«Годзилла против Конга», 2021
реж. Адам Вингард
Наконец-то на большие экраны в России вышел четвертый фильм из «Вселенной монстров» — перезапуска одной из крупнейших японских франшиз компанией Warner Bros о гигантских монстрах (кайдзю) — «Годзилла против Конга». Если какие-то ленты можно подождать до выхода в онлайн-кинотеатрах, то фильмы про Годзиллу и других титанов — идеальное попкорн-муви, которое теряет всю свою прелесть во время просмотра на ноутбуке.
На этот раз создатели сталкивают в дикой схватке Годзиллу и Кинг-Конга, чтобы мы своими глазами узрели, кто здесь настоящий король монстров.
На мой взгляд, «Годзиллу против Конга», как и другие ленты франшизы, можно смотреть даже тем, кто не видел предыдущие картины из «Вселенной монстров». Здесь драматургия летит кубарем вниз, уступая место динамичному экшену и мощным спецэффектам, а люди уступают внимание двум культовым титанам, каждый из которых за долгие годы обзавелся своей собственной армией фанатов. Да-да, несмотря на внушительный актерский состав — тут вам и Александр Скарсгард, Эйса Гонсалес, Ребекка Холл и Милли Бобби Браун, — ваше внимание они, увы и ах, привлекут в последнюю очередь. Несмотря на это, у людей во всей картине одна большая и важная миссия — донести простую мысль: большая часть бед человечества исходит от самих людей.
Но давайте вернемся к нашим гигантам. Боев будет предостаточно: в открытом океане, в центре Гонконга и даже на родине Кинг-Конга. Конечно, создатели не ждут, что нам, искушенным зрителям, будет достаточно Годзиллы и Конга, особенно после второй части франшизы, где нам показали сразу восемь кайдзю, включая Мотру, Родана и Гидору. Вы все правильно поняли: помимо двух знаменитых титанов, вас ждет встреча и с другими монстрами. Два часа пролетят незаметно, буквально улетучатся, как и жажда по отличным блокбастерам, томящаяся внутри нас целый год.
реж. Адам Вингард
Наконец-то на большие экраны в России вышел четвертый фильм из «Вселенной монстров» — перезапуска одной из крупнейших японских франшиз компанией Warner Bros о гигантских монстрах (кайдзю) — «Годзилла против Конга». Если какие-то ленты можно подождать до выхода в онлайн-кинотеатрах, то фильмы про Годзиллу и других титанов — идеальное попкорн-муви, которое теряет всю свою прелесть во время просмотра на ноутбуке.
На этот раз создатели сталкивают в дикой схватке Годзиллу и Кинг-Конга, чтобы мы своими глазами узрели, кто здесь настоящий король монстров.
На мой взгляд, «Годзиллу против Конга», как и другие ленты франшизы, можно смотреть даже тем, кто не видел предыдущие картины из «Вселенной монстров». Здесь драматургия летит кубарем вниз, уступая место динамичному экшену и мощным спецэффектам, а люди уступают внимание двум культовым титанам, каждый из которых за долгие годы обзавелся своей собственной армией фанатов. Да-да, несмотря на внушительный актерский состав — тут вам и Александр Скарсгард, Эйса Гонсалес, Ребекка Холл и Милли Бобби Браун, — ваше внимание они, увы и ах, привлекут в последнюю очередь. Несмотря на это, у людей во всей картине одна большая и важная миссия — донести простую мысль: большая часть бед человечества исходит от самих людей.
Но давайте вернемся к нашим гигантам. Боев будет предостаточно: в открытом океане, в центре Гонконга и даже на родине Кинг-Конга. Конечно, создатели не ждут, что нам, искушенным зрителям, будет достаточно Годзиллы и Конга, особенно после второй части франшизы, где нам показали сразу восемь кайдзю, включая Мотру, Родана и Гидору. Вы все правильно поняли: помимо двух знаменитых титанов, вас ждет встреча и с другими монстрами. Два часа пролетят незаметно, буквально улетучатся, как и жажда по отличным блокбастерам, томящаяся внутри нас целый год.
Новый постер фильма «Отряд самоубийц: Миссия навылет» Джеймса Ганна.
Лента была задумана как самостоятельный сиквел к «Отряду самоубийц», хотя часть изданий пишут, что это ребут. По словам актера Юэля Киннамана новый «Отряд самоубийц» «живет в мире где-то между продолжением и перезагрузкой. У нас есть некоторые персонажи из первого фильма, и это, вы знаете, своего рода продолжение, но с другой стороны фильм открывает совершенно новую вселенную».
Ганн сказал, что его фильм скорее будет похож на суровый военный фильм 70-х, чем на «командную картину», как «Отряд самоубийц» Дэвида Эйера. Лента выйдет одновременно в кинотеатрах и на HBO Max 6 августа.
Лента была задумана как самостоятельный сиквел к «Отряду самоубийц», хотя часть изданий пишут, что это ребут. По словам актера Юэля Киннамана новый «Отряд самоубийц» «живет в мире где-то между продолжением и перезагрузкой. У нас есть некоторые персонажи из первого фильма, и это, вы знаете, своего рода продолжение, но с другой стороны фильм открывает совершенно новую вселенную».
Ганн сказал, что его фильм скорее будет похож на суровый военный фильм 70-х, чем на «командную картину», как «Отряд самоубийц» Дэвида Эйера. Лента выйдет одновременно в кинотеатрах и на HBO Max 6 августа.
Forwarded from Вселенная подростков Wink
Как будто в этом есть что-то стыдное.
Смотри первое драмеди о вебкаме Happy End с 1 апреля только на more.tv.
Смотри первое драмеди о вебкаме Happy End с 1 апреля только на more.tv.
Cinemarticle
Новый постер фильма «Отряд самоубийц: Миссия навылет» Джеймса Ганна. Лента была задумана как самостоятельный сиквел к «Отряду самоубийц», хотя часть изданий пишут, что это ребут. По словам актера Юэля Киннамана новый «Отряд самоубийц» «живет в мире где-то…
⚡️А вот и первый трейлер «Отряда самоубийц» Джеймса Ганна:
https://youtu.be/KdlvexsfRAw
Премьера — 6 августа.
https://youtu.be/KdlvexsfRAw
Премьера — 6 августа.
«Ая и ведьма», 2021
реж. Горо Мядзаки
На этой неделе в российский прокат вышла анимационная лента «Ая и ведьма» — первый полномасштабный 3D-фильм студии и третий полнометражный фильм, снятый Горо Миядзаки, сыном знаменитого аниматора Хаяо Мидзаки.
Вновь для сценарной основы картины студия обратилась к творчеству писательницы Дианы Уинн Джонс. В 2004 году Хаяо Мидзаки покорил нас фильмом «Ходячий замок» по ее роману, а теперь и Горо переложил ее последний роман «Earwig and the Witch», опубликованный посмертно, на киноязык.
Это история о маленькой девочке Ае, которую мать и, по совместительству, ведьма оставляет у дверей приюта. Девочке живется там легко, ведь она тоже ведьма и получает все, что хочет. Не срабатывает это лишь однажды, когда в дверях приюта появляется крайне странная парочка, которая удочеряет ее и приводит к себе в дом, полный невидимых комнат, зелий и книг с заклинаниями.
К сожалению, моя рецензия не обойдется без сравнений с работами отца Горо — великого Хао Миядзаки, чьи работы я смотрела с детства и буду показывать своим внукам. С самого начала просмотра заметно, что этих двух режиссеров восхищают разные культуры. К примеру, Хаяо любил добавлять в свои картины архитектурные элементы таких европейских стран, как Швеция, Ирландия и Франция. Особенно ярко это заметно в фильмах «Ходячий замок» с его витиеватыми улочками и «Ведьмина служба доставки» с домиками в духе северных стран. Что касается Горо и, конкретно, его фильма «Ая и ведьмы»: мы видим четкое влияние Британии, начиная от Конан Дойла, которого читает главная героиня, до завтраков с тостами и пастушьим пирогом. Это очень камерная история, большая часть которой происходит в одной локации — доме, в котором оказывается Ая. Хаяо всегда стремился показать необъятные миры, и почти каждая из его картин отражала тонкое отношение к природе, у Горо этого нет. Но нужно сразу понимать, что Горо и Хаяо — разные люди, значит, и фильмы у них разные.
Да, местами истории не хватает динамичности, а мотивы героев в определенных ситуациях остаются загадкой. Конечно, фильм Горо Миядзаки совершенно не похож на глубинные картины его отца, на которых многие из нас выросли. Но кажется он создал то, что крайне редко можно встретить в работах знаменитой японской студии — чистую комедию. Юмор в истории прослеживается во всем, особенно хорошо это было реализовано за счет мимики и жестов персонажей. Если после фильмов Хаяо Миядзаки ты всегда погружался в раздумья и обычно рыдал в финале, истратив все бумажные полотенца в доме, то фильм Горо помогает отпустить ситуацию и от души посмеяться. «Ая и ведьма» — это драматургически простой фильм о детях для детей, в то время как все ленты старшего Миядзаки были мультиками для взрослых.
Ну, и конечно нужно сказать о графике. Да, непривычно. Да, мы не хотим второй Дисней (нам и первого уже выше крыши). Но даже с 3D-графикой заметно, что это Ghibli. Если вам знаком тот теплый свет, которым наполнен каждый фильм студии, если вы обращали хоть раз на него внимание, то вы заметите — здесь это тоже есть.
Перед просмотром главное задуматься о ваших ожиданиях: если вы невероятный фанат старой рисовки, а также ждете чего-то очень глубинного с множеством локаций и персонажей, то, возможно, вам лучше пересмотреть старые картины. Но если вы хотите насладиться новым добрым и по настоящему смешным фильмом, то не бойтесь сорваться с места и заглянуть в ближайший кинотеатр на сеанс «Аи и ведьмы» (рейтинги рейтингами, но прислушайтесь к своему сердцу, и помните, что все субъективно).
реж. Горо Мядзаки
На этой неделе в российский прокат вышла анимационная лента «Ая и ведьма» — первый полномасштабный 3D-фильм студии и третий полнометражный фильм, снятый Горо Миядзаки, сыном знаменитого аниматора Хаяо Мидзаки.
Вновь для сценарной основы картины студия обратилась к творчеству писательницы Дианы Уинн Джонс. В 2004 году Хаяо Мидзаки покорил нас фильмом «Ходячий замок» по ее роману, а теперь и Горо переложил ее последний роман «Earwig and the Witch», опубликованный посмертно, на киноязык.
Это история о маленькой девочке Ае, которую мать и, по совместительству, ведьма оставляет у дверей приюта. Девочке живется там легко, ведь она тоже ведьма и получает все, что хочет. Не срабатывает это лишь однажды, когда в дверях приюта появляется крайне странная парочка, которая удочеряет ее и приводит к себе в дом, полный невидимых комнат, зелий и книг с заклинаниями.
К сожалению, моя рецензия не обойдется без сравнений с работами отца Горо — великого Хао Миядзаки, чьи работы я смотрела с детства и буду показывать своим внукам. С самого начала просмотра заметно, что этих двух режиссеров восхищают разные культуры. К примеру, Хаяо любил добавлять в свои картины архитектурные элементы таких европейских стран, как Швеция, Ирландия и Франция. Особенно ярко это заметно в фильмах «Ходячий замок» с его витиеватыми улочками и «Ведьмина служба доставки» с домиками в духе северных стран. Что касается Горо и, конкретно, его фильма «Ая и ведьмы»: мы видим четкое влияние Британии, начиная от Конан Дойла, которого читает главная героиня, до завтраков с тостами и пастушьим пирогом. Это очень камерная история, большая часть которой происходит в одной локации — доме, в котором оказывается Ая. Хаяо всегда стремился показать необъятные миры, и почти каждая из его картин отражала тонкое отношение к природе, у Горо этого нет. Но нужно сразу понимать, что Горо и Хаяо — разные люди, значит, и фильмы у них разные.
Да, местами истории не хватает динамичности, а мотивы героев в определенных ситуациях остаются загадкой. Конечно, фильм Горо Миядзаки совершенно не похож на глубинные картины его отца, на которых многие из нас выросли. Но кажется он создал то, что крайне редко можно встретить в работах знаменитой японской студии — чистую комедию. Юмор в истории прослеживается во всем, особенно хорошо это было реализовано за счет мимики и жестов персонажей. Если после фильмов Хаяо Миядзаки ты всегда погружался в раздумья и обычно рыдал в финале, истратив все бумажные полотенца в доме, то фильм Горо помогает отпустить ситуацию и от души посмеяться. «Ая и ведьма» — это драматургически простой фильм о детях для детей, в то время как все ленты старшего Миядзаки были мультиками для взрослых.
Ну, и конечно нужно сказать о графике. Да, непривычно. Да, мы не хотим второй Дисней (нам и первого уже выше крыши). Но даже с 3D-графикой заметно, что это Ghibli. Если вам знаком тот теплый свет, которым наполнен каждый фильм студии, если вы обращали хоть раз на него внимание, то вы заметите — здесь это тоже есть.
Перед просмотром главное задуматься о ваших ожиданиях: если вы невероятный фанат старой рисовки, а также ждете чего-то очень глубинного с множеством локаций и персонажей, то, возможно, вам лучше пересмотреть старые картины. Но если вы хотите насладиться новым добрым и по настоящему смешным фильмом, то не бойтесь сорваться с места и заглянуть в ближайший кинотеатр на сеанс «Аи и ведьмы» (рейтинги рейтингами, но прислушайтесь к своему сердцу, и помните, что все субъективно).
YouTube
Ая и ведьма | Трейлер | Earwig and the Witch
В кино с 25 марта
Несмотря на то, что 10-летняя Ая не знает родительской ласки и воспитывается в детском приюте святого Морвальда, она считает себя счастливым ребенком. Стоит ей только захотеть, и все ее желания немедленно исполняются. Но беспечной жизни…
Несмотря на то, что 10-летняя Ая не знает родительской ласки и воспитывается в детском приюте святого Морвальда, она считает себя счастливым ребенком. Стоит ей только захотеть, и все ее желания немедленно исполняются. Но беспечной жизни…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Майкл Китон и Эдвард Нортон в кадре и за кадром фильма «Бердмэн» (2014).
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
Илья Найшуллер — первый российский режиссер в истории, взобравшийся со своим фильмом на первую строчку американского бокс-офиса. Ранее ближе всех к этому был Тимур Бекмамбетов с боевиком «Особо опасен», но ему удалось добраться лишь до второго места.
https://deadline.com/2021/03/nobody-weekend-box-office-opening-bob-odenkirk-1234723375/
https://deadline.com/2021/03/nobody-weekend-box-office-opening-bob-odenkirk-1234723375/
Deadline
Bob Odenkirk Movie ‘Nobody’ Takes No. 1 With $6.7M; Los Angeles Market Leads B.O. Again With $1.1M
Universal’s action genre-defying feature Nobody starring Bob Odenkirk took the top box office spot with $6.7M in a theatrical marketplace which is in the throes of trying to come back. The go…
⚡️Трейлер нового фильма Гая Ричи «Гнев человеческий».
https://youtu.be/IA76ynN0vts
Премьера в России — 22 апреля.
https://youtu.be/IA76ynN0vts
Премьера в России — 22 апреля.
YouTube
ГНЕВ ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ | Трейлер | В онлайн-кинотеатрах с 4 июня
Джейсон Стэйтем в новом фильме Гая Ричи, режиссера нашумевших «Джентльменов».
Эйч — загадочный и холодный на вид джентльмен, но внутри него пылает жажда справедливости. Преследуя свои мотивы, он внедряется в инкассаторскую компанию, чтобы выйти на соучастников…
Эйч — загадочный и холодный на вид джентльмен, но внутри него пылает жажда справедливости. Преследуя свои мотивы, он внедряется в инкассаторскую компанию, чтобы выйти на соучастников…
#киношныйстафф
Funko анонсировал фигурки по сериалу «Темные начала» — телеадаптации одноименной фантастической трилогии Филипа Пулмана.
Должны выйти в мае-июне этого года.
Funko анонсировал фигурки по сериалу «Темные начала» — телеадаптации одноименной фантастической трилогии Филипа Пулмана.
Должны выйти в мае-июне этого года.
Аличе Пагани и Джакомо Феррара на завораживающем постере нового фильма ужасов «Non mi uccidere» («Не убивая меня»).
Фильм поставил итальянский режиссер Андреа Де Сика, который руководил съемками подросткового сериала от Netflix «Девичьи секреты» (Baby). Он описывает новый фильм как «романтическую и пугающую историю девушки, которая умирает, а затем воскрешается из любви».
Премьера состоится 21 апреля, посмотреть можно будет на Apple TV и Amazon Prime (верим и надеемся, что в России выйдет тоже).
Фильм поставил итальянский режиссер Андреа Де Сика, который руководил съемками подросткового сериала от Netflix «Девичьи секреты» (Baby). Он описывает новый фильм как «романтическую и пугающую историю девушки, которая умирает, а затем воскрешается из любви».
Премьера состоится 21 апреля, посмотреть можно будет на Apple TV и Amazon Prime (верим и надеемся, что в России выйдет тоже).
#киношныйстафф, который мы заслужили — необычная версия Сталлоне в новом «Отряде самоубийц». Ее даже можно купить (стоит она, правда, 15к рублей).
Автором фигурки стал американский художник Адам Перокки, который вручную создает фигурки к разными кинофильмам.
Автором фигурки стал американский художник Адам Перокки, который вручную создает фигурки к разными кинофильмам.
Юэну Макгрегору сегодня исполняется 50 лет.
И хотя, говоря о Макгрегоре, многие вспоминают «На игле» и сагу «Звездные войны», я расскажу о первом полнометражном фильме, в котором актер сыграл главную роль — «Неглубокая могила». Во время съемок в мини-сериале «Красное и чёрное» Макгрегор познакомился с начинающим на тот момент режиссером Дэнни Бойлом, который и предложил Юэну роль в своем новом фильме о трех друзьях, которые обнаружили нового соседа мертвым с чемоданом, полным денег. Лента сделала Бойла и Макгрегора знаменитыми и долгое время била рекорды в британских кинотеатрах. Это же знакомство проложило путь их плодотворному сотрудничеству, итогом которого стали три совместных фильма, включая культовый «На игле».
И хотя, говоря о Макгрегоре, многие вспоминают «На игле» и сагу «Звездные войны», я расскажу о первом полнометражном фильме, в котором актер сыграл главную роль — «Неглубокая могила». Во время съемок в мини-сериале «Красное и чёрное» Макгрегор познакомился с начинающим на тот момент режиссером Дэнни Бойлом, который и предложил Юэну роль в своем новом фильме о трех друзьях, которые обнаружили нового соседа мертвым с чемоданом, полным денег. Лента сделала Бойла и Макгрегора знаменитыми и долгое время била рекорды в британских кинотеатрах. Это же знакомство проложило путь их плодотворному сотрудничеству, итогом которого стали три совместных фильма, включая культовый «На игле».
«Человеческий голос», 2020
реж. Педро Альмодовар
2020 и 2021 годы можно смело ознаменовать периодом авторского камерного кино (достаточно в очередной раз взглянуть на номинантов грядущего Оскара). Правда, создать действительно завораживающую историю с минимальным числом актеров и локаций — сложно. Но… возможно. Последний фильм испанского режиссера Педро Альмодовара «Человеческий голос» — отличное тому подтверждение.
Это вольная адаптация одноименной пьесы Жана Кокто, или, как говорит сам режиссер, «по отдаленным мотивам». Грустная и таинственная история об отношениях, которые завершились, в то время как любовь не прошла. Фильм пропитан такой болью разлуки, ужасной и душераздирающей, и в этом очень похож на другую ленту этого же режиссера «Женщины на грани нервного срыва». Главную роль в картине сыграла несравненная, инопланетная Тильда Суинтон, о талантливой игре которой писали столько раз, что повторяться просто не вижу смысла.
«Человеческий голос» — очередная успешная попытка режиссера погрузиться в сложную эмоциональную натуру женщин, как было со многими его картинами, в том числе «Все о моей матери» (премии «Оскар», «Золотой глобус», «Сезар» и BAFTA). Своей красотой и эстетичностью фильм напоминает театральную инсталляцию. Все, от костюмов главной героини до аккуратно развешанных на стене топоров, олицетворяет порядок, делая еще больший акцент на неспокойном состоянии главной героини.
Несмотря на всю грусть, эта клаустрофобная история помогает понять, что выход есть всегда, главное — не потерять себя, не утратить свой внутренний стержень.
Фильм доступен к просмотру на Wink. Подробнее об их новинках читайте в канале @winkrussia
реж. Педро Альмодовар
2020 и 2021 годы можно смело ознаменовать периодом авторского камерного кино (достаточно в очередной раз взглянуть на номинантов грядущего Оскара). Правда, создать действительно завораживающую историю с минимальным числом актеров и локаций — сложно. Но… возможно. Последний фильм испанского режиссера Педро Альмодовара «Человеческий голос» — отличное тому подтверждение.
Это вольная адаптация одноименной пьесы Жана Кокто, или, как говорит сам режиссер, «по отдаленным мотивам». Грустная и таинственная история об отношениях, которые завершились, в то время как любовь не прошла. Фильм пропитан такой болью разлуки, ужасной и душераздирающей, и в этом очень похож на другую ленту этого же режиссера «Женщины на грани нервного срыва». Главную роль в картине сыграла несравненная, инопланетная Тильда Суинтон, о талантливой игре которой писали столько раз, что повторяться просто не вижу смысла.
«Человеческий голос» — очередная успешная попытка режиссера погрузиться в сложную эмоциональную натуру женщин, как было со многими его картинами, в том числе «Все о моей матери» (премии «Оскар», «Золотой глобус», «Сезар» и BAFTA). Своей красотой и эстетичностью фильм напоминает театральную инсталляцию. Все, от костюмов главной героини до аккуратно развешанных на стене топоров, олицетворяет порядок, делая еще больший акцент на неспокойном состоянии главной героини.
Несмотря на всю грусть, эта клаустрофобная история помогает понять, что выход есть всегда, главное — не потерять себя, не утратить свой внутренний стержень.
Фильм доступен к просмотру на Wink. Подробнее об их новинках читайте в канале @winkrussia
