Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Ференц Лист
Биография композитора 👆🏼
Желаем приятного просмотра ✨
Биография композитора 👆🏼
Желаем приятного просмотра ✨
❤29👍13
С. Прокофьев - Соната для фортепиано No. 7 (1942)
Соната рассказывает о трех глубочайших трагедиях нашей Родины времен Второй мировой войны: тревогу и возбужденность перед лицом грозного нашествия жестокого врага, бессмертную красоту и гуманизм народного духа и, наконец, богатырскую мощь и стойкость народа, уверенного в победе правого дела. Соната была принята с огромным успехом, наряду с 7 симфонией Шостаковича, т.к. точно передавала настроение этих тяжелых лет. Это поистине величайшее произведение носит подлинно симфонический характер как по масштабу сквозной идеи, так и по оркестровому типу звучания.
Соната рассказывает о трех глубочайших трагедиях нашей Родины времен Второй мировой войны: тревогу и возбужденность перед лицом грозного нашествия жестокого врага, бессмертную красоту и гуманизм народного духа и, наконец, богатырскую мощь и стойкость народа, уверенного в победе правого дела. Соната была принята с огромным успехом, наряду с 7 симфонией Шостаковича, т.к. точно передавала настроение этих тяжелых лет. Это поистине величайшее произведение носит подлинно симфонический характер как по масштабу сквозной идеи, так и по оркестровому типу звучания.
👍25❤9🥰1😢1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
История про «Флорентийскую камерату» и первого оперного композитора-Якопо Пери.
❤22👍7🕊1
«Ничьей славе не сравниться с его славой, не сравниться и чьему-нибудь имени с его именем. Никогда ничьим следам не совпасть с его гигантскими следам. И я решительно утверждаю: второго Паганини не будет. Такое сочетание колоссального таланта и особых обстоятельств жизни, которые вознесли его на самую вершину славы, – это единственный случай в истории искусства. Он был велик!» (Ференц Лист)
Николо Паганини умер в Ницце от чахотки в мае 1840 года. Его останки были забальзамированы и выставлены в зале. Толпы людей приходили взглянуть на человека, столь виртуозно владевшего скрипкой, что его даже подозревали в связи с нечистой силой. Именно из-за этих подозрений епископ Ниццы преподобный Доменико Гальвано обвинил Паганини в ереси и запретил хоронить его на местном кладбище. Это было лишь начало… Ни один город, ни одно герцогство не осмелились принять прах великого музыканта. Суеверные люди утверждали, что по ночам ореховый гроб мерцает странным светом, а оттуда доносятся звуки скрипки. Гроб с останками Паганини отовсюду гнали. Более пяти лет он покоился на пустынном скалистом островке посреди моря. И лишь в 1876 году, спустя 36 лет после смерти, великий скрипач был похоронен на кладбище по христианским законам.
😢35👍12❤9👏6🕊6😁1
Forwarded from Исторический Ефремоff (Ефремов Александр)
Моцарт и Россия
Один из самых известных портретов Моцарта - кисти Барбары Крафт. Согласитесь, портреты гениального композитора от нейросети очень, очень отдаленно похожи на оригинал.
Бывал ли Моцарт в России? Нет. Но - мог переехать в Российскую империю, такие планы строил русский посол в Вене, граф Андрей Разумовский. Граф ценил искусство, разбирался в музыке и решил помочь гению, которому вечно не хватало денег. В сентябре 1791 г. Разумовский писал о Моцарте светлейшему князю Григорию Потёмкину, рекомендуя великого Вольфганга Амадея искусного композитора и исполнителя.
Строились планы: купить под Екатеринославом (теперь это Днепропетровск) усадьбу, на доходы с которой мог бы жить Моцарт. Потёмкин наверняка был бы согласен: он хотел открыть в Екатеринославе «университет купно с академией музыкальной или консерваториею».
Увы. В октябре 1791-го не стало Потёмкина, а декабре того же года от «ревматической воспалительной лихорадки» умер бедный Моцарт. Гению было всего 35 лет.
#культура
@aefremoff80
Один из самых известных портретов Моцарта - кисти Барбары Крафт. Согласитесь, портреты гениального композитора от нейросети очень, очень отдаленно похожи на оригинал.
Бывал ли Моцарт в России? Нет. Но - мог переехать в Российскую империю, такие планы строил русский посол в Вене, граф Андрей Разумовский. Граф ценил искусство, разбирался в музыке и решил помочь гению, которому вечно не хватало денег. В сентябре 1791 г. Разумовский писал о Моцарте светлейшему князю Григорию Потёмкину, рекомендуя великого Вольфганга Амадея искусного композитора и исполнителя.
Строились планы: купить под Екатеринославом (теперь это Днепропетровск) усадьбу, на доходы с которой мог бы жить Моцарт. Потёмкин наверняка был бы согласен: он хотел открыть в Екатеринославе «университет купно с академией музыкальной или консерваториею».
Увы. В октябре 1791-го не стало Потёмкина, а декабре того же года от «ревматической воспалительной лихорадки» умер бедный Моцарт. Гению было всего 35 лет.
#культура
@aefremoff80
😢24👍10🤔6
«Музыкальное приношение» Баха – настоящее сокровище.
В этом произведении закодированы знания о мироздании, раскрывающие Баха не только как философа, но и как математика (музыкального логика).
Грандиозность формы и полифонии просто поражают.
Самое монументальное в этом опусе – шестиголосный ричеркар. Это единственная6️⃣ фуга в творчестве композитора.
Число 6 очень важное, ибо за 6 дней Бог сотворил землю.
Это вневременной музыкальный феномен, совершенный как явления вечной природы, или, говоря словами Гете, как «произведение природы из человеческих рук».
В этом произведении закодированы знания о мироздании, раскрывающие Баха не только как философа, но и как математика (музыкального логика).
Грандиозность формы и полифонии просто поражают.
Самое монументальное в этом опусе – шестиголосный ричеркар. Это единственная
Число 6 очень важное, ибо за 6 дней Бог сотворил землю.
Это вневременной музыкальный феномен, совершенный как явления вечной природы, или, говоря словами Гете, как «произведение природы из человеческих рук».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🥰19👍13❤6👏6🤔1🕊1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍14❤7🥰7🕊1
Антон Брукнер (нем. Anton Bruckner; 4 сентября 1824, Ансфельден, Верхняя Австрия — 11 октября 1896, Вена) — австрийский композитор, органист и музыкальный педагог.
🎵 Перу Брукнера принадлежат 11 симфоний (в т. ч. фа минор и ре минор, «Нулевая»), струнный Квинтет, 3 мессы, «Те Deum», хоры, пьесы для органа. Долгое время наиболее популярными были Четвертая и Седьмая симфонии, самые стройные, ясные и легкие для непосредственного восприятия. Позднее интерес исполнителей (а вместе с ними и слушателей) переместился на Девятую, Восьмую, Третью симфонии — самые конфликтные, близкие «бетховеноцентризму», распространенному в трактовке истории симфонизма.
"Прелюдия"
🎵 Перу Брукнера принадлежат 11 симфоний (в т. ч. фа минор и ре минор, «Нулевая»), струнный Квинтет, 3 мессы, «Те Deum», хоры, пьесы для органа. Долгое время наиболее популярными были Четвертая и Седьмая симфонии, самые стройные, ясные и легкие для непосредственного восприятия. Позднее интерес исполнителей (а вместе с ними и слушателей) переместился на Девятую, Восьмую, Третью симфонии — самые конфликтные, близкие «бетховеноцентризму», распространенному в трактовке истории симфонизма.
"Прелюдия"
👍15❤13🥰4👏3
Тристан и Изольда» — памятник великой любви, целиком поглотившей Вагнера.
«Тристан и Изольда» — самое новаторское из всех новаторских творений Вагнера. По словам французского писателя и музыковеда Ромена Роллана, — «"Тристан", словно высокая гора, возвышается над прочими поэмами любви так же, как сам Вагнер — над всеми художниками своего века... Нигде напряжение гения не достигает подобной силы, взлет — подобной головокружительности».
«Вступление — это вечное желание, которое жалобно стонет, набегает и разбивается без конца, подобно морским волнам» (Р. Роллан). Начинают солирующие виолончели пианиссимо; им отвечает гобой; рождается загадочно неразрешимый «тристановский аккорд». Это пронизывающий всю оперу лейтмотив томления
https://www.youtube.com/watch?v=5NvUyCdKAxM
«Тристан и Изольда» — самое новаторское из всех новаторских творений Вагнера. По словам французского писателя и музыковеда Ромена Роллана, — «"Тристан", словно высокая гора, возвышается над прочими поэмами любви так же, как сам Вагнер — над всеми художниками своего века... Нигде напряжение гения не достигает подобной силы, взлет — подобной головокружительности».
«Вступление — это вечное желание, которое жалобно стонет, набегает и разбивается без конца, подобно морским волнам» (Р. Роллан). Начинают солирующие виолончели пианиссимо; им отвечает гобой; рождается загадочно неразрешимый «тристановский аккорд». Это пронизывающий всю оперу лейтмотив томления
https://www.youtube.com/watch?v=5NvUyCdKAxM
YouTube
Wagner: Tristan und Isolde – Vorspiel und Liebestod ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Andrés Orozco-Estrada
Richard Wagner:
Tristan und Isolde – Vorspiel und Liebestod ∙
hr-Sinfonieorchester – Frankfurt Radio Symphony ∙
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent ∙
hr-Sinfoniekonzert ∙
Alte Oper Frankfurt, 7. September 2018 ∙
Website: https://www.hr-sinfonieorchester.de…
Tristan und Isolde – Vorspiel und Liebestod ∙
hr-Sinfonieorchester – Frankfurt Radio Symphony ∙
Andrés Orozco-Estrada, Dirigent ∙
hr-Sinfoniekonzert ∙
Alte Oper Frankfurt, 7. September 2018 ∙
Website: https://www.hr-sinfonieorchester.de…
❤25👍4🥰4
«Тристан и Изольда» (нем. Tristan und Isolde) — музыкальная драма Рихарда Вагнера (WWV 90) в трёх актах на собственный драматический текст. Легенда о Тристане и Изольде имеет кельтское происхождение, но получила широкое распространение в обработке как средневековых, так и позднейших авторов. Вагнер был знаком с романом Готфрида Страсбургского «Тристан» (XIII век), а также со стихотворениями Августа фон Платена «Тристан» и Юлиуса Мозена «Король Марк и Изольда», использовавшими этот сюжет; кроме того, драма «Тристан» была написана другом Вагнера Карлом Риттером.
❤32🥰8👍3🕊2
Бурре — старинный французский народный танец.
Предположительно возник в провинции Овернь в середине 16 в. В различных районах Франции бытовали бурре 2-дольного и 3-дольного размера с острым, часто синкопированным ритмом. Во 2-й пол. 16 в. бурре проник в Париж, в 17 в. стал придворным танцем. Для придворного бурре характерны чётный размер (alla breve), быстрый темп, чёткий ритм, затакт в одну тактовую долю.
В середине 17 века бурре вошёл в инструментальную сюиту в качестве предпоследней части. Ж. Б. Люлли ввёл бурре в свои сценические произведения (балет «Переодетая любовь», 1664; опера «Фаэтон», 1683). В 1-й пол. 18 в. бурре — один из популярных европейских танцев. В оперной музыке бурре широко использовали А. Кампра, А. Детуш, Ф. Рамо, в инструментальной — Г. Муффат, Г. Ф. Гендель, И. С. Бах.
Предположительно возник в провинции Овернь в середине 16 в. В различных районах Франции бытовали бурре 2-дольного и 3-дольного размера с острым, часто синкопированным ритмом. Во 2-й пол. 16 в. бурре проник в Париж, в 17 в. стал придворным танцем. Для придворного бурре характерны чётный размер (alla breve), быстрый темп, чёткий ритм, затакт в одну тактовую долю.
В середине 17 века бурре вошёл в инструментальную сюиту в качестве предпоследней части. Ж. Б. Люлли ввёл бурре в свои сценические произведения (балет «Переодетая любовь», 1664; опера «Фаэтон», 1683). В 1-й пол. 18 в. бурре — один из популярных европейских танцев. В оперной музыке бурре широко использовали А. Кампра, А. Детуш, Ф. Рамо, в инструментальной — Г. Муффат, Г. Ф. Гендель, И. С. Бах.
👍26❤8😁1🕊1
Bourrée из сюиты для лютни ми минор, BWV 996
И. С. Бах
Bourrée из сюиты для лютни ми минор, BWV 996. И. С. Бах
Конрад Юнгхенель (лютня)
Запись - 2-4 октября 1989 г.Германия
Конрад Юнгхенель (лютня)
Запись - 2-4 октября 1989 г.Германия
👍33🥰9❤3👏3🕊1
Бетховен. Симфония №9 | ...
Moscow State Symphony Orchestra
🎵 Людвиг ван Бетховен. Симфония 9
💫 Работа над грандиозной Девятой симфонией заняла у Бетховена два года, хотя замысел созревал в течение всей творческой жизни.
• Девятая симфония подводит итог исканиям Бетховена в симфоническом жанре и прежде всего в воплощении героической идеи, образов борьбы и победы, — исканиям, начатым за двадцать лет до того в Героической симфонии.
💫 Работа над грандиозной Девятой симфонией заняла у Бетховена два года, хотя замысел созревал в течение всей творческой жизни.
✨ Премьера Девятой симфонии, посвященной королю Пруссии Фридриху-Вильгельму III, герою национально-освободительной борьбы немецких княжеств против Наполеона, состоялась 7 мая 1824 года в венском театре «У Каринтийских ворот» в очередном авторском концерте Бетховена, так называемой «академии». Композитор, полностью потерявший слух, только показывал, стоя у рампы, темп в начале каждой части, а дирижировал венский капельмейстер И. Умлауф. Хотя из-за ничтожно малого количества репетиций сложнейшее произведение было разучено плохо, Девятая симфония сразу же произвела потрясающее впечатление. Бетховена приветствовали овациями более продолжительными, чем по правилам придворного этикета встречали императорскую семью, и только вмешательство полиции прекратило рукоплескания. Слушатели бросали в воздух шляпы и платки, чтобы не слышавший аплодисментов композитор мог видеть восторг публики; многие плакали. От пережитого волнения Бетховен лишился чувств.
• Девятая симфония подводит итог исканиям Бетховена в симфоническом жанре и прежде всего в воплощении героической идеи, образов борьбы и победы, — исканиям, начатым за двадцать лет до того в Героической симфонии.
👍26👏11❤2🥰2🙏1🕊1
Мазу́рка (от пол. mazurek) — польский народный танец.
Название танца произошло от прежнего наименования жителей Мазовии — мазуров, у которых впервые появился этот танец. Музыкальный размер — 3/4 или 3/8, темп быстрый. Частые резкие акценты, смещающиеся на вторую, а иногда и на третью долю такта. В XVII веке мазурка вошла в цикл польских крестьянских танцев. В XIX веке получила распространение как бальный танец в странах Европы.
На самом деле за названием «мазурка» скрываются сразу 3 национальных польских танца.
1️⃣ из них — мазур.
2️⃣ Оберек — разновидность мазура с более прихотливым ритмическим рисунком и характерным акцентом на третьей доле каждого второго такта.
3️⃣ Куявяк — лирическая, медленная мазурка, трёхдольность близка к вальсовой; танец-размышление или танец-воспоминание.
Мазурка в классической музыке более всего связана с именем польского композитора Фредерика Шопена, написавшего около 60 мазурок.
Под влиянием Шопена мазурки писали и другие польские композиторы: Кароль Шимановский, Александр Тансман и др.
В русской музыке известны мазурки М. И. Глинки, П. И. Чайковского, А. К. Лядова, А. Н. Скрябина, А. К. Глазунова.
В мазурке, написанной Александром Гречаниновым, — два колена, из которых первое напоминает звон колоколов, а второе — проигрыш песни «Мы с тобой два берега».
Название танца произошло от прежнего наименования жителей Мазовии — мазуров, у которых впервые появился этот танец. Музыкальный размер — 3/4 или 3/8, темп быстрый. Частые резкие акценты, смещающиеся на вторую, а иногда и на третью долю такта. В XVII веке мазурка вошла в цикл польских крестьянских танцев. В XIX веке получила распространение как бальный танец в странах Европы.
На самом деле за названием «мазурка» скрываются сразу 3 национальных польских танца.
Мазурка в классической музыке более всего связана с именем польского композитора Фредерика Шопена, написавшего около 60 мазурок.
Под влиянием Шопена мазурки писали и другие польские композиторы: Кароль Шимановский, Александр Тансман и др.
В русской музыке известны мазурки М. И. Глинки, П. И. Чайковского, А. К. Лядова, А. Н. Скрябина, А. К. Глазунова.
В мазурке, написанной Александром Гречаниновым, — два колена, из которых первое напоминает звон колоколов, а второе — проигрыш песни «Мы с тобой два берега».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍18❤12🥰3🕊1
Mazurka, Op. 7, No. 2 in A Minor - Mazurka, Op.7, No. 5 in C
William Kapell
Фредерик Шопен (1810–1849). 5 мазурок для фортепиано (1824-31), Op. 7
No.2 in a-moll
No.5 in C-dur
Уильям Капелл (фортепиано)
Запись 1951-1952.
No.2 in a-moll
No.5 in C-dur
Уильям Капелл (фортепиано)
Запись 1951-1952.
❤19👍5🥰3
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ГЕКТОРА БЕРЛИОЗА. ЧАСТЬ 2 👇🏼
1. Единственным музыкальным впечатлением было церковное пение — воскресные торжественные мессы, которые юный Берлиоз очень любил.
2. В отличие от некоторых других известных композиторов того времени, Берлиоз не был вундеркиндом. Он начал заниматься музыкой в 12 лет, тогда же он стал писать небольшие композиции и аранжировки.
3. Тяга Берлиоза к музыке проявилась в попытке сочинять. Это были небольшие пьесы и романсы. Мелодия одного из романсов впоследствии вошла в качестве лейттемы в «Фантастическую симфонию».
4. Отдушину юноша находил в Парижской опере, где его вдохновляли таланты Глюка и Спонтини. Он стал изучать партитуры полюбившихся опер, написал статью в журнал и вновь взялся за сочинительство. С 1823 года Гектор берет частные уроки композиции, занимается самообразованием.
5. В 1823 году Берлиоз написал свою первую статью — письмо в журнал Le Corsaire в защиту оперы «Весталка» Спонтини.
ЗНАЛИ ОБ ЭТОМ?
1. Единственным музыкальным впечатлением было церковное пение — воскресные торжественные мессы, которые юный Берлиоз очень любил.
2. В отличие от некоторых других известных композиторов того времени, Берлиоз не был вундеркиндом. Он начал заниматься музыкой в 12 лет, тогда же он стал писать небольшие композиции и аранжировки.
3. Тяга Берлиоза к музыке проявилась в попытке сочинять. Это были небольшие пьесы и романсы. Мелодия одного из романсов впоследствии вошла в качестве лейттемы в «Фантастическую симфонию».
4. Отдушину юноша находил в Парижской опере, где его вдохновляли таланты Глюка и Спонтини. Он стал изучать партитуры полюбившихся опер, написал статью в журнал и вновь взялся за сочинительство. С 1823 года Гектор берет частные уроки композиции, занимается самообразованием.
5. В 1823 году Берлиоз написал свою первую статью — письмо в журнал Le Corsaire в защиту оперы «Весталка» Спонтини.
ЗНАЛИ ОБ ЭТОМ?
👍19❤14🥰5🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Смерть и Воскресение Христа»
оратория для солистов, хора, оркестра и органа
✍🏻 Эдвард Бенджамин Шеве
(1865–1924)
Дирижер: Олег Романенко
Симфонический оркестр Soli Deo Gloria
оратория для солистов, хора, оркестра и органа
✍🏻 Эдвард Бенджамин Шеве
(1865–1924)
Дирижер: Олег Романенко
Симфонический оркестр Soli Deo Gloria
❤21🙏14🥰3😢1🕊1