Культовым «Челюстям» Стивена Спилберга — 45 лет.
За технической виртуозностью фильма, основанного на одноименно бестселлере Питера Бентли, скрывается период продакшена, омраченного техническими и погодными проблемами. «Челюсти» — первая студийная картина, которую предполагалось снять на море. Прибрежная зона там была неглубокой, и механические акулы не пошли бы на дно. Однако из-за плохой погоды, технических неполадок и перфекционизма Спилберга четырехмиллионный бюджет фильма вырос вдвое, а съемки вместо запланированных 55 дней шли втрое дольше. Но несмотря на все проблемы «Челюсти» стали самой кассовой картиной в истории, пока двумя годами позже рекорд не побили «Звездные войны».
За технической виртуозностью фильма, основанного на одноименно бестселлере Питера Бентли, скрывается период продакшена, омраченного техническими и погодными проблемами. «Челюсти» — первая студийная картина, которую предполагалось снять на море. Прибрежная зона там была неглубокой, и механические акулы не пошли бы на дно. Однако из-за плохой погоды, технических неполадок и перфекционизма Спилберга четырехмиллионный бюджет фильма вырос вдвое, а съемки вместо запланированных 55 дней шли втрое дольше. Но несмотря на все проблемы «Челюсти» стали самой кассовой картиной в истории, пока двумя годами позже рекорд не побили «Звездные войны».
«Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты»
Авторы: Колин Оделл, Мишель Ле Блан
#что_читать
В этом году студии Ghibli, где создавались такие шедевры, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Могила светлячков», исполнилось 35 лет. За ее создание нужно благодарить, не побоюсь этого слова, великих режиссеров — Хаяо Миядзаки и Исао Такахату. За рубежом об их творчестве писали много, но изданий на русском языке — единицы. О первом и единственном труде про жизнь и творчество Миядзаки «Волшебные миры Хаяо Миядзаки» я уже писала ранее здесь, теперь пришло время рассказать о работе Колина Оделла и Мишель Ле Блан «Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты».
Эта книга, в отличие от «Миров», дает возможность лучше узнать не только о работах самого популярного представителя студии — Миядзаки, но и разобраться в творчестве Исао Такахаты, чья карьера в анимации началась задолго до создания студии. Ведь, несмотря на такое долгое сотрудничество и дружбу, отношение этих режиссеров к созданию анимационных фильмов было совершенно разным. К примеру, Такахата предпочитал экранизировать литературные произведения, причем те, где сюжет развивался в реальном мире. Миядзаки же, в свою очередь, любил переносить элементы действительности в созданный им мир. Для Такахаты эксперимент был неотъемлемой частью в работе: он часто пробовал разные стили рисовки, поэтому его фильмы разительно отличаются друг от друга. Миядзаки же предпочитал следовать своему уникальному стилю, а его творческие опыты чаще распространялись на сценарную и художественную наполняющую работ.
Главный плюс книги «Студия Ghibli» заключается в том, что она подходит к рассказу о работе этих режиссеров более системно, выделяя общие черты, темы и элементы, присущие их студии. Ее авторы даже позволили себе сравнивать реализацию тех или иных общих тематик, присущих картинам Ghibli (к примеру, антропоморфизма и зооморфизма).
Если «Миры Миядзаки» во многом были построены на рассуждениях эмоционального влияния тех или иных жизненных явлений на работы Миядзаки, то «Студия Ghibli» — это немного процедурал, который старается выстроить события и показать, что помогало работе студии, а что мешало. К тому же авторы старались поэтапно показать карьеру Такахаты и Миядзаки и выделить факторы, повлиявшие на их объединение.
Больше половины книги отведено достоянию студии — ее анимационным работам, включая важные фильмы ее основателей, вышедшие до образования студии, но послужившие ознаменованием их многолетнего сотрудничества.К примеру, Миядзаки довольно часто выступал художественным постановщиком в работах Такахаты.
«Миры Миядзаки» и «Студия Ghibli» — это такой книжный тандем, позволяющий нам взглянуть на одну историю с разных сторон. Первая занимается поиском ответов на фильмы Миядзаки в его болезненном детстве и ожиданиях от мира. Вторая выстраивает событийный путь Миядзаки и его коллег из Студии к величию.
Поэтому не стоит бояться повторений. Можно смело купить оба издания и взглянуть на работу этих талантливых художников на все 360 градусов.
Авторы: Колин Оделл, Мишель Ле Блан
#что_читать
В этом году студии Ghibli, где создавались такие шедевры, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Могила светлячков», исполнилось 35 лет. За ее создание нужно благодарить, не побоюсь этого слова, великих режиссеров — Хаяо Миядзаки и Исао Такахату. За рубежом об их творчестве писали много, но изданий на русском языке — единицы. О первом и единственном труде про жизнь и творчество Миядзаки «Волшебные миры Хаяо Миядзаки» я уже писала ранее здесь, теперь пришло время рассказать о работе Колина Оделла и Мишель Ле Блан «Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты».
Эта книга, в отличие от «Миров», дает возможность лучше узнать не только о работах самого популярного представителя студии — Миядзаки, но и разобраться в творчестве Исао Такахаты, чья карьера в анимации началась задолго до создания студии. Ведь, несмотря на такое долгое сотрудничество и дружбу, отношение этих режиссеров к созданию анимационных фильмов было совершенно разным. К примеру, Такахата предпочитал экранизировать литературные произведения, причем те, где сюжет развивался в реальном мире. Миядзаки же, в свою очередь, любил переносить элементы действительности в созданный им мир. Для Такахаты эксперимент был неотъемлемой частью в работе: он часто пробовал разные стили рисовки, поэтому его фильмы разительно отличаются друг от друга. Миядзаки же предпочитал следовать своему уникальному стилю, а его творческие опыты чаще распространялись на сценарную и художественную наполняющую работ.
Главный плюс книги «Студия Ghibli» заключается в том, что она подходит к рассказу о работе этих режиссеров более системно, выделяя общие черты, темы и элементы, присущие их студии. Ее авторы даже позволили себе сравнивать реализацию тех или иных общих тематик, присущих картинам Ghibli (к примеру, антропоморфизма и зооморфизма).
Если «Миры Миядзаки» во многом были построены на рассуждениях эмоционального влияния тех или иных жизненных явлений на работы Миядзаки, то «Студия Ghibli» — это немного процедурал, который старается выстроить события и показать, что помогало работе студии, а что мешало. К тому же авторы старались поэтапно показать карьеру Такахаты и Миядзаки и выделить факторы, повлиявшие на их объединение.
Больше половины книги отведено достоянию студии — ее анимационным работам, включая важные фильмы ее основателей, вышедшие до образования студии, но послужившие ознаменованием их многолетнего сотрудничества.К примеру, Миядзаки довольно часто выступал художественным постановщиком в работах Такахаты.
«Миры Миядзаки» и «Студия Ghibli» — это такой книжный тандем, позволяющий нам взглянуть на одну историю с разных сторон. Первая занимается поиском ответов на фильмы Миядзаки в его болезненном детстве и ожиданиях от мира. Вторая выстраивает событийный путь Миядзаки и его коллег из Студии к величию.
Поэтому не стоит бояться повторений. Можно смело купить оба издания и взглянуть на работу этих талантливых художников на все 360 градусов.
Сегодня хотела бы посоветовать классный канал Потеряно при переводе для тех, кто любит смотреть зарубежные фильмы и сериалы. Довольно часто оригинальный смысл фразы в киноленте отличается от того, что который мы слышим в русской озвучке или дубляже.
К примеру, Лебовски известен как Чувак, а не Дюдя. К костюму Черной Пантеры переводчики добавили невидимость, которой в фильмах НЕТ! В «Хэллбое» и «Хорошем лжеце» скрыли шутки про Сталина и Путина. Ошибки перевода встречаются повсеместно, а цель канала @lost_in_translation_channel — находить их и исправлять.
Подписывайтесь, чтобы дубляж вас больше не смог обмануть.
#реклама
К примеру, Лебовски известен как Чувак, а не Дюдя. К костюму Черной Пантеры переводчики добавили невидимость, которой в фильмах НЕТ! В «Хэллбое» и «Хорошем лжеце» скрыли шутки про Сталина и Путина. Ошибки перевода встречаются повсеместно, а цель канала @lost_in_translation_channel — находить их и исправлять.
Подписывайтесь, чтобы дубляж вас больше не смог обмануть.
#реклама
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Чарли Чаплин в фильме «Новые времена» как олицетворение каждого работника в начале недели.
Короткометражный фильм «Танго» Збигнева Рыбчинского я впервые увидела на втором курсе ВГИКа. Картина вышла 40 лет назад, а я до сих пор ею восхищаюсь. Автор с помощью монтажных совмещений искусно играет с пространством одной маленькой комнаты. Кстати, все это было сделано еще до популяризации CGI! Режиссеру пришлось сделать 16 000 раскадровок. И не зря, в 1983 году лента получила Оскар в номинации «Лучший короткометражный анимационный фильм».
Наткнулась на отсылку к «Сиянию» Кинга в игре «Last Of Us Part II». Тоже отель, и тоже номер 217.
По сюжету книги именно в номере 217 юный Дэнни увидел воскресшую утопленницу. В фильме Кубрика номер 217 заменили на 237, этого требовало руководство отеля «Тимберлайн-Лодж», чей фасад появлялся в фильме.
По сюжету книги именно в номере 217 юный Дэнни увидел воскресшую утопленницу. В фильме Кубрика номер 217 заменили на 237, этого требовало руководство отеля «Тимберлайн-Лодж», чей фасад появлялся в фильме.
Вчера Кайл МакЛоклен заглянул на Reddit и в прямом эфире отвечал на вопросы фанатов.
Один из его почитателей спросил, какого персонажа в работах Линча было сложнее всего играть. Кайл ответил, что Дейла Купера в «Твин Пиксе», но когда в сериале появился Дуги, он занял первую позицию в списке самых непростых ролей. Вообще, в 3 сезоне «Твин Пикса» у Кайла много перевоплощений, и как он сам подтвердил, ему они дались непросто. Но когда он надевал кожаную куртку — один из главных атрибутов двойника Купера — это ему очень помогало в работе.
Еще было много вопросов про «Дюну». К примеру, Кайл рассказал, что прочитал книгу, которая легла в основу фильма, еще в 15 лет, и даже много отвечал по ней на уроках.
Почитать все вопросы и ответы можно тут: https://www.reddit.com/r/IAmA/comments/hdvua2/hi_im_kyle_maclachlan_i_drink_a_lot_of_coffee_and/
Один из его почитателей спросил, какого персонажа в работах Линча было сложнее всего играть. Кайл ответил, что Дейла Купера в «Твин Пиксе», но когда в сериале появился Дуги, он занял первую позицию в списке самых непростых ролей. Вообще, в 3 сезоне «Твин Пикса» у Кайла много перевоплощений, и как он сам подтвердил, ему они дались непросто. Но когда он надевал кожаную куртку — один из главных атрибутов двойника Купера — это ему очень помогало в работе.
Еще было много вопросов про «Дюну». К примеру, Кайл рассказал, что прочитал книгу, которая легла в основу фильма, еще в 15 лет, и даже много отвечал по ней на уроках.
Почитать все вопросы и ответы можно тут: https://www.reddit.com/r/IAmA/comments/hdvua2/hi_im_kyle_maclachlan_i_drink_a_lot_of_coffee_and/
Вместе с коллегами из Амедиатеки поработала над роликом про медицинские сериалы. Это был очень крутой опыт в плане прокачки навыков интервьюирования.
Поболтали с врачами об их любимых сериалах (спойлер: тут много про «Клинику», «Хорошего доктора», «Доктора Хауса» и «Больницу Никербокер»), узнали в чем их реалистичность и непохожесть на настоящую жизнь. Мой любимый вопрос, на который медики отвечают в этом ролике — «Какому сериальному доктору вы бы доверили свою жизнь».
https://youtu.be/QfS3ogDPhKs
Поболтали с врачами об их любимых сериалах (спойлер: тут много про «Клинику», «Хорошего доктора», «Доктора Хауса» и «Больницу Никербокер»), узнали в чем их реалистичность и непохожесть на настоящую жизнь. Мой любимый вопрос, на который медики отвечают в этом ролике — «Какому сериальному доктору вы бы доверили свою жизнь».
https://youtu.be/QfS3ogDPhKs
YouTube
Зачем медики смотрят сериалы про врачей
Зачем доктора смотрят сериалы про врачей? Какие врачебные телесериалы они бы посоветовали и почему? Какому тв-доктору доверили бы свою жизнь, и на какую тему сняли свой сериал? В нашем новом ролике настоящие медики дают ответы на эти и многие другие вопросы…
«Парк Юрского периода» возглавил американский прокат через 27 лет после оригинального релиза. За 20-21 июня фильм собрал более полумиллиона долларов. И все это благодаря автокинотеатрам.
Кстати, первый автокинотеатр появился 87 лет назад, в 1933 году. Тогда плата за просмотр складывалась из двух частей: зрители платили за вход и за парковку. А пик популярности автокинотеатров пришелся на 50-е годы, к этому времени их было более 5 тысяч.
Кстати, первый автокинотеатр появился 87 лет назад, в 1933 году. Тогда плата за просмотр складывалась из двух частей: зрители платили за вход и за парковку. А пик популярности автокинотеатров пришелся на 50-е годы, к этому времени их было более 5 тысяч.
Альтернативные постеры к сериалу «Черное зеркало» от иллюстратора Butcher Billy.