В жизни каждого человека есть своя трагедия
– сказал финский композитор Ян Сибелиус, и с ним трудно поспорить. Трагедия самого Сибелиуса заключалась в разбившейся мечте о карьере скрипача-витуоза (в двенадцатилетнем возрасте он даже однажды увидел себя во сне виртуозом). «Скрипка захватила меня полностью», – говорил композитор.
Сибелиус написал множество произведений, связанных с финским фольклором и образами родной природы. Композитор очень тонко слышал звуки леса и пытался перенести их на нотный лист. Еще он написал много произведений на основе сюжетов из карело-финского эпоса «Калевала».
М.Казиник. Ян Сибелиус
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤36👍16🥰4👏1🕊1
Valse chevaleresque, Op. 96c
Turku Philharmonic Orchestra, Leif Segerstam
Ян Сибелиус
Рыцарский вальс для оркестра (1921), op. 96с
Лейф Сегерстам (дирижер), Филармонический оркестр Турку
Рыцарский вальс для оркестра (1921), op. 96с
Лейф Сегерстам (дирижер), Филармонический оркестр Турку
👍37❤10🥰6👏3🙏2🕊1
А вы знали о том, что Альфред Шнитке был вынужден зарабатывать написанием музыки для кинематографа?
🎬 До середины 1980-х музыка Шнитке в исполнялась нерегулярно. Уже объявленные концерты нередко запрещались или отменялись: многое Шнитке писал в стол, зарабатывая на жизнь музыкой для кино и театра.
🎞 Вынужденную ситуацию Шнитке обратил себе на пользу, сделав работу в кино своей творческой лабораторией.
✍🏻 Из этого позже многое попадало в сочинения, с кино уже не связанные; так, стилизованная под Вивальди мелодия из «Похождений зубного врача» вошла в Первую симфонию, а несколько мелодий из мультфильма «Бабочка», фильмов «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» и «Агония» — в Concerto grosso № 1. Среди этих мелодий — знаменитое танго, так полюбившееся Шнитке, что позже он использовал его еще раз, в опере «Жизнь с идиотом»; на премьере это танго на белом рояле исполнял сам Мстислав Ростропович.
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
🎬 До середины 1980-х музыка Шнитке в исполнялась нерегулярно. Уже объявленные концерты нередко запрещались или отменялись: многое Шнитке писал в стол, зарабатывая на жизнь музыкой для кино и театра.
🎵 В этой области композитору довелось работать с такими выдающимися мастерами, как Михаил Ромм, Александр Митта, Андрей Хржановский, Михаил Швейцер, Лариса Шепитько, Элем Климов, Игорь Таланкин и многими другими. Без музыки Шнитке невозможно представить себе мультфильмы Хржановского, «Сказку странствий», «Экипаж» и «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» Митты, «Маленькие трагедии», «Мертвые души» Швейцера и многие другие шедевры отечественного кино и ТВ.
🎞 Вынужденную ситуацию Шнитке обратил себе на пользу, сделав работу в кино своей творческой лабораторией.
💫 Если иным его сочинениям путь на большую сцену до поры до времени был закрыт, в кино он мог экспериментировать практически с любыми звучаниями и оркестровыми составами.
✍🏻 Из этого позже многое попадало в сочинения, с кино уже не связанные; так, стилизованная под Вивальди мелодия из «Похождений зубного врача» вошла в Первую симфонию, а несколько мелодий из мультфильма «Бабочка», фильмов «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» и «Агония» — в Concerto grosso № 1. Среди этих мелодий — знаменитое танго, так полюбившееся Шнитке, что позже он использовал его еще раз, в опере «Жизнь с идиотом»; на премьере это танго на белом рояле исполнял сам Мстислав Ростропович.
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
❤46👍23🥰5🙏2🕊1
И.С.Бах
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Гольдберг-вариации для клавесина (1741-1742), BWV 988
Констанца Айкхорст (фортепиано)
Гольдберг-вариации для клавесина (1741-1742), BWV 988
Констанца Айкхорст (фортепиано)
❤35👏12👍6🥰3🕊1
«Кофейная кантата» Баха была впервые исполнена летом 1734 года, в саду кофейного дома Циммермана в Лейпциге.
Кофейный дом часто устраивал премьеры, а Бах руководил небольшим музыкальным ансамблем, функционировавшим при заведении. Само место было чем-то наподобие лакшери-клуба: дом находился Циммермана на одной из самых дорогих улиц города, отличался шикарным, дорогим и изысканным интерьером, а также имел сцену для выступления живых оркестров. Партитура кантаты была издана несколько позднее, в 1737 году.
«И если кто захочет побаловать меня, пусть принесет в подарок кофе мне!»
— из текста «Кофейной кантаты»
📸 Вид на улицу Катариненштрассе в Лейпциге. В центре рисунка — Кофейный дом Циммермана. Рисунок — Георг Шрайбер, XVIII век.
Кофейный дом часто устраивал премьеры, а Бах руководил небольшим музыкальным ансамблем, функционировавшим при заведении. Само место было чем-то наподобие лакшери-клуба: дом находился Циммермана на одной из самых дорогих улиц города, отличался шикарным, дорогим и изысканным интерьером, а также имел сцену для выступления живых оркестров. Партитура кантаты была издана несколько позднее, в 1737 году.
«И если кто захочет побаловать меня, пусть принесет в подарок кофе мне!»
— из текста «Кофейной кантаты»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤42👍19🥰4🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
☕ Иоганн Себастьян Бах - «Кофейная кантата»
💫 С 1729 года Бах, уже шесть лет служивший в Лейпциге кантором церкви Святого Фомы, но по праву считавший себя генералмузикдиректором города, руководит оркестром с певцами-солистами, созданным из студентов Лейпцигского университета в 1702 году. Концерты обычно проходят раз в неделю в просторных залах городских кофеен, особенно часто — в кофейне Циммермана.
✍🏻 Для этих концертов Бах написал несколько светских кантат. В их числе — непритязательную, чисто развлекательную «Кофейную кантату».
Знали об этом? Пишите в комментариях 💭
💫 С 1729 года Бах, уже шесть лет служивший в Лейпциге кантором церкви Святого Фомы, но по праву считавший себя генералмузикдиректором города, руководит оркестром с певцами-солистами, созданным из студентов Лейпцигского университета в 1702 году. Концерты обычно проходят раз в неделю в просторных залах городских кофеен, особенно часто — в кофейне Циммермана.
✍🏻 Для этих концертов Бах написал несколько светских кантат. В их числе — непритязательную, чисто развлекательную «Кофейную кантату».
🎵 «Кофейная кантата» в какой-то степени является зародышем немецкой национальной комической оперы — зингшпиля, благодаря несложному сюжету, использованию народно-песенных интонаций и куплетных форм. В ней 10 номеров, арии строго чередуются с речитативами-secco, а в последнем завершающем кантату номере три солиста объединяются, причем Бах указывает в скобках, что его может исполнять и хор.✨ Кофейная кантата впервые была исполнена зимой 1732 года в лейпцигской кофейне Циммермана под управлением автора.
Знали об этом? Пишите в комментариях 💭
❤46👍19👏7🥰4🐳3
«Тангейзер и состязание певцов в Вартбурге» (нем. Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg) — опера Рихарда Вагнера в трёх действиях на собственное либретто по легенде о Тангейзере. Премьера состоялась 19 октября 1845 года в Дрезденской королевской опере.
Тангейзер — немецкий средневековый поэт периода позднего миннезанга. Его жизнь и личность стали темой для немецких народных легенд и сказаний.
Сюжет южно-германского предания о Тангейзере следующий. Однажды миннезингер Тангейзер, идя в Вартбург на состязание певцов, увидел у Герзельберга богиню Венеру (госпожу Венеру, нем. Frau Venus), которая завлекла его к себе в грот; там он пробыл семь лет в забавах и развлечениях. Боязнь, что он погубил свою душу, побудила его расстаться с богиней и искать отпущения грехов в Риме, у папы Урбана. Папа с негодованием отказал в этой просьбе, сказав, что скорее его папский посох даст свежие побеги, чем Бог простит такого великого грешника. Тангейзер с горя вернулся к божественной, прекрасной и очаровательной Венере в Герзельберг. Тем временем посох пустил побеги, и папа велел отыскать прощённого Богом грешника — но его уже не могли найти. Тангейзер должен остаться в Герзельберге до Страшного Суда, когда Господь окончательно решит его участь.
🎧 Опера "Тангейзер"
Тангейзер — немецкий средневековый поэт периода позднего миннезанга. Его жизнь и личность стали темой для немецких народных легенд и сказаний.
Сюжет южно-германского предания о Тангейзере следующий. Однажды миннезингер Тангейзер, идя в Вартбург на состязание певцов, увидел у Герзельберга богиню Венеру (госпожу Венеру, нем. Frau Venus), которая завлекла его к себе в грот; там он пробыл семь лет в забавах и развлечениях. Боязнь, что он погубил свою душу, побудила его расстаться с богиней и искать отпущения грехов в Риме, у папы Урбана. Папа с негодованием отказал в этой просьбе, сказав, что скорее его папский посох даст свежие побеги, чем Бог простит такого великого грешника. Тангейзер с горя вернулся к божественной, прекрасной и очаровательной Венере в Герзельберг. Тем временем посох пустил побеги, и папа велел отыскать прощённого Богом грешника — но его уже не могли найти. Тангейзер должен остаться в Герзельберге до Страшного Суда, когда Господь окончательно решит его участь.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍27❤12🥰4👏4🕊1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎵 Камиль Сен-Санс
💫 10 интересных фактов о композиторе
💫 10 интересных фактов о композиторе
👏21👍16❤11🥰4🙏3🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Генри Пёрселл — «Дидона и Эней»
Желаем вам приятного просмотра, дорогие друзья 💫
Желаем вам приятного просмотра, дорогие друзья 💫
👍31❤16🥰8👏1
Audio
Детская тетрадь, семь пьес для фортепиано (1944-45), op. 69 Дмитрий Шостакович (1906–1975)
1. Марш
2. Вальс
3. Медведь
4. Весёлая сказка
5. Грустная сказка
6. Заводная кукла
7. День рождения
Борис Петрушанский (фортепиано)
❤29👍15🥰5👏3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вольфганг Амадей Моцарт - Ария Царицы ночи
🎵 Ария Царицы ночи из "Волшебной флейты" Моцарта претендует на звание самой знаменитой арии во всей оперной литературе. Такую славу она получила из-за своей совершенно исключительной вокальной сложности.
💫 "Волшебная флейта" - последняя опера Моцарта и его последняя радость. Премьера состоялась за два с небольшим месяца до его смерти - 30 сентября 1791 года. Моцарт сам руководил двумя первыми спектаклями. В афише было написано:
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
🎵 Ария Царицы ночи из "Волшебной флейты" Моцарта претендует на звание самой знаменитой арии во всей оперной литературе. Такую славу она получила из-за своей совершенно исключительной вокальной сложности.
💫 "Волшебная флейта" - последняя опера Моцарта и его последняя радость. Премьера состоялась за два с небольшим месяца до его смерти - 30 сентября 1791 года. Моцарт сам руководил двумя первыми спектаклями. В афише было написано:
💭 "Господин Моцарт из уважения к любезной и почтенной публике и из дружбы с автором этого произведения сегодня лично будет руководить оркестром".✨ Опера имела большой успех. "Волшебную флейту" Моцарт написал по заказу Эмануэля Шиканедера - своего старого приятеля, актёра, певца и владельца пригородного театра Вены «Auf der Wieden». Тот сам сочинил либретто и спел главную комическую роль - Папагено.
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
❤64👍15👏7🕊2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Терменвокс – первый в мире электронный музыкальный инструмент. Его создал русский изобретатель, физик и музыкант Лев Сергеевич Термен в 1918
〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 🎵 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️
На терменвоксе для вас играет Пётр Всеволодович Термен - талантливый правнук и достойный продолжатель знаменитого русского изобретателя Льва Сергеевича Термена. Пётр Термен является признанным мастером по игре на терменвоксе и создателем первой в мире школы для обучения на этом инструменте, композитор, популяризатор и историк терменвокса!
На терменвоксе для вас играет Пётр Всеволодович Термен - талантливый правнук и достойный продолжатель знаменитого русского изобретателя Льва Сергеевича Термена. Пётр Термен является признанным мастером по игре на терменвоксе и создателем первой в мире школы для обучения на этом инструменте, композитор, популяризатор и историк терменвокса!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍50❤26👏14🕊5🥰4👎2🤔2🙏2
Знаете ли Вы, во сколько лет Шопен начал теоретические занятия у композитора Юзефа Эльснера?
Anonymous Quiz
47%
В пять
41%
В двенадцать
12%
В тридцать пять
❤26👍11🙏5🥰2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Петр Чайковский - "Вальс цветов"
Желаем вам приятного путешествия, дорогие друзья 💫
Желаем вам приятного путешествия, дорогие друзья 💫
❤73👏20🕊12👍6🥰3🙏2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Вальс № 2» (он же «Сочинение 99» или «Русский вальс» написан Дмитрием Шостаковичем в 1938 году .
Матвей Блантер вспоминал:
Оригинальная партитура была утрачена во время Великой Отечественной войны . Был впервые исполнен 28 ноября 1938 года.
Первую популярность произведению принесло его звучание в кинокартине Михаила Калатозова «Первый эшелон» в 1955 году.
В 1988 году «Вальс №2» прозвучал в Лондоне в Barbican Hall. Во главе оркестра был Мстислав Ростропович. Наибольшая же известность вальса наступила после последнего фильма Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами» в исполнении Нидерландского королевского оркестра под управлением Рикардо Шайи
Conductor—André Rieu
Матвей Блантер вспоминал:
«Договорились о джазовом сочинении, и Шостакович проводил меня на вокзал. Вскоре он привёз в Москву три пьесы для нашего оркестра. Мы собрались на квартире Кнушевицкого, чтобы послушать. Инструментовка звучала прекрасно, но музыка была не джазовая. Он пришел в оркестр, посидел около часа, специально послушал саксофониста, ударника. Потом принёс новую инструментовку, и все звучало изумительно».
Оригинальная партитура была утрачена во время Великой Отечественной войны . Был впервые исполнен 28 ноября 1938 года.
Первую популярность произведению принесло его звучание в кинокартине Михаила Калатозова «Первый эшелон» в 1955 году.
В 1988 году «Вальс №2» прозвучал в Лондоне в Barbican Hall. Во главе оркестра был Мстислав Ростропович. Наибольшая же известность вальса наступила после последнего фильма Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами» в исполнении Нидерландского королевского оркестра под управлением Рикардо Шайи
Conductor—André Rieu
❤75👏21🕊8👍6🥰6🙏2
💫 А вы знали о том, что Георг Фридрих Гендель написал для королевского двора "Музыку на воде" и "Музыку для королевского фейерверка", которые стали культовыми произведениями.
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
🎧 "Музыка на воде"
Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻
🎧 "Музыка на воде"
❤41👍12👏6🕊1
ГЕНРИХ ШЮТЦ (ШЮЦ) 👇🏼
🎵 Генрих Шютц занимает в немецкой музыке почетное место патриарха, «отца новой немецкой музыки» (выражение его современника). С него начинается галерея великих композиторов, которые принесли мировую славу Германии, а также намечается прямой путь к И. С. Баху.
📚Творческое наследие композитора очень велико. Сохранилось около 500 композиций, и это, как предполагают специалисты, только две трети им написанного.
✨ Шютц сочинял вопреки многим невзгодам и потерям до глубокой старости. В возрасте 86 лет, находясь на пороге смерти и даже позаботившись о музыке, которая будет звучать на его погребении, он создал одно из лучших своих сочинений — «Немецкий магнификат».
📖 Главное направление его творчества, однако, связано с духовной музыкой на тексты Библии (концерты, мотеты, песнопения и др.), что соответствовало особенностям немецкой культуры того драматического для Германии времени и потребностям самых широких слоев народа.
🎧 «Немецкий магнификат»
🎵 Генрих Шютц занимает в немецкой музыке почетное место патриарха, «отца новой немецкой музыки» (выражение его современника). С него начинается галерея великих композиторов, которые принесли мировую славу Германии, а также намечается прямой путь к И. С. Баху.
📚Творческое наследие композитора очень велико. Сохранилось около 500 композиций, и это, как предполагают специалисты, только две трети им написанного.
✨ Шютц сочинял вопреки многим невзгодам и потерям до глубокой старости. В возрасте 86 лет, находясь на пороге смерти и даже позаботившись о музыке, которая будет звучать на его погребении, он создал одно из лучших своих сочинений — «Немецкий магнификат».
💫 Хотя известна только вокальная музыка Шютца, его наследие удивляет разнообразием. Он автор изысканных итальянских мадригалов и аскетических евангелических историй, страстных драматических монологов и пышных величественных многохорных псалмов. Ему принадлежат первые немецкие опера, балет (с пением) и оратория.
📖 Главное направление его творчества, однако, связано с духовной музыкой на тексты Библии (концерты, мотеты, песнопения и др.), что соответствовало особенностям немецкой культуры того драматического для Германии времени и потребностям самых широких слоев народа.
🎧 «Немецкий магнификат»
👍30❤9👏7🥰3🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎵 Джузеппе Верди - Травиата
Желаем Вам приятного просмотра, дорогие друзья 💫
🎙 Диана Дамрау, Хуан Диего Флорес и хор Метрополитен-оперы
Желаем Вам приятного просмотра, дорогие друзья 💫
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏42❤35👍11🙏2👎1🕊1
Chopin: Nocturne #4 In F, Op. 15/1 - Chopin: Nocturne #5 In F Sharp…
Pascal Amoyel
Фредерик Шопен (1810–1849)
3 ноктюрна для фортепиано (1830-31/1833), Op. 15
1. Ноктюрн фа мажор (Andante cantabile)
2. Ноктюрн фа-диез мажор (Larghetto)
3. Ноктюрн соль минор (Lento)
3 ноктюрна для фортепиано (1830-31/1833), Op. 15 (Шопен)
Фредерик Шопен (1810–1849)
Паскаль Амойель (фортепиано)
Recorded at Domaine national de Chambord (France), June 2004.
3 ноктюрна для фортепиано (1830-31/1833), Op. 15
1. Ноктюрн фа мажор (Andante cantabile)
2. Ноктюрн фа-диез мажор (Larghetto)
3. Ноктюрн соль минор (Lento)
3 ноктюрна для фортепиано (1830-31/1833), Op. 15 (Шопен)
Фредерик Шопен (1810–1849)
Паскаль Амойель (фортепиано)
Recorded at Domaine national de Chambord (France), June 2004.
👍21❤18👏6
🎵 Фредерик Шопен — одна из значительных фигур в истории мировой музыки. Произведения композитора и по сей день исполняются в лучших концертных залах по всему миру, а сам Шопен служит кумиром и объектом для подражания уже далеко не одному поколению музыкантов.
💫 Шопен с детства был одержим музыкой: мальчик мог вскочить с постели среди ночи, чтобы подобрать на фортепиано только что сочиненный этюд. Ребенок вообще любил музицировать в темноте, чтобы ничто не отвлекало его от творчества.
✨ Маленькому Шопену из-за длины пальцев никак не удавалось взять на фортепиано некоторые аккорды. Тогда он придумал специальное приспособление для растяжки пальцев – чрезвычайно болезненное, но эффективное, и не расставался с ним даже на время сна.
🎹 В 20 лет Шопен начал гастролировать по Европе с концертами и навсегда покинул Варшаву.
💫 Шопен с детства был одержим музыкой: мальчик мог вскочить с постели среди ночи, чтобы подобрать на фортепиано только что сочиненный этюд. Ребенок вообще любил музицировать в темноте, чтобы ничто не отвлекало его от творчества.
✨ Маленькому Шопену из-за длины пальцев никак не удавалось взять на фортепиано некоторые аккорды. Тогда он придумал специальное приспособление для растяжки пальцев – чрезвычайно болезненное, но эффективное, и не расставался с ним даже на время сна.
🎹 В 20 лет Шопен начал гастролировать по Европе с концертами и навсегда покинул Варшаву.
❤47👏15👍9🥰5🕊1