Публичные сны Cineticle
1.46K subscribers
424 photos
184 links
Случайные мысли и сны редакции Cineticle
Download Telegram
Может ли отрубленная у памятника голова стать импульсом для любовной феерии? Такой, где мэр города случайно оказывается в нижнем белье в злачном притоне, так как стиптизёрша стащила её платье, выпрыгивая в окно? Такой, где героиня-мэр вдруг понимает, что её возлюбленный, богемный художник, вот-вот станет её зятем? Такой, где дочь героини потребует от своего внезапного жениха, чтобы он женился на её матери? Наконец, такой, где юноша, сохнущий по дочке героини, вдруг осознает, что её мать (на самом деле мачеха) – женщина, на которую просто необходимо наброситься? И всё это распутство изящно упаковано в комедию положений Чарльза Видора «Снова вместе» (Together Again, 1944), где руководит парадом волшебный дуэт Шарля Буайе и Айрин Данн.
ДБ читает «Осень Средневековья» Йохана Хёйзинги и встречает в этом ироническом каталоге несдержанных нравов и, казалось бы, угасших страстей, вышедшем в 1919 году, отсылку к тогдашним киновестернам, в которых автор книги увидел современный ему извод рыцарского романа. Хочется думать, что Хёйзинга в период работы над «Осенью» ходил по вечерам именно на Джона Форда. А вот имел ли нидерландский культуролог случай посмотреть доморощенный опыт ковбойского кино – короткий метр «Вигвам», снятый в 1911 году его соотечественником Йорисом Ивенсом, будущим документалистом? МК прочитал «Stasis. Гражданская война» Джорджо Агамбена (с прилагающейся замечательнейшей статьёй Сергея Ермакова, кстати, автора Cineticle) и сай-фай A Memory Called Empire Аркади Мартин, и обе книги неожиданно рассказывают о том же — о роли суверена, войне и возможности изменений. Даже инструмент один и тот же — интерпретация классических текстов, даром что Агамбен с Ермаковым обходятся без космических кораблей и идеи пересадки чужих личностей.
В мае нашему журналу исполнилось одиннадцать. Пока всё идёт как обычно: чем старше Cineticle, тем моложе становятся его интересы. На днях мы отправились в опасную экспедицию в прошлое и, хотя отчаявшись увидеть каждый фильм 40-х годов, вернулись отнюдь не с пустыми глазами.

https://cineticle.com/tops/40s-top
Искусственность в «Человеческом голосе» Альмодовара вполне имеет смысл, и как намёк на самопародию, и потому что сюжет заключается в разыгрывании маленькой личной драмы для одного слушателя, становящегося ближе к финалу зрителем, и ради отсылки к театральному первоисточнику. Отсюда и снятые сверху декорации посреди павильона, и муляжи фруктов. И всё-таки это несправедливо по отношению к Тильде Суинтон: как любой звезде, ей бы не старательно играть, а просто быть в кадре. Для псов и котов «быть» — действительно естественное состояние, пускай благодаря ухищрениям специалистов за кадром нам кажется, будто они грустят или пытаются кого-то разбудить. Пёс в кадре всё равно прежде всего пёс, даже если его озвучить и заставить делиться с экрана сентиментальными бреднями сценаристов. Персона звезды куда более хрупкая, и каждый раз, когда Тильда что-то там разыгрывает, она убывает.
80:0 в пользу Боба Дилана. Почитаем-ка рецензию на «Историю Боба Дилана, рассказанную Мартином Скорсезе»:

«В 1975-м году, накануне Хэллоуина, Боб Дилан пудрит лицо в честь Батиста Дебюро из «Детей райка», примеряет «цветочную» шляпу – и пускается в долгий, заведомо разорительный тур по крохотным залам в гоп-компании из Аллена Гинзберга, Джоан Баэз, экс-фронтмена The Byrds Роджера МакГуинна и 17-летней Шэрон Стоун»

https://cineticle.com/digest-2019-december/#dylan
Его зовут Мишель и часто называют Микаэлем и даже – не без оснований – Майклом. Мы зовём его Мишель. Сегодня Мишелю – 90.

https://coub.com/view/2ee04s
Отправившись налегке в небольшую поездку, ОГ положил в карман книжечку Агамбена «What is Real?», которую давно хотел перечитать. Текст начинается как детективная история, нацеленная на разгадку тайны исчезновения легендарного физика Этторе Майораны, а завершается возвращением к центральным для мысли Агамбена понятиям – dynamis / energeia. В этом потенциальном переходе от науки к онтологии, который итальянский философ осуществляет, держа за руку Симону Вейль, и повисает в воздухе неопределенности вопрос, вынесенный в название работы. МК читает избранные стихи Махмуда Дарвиша — антологию Unfortunately, It Was Paradise. Дарвиша нередко называли главным поэтом арабского мира, но на русском был издан всего один сборник, да и тот — 34 года назад. АТ читает «Динамику слизи» Бена Вударда, похохатывая: при широкой панорамности книги, внимательности к повадкам грибов-слизевиков, любви к Джону Кейджу, Резе Негарестани и Говарду Лавкрафту автор не упомянул столько разновидностей гелей и золей, что просто диву даёшься!
У ДБ болят плечи: так часто он ими жал, пока дочитывал «Как The Beatles уничтожили рок-н-ролл» Элайджы Уолда. Подзаголовок «Альтернативная история популярной музыки» верней подходит монографии, тогда как перед нами статья, зачем-то рассыпанная на полтысячи страниц или даже заявка, которой бы отбросить напрасные притязания быть заделом на будущее и довольствоваться ролью всплывающего тут и там резонного комментария – просто потому что всё уже заявлено в начальном тезисе: «история истинно влиятельной музыки XX века – это история дансингов». Архивная крыса Уолд громоздит ему монбланы доказательств, но вполне убеждает лишь первая четверть, где речь о фокстроте. Впрочем, под действием этой «Истории» ДБ скачал все записи Дины Вашингтон и не особенно пожалел. АТ, борясь с унынием и призраками, начал читать книгу Марка Фишера «Призраки моей жизни»: отрезвляющее, горькое чтение, которое повествует вроде бы о знакомых и выученных вещах, чью обыденность давно пора разрушить, чтобы увидеть внутри жуткое как их сущность.
Много ли вы знаете лауреатов Ленинской премии, чьи стихи перепевали рок-звёзды уровня Pink Floyd? Ну хоть одного теперь вы сможете назвать.

https://cineticle.com/mahmoud-darwish-godard/
Александру Сокурову — все семьдесят, и это не предел. Поздравительное слово предоставляется Анатолию Эйрамджану: «Включаю я как-то зимой телевизор и вижу красивую заставку – речка, снег, горит на переднем плане костер и вдалеке чернеет лес... И играет музыка серьезная, возможно Хиндемит или Вагнер, уже не помню... Я сел, решив, что за этим возможно последует важное сообщение, что-то на уровне ГКЧП... Сижу-сижу, ничего не меняется. Тогда я быстро прощел на кухню и поставил чайник. Вернулся. Все та же картинка, но явно не стоп-кадр –языки пламени костра прыгают, дергаются... Я посидел, посмотрел, потом побежал за чайником – он вскипел, и когда я уселся с чаем опять к столу тут вдруг в левом верхнем углу кадра появился движущийся человечек – он шел вдоль речки... Я тут же с облегчением сообразил, что никакого ГКЧП нового не будет и бросился искать программу. Мои подозрения оправдались – шел художественный фильм Сокурова (названия уже не помню)».

https://cineticle.com/razdelennoe-sokurov-tiutkin/
«Дом под деревьями» (1971) Рене Клемана – проходной саспенс про американскую семью в Париже, оказавшуюся между молотом и наковальней. Молот – мутная организация, которой руководит Морис Роне, стремящаяся заключить контракт с главным героем. Наковальня – утомленные браком супруги, а жену вдобавок в сторону безумия пошатывает. До уровня «А теперь не смотри» Роуга и «трилогии паранойи» Пакулы «Дом» существенно не дотягивает. Любопытна фрейдистская подкладка сюжета. 8-летняя дочка тянется только к отцу, мама же проводит всё свободное время с 4-летним сыном. В одной из сцен ребёнок подглядывает за переодевающейся мамой, сцена подчёркнуто эротизирована и могла бы стать необязательной, но чувственной виньеткой. Однако Клеман пережимает, перенастраивая сцену из режима «детский вуайеризм» в режим «эксгибиционизм героини Фэй Данауэй», которая томно демонстрирует наряд и части своего прекрасного полуобнаженного тела. Патрик Дэваер отметился в эпизоде ролью уличного бродяги, на которого случайно пало подозрение.