Обложки сценариев к фильмам Квентина Тарантино.
Забавно, но черновик сценария своей последней картины «Однажды в… Голливуде» режиссер сжег, чтобы избежать утечек. Вообще, актерам пришлось приезжать домой к режиссеру, чтобы ознакомиться с текстом.
Забавно, но черновик сценария своей последней картины «Однажды в… Голливуде» режиссер сжег, чтобы избежать утечек. Вообще, актерам пришлось приезжать домой к режиссеру, чтобы ознакомиться с текстом.
Первые кадры нового аниме от студии Ghibli «Ая и ведьма». Картина стала первой работой студии, снятой полностью в 3D-графике. Режиссером выступил сын Хаяо Миядзаки — Горо.
Все же никакое 3D не сравнится с оригинальной рисовкой студии.
Все же никакое 3D не сравнится с оригинальной рисовкой студии.
Сегодня состоялся релиз второй части игры «The Last of Us», которая вошла в мой топ самых кинематографичных игр. Для тех, кто не в курсе, создатель игры Нил Дракманн вместе с шоураннером «Чернобыля» Крэйгом Мэйзиным уже работают над ее многосерийной экранизацией для HBO и обещали полноценно отдаться созданию тв-проекта сразу после выхода второй части. Так что, в скором времени нас явно ждет поток новостей на эту тему.
Мне удалось приобрести коллекционное издание игры с огромной 30-ти сантиметровой фигуркой главной героини Элли и другим прелестным мерчом игры. И это все очень красиво (фото выше). Про саму игру в обязательном порядке напишу сразу после прохождения.
Мне удалось приобрести коллекционное издание игры с огромной 30-ти сантиметровой фигуркой главной героини Элли и другим прелестным мерчом игры. И это все очень красиво (фото выше). Про саму игру в обязательном порядке напишу сразу после прохождения.
Сюжет фильм «Зеленая миля» Стивена Кинга, которую культово экранизировал Фрэнк Дарабонт, сильно пересекается с реальной историей о Джордже Стинни-младшем — самом юном человеке, казнённом в США, которого оправдали спустя 70 лет после казни. Он, как и герой книги и фильма Джон Коффи, был осужден за убийство двух девочек и казнен на электрическом стуле за то, чего не совершал. Правда, в реальной жизни события происходили в 40-х годах, а по сюжету книги и фильма — в 30-х, к тому же Джона Коффи вряд ли можно назвать самым молодым смертником.
Культовым «Челюстям» Стивена Спилберга — 45 лет.
За технической виртуозностью фильма, основанного на одноименно бестселлере Питера Бентли, скрывается период продакшена, омраченного техническими и погодными проблемами. «Челюсти» — первая студийная картина, которую предполагалось снять на море. Прибрежная зона там была неглубокой, и механические акулы не пошли бы на дно. Однако из-за плохой погоды, технических неполадок и перфекционизма Спилберга четырехмиллионный бюджет фильма вырос вдвое, а съемки вместо запланированных 55 дней шли втрое дольше. Но несмотря на все проблемы «Челюсти» стали самой кассовой картиной в истории, пока двумя годами позже рекорд не побили «Звездные войны».
За технической виртуозностью фильма, основанного на одноименно бестселлере Питера Бентли, скрывается период продакшена, омраченного техническими и погодными проблемами. «Челюсти» — первая студийная картина, которую предполагалось снять на море. Прибрежная зона там была неглубокой, и механические акулы не пошли бы на дно. Однако из-за плохой погоды, технических неполадок и перфекционизма Спилберга четырехмиллионный бюджет фильма вырос вдвое, а съемки вместо запланированных 55 дней шли втрое дольше. Но несмотря на все проблемы «Челюсти» стали самой кассовой картиной в истории, пока двумя годами позже рекорд не побили «Звездные войны».
«Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты»
Авторы: Колин Оделл, Мишель Ле Блан
#что_читать
В этом году студии Ghibli, где создавались такие шедевры, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Могила светлячков», исполнилось 35 лет. За ее создание нужно благодарить, не побоюсь этого слова, великих режиссеров — Хаяо Миядзаки и Исао Такахату. За рубежом об их творчестве писали много, но изданий на русском языке — единицы. О первом и единственном труде про жизнь и творчество Миядзаки «Волшебные миры Хаяо Миядзаки» я уже писала ранее здесь, теперь пришло время рассказать о работе Колина Оделла и Мишель Ле Блан «Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты».
Эта книга, в отличие от «Миров», дает возможность лучше узнать не только о работах самого популярного представителя студии — Миядзаки, но и разобраться в творчестве Исао Такахаты, чья карьера в анимации началась задолго до создания студии. Ведь, несмотря на такое долгое сотрудничество и дружбу, отношение этих режиссеров к созданию анимационных фильмов было совершенно разным. К примеру, Такахата предпочитал экранизировать литературные произведения, причем те, где сюжет развивался в реальном мире. Миядзаки же, в свою очередь, любил переносить элементы действительности в созданный им мир. Для Такахаты эксперимент был неотъемлемой частью в работе: он часто пробовал разные стили рисовки, поэтому его фильмы разительно отличаются друг от друга. Миядзаки же предпочитал следовать своему уникальному стилю, а его творческие опыты чаще распространялись на сценарную и художественную наполняющую работ.
Главный плюс книги «Студия Ghibli» заключается в том, что она подходит к рассказу о работе этих режиссеров более системно, выделяя общие черты, темы и элементы, присущие их студии. Ее авторы даже позволили себе сравнивать реализацию тех или иных общих тематик, присущих картинам Ghibli (к примеру, антропоморфизма и зооморфизма).
Если «Миры Миядзаки» во многом были построены на рассуждениях эмоционального влияния тех или иных жизненных явлений на работы Миядзаки, то «Студия Ghibli» — это немного процедурал, который старается выстроить события и показать, что помогало работе студии, а что мешало. К тому же авторы старались поэтапно показать карьеру Такахаты и Миядзаки и выделить факторы, повлиявшие на их объединение.
Больше половины книги отведено достоянию студии — ее анимационным работам, включая важные фильмы ее основателей, вышедшие до образования студии, но послужившие ознаменованием их многолетнего сотрудничества.К примеру, Миядзаки довольно часто выступал художественным постановщиком в работах Такахаты.
«Миры Миядзаки» и «Студия Ghibli» — это такой книжный тандем, позволяющий нам взглянуть на одну историю с разных сторон. Первая занимается поиском ответов на фильмы Миядзаки в его болезненном детстве и ожиданиях от мира. Вторая выстраивает событийный путь Миядзаки и его коллег из Студии к величию.
Поэтому не стоит бояться повторений. Можно смело купить оба издания и взглянуть на работу этих талантливых художников на все 360 градусов.
Авторы: Колин Оделл, Мишель Ле Блан
#что_читать
В этом году студии Ghibli, где создавались такие шедевры, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Могила светлячков», исполнилось 35 лет. За ее создание нужно благодарить, не побоюсь этого слова, великих режиссеров — Хаяо Миядзаки и Исао Такахату. За рубежом об их творчестве писали много, но изданий на русском языке — единицы. О первом и единственном труде про жизнь и творчество Миядзаки «Волшебные миры Хаяо Миядзаки» я уже писала ранее здесь, теперь пришло время рассказать о работе Колина Оделла и Мишель Ле Блан «Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты».
Эта книга, в отличие от «Миров», дает возможность лучше узнать не только о работах самого популярного представителя студии — Миядзаки, но и разобраться в творчестве Исао Такахаты, чья карьера в анимации началась задолго до создания студии. Ведь, несмотря на такое долгое сотрудничество и дружбу, отношение этих режиссеров к созданию анимационных фильмов было совершенно разным. К примеру, Такахата предпочитал экранизировать литературные произведения, причем те, где сюжет развивался в реальном мире. Миядзаки же, в свою очередь, любил переносить элементы действительности в созданный им мир. Для Такахаты эксперимент был неотъемлемой частью в работе: он часто пробовал разные стили рисовки, поэтому его фильмы разительно отличаются друг от друга. Миядзаки же предпочитал следовать своему уникальному стилю, а его творческие опыты чаще распространялись на сценарную и художественную наполняющую работ.
Главный плюс книги «Студия Ghibli» заключается в том, что она подходит к рассказу о работе этих режиссеров более системно, выделяя общие черты, темы и элементы, присущие их студии. Ее авторы даже позволили себе сравнивать реализацию тех или иных общих тематик, присущих картинам Ghibli (к примеру, антропоморфизма и зооморфизма).
Если «Миры Миядзаки» во многом были построены на рассуждениях эмоционального влияния тех или иных жизненных явлений на работы Миядзаки, то «Студия Ghibli» — это немного процедурал, который старается выстроить события и показать, что помогало работе студии, а что мешало. К тому же авторы старались поэтапно показать карьеру Такахаты и Миядзаки и выделить факторы, повлиявшие на их объединение.
Больше половины книги отведено достоянию студии — ее анимационным работам, включая важные фильмы ее основателей, вышедшие до образования студии, но послужившие ознаменованием их многолетнего сотрудничества.К примеру, Миядзаки довольно часто выступал художественным постановщиком в работах Такахаты.
«Миры Миядзаки» и «Студия Ghibli» — это такой книжный тандем, позволяющий нам взглянуть на одну историю с разных сторон. Первая занимается поиском ответов на фильмы Миядзаки в его болезненном детстве и ожиданиях от мира. Вторая выстраивает событийный путь Миядзаки и его коллег из Студии к величию.
Поэтому не стоит бояться повторений. Можно смело купить оба издания и взглянуть на работу этих талантливых художников на все 360 градусов.
