Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Увертюра «Сон в летнюю ночь», Ф. Мендельсон
😍 Летом 1826 17-летний Мендельсон жил на окраине Берлина, вдали от городского шума, почти в сельской местности. Отцовский дом был окружен огромным тенистым садом, и юноша проводил в нем целые дни, зачитываясь только что переведенными на немецкий язык произведениями Уильяма Шекспира (1564—1616). Особенно привлекали его комедии, неотразимое впечатление произвел «Сон в летнюю ночь».
😍 Главную прелесть для юного музыканта составляла волшебная сторона комедии Шекспира, творческую фантазию будил окружавший его поэтический мир природы.
😍 Работа над увертюрой шла быстро: в письме от 7 июня 1826 Мендельсон пишет о намерении сочинить увертюру, а через месяц рукопись уже готова.
😍 По словам Шумана,
😍 Первое исполнение увертюры состоялось в домашней обстановке: Мендельсон сыграл ее 19 ноября 1826 на фортепиано в четыре руки с сестрой Фанни.
😍 Премьера прошла 20 февраля следующего года в Штеттине под управлением известного композитора Карла Лёве.
😍 А сам автор впервые дирижировал ею в Лондоне в Иванов день — 24 июня 1829
🎼 Классическая музыка
«Расцвет юности чувствуется здесь как, может быть, ни в одном другом произведении композитора, — законченный мастер в счастливую минуту совершил свой первый взлет».
🎼 Классическая музыка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤39👍18🕊9
🙈 УГАДАЙ ЛИЧНОСТЬ!
КТО НАШ ГЕРОЙ СЕГОДНЯ❓
Даже люди, не являющиеся поклонниками классической музыки, слышали о нем. Этот талантливый композитор чувствовал музыку, как никто другой. Его произведения исполняются по всему миру по сей день, и нет на свете ни одной мало-мальски приличной консерватории, где хотя бы раз не звучала созданная им музыка.
💚 Отец композитора служил в Департаменте горных и соляных дел, был генерал-майором и начальником Камско-Воткинского сталелитейного завода. Мать - внучка французского скульптора Мишеля-Виктора Асье.
Сыну было у кого черпать талант и вдохновение — мама будущего классика играла на фортепиано и хорошо пела, а отец играл на флейте.
💚 Будущий композитор начал заниматься музыкой в 4 года.
💚 Учился в Императорском училище правоведения. До учёбы в консерватории не один год трудился служащим в Министерстве Юстиции.
💚 Петербургскую консерваторию молодой юрист закончил лишь шесть лет спустя.
💚 Ему нравилось творчество Моцарта и итальянская музыка.
💚 Подрабатывал журналистом. Несколько лет был штатным музыкальным обозревателем в газетах, ясно и живо излагал свои мысли. Однако скрывал свое авторство.
💚 Его библиотека вмещала 1239 книг, потому как он очень любил читать. В молодости он даже украл книгу из одной венецианской библиотеки.
💚 За свою насыщенную творческую жизнь стал автором более 80 музыкальных произведений, творил в разных направлениях: писал оперы и балеты, симфонии и романсы. Им было создано 10 опер, из которых 2 были уничтожены, восемь остальных, к счастью, сохранились.
💚 Решил порадовать своего племянника и написал для него фортепианный «Детский альбом». Это и по сей день одно из самых популярных произведений фортепианной музыки для детей и образец детской музыкальной литературы.
💚 Сегодня сложно в это поверить, но при его жизни знаменитый на весь мир балет не был оценен по достоинству. Первая его постановка в 1888, провалилась.
💚 Был приглашен весной 1891 на открытие Карнеги-холла - одного из самых знаменитых концертных залов Америки, в течение нескольких дней на симфонических концертах исполнялись его произведения.
💚 Знаменитый писатель посвятил нашему герою сборник рассказов
💚 Утверждал, что не уважает своих соотечественников, которым чужда любовь к их общей Родине.
💚 Скончался от стакана воды, который ему подали в элитном ресторане, вода в стакане оказалась некипяченой. Врач поставил : диагноз – холера.
🎼 Классическая музыка
КТО НАШ ГЕРОЙ СЕГОДНЯ
Даже люди, не являющиеся поклонниками классической музыки, слышали о нем. Этот талантливый композитор чувствовал музыку, как никто другой. Его произведения исполняются по всему миру по сей день, и нет на свете ни одной мало-мальски приличной консерватории, где хотя бы раз не звучала созданная им музыка.
Сыну было у кого черпать талант и вдохновение — мама будущего классика играла на фортепиано и хорошо пела, а отец играл на флейте.
🎼 Классическая музыка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍44❤27🥰7
Родители хотели, чтобы Петр Чайковский (1840 - 1893) стал юристом, однако он с детства увлекался музыкой. В историю мировой классической музыки Петр Чайковский вошел как автор десяти опер, трех балетов и семи симфоний.
💚 Родился в дворянской семье в Воткинске Вятской губернии. В детстве начал сочинять стихи, увлекся музыкой. Родители развивали способности будущего композитора. Вскоре Петр начал на слух подбирать пьесы и романсы.
💚 В 1859 он закончил Императорское училище правоведения. В аттестате по всем предметам были отличные оценки, будущего композитора приняли на работу в Министерство юстиции. По совету отца Петр совмещал работу и занятия музыкой, а в 1862 стал одним из первых студентов только что открывшейся Санкт-Петербургской консерватории.
Родственники не приняли решения Петра, ему с отцом и младшими братьями пришлось переехать в более дешевую квартиру, экономить на одежде. В консерватории был одним из лучших учеников.
Ларош писал Чайковскому:
💚 Консерваторию композитор закончил в 1865 с высшей наградой — большой серебряной медалью и званием «свободного художника».
💚 Сочинил первую симфонию «Зимние грезы» и сыграл ее в Петербурге в 1868.
💚 Начался творческий путь великого русского композитора.
С конца 1870-х произведения Чайковского играли не только в России, но и за рубежом — во Франции и США. Композитор стал давать концерты в Европе.
💚 Работал над новыми произведениями — балетом «Лебединое озеро» (знаменитый на весь мир балет не был оценен по достоинству, первая его постановка в 1888, провалилась), оперой «Орлеанская дева», фантазией «Итальянское каприччио».
💚 В 1880 сочинил торжественную увертюру «1812 год» в память о победе над Наполеоном, за которую от российского правительства получил орден Святого Владимира IV степени.
💚 Премьера «Пиковой дамы» прошла в 1890 в Петербурге. Брат композитора Модест Чайковский вспоминал:
Оперу начали ставить за рубежом — в Праге и Вене.
💚 В том же году с успехом прошла еще одна премьера — балет Чайковского «Спящая красавица» по одноименной сказке Шарля Перро.
💚 В 1891 Чайковский выступил с концертом на открытии Карнеги-холла в Нью-Йорке. Американские газеты писали о нем:
💚 Шестая симфония была написал ее меньше чем за полгода (1893), считал ее своим главным произведением:
💚 К 1893 Петр Чайковский был всемирно известен. В Великобритании ему присвоили степень почетного доктора Кембриджского университета, в Германии и Франции с успехом шли его оперы.
💚 В конце октября 1893 в Петербурге началась эпидемия холеры. Заразился и Чайковский.
Композитор умер 6 ноября 1893.
По личному распоряжению императора Александра III Петра Чайковского похоронили в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств за счет казны.
🎨
«Портрет П. И. Чайковского», Николай Кузнецов, 1893
🎼 Классическая музыка
Родственники не приняли решения Петра, ему с отцом и младшими братьями пришлось переехать в более дешевую квартиру, экономить на одежде. В консерватории был одним из лучших учеников.
Ларош писал Чайковскому:
«Вы самый большой музыкальный талант современной России. Я вижу в вас самую великую или лучше сказать — единственную надежду нашей музыкальной будущности».
С конца 1870-х произведения Чайковского играли не только в России, но и за рубежом — во Франции и США. Композитор стал давать концерты в Европе.
«Ни одна опера Петра Ильича на первом представлении не была исполнена так прекрасно».
Оперу начали ставить за рубежом — в Праге и Вене.
«Чайковский дирижирует с внушительной силой мастерства, и оркестр повинуется ему как один человек».
«Я ею горжусь более, чем каким-либо другим моим сочинением».
Композитор умер 6 ноября 1893.
По личному распоряжению императора Александра III Петра Чайковского похоронили в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств за счет казны.
🎨
«Портрет П. И. Чайковского», Николай Кузнецов, 1893
🎼 Классическая музыка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤71👏15👍5🥰2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Средь шумного бала» (соч. 38 №3) (П. Чайковский / А. Толстой), исполняет Дмитрий Хворостовский
Лирические стихотворения Алексея Толстого (5.09. 1817 – 10.10.1875) просты и задушевны.
Его лирика легла в основу знаменитых романсов Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова, Мусоргского, Танеева и др., на стихи А. Толстого было написано свыше 80 песен и романсов.
Посвящение Софье Андреевне Миллер (Бахметевой)
1851
🎼 Классическая музыка
Лирические стихотворения Алексея Толстого (5.09. 1817 – 10.10.1875) просты и задушевны.
Его лирика легла в основу знаменитых романсов Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова, Мусоргского, Танеева и др., на стихи А. Толстого было написано свыше 80 песен и романсов.
Посвящение Софье Андреевне Миллер (Бахметевой)
«Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты.
Лишь очи печально глядели,
А голос так дивно звучал,
Как звон отдаленной свирели,
Как моря играющий вал.
Мне стан твой понравился тонкий
И весь твой задумчивый вид,
А смех твой, и грустный и звонкий,
С тех пор в моем сердце звучит…»
1851
🎼 Классическая музыка
❤48👏21👍4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
П.И. Чайковский «Вальс» из оперы «Евгений Онегин».
Камерный оркестр Центра Павла Слободкина
🎼 Классическая музыка
Камерный оркестр Центра Павла Слободкина
🎼 Классическая музыка
❤35👏19🥰5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сергей Рахманинов «Элегия», исполняет автор, механическая запись 4 апреля 1928
«Элегия» - одно из самых ранних произведений С.В.Рахманинова и одно из самых любимых произведений, исполняемых сегодня.
Произведение было написано в 1892 году и посвящена композитору Антону Степановичу Аренскому.
Мы слышим в ней черты шопеновской мелодики и шубертовской песенности и в то же время это неповторимое, свойственное только Рахманинову произведение.
«Элегия» стала одним из символов Рахманиновского стиля. Символ русской музыки и русской души-"...заплаканные очи славянства..." .
Слушая «Элегию», становится невыразимо прекрасно и светло на душе, она дает полное умиротворение и покой, как плывущие в небе облака, как шорох листвы в осеннем парке, как падающей снег в зимнюю ночь, как свет звезд, струящихся на нас с высоты.
Недаром «Элегии» Рахманинова посвящено больше всего поэтических строк. И каждый из поэтов видит в ней свой образ, но все сходятся в одном: «Элегия» Рахманинова – вызывает катарсис души!
🎼 Классическая музыка
«Элегия» - одно из самых ранних произведений С.В.Рахманинова и одно из самых любимых произведений, исполняемых сегодня.
Произведение было написано в 1892 году и посвящена композитору Антону Степановичу Аренскому.
Мы слышим в ней черты шопеновской мелодики и шубертовской песенности и в то же время это неповторимое, свойственное только Рахманинову произведение.
«Элегия» стала одним из символов Рахманиновского стиля. Символ русской музыки и русской души-"...заплаканные очи славянства..." .
Слушая «Элегию», становится невыразимо прекрасно и светло на душе, она дает полное умиротворение и покой, как плывущие в небе облака, как шорох листвы в осеннем парке, как падающей снег в зимнюю ночь, как свет звезд, струящихся на нас с высоты.
Недаром «Элегии» Рахманинова посвящено больше всего поэтических строк. И каждый из поэтов видит в ней свой образ, но все сходятся в одном: «Элегия» Рахманинова – вызывает катарсис души!
«Рахманинов, Элегия, зима...
Сплетаются чарующие звуки
В тяжёлый сон мучительной разлуки
С тобой, Россия. Грустная моя
Я помню всё покинутое мною
Холодных вод уснувшие брега
И небо, что нависло сединою
Роняя грубо пышные снега,
И ветер, что позёмку гонит лихо,
Прохожих поминутно торопя,
И то, как мёрзнут неуютно тихо
В кричащей бедности продрогшие дома.
Я помню твои зимы, помню вёсны,
А сердце разрывается в груди... .
Рахманинов, Элегия и... слёзы...»
🎼 Классическая музыка
❤50👍22👏8🥰3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Chopin/Fitelberg - Polonaise in A Major (Warsaw Philharmonic Orchestra, Andrzej Boreyko)
0:33 ═══⬤══════ 1:15
0:33 ═══⬤══════ 1:15
❤34👏10🥰5
🎁 РОЗЫГРЫШ трех книг Дины Кирнарской «Классическая музыка для всех» — настоящего бестселлера для тех, кто хочет начать разбираться в классике и глубже понять музыку.
Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII века. Автор — Дина Кирнарская, известный музыковед, заведующая кафедрой истории музыки и проректор Гнесинки, доктор искусствоведения и психологических наук, простым и живым языком объясняет, как музыка связана с философией, литературой и психологией каждой эпохи.
Условия участия:
✅ Подписаться на каналы
1. Издательство СЛОВО/SLOVO
2. 🎻Классическая музыка
3. Классическая музыка
✅ Нажать кнопку «Участвую» под этим постом.
Рандомайзер выберет трех победителей, которым достанется по одной книге! Книги победителям отправляем только по территории РФ.
Результаты объявим 25 сентября в 17:00 (мск). Удачи!
Участников: 268
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 17:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vdjum
2. Инна Шароха - 3vdm15
3. Natasha Sidorova - 3vgj8f
Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII века. Автор — Дина Кирнарская, известный музыковед, заведующая кафедрой истории музыки и проректор Гнесинки, доктор искусствоведения и психологических наук, простым и живым языком объясняет, как музыка связана с философией, литературой и психологией каждой эпохи.
Условия участия:
✅ Подписаться на каналы
1. Издательство СЛОВО/SLOVO
2. 🎻Классическая музыка
3. Классическая музыка
✅ Нажать кнопку «Участвую» под этим постом.
Рандомайзер выберет трех победителей, которым достанется по одной книге! Книги победителям отправляем только по территории РФ.
Результаты объявим 25 сентября в 17:00 (мск). Удачи!
Участников: 268
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 17:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vdjum
2. Инна Шароха - 3vdm15
3. Natasha Sidorova - 3vgj8f
❤27👍6
🎶 Любите ли вы барокко так, как любят его почитатели музыки ушедших эпох? Теряете ли волю, когда обнаруживаете в произведениях витиеватость форм?
Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка барокко, с ее сложными контрапунктами и энергичными ритмами, считается одной из самых объективно прекрасных и гармоничных в истории человечества.
На фестивале «Прекрасное барокко» под сводами одного из самых утонченных залов Москвы — Атриума Хлебного дома в Царицыно можно окунуться в аутентичную атмосферу былых времен и пережить этот восторг.
Три концерта — три неожиданных вопроса и три изысканных музыкальных ответа:
26 сентября (ПТ) в 19:00 «Barocco stravagante: гитара – клавесин – орган. Единство или противоположности?»
27 сентября (СБ) в 17:00 «Lamento d’Amore. О чем пели и страдали на заре эпохи барокко?»
28 сентября (ВС), 16:00 – «Хедлайнеры барокко: Бах, Гендель, Вивальди. Союзники или соперники?»
Благодаря дружбе с музеем-заповедником «Царицыно» у трех подписчиков есть возможность получить в подарок по пригласительному на две персоны на любой из концертов проекта.
✔️Подпишитесь на каналы:
Царицыно. Дворец в парке
Нить жизни
Классическая музыка
Нажимайте «Участвовать» и генератор случайных чисел выберет победителя 25 сентября. Всем удачи!🍀
Участников: 225
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 18:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vgmb3
2. Валерия Орос - 40ec5m
3. Ева - 40buhh
Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка барокко, с ее сложными контрапунктами и энергичными ритмами, считается одной из самых объективно прекрасных и гармоничных в истории человечества.
На фестивале «Прекрасное барокко» под сводами одного из самых утонченных залов Москвы — Атриума Хлебного дома в Царицыно можно окунуться в аутентичную атмосферу былых времен и пережить этот восторг.
Три концерта — три неожиданных вопроса и три изысканных музыкальных ответа:
26 сентября (ПТ) в 19:00 «Barocco stravagante: гитара – клавесин – орган. Единство или противоположности?»
27 сентября (СБ) в 17:00 «Lamento d’Amore. О чем пели и страдали на заре эпохи барокко?»
28 сентября (ВС), 16:00 – «Хедлайнеры барокко: Бах, Гендель, Вивальди. Союзники или соперники?»
Благодаря дружбе с музеем-заповедником «Царицыно» у трех подписчиков есть возможность получить в подарок по пригласительному на две персоны на любой из концертов проекта.
✔️Подпишитесь на каналы:
Царицыно. Дворец в парке
Нить жизни
Классическая музыка
Нажимайте «Участвовать» и генератор случайных чисел выберет победителя 25 сентября. Всем удачи!🍀
Участников: 225
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 18:00, 25.09.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3vgmb3
2. Валерия Орос - 40ec5m
3. Ева - 40buhh
❤36👍18🥰2👏1😁1
🎻Классическая музыка pinned «🎁 РОЗЫГРЫШ трех книг Дины Кирнарской «Классическая музыка для всех» — настоящего бестселлера для тех, кто хочет начать разбираться в классике и глубже понять музыку. Книга рассказывает о развитии западноевропейской музыки от Средних веков до конца XVIII…»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А. Шнитке - "Полёт" из к/ф "Сказка странствий" / A. Schnittke - "The Flight"
Ансамбль солистов, дирижер - Юрий КАРАВАЕВ
Татьяна СТАРЧЕНКО - фортепиано
Андрей ОЛЕЙНИК - труба
🎼 Классическая музыка
Ансамбль солистов, дирижер - Юрий КАРАВАЕВ
Татьяна СТАРЧЕНКО - фортепиано
Андрей ОЛЕЙНИК - труба
🎼 Классическая музыка
❤84👏21👍15
🎻Классическая музыка pinned «🎶 Любите ли вы барокко так, как любят его почитатели музыки ушедших эпох? Теряете ли волю, когда обнаруживаете в произведениях витиеватость форм? Именно в эпоху барокко родился оркестр и многие привычные нам инструменты обрели свою совершенную форму, а музыка…»
⁉️Вы когда-нибудь видели байкера-иконописца?
Представьте, семья иконописца: они катаются на снегоходе, на катере, на байке и даже летают.
🤔Кажется, совсем не православно. Но на самом деле они вместе с детьми постятся круглогодично, при этом иконы их мастерской — настоящие! Окна в горний мир. Это образцовые иконы, лучшая мастерская нашего времени.
🙌 Ведет канал жена иконописца, реставратор и иконограф.
Она показывает жизнь православной семьи, а также учит читать иконы как живые книги.
Иконописец Аркадий, реставратор Ирина и двое маленьких детей.
☦️Иконы Аркадия Божьей милостью есть даже в Кувуклии Гроба Господня в Иерусалиме!
☦️ А благословлял на иконописание его сам патриарх Алексий II.
⚔️Аркадий сделал на фронт уже три мобильных храма! В которых наши воины принимают таинство крещения и причащаются Святых Христовых Тайн. Это душеспасительно и очень важно для наших воинов🙏🏻
🔥Родные! Рекомендуем вам обязательно подписаться на этот душеспасительный канал!
Замечательная семья, где так чтят традиции иконописания и создают образы высокого искусства!
Пища для души, глаз и жизни!
Ссылка на канал
⬇️
@ikona_v_kanone
Представьте, семья иконописца: они катаются на снегоходе, на катере, на байке и даже летают.
🤔Кажется, совсем не православно. Но на самом деле они вместе с детьми постятся круглогодично, при этом иконы их мастерской — настоящие! Окна в горний мир. Это образцовые иконы, лучшая мастерская нашего времени.
🙌 Ведет канал жена иконописца, реставратор и иконограф.
Она показывает жизнь православной семьи, а также учит читать иконы как живые книги.
Иконописец Аркадий, реставратор Ирина и двое маленьких детей.
☦️Иконы Аркадия Божьей милостью есть даже в Кувуклии Гроба Господня в Иерусалиме!
⚔️Аркадий сделал на фронт уже три мобильных храма! В которых наши воины принимают таинство крещения и причащаются Святых Христовых Тайн. Это душеспасительно и очень важно для наших воинов🙏🏻
🔥Родные! Рекомендуем вам обязательно подписаться на этот душеспасительный канал!
Замечательная семья, где так чтят традиции иконописания и создают образы высокого искусства!
Пища для души, глаз и жизни!
Ссылка на канал
⬇️
@ikona_v_kanone
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤25
Клаудио Монтеверди (1567 - 1643) - итальянский композитор, один из крупнейших в эпоху перехода от позднего ренессанса к раннему барокко.
Наиболее известные сочинения Монтеверди — поздние мадригалы, Плач Ариадны, опера «Орфей» и Вечерня.
Творчество итальянского оперного композитора— одно из уникальных явлений в музыкальной культуре XVII в. В своем интересе к человеку, к его страстям и страданиям, Монтеверди — истинный художник Ренессанса.
Никому из композиторов того времени не удалось так выразить в музыке трагическое, ощущение жизни, приблизиться к постижению ее правды, так раскрыть первозданную природу человеческих характеров.
Клаудио родился в семье врача.
Его музыкальными занятиями руководил М. Индженьери — опытный музыкант, капельмейстер Кремонского собора.
Монтеверди сочинять начал рано. Уже в начале 1580-х вышли в свет первые сборники вокальных многоголосных произведений (мадригалов, мотетов, кантат), а к концу этого десятилетия он становится известным в Италии композитором
В 1607 с огромным успехом была поставлена первая опера Монтеверди — «Орфей». Пьесу, предназначенную для дворцовых празднеств, Монтеверди превратил в настоящую драму о страданиях и трагической судьбе Орфея, о бессмертной красоте его искусства.
Его знаменитый «Плач Ариадны» («Дайте мне умереть...»), из второй оперы Монтеверди — «Ариадна» (1608) послужил прообразом множества арий lamento (арий жалобы) в итальянской опере. (Плач Ариадны известен в двух вариантах — для голоса solo и в виде пятиголосного мадригала.)
В 1613 Монтеверди переехал в Венецию и до конца жизни оставался на службе капельмейстером в соборе Св. Марка.
Он писал духовную музыку — и до сих пор считается одним из главных церковных композиторов.
В 1642 в Венеции была поставлена «Коронация Поппеи» Монтеверди.
Последняя опера 75-летнего композитора стала подлинной вершиной, итогом творческого пути.
писал о Монтеверди Р. Роллан.
Смелостью открытий творчество Монтеверди надолго опередило свое время.
🎼 Классическая музыка
Наиболее известные сочинения Монтеверди — поздние мадригалы, Плач Ариадны, опера «Орфей» и Вечерня.
Творчество итальянского оперного композитора— одно из уникальных явлений в музыкальной культуре XVII в. В своем интересе к человеку, к его страстям и страданиям, Монтеверди — истинный художник Ренессанса.
Никому из композиторов того времени не удалось так выразить в музыке трагическое, ощущение жизни, приблизиться к постижению ее правды, так раскрыть первозданную природу человеческих характеров.
Клаудио родился в семье врача.
Его музыкальными занятиями руководил М. Индженьери — опытный музыкант, капельмейстер Кремонского собора.
Монтеверди сочинять начал рано. Уже в начале 1580-х вышли в свет первые сборники вокальных многоголосных произведений (мадригалов, мотетов, кантат), а к концу этого десятилетия он становится известным в Италии композитором
В 1607 с огромным успехом была поставлена первая опера Монтеверди — «Орфей». Пьесу, предназначенную для дворцовых празднеств, Монтеверди превратил в настоящую драму о страданиях и трагической судьбе Орфея, о бессмертной красоте его искусства.
Его знаменитый «Плач Ариадны» («Дайте мне умереть...»), из второй оперы Монтеверди — «Ариадна» (1608) послужил прообразом множества арий lamento (арий жалобы) в итальянской опере. (Плач Ариадны известен в двух вариантах — для голоса solo и в виде пятиголосного мадригала.)
В 1613 Монтеверди переехал в Венецию и до конца жизни оставался на службе капельмейстером в соборе Св. Марка.
Он писал духовную музыку — и до сих пор считается одним из главных церковных композиторов.
В 1642 в Венеции была поставлена «Коронация Поппеи» Монтеверди.
Последняя опера 75-летнего композитора стала подлинной вершиной, итогом творческого пути.
«Единственный его закон — сама жизнь», —
писал о Монтеверди Р. Роллан.
Смелостью открытий творчество Монтеверди надолго опередило свое время.
🎼 Классическая музыка
👍30❤13👏13🥰5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎬 Монтеверди «Lamento della Ninfa» - Плач Нимфы из сборника «Воинственные и любовные мадригалы»Камерный оркестр Чувашии Дирижер: Сергей Григорьев Мужское трио - Сергей Тураев, Иван Николаев, Илья Гурьев.
Лютня - Алиса Попова
«Lamento della Ninfa» – один из самых известных мадригалов Клаудио Монтеверди, входящих в его восьмой сборник «Воинственные и любовные мадригалы», посвящённый императору Фердинанду III.
🎼 Классическая музыка
👏20❤17🥰10🙏6
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Lamento d'Arianna «Lasciatemi morire» Monteverdi (Плач Ариадны Монтеверди)
🎼 Классическая музыка
🎼 Классическая музыка
👍26❤13👏8
Национальная гордость Австрии, величайшая загадка Творца, символ Гения – Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791)
Его жизнь и смерть оставили больше вопросов, чем ответов. Его история обросла легендами и мифами. И вряд ли мы когда-нибудь приблизимся к разгадке этого феномена.
Учёные ломают голову, стараясь найти ответ на вопрос, почему именно музыка гения так благотворно влияет за здоровье человека?
Почему, слушая его произведения, мы успокаиваемся и начинаем лучше мыслить? Почему больным, страдающим тяжёлыми заболеваниями, от музыки Моцарта становится легче?
Даже спустя сотни лет никто не может дать ответ на все эти почему...
Он родился в семье скрипача и педагога Леопольда Моцарта. Отец оказал огромное влияние на становление сына как личности и музыканта. Их связывала нежнейшая привязанность, известна фраза Вольфганга:
Вольфганг и его сестра Мария Анна, не посещали школу, образование им дал отец, который был прирожденным педагогом.
С рождения маленького Вольфганга окружала атмосфера творчества и музыкальных звуков. Уже в 4 года он рисует каракули на нотной бумаге, ноты, выглядящие хаотично на бумаге, складываются в незатейливую пьесу. Леопольд понимает высочайшую одаренность, которой наградил Бог его сына, и он отправляется с выступлениями по городам Европы с целью снискать славу сыну.
В первое путешествие Моцарты (отец, сын и дочь) отправились когда Вольфгангу было 6 лет, а его сестре – 10. Чудо-дети везде встречали восторженный прием, поражая слушателей.
Но дети выросли и уже не производили такого яркого впечатления. Молодому композитору ни популярность, ни членство в Болонской Академии, полученное в 12 лет, ни орден Золотой шпоры, врученный католическим Папой, ни всеевропейская известность не помогли в карьерном росте.
Вольфганг состоял капельмейстером у архиепископа в Зальцбурге, стремился к независимости, а неуважительное обращение этого высокомерного человека ранило его.
И когда архиепископ уволил Моцарта, и он переезжает в Вену (1781) - музыкальную столицу Европы, где проведет последние 10 лет жизни и напишет самые знаменательные свои произведения.
Небольшой творческий спад, быстро сменился активной работой.
В конце зимы 1790 он внес изменения в симфонию №40.
А в июле - получил заказ на заупокойную мессу от таинственного посланника…
Осенью Моцарт начал жаловаться на недомогание. До сих пор ученые медики ведут споры о причинах болезни, диагнозе. Чаще версию об отравлении отвергают, но не исключают полностью.
В ночь с 4 на 5 декабря 1791 великий композитор умирает…
🎼 Классическая музыка
Его жизнь и смерть оставили больше вопросов, чем ответов. Его история обросла легендами и мифами. И вряд ли мы когда-нибудь приблизимся к разгадке этого феномена.
Учёные ломают голову, стараясь найти ответ на вопрос, почему именно музыка гения так благотворно влияет за здоровье человека?
Почему, слушая его произведения, мы успокаиваемся и начинаем лучше мыслить? Почему больным, страдающим тяжёлыми заболеваниями, от музыки Моцарта становится легче?
Даже спустя сотни лет никто не может дать ответ на все эти почему...
Он родился в семье скрипача и педагога Леопольда Моцарта. Отец оказал огромное влияние на становление сына как личности и музыканта. Их связывала нежнейшая привязанность, известна фраза Вольфганга:
«После Бога – только папа».
Вольфганг и его сестра Мария Анна, не посещали школу, образование им дал отец, который был прирожденным педагогом.
С рождения маленького Вольфганга окружала атмосфера творчества и музыкальных звуков. Уже в 4 года он рисует каракули на нотной бумаге, ноты, выглядящие хаотично на бумаге, складываются в незатейливую пьесу. Леопольд понимает высочайшую одаренность, которой наградил Бог его сына, и он отправляется с выступлениями по городам Европы с целью снискать славу сыну.
В первое путешествие Моцарты (отец, сын и дочь) отправились когда Вольфгангу было 6 лет, а его сестре – 10. Чудо-дети везде встречали восторженный прием, поражая слушателей.
Но дети выросли и уже не производили такого яркого впечатления. Молодому композитору ни популярность, ни членство в Болонской Академии, полученное в 12 лет, ни орден Золотой шпоры, врученный католическим Папой, ни всеевропейская известность не помогли в карьерном росте.
Вольфганг состоял капельмейстером у архиепископа в Зальцбурге, стремился к независимости, а неуважительное обращение этого высокомерного человека ранило его.
И когда архиепископ уволил Моцарта, и он переезжает в Вену (1781) - музыкальную столицу Европы, где проведет последние 10 лет жизни и напишет самые знаменательные свои произведения.
Небольшой творческий спад, быстро сменился активной работой.
В конце зимы 1790 он внес изменения в симфонию №40.
А в июле - получил заказ на заупокойную мессу от таинственного посланника…
Осенью Моцарт начал жаловаться на недомогание. До сих пор ученые медики ведут споры о причинах болезни, диагнозе. Чаще версию об отравлении отвергают, но не исключают полностью.
В ночь с 4 на 5 декабря 1791 великий композитор умирает…
🎼 Классическая музыка
❤66👍15🙏7👏6🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Симфония № 40 Соль минор― одно из наиболее популярных произведений композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение завершено 31 июля 1788
Симфония производит глубокое впечатление своей драматичностью, эмоциональной насыщенностью и меланхоличным настроением, воплощая тревожные переживания человека на фоне века Просвещения.
Слушатели отмечают интимность исповедального характера музыки, контраст настроений и образов, а также «непростую простоту», скрывающую множество тайн и достигающую драматической кульминации в финале. Произведение находит глубокий отклик в душе, оставляя ощущение личного переживания и острый отклик на трагизм человеческой жизни.
Симфония № 40 - шедевр классической музыки, гениальное творение, прославившееся своего автора на века. Она удивительна по своему содержанию, т.к. сочетает глубокую оперную драматургию и мотивы народного танца, тонкий психологизм и изысканный стиль звучания.
🎧 Музыкальные каналы 👈
Симфония производит глубокое впечатление своей драматичностью, эмоциональной насыщенностью и меланхоличным настроением, воплощая тревожные переживания человека на фоне века Просвещения.
Слушатели отмечают интимность исповедального характера музыки, контраст настроений и образов, а также «непростую простоту», скрывающую множество тайн и достигающую драматической кульминации в финале. Произведение находит глубокий отклик в душе, оставляя ощущение личного переживания и острый отклик на трагизм человеческой жизни.
Симфония № 40 - шедевр классической музыки, гениальное творение, прославившееся своего автора на века. Она удивительна по своему содержанию, т.к. сочетает глубокую оперную драматургию и мотивы народного танца, тонкий психологизм и изысканный стиль звучания.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤76👍14👏10🙏6