21👍4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
П.И. Чайковский «Вальс» из оперы «Евгений Онегин».
Камерный оркестр Центра Павла Слободкина
🎼 Классическая музыка
Камерный оркестр Центра Павла Слободкина
🎼 Классическая музыка
❤35👏19🥰5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сергей Рахманинов «Элегия», исполняет автор, механическая запись 4 апреля 1928
«Элегия» - одно из самых ранних произведений С.В.Рахманинова и одно из самых любимых произведений, исполняемых сегодня.
Произведение было написано в 1892 году и посвящена композитору Антону Степановичу Аренскому.
Мы слышим в ней черты шопеновской мелодики и шубертовской песенности и в то же время это неповторимое, свойственное только Рахманинову произведение.
«Элегия» стала одним из символов Рахманиновского стиля. Символ русской музыки и русской души-"...заплаканные очи славянства..." .
Слушая «Элегию», становится невыразимо прекрасно и светло на душе, она дает полное умиротворение и покой, как плывущие в небе облака, как шорох листвы в осеннем парке, как падающей снег в зимнюю ночь, как свет звезд, струящихся на нас с высоты.
Недаром «Элегии» Рахманинова посвящено больше всего поэтических строк. И каждый из поэтов видит в ней свой образ, но все сходятся в одном: «Элегия» Рахманинова – вызывает катарсис души!
🎼 Классическая музыка
«Элегия» - одно из самых ранних произведений С.В.Рахманинова и одно из самых любимых произведений, исполняемых сегодня.
Произведение было написано в 1892 году и посвящена композитору Антону Степановичу Аренскому.
Мы слышим в ней черты шопеновской мелодики и шубертовской песенности и в то же время это неповторимое, свойственное только Рахманинову произведение.
«Элегия» стала одним из символов Рахманиновского стиля. Символ русской музыки и русской души-"...заплаканные очи славянства..." .
Слушая «Элегию», становится невыразимо прекрасно и светло на душе, она дает полное умиротворение и покой, как плывущие в небе облака, как шорох листвы в осеннем парке, как падающей снег в зимнюю ночь, как свет звезд, струящихся на нас с высоты.
Недаром «Элегии» Рахманинова посвящено больше всего поэтических строк. И каждый из поэтов видит в ней свой образ, но все сходятся в одном: «Элегия» Рахманинова – вызывает катарсис души!
«Рахманинов, Элегия, зима...
Сплетаются чарующие звуки
В тяжёлый сон мучительной разлуки
С тобой, Россия. Грустная моя
Я помню всё покинутое мною
Холодных вод уснувшие брега
И небо, что нависло сединою
Роняя грубо пышные снега,
И ветер, что позёмку гонит лихо,
Прохожих поминутно торопя,
И то, как мёрзнут неуютно тихо
В кричащей бедности продрогшие дома.
Я помню твои зимы, помню вёсны,
А сердце разрывается в груди... .
Рахманинов, Элегия и... слёзы...»
🎼 Классическая музыка
❤50👍22👏8🥰3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Chopin/Fitelberg - Polonaise in A Major (Warsaw Philharmonic Orchestra, Andrzej Boreyko)
0:33 ═══⬤══════ 1:15
0:33 ═══⬤══════ 1:15
❤34👏10🥰5
🎁 РОЗЫГРЫШ трех книг Дины Кирнарской «Классическая музыка для всех» — настоящего бестселлера для тех, кто хочет начать разбираться в классике и глубже понять музыку.
Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII века. Автор — Дина Кирнарская, известный музыковед, заведующая кафедрой истории музыки и проректор Гнесинки, доктор искусствоведения и психологических наук, простым и живым языком объясняет, как музыка связана с философией, литературой и психологией каждой эпохи.
Условия участия:
✅ Подписаться на каналы
1. Издательство СЛОВО/SLOVO
2. 🎻Классическая музыка
3. Классическая музыка
✅ Нажать кнопку «Участвую» под этим постом.
Рандомайзер выберет трех победителей, которым достанется по одной книге! Книги победителям отправляем только по территории РФ.
Результаты объявим 25 сентября в 17:00 (мск). Удачи!
Участников: 268
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 17:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vdjum
2. Инна Шароха - 3vdm15
3. Natasha Sidorova - 3vgj8f
Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII века. Автор — Дина Кирнарская, известный музыковед, заведующая кафедрой истории музыки и проректор Гнесинки, доктор искусствоведения и психологических наук, простым и живым языком объясняет, как музыка связана с философией, литературой и психологией каждой эпохи.
Условия участия:
✅ Подписаться на каналы
1. Издательство СЛОВО/SLOVO
2. 🎻Классическая музыка
3. Классическая музыка
✅ Нажать кнопку «Участвую» под этим постом.
Рандомайзер выберет трех победителей, которым достанется по одной книге! Книги победителям отправляем только по территории РФ.
Результаты объявим 25 сентября в 17:00 (мск). Удачи!
Участников: 268
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 17:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vdjum
2. Инна Шароха - 3vdm15
3. Natasha Sidorova - 3vgj8f
❤27👍6
🎶 Любите ли вы барокко так, как любят его почитатели музыки ушедших эпох? Теряете ли волю, когда обнаруживаете в произведениях витиеватость форм?
Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка барокко, с ее сложными контрапунктами и энергичными ритмами, считается одной из самых объективно прекрасных и гармоничных в истории человечества.
На фестивале «Прекрасное барокко» под сводами одного из самых утонченных залов Москвы — Атриума Хлебного дома в Царицыно можно окунуться в аутентичную атмосферу былых времен и пережить этот восторг.
Три концерта — три неожиданных вопроса и три изысканных музыкальных ответа:
26 сентября (ПТ) в 19:00 «Barocco stravagante: гитара – клавесин – орган. Единство или противоположности?»
27 сентября (СБ) в 17:00 «Lamento d’Amore. О чем пели и страдали на заре эпохи барокко?»
28 сентября (ВС), 16:00 – «Хедлайнеры барокко: Бах, Гендель, Вивальди. Союзники или соперники?»
Благодаря дружбе с музеем-заповедником «Царицыно» у трех подписчиков есть возможность получить в подарок по пригласительному на две персоны на любой из концертов проекта.
✔️Подпишитесь на каналы:
Царицыно. Дворец в парке
Нить жизни
Классическая музыка
Нажимайте «Участвовать» и генератор случайных чисел выберет победителя 25 сентября. Всем удачи!🍀
Участников: 225
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 18:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vgmb3
2. Валерия Орос - 40ec5m
3. Ева - 40buhh
Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка барокко, с ее сложными контрапунктами и энергичными ритмами, считается одной из самых объективно прекрасных и гармоничных в истории человечества.
На фестивале «Прекрасное барокко» под сводами одного из самых утонченных залов Москвы — Атриума Хлебного дома в Царицыно можно окунуться в аутентичную атмосферу былых времен и пережить этот восторг.
Три концерта — три неожиданных вопроса и три изысканных музыкальных ответа:
26 сентября (ПТ) в 19:00 «Barocco stravagante: гитара – клавесин – орган. Единство или противоположности?»
27 сентября (СБ) в 17:00 «Lamento d’Amore. О чем пели и страдали на заре эпохи барокко?»
28 сентября (ВС), 16:00 – «Хедлайнеры барокко: Бах, Гендель, Вивальди. Союзники или соперники?»
Благодаря дружбе с музеем-заповедником «Царицыно» у трех подписчиков есть возможность получить в подарок по пригласительному на две персоны на любой из концертов проекта.
✔️Подпишитесь на каналы:
Царицыно. Дворец в парке
Нить жизни
Классическая музыка
Нажимайте «Участвовать» и генератор случайных чисел выберет победителя 25 сентября. Всем удачи!🍀
Участников: 225
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 18:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vgmb3
2. Валерия Орос - 40ec5m
3. Ева - 40buhh
❤36👍18🥰2👏1😁1
🎻Классическая музыка pinned «🎁 РОЗЫГРЫШ трех книг Дины Кирнарской «Классическая музыка для всех» — настоящего бестселлера для тех, кто хочет начать разбираться в классике и глубже понять музыку. Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII…»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А. Шнитке - "Полёт" из к/ф "Сказка странствий" / A. Schnittke - "The Flight"
Ансамбль солистов, дирижер - Юрий КАРАВАЕВ
Татьяна СТАРЧЕНКО - фортепиано
Андрей ОЛЕЙНИК - труба
🎼 Классическая музыка
Ансамбль солистов, дирижер - Юрий КАРАВАЕВ
Татьяна СТАРЧЕНКО - фортепиано
Андрей ОЛЕЙНИК - труба
🎼 Классическая музыка
❤84👏21👍15
🎻Классическая музыка pinned «🎶 Любите ли вы барокко так, как любят его почитатели музыки ушедших эпох? Теряете ли волю, когда обнаруживаете в произведениях витиеватость форм? Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка…»
⁉️Вы когда-нибудь видели байкера-иконописца?
Представьте, семья иконописца: они катаются на снегоходе, на катере, на байке и даже летают.
🤔Кажется, совсем не православно. Но на самом деле они вместе с детьми постятся круглогодично, при этом иконы их мастерской — настоящие! Окна в горний мир. Это образцовые иконы, лучшая мастерская нашего времени.
🙌 Ведет канал жена иконописца, реставратор и иконограф.
Она показывает жизнь православной семьи, а также учит читать иконы как живые книги.
Иконописец Аркадий, реставратор Ирина и двое маленьких детей.
☦️Иконы Аркадия Божьей милостью есть даже в Кувуклии Гроба Господня в Иерусалиме!
☦️ А благословлял на иконописание его сам патриарх Алексий II.
⚔️Аркадий сделал на фронт уже три мобильных храма! В которых наши воины принимают таинство крещения и причащаются Святых Христовых Тайн. Это душеспасительно и очень важно для наших воинов🙏🏻
🔥Родные! Рекомендуем вам обязательно подписаться на этот душеспасительный канал!
Замечательная семья, где так чтят традиции иконописания и создают образы высокого искусства!
Пища для души, глаз и жизни!
Ссылка на канал
⬇️
@ikona_v_kanone
Представьте, семья иконописца: они катаются на снегоходе, на катере, на байке и даже летают.
🤔Кажется, совсем не православно. Но на самом деле они вместе с детьми постятся круглогодично, при этом иконы их мастерской — настоящие! Окна в горний мир. Это образцовые иконы, лучшая мастерская нашего времени.
🙌 Ведет канал жена иконописца, реставратор и иконограф.
Она показывает жизнь православной семьи, а также учит читать иконы как живые книги.
Иконописец Аркадий, реставратор Ирина и двое маленьких детей.
☦️Иконы Аркадия Божьей милостью есть даже в Кувуклии Гроба Господня в Иерусалиме!
⚔️Аркадий сделал на фронт уже три мобильных храма! В которых наши воины принимают таинство крещения и причащаются Святых Христовых Тайн. Это душеспасительно и очень важно для наших воинов🙏🏻
🔥Родные! Рекомендуем вам обязательно подписаться на этот душеспасительный канал!
Замечательная семья, где так чтят традиции иконописания и создают образы высокого искусства!
Пища для души, глаз и жизни!
Ссылка на канал
⬇️
@ikona_v_kanone
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤25
Клаудио Монтеверди (1567 - 1643) - итальянский композитор, один из крупнейших в эпоху перехода от позднего ренессанса к раннему барокко.
Наиболее известные сочинения Монтеверди — поздние мадригалы, Плач Ариадны, опера «Орфей» и Вечерня.
Творчество итальянского оперного композитора— одно из уникальных явлений в музыкальной культуре XVII в. В своем интересе к человеку, к его страстям и страданиям, Монтеверди — истинный художник Ренессанса.
Никому из композиторов того времени не удалось так выразить в музыке трагическое, ощущение жизни, приблизиться к постижению ее правды, так раскрыть первозданную природу человеческих характеров.
Клаудио родился в семье врача.
Его музыкальными занятиями руководил М. Индженьери — опытный музыкант, капельмейстер Кремонского собора.
Монтеверди сочинять начал рано. Уже в начале 1580-х вышли в свет первые сборники вокальных многоголосных произведений (мадригалов, мотетов, кантат), а к концу этого десятилетия он становится известным в Италии композитором
В 1607 с огромным успехом была поставлена первая опера Монтеверди — «Орфей». Пьесу, предназначенную для дворцовых празднеств, Монтеверди превратил в настоящую драму о страданиях и трагической судьбе Орфея, о бессмертной красоте его искусства.
Его знаменитый «Плач Ариадны» («Дайте мне умереть...»), из второй оперы Монтеверди — «Ариадна» (1608) послужил прообразом множества арий lamento (арий жалобы) в итальянской опере. (Плач Ариадны известен в двух вариантах — для голоса solo и в виде пятиголосного мадригала.)
В 1613 Монтеверди переехал в Венецию и до конца жизни оставался на службе капельмейстером в соборе Св. Марка.
Он писал духовную музыку — и до сих пор считается одним из главных церковных композиторов.
В 1642 в Венеции была поставлена «Коронация Поппеи» Монтеверди.
Последняя опера 75-летнего композитора стала подлинной вершиной, итогом творческого пути.
писал о Монтеверди Р. Роллан.
Смелостью открытий творчество Монтеверди надолго опередило свое время.
🎼 Классическая музыка
Наиболее известные сочинения Монтеверди — поздние мадригалы, Плач Ариадны, опера «Орфей» и Вечерня.
Творчество итальянского оперного композитора— одно из уникальных явлений в музыкальной культуре XVII в. В своем интересе к человеку, к его страстям и страданиям, Монтеверди — истинный художник Ренессанса.
Никому из композиторов того времени не удалось так выразить в музыке трагическое, ощущение жизни, приблизиться к постижению ее правды, так раскрыть первозданную природу человеческих характеров.
Клаудио родился в семье врача.
Его музыкальными занятиями руководил М. Индженьери — опытный музыкант, капельмейстер Кремонского собора.
Монтеверди сочинять начал рано. Уже в начале 1580-х вышли в свет первые сборники вокальных многоголосных произведений (мадригалов, мотетов, кантат), а к концу этого десятилетия он становится известным в Италии композитором
В 1607 с огромным успехом была поставлена первая опера Монтеверди — «Орфей». Пьесу, предназначенную для дворцовых празднеств, Монтеверди превратил в настоящую драму о страданиях и трагической судьбе Орфея, о бессмертной красоте его искусства.
Его знаменитый «Плач Ариадны» («Дайте мне умереть...»), из второй оперы Монтеверди — «Ариадна» (1608) послужил прообразом множества арий lamento (арий жалобы) в итальянской опере. (Плач Ариадны известен в двух вариантах — для голоса solo и в виде пятиголосного мадригала.)
В 1613 Монтеверди переехал в Венецию и до конца жизни оставался на службе капельмейстером в соборе Св. Марка.
Он писал духовную музыку — и до сих пор считается одним из главных церковных композиторов.
В 1642 в Венеции была поставлена «Коронация Поппеи» Монтеверди.
Последняя опера 75-летнего композитора стала подлинной вершиной, итогом творческого пути.
«Единственный его закон — сама жизнь», —
писал о Монтеверди Р. Роллан.
Смелостью открытий творчество Монтеверди надолго опередило свое время.
🎼 Классическая музыка
👍30❤13👏13🥰5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎬 Монтеверди «Lamento della Ninfa» - Плач Нимфы из сборника «Воинственные и любовные мадригалы»Камерный оркестр Чувашии Дирижер: Сергей Григорьев Мужское трио - Сергей Тураев, Иван Николаев, Илья Гурьев.
Лютня - Алиса Попова
«Lamento della Ninfa» – один из самых известных мадригалов Клаудио Монтеверди, входящих в его восьмой сборник «Воинственные и любовные мадригалы», посвящённый императору Фердинанду III.
🎼 Классическая музыка
👏20❤17🥰10🙏6
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Lamento d'Arianna «Lasciatemi morire» Monteverdi (Плач Ариадны Монтеверди)
🎼 Классическая музыка
🎼 Классическая музыка
👍26❤13👏8
Национальная гордость Австрии, величайшая загадка Творца, символ Гения – Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791)
Его жизнь и смерть оставили больше вопросов, чем ответов. Его история обросла легендами и мифами. И вряд ли мы когда-нибудь приблизимся к разгадке этого феномена.
Учёные ломают голову, стараясь найти ответ на вопрос, почему именно музыка гения так благотворно влияет за здоровье человека?
Почему, слушая его произведения, мы успокаиваемся и начинаем лучше мыслить? Почему больным, страдающим тяжёлыми заболеваниями, от музыки Моцарта становится легче?
Даже спустя сотни лет никто не может дать ответ на все эти почему...
Он родился в семье скрипача и педагога Леопольда Моцарта. Отец оказал огромное влияние на становление сына как личности и музыканта. Их связывала нежнейшая привязанность, известна фраза Вольфганга:
Вольфганг и его сестра Мария Анна, не посещали школу, образование им дал отец, который был прирожденным педагогом.
С рождения маленького Вольфганга окружала атмосфера творчества и музыкальных звуков. Уже в 4 года он рисует каракули на нотной бумаге, ноты, выглядящие хаотично на бумаге, складываются в незатейливую пьесу. Леопольд понимает высочайшую одаренность, которой наградил Бог его сына, и он отправляется с выступлениями по городам Европы с целью снискать славу сыну.
В первое путешествие Моцарты (отец, сын и дочь) отправились когда Вольфгангу было 6 лет, а его сестре – 10. Чудо-дети везде встречали восторженный прием, поражая слушателей.
Но дети выросли и уже не производили такого яркого впечатления. Молодому композитору ни популярность, ни членство в Болонской Академии, полученное в 12 лет, ни орден Золотой шпоры, врученный католическим Папой, ни всеевропейская известность не помогли в карьерном росте.
Вольфганг состоял капельмейстером у архиепископа в Зальцбурге, стремился к независимости, а неуважительное обращение этого высокомерного человека ранило его.
И когда архиепископ уволил Моцарта, и он переезжает в Вену (1781) - музыкальную столицу Европы, где проведет последние 10 лет жизни и напишет самые знаменательные свои произведения.
Небольшой творческий спад, быстро сменился активной работой.
В конце зимы 1790 он внес изменения в симфонию №40.
А в июле - получил заказ на заупокойную мессу от таинственного посланника…
Осенью Моцарт начал жаловаться на недомогание. До сих пор ученые медики ведут споры о причинах болезни, диагнозе. Чаще версию об отравлении отвергают, но не исключают полностью.
В ночь с 4 на 5 декабря 1791 великий композитор умирает…
🎼 Классическая музыка
Его жизнь и смерть оставили больше вопросов, чем ответов. Его история обросла легендами и мифами. И вряд ли мы когда-нибудь приблизимся к разгадке этого феномена.
Учёные ломают голову, стараясь найти ответ на вопрос, почему именно музыка гения так благотворно влияет за здоровье человека?
Почему, слушая его произведения, мы успокаиваемся и начинаем лучше мыслить? Почему больным, страдающим тяжёлыми заболеваниями, от музыки Моцарта становится легче?
Даже спустя сотни лет никто не может дать ответ на все эти почему...
Он родился в семье скрипача и педагога Леопольда Моцарта. Отец оказал огромное влияние на становление сына как личности и музыканта. Их связывала нежнейшая привязанность, известна фраза Вольфганга:
«После Бога – только папа».
Вольфганг и его сестра Мария Анна, не посещали школу, образование им дал отец, который был прирожденным педагогом.
С рождения маленького Вольфганга окружала атмосфера творчества и музыкальных звуков. Уже в 4 года он рисует каракули на нотной бумаге, ноты, выглядящие хаотично на бумаге, складываются в незатейливую пьесу. Леопольд понимает высочайшую одаренность, которой наградил Бог его сына, и он отправляется с выступлениями по городам Европы с целью снискать славу сыну.
В первое путешествие Моцарты (отец, сын и дочь) отправились когда Вольфгангу было 6 лет, а его сестре – 10. Чудо-дети везде встречали восторженный прием, поражая слушателей.
Но дети выросли и уже не производили такого яркого впечатления. Молодому композитору ни популярность, ни членство в Болонской Академии, полученное в 12 лет, ни орден Золотой шпоры, врученный католическим Папой, ни всеевропейская известность не помогли в карьерном росте.
Вольфганг состоял капельмейстером у архиепископа в Зальцбурге, стремился к независимости, а неуважительное обращение этого высокомерного человека ранило его.
И когда архиепископ уволил Моцарта, и он переезжает в Вену (1781) - музыкальную столицу Европы, где проведет последние 10 лет жизни и напишет самые знаменательные свои произведения.
Небольшой творческий спад, быстро сменился активной работой.
В конце зимы 1790 он внес изменения в симфонию №40.
А в июле - получил заказ на заупокойную мессу от таинственного посланника…
Осенью Моцарт начал жаловаться на недомогание. До сих пор ученые медики ведут споры о причинах болезни, диагнозе. Чаще версию об отравлении отвергают, но не исключают полностью.
В ночь с 4 на 5 декабря 1791 великий композитор умирает…
🎼 Классическая музыка
❤66👍15🙏7👏6🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Симфония № 40 Соль минор― одно из наиболее популярных произведений композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение завершено 31 июля 1788
Симфония производит глубокое впечатление своей драматичностью, эмоциональной насыщенностью и меланхоличным настроением, воплощая тревожные переживания человека на фоне века Просвещения.
Слушатели отмечают интимность исповедального характера музыки, контраст настроений и образов, а также «непростую простоту», скрывающую множество тайн и достигающую драматической кульминации в финале. Произведение находит глубокий отклик в душе, оставляя ощущение личного переживания и острый отклик на трагизм человеческой жизни.
Симфония № 40 - шедевр классической музыки, гениальное творение, прославившееся своего автора на века. Она удивительна по своему содержанию, т.к. сочетает глубокую оперную драматургию и мотивы народного танца, тонкий психологизм и изысканный стиль звучания.
🎧 Музыкальные каналы 👈
Симфония производит глубокое впечатление своей драматичностью, эмоциональной насыщенностью и меланхоличным настроением, воплощая тревожные переживания человека на фоне века Просвещения.
Слушатели отмечают интимность исповедального характера музыки, контраст настроений и образов, а также «непростую простоту», скрывающую множество тайн и достигающую драматической кульминации в финале. Произведение находит глубокий отклик в душе, оставляя ощущение личного переживания и острый отклик на трагизм человеческой жизни.
Симфония № 40 - шедевр классической музыки, гениальное творение, прославившееся своего автора на века. Она удивительна по своему содержанию, т.к. сочетает глубокую оперную драматургию и мотивы народного танца, тонкий психологизм и изысканный стиль звучания.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤76👍14👏10🙏6
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Популярность сочинений Вольфганга Амадея Моцарта весьма велика, но среди них есть одно изящное творение, которое завоевало во всём мире особую народную любовь. Композитор назвал это произведение «Rondo alla turca», хотя в простонародье его принято именовать «Турецким маршем».
Несмотря на то, что Османская империя, более двух веков воевавшая с Австрией, была её злейшим врагом, жители Вены XVIII века с большим любопытством относились ко всему турецкому. Их интересовала культура, быт и обычаи этой экзотической страны.
Вольфганг Амадей Моцарт, следуя всеобщему увлечению всем восточным, не остался в стороне, в 1782 он написал оперу, использовав в ней турецкий сюжет. Этот комический музыкальный спектакль, получивший название «Похищение из сераля» вошёл в историю культуры, как первая опера на немецком языке.
Спустя год, двадцатисемилетний Моцарт в числе других произведений написал фортепианную сонату под номером одиннадцать, третью часть которой он назвал «Rondo alla turca».
В Турецкой Республике в нынешнее время Моцарт - один из самых любимых классических композиторов. В Стамбуле каждый год проводится музыкальный фестиваль, который носит имя великого маэстро. В школах города мелодия «Rondo alla turca» звучит как учебный звонок.
Являясь визитной карточкой Турции, «Rondo alla turca» всегда звучит на правительственных приёмах этой страны.
🎧 Музыкальные каналы 👈
Несмотря на то, что Османская империя, более двух веков воевавшая с Австрией, была её злейшим врагом, жители Вены XVIII века с большим любопытством относились ко всему турецкому. Их интересовала культура, быт и обычаи этой экзотической страны.
Вольфганг Амадей Моцарт, следуя всеобщему увлечению всем восточным, не остался в стороне, в 1782 он написал оперу, использовав в ней турецкий сюжет. Этот комический музыкальный спектакль, получивший название «Похищение из сераля» вошёл в историю культуры, как первая опера на немецком языке.
Спустя год, двадцатисемилетний Моцарт в числе других произведений написал фортепианную сонату под номером одиннадцать, третью часть которой он назвал «Rondo alla turca».
В Турецкой Республике в нынешнее время Моцарт - один из самых любимых классических композиторов. В Стамбуле каждый год проводится музыкальный фестиваль, который носит имя великого маэстро. В школах города мелодия «Rondo alla turca» звучит как учебный звонок.
Являясь визитной карточкой Турции, «Rondo alla turca» всегда звучит на правительственных приёмах этой страны.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤55👍34👎2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
⚡️ VOCES8 performs Samuel Barber's setting of the 'Agnus Dei' at the VOCES8 Centre in London.
👏37❤12👍1