Чайковский сам дирижировал премьерой своей Первой симфонии – и потерял сознание прямо во время репетиции👇🏼

🌿 Он был невероятно тревожным и мнительным человеком, особенно когда дело касалось его собственного творчества. Перед премьерой симфонии «Зимние грёзы» в 1868 году он так перенервничал, что упал в обморок прямо за дирижёрским пультом.

💭 Позже он признался, что дирижировать для него – почти физическая пытка, потому что он боялся… повернуть голову, чтобы она не «слетела с плеч». Это не шутка – он серьёзно страдал навязчивыми страхами, и один из них был именно таким. Он даже держал голову рукой, когда дирижировал.

💫 Тем не менее, несмотря на эту тревожность, он оставил один из самых ярких музыкальных следов в истории.

П.И.Чайковский.
Симфония √1.
Государственный симфонический оркестр ГФРА. Концерт.04.02.2021 г

Ennio Morricone: “Gabriel’s oboe” Nella Fantastia
Mari Samuelsen, violin
Sylvia Schwartz, soprano
The Trondheim Soloists
Произведение «Gabriel’s Oboe» («Гобой Габриэля») — это одна из самых известных мелодий итальянского композитора Эннио Морриконе, написанная им в 1986 году для фильма «Миссия» (The Mission) режиссёра Ролана Жоффе.
Позднее на основе этой мелодии появилась вокальная аранжировка с итальянским текстом — «Nella Fantasia» («В фантазии»). Слова были написаны Chiara Ferraù. Песня представляет собой мечтание о мире, в котором царит справедливость, свобода и доброта. Эта вокальная версия исполняется как концертное произведение и обрела самостоятельную популярность.

Вам трудно представить себе, сколь счастливым счёл бы я себя, если бы мне удалось после долголетних странствий работать на родине. Иногда мной овладевает страшная тоска по родине, и приходится прилагать все усилия, чтобы не пасть духом. Я отлично знаю, что пользуюсь репутацией сумасшедшего. Но ведь и Вы поймёте, какая порода людей награждается этим эпитетом.

Густав Малер. Письма • Воспоминания
Издательство «Музыка». Москва, 1964

Источник: Малер. Последние симфонии

O mio babbino caro - Mirella Freni (Gianni Schicchi)

Мирелла Френи — одна из величайших лирических сопрано XX века. Её голос покорял слушателей своей чистотой, теплотой и искренностью. Френи прославилась в партиях Мими, Татьяны, Адины, Дездемоны и многих других, а сцены «Ла Скала», «Метрополитен-опера» и Венской оперы стали для неё вторым домом. Её называли эталоном итальянского бельканто, а сотрудничество с Караяном и Паваротти вошло в золотой фонд оперного искусства.

Bach - Concerto in A minor BWV 1065 | Netherlands Bach Society
Бах сделал множество переложений концертов Вивальди для органа и клавесина. Концерт ля минор, исполненный Зибе Хенстрой, Менно ван Делфтом, Питером-Яном Белдером и Тинекой Стенбринк в рамках проекта All of Bach, в значительной степени основан на концерте Вивальди си минор для четырёх скрипок и оркестра. Однако у Баха тональность ля минор.

Запись была сделана для проекта All of Bach 16 апреля 2016 года в концертном зале Ottone, Утрехт.

Исполняет Лучано Паваротти (тенор).

Одна из лучших трагедий Виктора Гюго «Король забавляется» вдохновила талантливейшего композитора Джузеппе Верди на написание произведения. В результате, получившаяся опера «Риголетто» по праву признана одной из лучших и с огромным успехом ставится на различных сценах мира. Знаменитая Песенка Герцога хорошо знакома даже тем, кто далек от мира классической музыки.

Она родилась в 1969 году в Бергене — живописном городе на западном побережье Норвегии. Ещё в детстве её голос называли «небесным» — настолько он был чистым и светлым.
Славу в родной стране она обрела уже в подростковом возрасте. А вскоре её имя стало известно и далеко за пределами Норвегии: её альбомы продавались миллионными тиражами.
Она поёт в редком жанре crossover: классика, народные норвежские напевы, рождественская музыка, поп и даже оперные арии — всё ей подвластно.
Её голос звучит в одном из самых знаменитых фильмов XX века — но её имя не указано в титрах. Это фильм о трагедии большого океанского лайнера и любви, сильнее смерти. Композитор ленты называл её голос «душой фильма».
Она выступала на Олимпийских играх, пела с Пласидо Доминго, Андреа Бочелли и многими другими.

⚡️ Antonin Dvorák
Gypsy Melodies, Op.55, B. 104
"Songs My Mother Taught Me"

Arr. For Cello and Orchestra by Mathieu Herzog

CAMILLE THOMAS, cello
Brussels Philharmonic
Mathieu Herzog

Directed by Martin MIRABEL
Filmed at Grande Galerie de l'Évolution

Абсолютно верно!
Героиня нашей рубрики — Сиссель Хюрхьебё (Sissel Kyrkjebø)

Sissel Kyrkjebø " O Mio Babbino Caro" (Puccini)

La passacaille du cinquième acte de la tragédie musicale Armide de Lully.

Ténor : Cyril Auvity
Direction : William Christie
Orchestre : Les Arts Florissants
⏱️ 0:33 ▬◉▬▬▬▬▬ 1:15
⏮️ ◀️ ❚❚ ▶️ ⏭️

⚡️ Аарон Шиэн, тенор
Барочный оркестр Pacific MusicWorks
Стивен Стаббс, дирижёр

Морис Равель – «Игра воды» (1901) – Вальтер Гизекинг, 1954

"Jeux d'eau" (Игры воды) — одно из ранних и важнейших фортепианных произведений Мориса Равеля, написанное в 1901 году. Это первая работа, в которой ясно проявляется индивидуальный стиль композитора и его склонность к музыкальному импрессионизму.
🎼 Название: Jeux d'eau переводится как Игры воды или Игра струй.
Посвящение: Габриэлю Форе — учителю Равеля.
Равель сам указывал, что вдохновлялся произведением Листа Les jeux d'eaux à la Villa d'Este, а также природной стихией воды и её движением.

Это было одно из первых произведений импрессионизма в музыке (хотя сам Равель не любил этот ярлык).

Оно продемонстрировало новый стиль фортепианной фактуры, повлиявший на многих композиторов XX века.

"Jeux d'eau" часто исполняется в концертах как визитная карточка Равеля, наряду с «Болеро» и «Ночным Гаспаром».

А вы знали о том, что в историю Роберт Шуман вошёл не только в качестве композитора, но и в качестве музыкального критика, одного из самых влиятельных в своей эпохе?

Основанная им в Германии «Новая музыкальная газета» надолго пережила своего создателя, и со временем стала одним из самых известных музыкальных периодических изданий своего времени.

🎧 «Карнавал»

Людвиг ван Бетховен
Ария «Ah! perfido», оp.65.
Исполняет: Ana Maria Labin (сопрано)
🔗 Источник

«Аh! perfido» (Ах! Обманщик), Op. 65 — концертная ария для сопрано и оркестра Людвига ван Бетховена. Драматическая сцена начинается с речитатива до-мажор, взятого из оперы Пьетро Метастазио «Ахилл в Скиро». Ария «Per pietà, non dirmi addio» (Ради бога, не прощайтесь со мной) написана в тональности ми-бемоль мажор, автор текста анонимен.

Произведение было впервые опубликовано в Лейпциге в 1805 году Бюро музыки Хоффмейстера и Кюнеля Франца Антона Хоффмайстера и Амброзиуса Кюнеля без номера опуса, как и многие ранние произведения Бетховена. В 1819 году Хофмейстер в Лейпциге напечатал ее и присвоил номер 46. Номер 65, который Бетховен по неизвестным причинам не использовал, был присвоен пьесе в 1819 году Артарией в Вене, когда Соната Бетховена для фортепиано соч. № 106 опубликован со списком работ.

Впервые произведение было исполнено 21 ноября 1796 года в Театре Ранштадтер Тор в Лейпциге с сопрано Йозефой Душек в качестве солистки. Певец, друг Моцарта в Праге, рекламировал ее как «итальянскую сцену, написанную Бетховеном для Безумной Душек», возможно, чтобы вызвать интерес, а не как заявление о посвящении. Единственная сохранившаяся рукопись переписчика посвящена «синьоре графине ди Клари», графине Жозефине Клари-Альдринген.