Феноменальная память Рихарда Вагнера позволяла ему дирижировать произведения Бетховена наизусть 👇🏼

🎵 Однажды это повлекло за собой забавную историю в Лондоне, где у него потребовали играть с партитурой. Он подчинился, и после концерта слушатели наперебой хвалили Вагнера со словами «ну это же совсем другое дело, не то, что наизусть!». А потом все увидели, что партитура относится к другому произведению, написана на другом языке и вообще лежит на пюпитре вверх ногами.

Знали об этом? Пишите в комментариях 💭

Увертюра «La Gazza Ladra» Джоаккино Россини - Мангеймский филармонический оркестр

Дирижёр - Boian Videnoff

Желаем вам приятного прослушивания, дорогие друзья 💫

«Сорока-воровка» (итал. La gazza ladra) — опера Джоаккино Россини в 2 действиях, либретто Дж. Герардини.
«Сорока-воровка» — одна из значительных опер Россини.

Служанка Нанетта хочет спасти жизнь отца, дезертировавшего из армии и разыскиваемого полицией. Неожиданно на нее обрушивается новое несчастье: она обвинена в краже хозяйского серебра и ей угрожает смертная казнь. Подлый подеста (судья), чьи любовные домогательства отвергнуты Нанеттой, утверждает приговор. В последнюю минуту невиновность Нанетты доказана: мальчик Пиппо находит серебро, похищенное ручной сорокой, и девушка спасена.
Музыка ее полна драматизма, лирического воодушевления. Автор с нескрываемым сочувствием рисует образы Нанетты, ее отца, мальчика Пиппо, создает острохарактерные фигуры отрицательных персонажей. Действие развертывается стремительно, напряженно. Музыка гибко передает смены ситуаций и чувств героев, тревожную, взволнованную атмосферу, начиная с увертюры, в которой дробь барабана (эпизод шествия Нанетты на казнь) сразу вводит слушателя в обстановку. Самоуправство сильных мира сего, беззащитность бедняков ярко выражены в музыке.

Опера пользовалась успехом у зрителей. Ее видел в исполнении итальянской труппы в Одессе молодой Пушкин. На русском языке «Сорока-воровка» была поставлена впервые в Петербурге 26 января 1821 г. (Н. Семенова, П. Злов, Е. Сандунова, Г. Климовский, В. Самойлов). Опера имела успех и долго не сходила со сцены.

Пианист Даниил Крамер выступил в защиту Московского музея Сергея Рахманинова.

Ранее стало известно, что власти Москвы выселяют Музей из здания на Большой Ордынке. Позже Рахманиновское общество обратилось к мэру Москвы Собянину с открытым письмом.

"Я - пианист Даниил Крамер, народный артист России, академик Российской академии искусств.

Но это не важно. Я музыкант и человек, которого называют деятелем культуры. И вчера я узнал, что московские власти выселяют Музей Рахманинова из здания на Ордынке.

Я посмотрел на договор арендной платы. Музей должен был по последнему договору платить порядка 576 тысяч рублей в месяц аренды. Почти 7 миллионов в год. Музей! С недорогими билетами для публики, с прекрасными концертами классической музыки. Я посмотрел на афиши: великолепные музыканты.

С сохранением того, что называется не только историческая память, с сохранением культурного кода страны. Этот музей выбрасывают на улицу вместе с сотрудниками.

А вообще-то это здание было передано внучатым племянникам Рахманинова. А вообще-то этот музей был организован одним из самых выдающихся деятелей культуры нашей страны Виктором Мержановым. Вообще-то, этот музей с 1981 года столько всего сделал для того, чтобы не только блатной шансон гулял по стране.

Я в очередной раз сталкиваюсь с тем, что чиновники, сидящие в кабинетах, просто-напросто не понимают, что такое культура. Просто-напросто не понимают, что делает культура, особенно в непростые времена для стран и народов.

Ну и конечно, какая же первая мысль может возникнуть в голове? Кто-то предложил больше. Место-то хорошее, в центре Москвы.

Я не знаю, есть ли смысл убеждать системную бюрократию в значении культуры, рассказывать ей о том, что культура иногда спасала страну, как, например, это было во времена Минина и Пожарского. Что культура, образование и вера - три столпа цивилизации, которые создают такой своеобразный маркер свой-чужой. И этот маркер спасал страну и в смутные времена, и во время больших войн, последний раз во время Второй мировой.

Теперь этот маркер, начиная с конца 80-х, системно разрушается, и многие люди, даже не понимая этого, помогают разрушению языка, культурного кода, исходя из меркантильных соображений, не понимая, что есть понятие сиюминутной выгоды и есть понятие долговременных убытков.

Знаете, это как когда-то с водкой в Советском Союзе. Когда Советский Союз понял, что начал беднеть, увеличил продажу водки, а потом эксперты посчитали убытки по самым-самым скромным подсчетам. Отложенные убытки превосходили прямую прибыль от продажи водки в шесть с половиной раз.

Может быть, хоть эти цифры дойдут до людей, которые выгоняют культуру? Ни торговые комплексы, ни дорогие квартиры не компенсируют то, что дает культура.

Культура — как капелька на сталактит капает, и меняются люди, меняются страны, меняется оборона страны, меняется ее экономика, наука. Культура стоит за этим.

Недаром именно культуру называют цивилизационным столпом. Как это объяснить тем, кто этого не понимает?

Просто призываю тех, кто принимает эти решения, подумать о том, что не все на свете измеряется деньгами. Хотя я убежден, что первое, что они скажут, что это мнение музыканта, увы.

Желаю музею выстоять со своей стороны. Чем смогу помочь, помогу.

Всем всего хорошего, не будьте равнодушны!"

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ 👇🏼

🎶 Феликс Мендельсон играет значительную роль в истории музыки и искусства. В честь него назван кратер на Меркурии. На его музыкальные произведения снимались фильмы, они звучат в пьесах и опереттах. О его творчестве написаны многие книги, а в его родном городе Лейпциге функционирует Музей Мендельсона, посвященный его жизни и творчеству.

Знали об этом? Пишите в комментариях 💭

Феликс Мендельсон (1809–1847)

Адажио для фортепиано ре мажор (1820), MWV U 15
Ана-Мария Марковина (фортепиано)

Спи, младенец мой прекрасный,
Баюшки-баю.
Тихо смотрит месяц ясный
В колыбель твою.
Стану сказывать я сказки,
Песенку спою;
Ты ж дремли, закрывши глазки,
Баюшки-баю.

По камням струится Терек,
Плещет мутный вал;
Злой чечен ползёт на берег,
Точит свой кинжал;
Но отец твой старый воин,
Закалён в бою:
Спи, малютка, будь спокоен,
Баюшки-баю.

Сам узнаешь, будет время,
Бранное житьё;
Смело вденешь ногу в стремя
И возьмёшь ружьё.
Я седельце боевое
Шёлком разошью...
Спи, дитя моё родное,
Баюшки-баю.

Богатырь ты будешь с виду
И казак душой.
Провожать тебя я выйду, –
Ты махнёшь рукой...
Сколько горьких слёз украдкой,
Я в ту ночь пролью!..
Спи, мой ангел,
Баюшки-баю.

Стану я тоской томиться,
Безутешно ждать;
Стану целый день молиться,
По ночам гадать;
Стану думать, что скучаешь
Ты в чужом краю…
Спи ж, пока забот не знаешь,
Баюшки-баю.

Дам тебе я на дорогу
Образок святой:
Ты его, моляся Богу,
Ставь перед собой;
Да, готовясь в бой опасный,
Помни мать свою…
Спи, младенец мой прекрасный,
Баюшки-баю.

1838
М.Ю.Лермонтов

Николай Мясковский (1881–1950)
1.Казачья колыбельная, op.40/ 1 (Мясковский) из "12 романсов на стихи М.Ю. Лермонтова (1935-36)"


Елизавета Пахомова (сопрано), Ольга Соловьёва (фортепиано)

🎵 Антонио Вивальди
Времена года - «Зима»
🔗 Источник

Желаем Вам приятного прослушивания, дорогие друзья 💫

🎶 Сочинения Арканджело Корелли сравнительно немногочисленны: в 1685 г. вслед за первым опусом появились его камерные трио-сонаты ор. 2, в 1689 г. — 12 церковных трио-сонат ор. 3, в 1694 — камерные трио-сонаты ор. 4, в 1700 г. — камерные трио-сонаты ор. 5, Наконец, в 1714 г. уже после смерти Корелли в Амстердаме были опубликованы его concerti grossi op. 6. Эти сборники, а также несколько отдельных пьес и составляют наследие Корелли.

💫 Его сочинения предназначены для струнных смычковых инструментов (скрипка, viola da gamba) с участием клавесина или органа в качестве аккомпанирующих инструментов.

🎵Феликс Мендельсон, Концерт для скрипки с оркестром - Менухин

Скрипка: Иегуди Менухин
Дирижёр: Антал Дорати

Желаем вам приятного прослушивания, дорогие друзья 💫

ТРИ ИНТЕРЕСНЫХ ФАКТА ИЗ ЖИЗНИ МОЦАРТА 👇🏼

✨ Отцом Вольфганга Амадея Моцарта был известный скрипач и музыкальный педагог. Он с самого начала вознамерился сделать из сына композитора, и стал его первым наставником.

📚 Вольфганг Амадей Моцарт никогда не ходил в школу. Всё образование, от чтения и арифметики до музыкальной теории, он получал на дому.

✍🏻 В 4 года он изрисовал каракулями недешёвую нотную бумагу, что разгневало его отца. Однако, он сменил гнев на милость, когда обнаружил, что нарисованные неумелой детской рукой ноты складываются в музыку.

Знали об этом? Пишите в комментариях 💭

2 контрданса для оркестра (1791), KV603 (Моцарт)
Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)

1.No. 1 in D major
2. No. 2 in B flat major
Вилли Босковски (дирижер), Венский ансамбль Моцарта (Wiener Mozart Ensemble)

🎶 Александр Бородин является одним из замечательных представителей русской культуры второй половины XIX века: гениальный композитор, выдающийся ученый-химик, активный общественный деятель, педагог, дирижер, музыкальный критик, он проявил также и незаурядное литературное дарование. Однако в историю мировой культуры Бородин вошел прежде всего как композитор.

💫 Во второй половине 60-х гг. Бородин создает ряд романсов очень разных по тематике и характеру музыкального воплощения — «Спящая княжна», «Песня темного леса», «Морская царевна», «Фальшивая нота», «Отравой полны мои песни», «Море». Большая часть из них написана на собственный текст.

✨ Бородин написал симфоническую партитуру «В Средней Азии», несколько новых номеров для оперы и ряд романсов, среди которых выделяется элегия на стихи А. Пушкина «Для берегов отчизны дальней». В последние годы жизни он работал над Третьей симфонией (к сожалению, не оконченной), написал Маленькую сюиту и Скерцо для фортепиано, а также продолжал работать над оперой.

Романс Фальшивая нота ( А.Бородина) 1868,
Александр Бородин (1833–1887)

Паата Бурчуладзе (бас), Людмила Иванова (фортепиано)

💫 Винченцо Беллини – известный итальянский композитор, родившийся в 1801 году в городе Катания, что на Сицилии.

🎶 Получив начальное музыкальное образование в местной консерватории, он продолжил обучение в Неаполите. Все свое творчество Беллини посвятил опере, и всего за двенадцать лет, предшествующих его неожиданно ранней смерти в возрасте 33 лет, он создал одно из самых прекрасных оперных наследий в музыкальной истории италийского белканто.

✍🏻 Несмотря на свою короткую жизнь, Беллини написал десять полноценных опер, что на тот момент было очень большим достижением. В его произведениях специально подчеркивалась драматическая сторона музыки и лирика, что стало важной особенностью итальянской оперы XIX века.

Винченцо Беллини (1801–1835)

Каватина Sì per te, Gran Nume eterno для сопрано и оркестра (1820-е?), B IIa. 3
Йоланта Омилян (сопрано), Сильвано Фронталини (дирижер), Национальный оркестр Вармии

Антон Брукнер. Симфония № 9

🎵 Симфония № 9 ре минор — сочинение австрийского композитора Антона Брукнера.

📝 Первые эскизы Девятой симфонии датируются 1887 годом; третья часть закончена в 1894 году; работа над незавершенным финалом продолжалась до 1896 года.

📆 Премьера состоялась 11 февраля 1903 года в Вене под управлением Фердинанда Лёве.

Хотите подробнее узнать об истории создания данной симфонии? Пишите в комментариях 👇🏼

🗞️ В 1867 году Бизе несколько месяцев Жорж Бизе занимал должность музыкального критика в журнале Revue Nationale et Etrangère. Свои материалы Бизе подписывал как «Гастон де Бетси» — под этим же именем он участвовал в конкурсе на создание кантаты для парижской Всемирной выставки.

🔎 Псевдоним, по всей видимости, оказался не слишком удачной идеей: в творческом состязании Бизе уступил Камилю Сен-Сансу. Да и с журналистикой у композитора не сложилось: он поссорился с новым главным редактором издания и вскоре оставил работу.

Знали об этом? Пишите в комментариях 💭

Жорж Бизе (1838–1875)

Песнь любви (Chant d`amour) для голоса и фортепиано (1872), WD 92
Чечилия Бартоли (меццо-сопрано), Мён-Хун Чон (фортепиано)
Слова - Альфонс де Ламартин (1790-1869)