Нашла уютный канал про кино — @zapiskikmbrt.

В нем — все как вы любите. Рецензии на фильмы (причем не только новинки, но и старое кино, мимо которого вы могли пройти, а зря) подборки сериальных мемов, смешных видео и свежих кадров из личных аккаунтов кинозвезд, и, конечно, captions из фильмов и сериалов, которые помогают влюбляться в киноленты, еще до просмотра.

👌🏻Кстати, там уже можно найти подборку сериалов для тех, кто в изоляции: https://t.me/zapiskikmbrt/154

Эйса Гонсалес на подготовке к фильму «Бладшот».

Кинозвезды в изоляции как новый вид искусства.

​​«Платформа», 2020

Платформа: Netflix

Кино, которое вышло в самый важный час, когда нам уже пора перестать думать о себе и обратить внимание на других. Фильм, кричащий о плодах эпохи перенасыщения, в которой мы топим сами себя.

Это метафора всему тому, к чему мы пришли, кричащая нам: если вы не остановитесь сейчас, вы доведете мир до оглушающей пустоты. Фильм о людях, которые ломаются под давлением общества, в котором живут. И об обществе, которое забыло, что нужно не только брать, но и отдавать.

А теперь давайте отвлечемся от миллиона важных смыслов, которые несет в себе эта картина, и обратимся к автору и истории, через которую он доносил свои мысли.

Это фантастический хоррор, который привязан к месту — Дыре — тюрьме со множеством этажей, сквозь которую каждый день проходит эдакий «шведский стол». Но есть одна загвоздка — еда на нем не пополняется, и чем ниже он опускается, тем меньше еды там остается. Затворники тюрьмы (кто-то из них попал туда не по своей воле, а кто-то принял это решение самостоятельно) сегодня могут оказаться на верхнем этаже и вдоволь наесться, а через месяц — в самом низу. И тут уже начинается самое интересное.

Это дебютная картина испанского режиссера Гальдера Гастелу-Уррутия, и да, запомните это имя, ведь, кажется, ему еще есть, что нам рассказать. Очень сильное замкнутое кино, с диалогами ни о чем и одновременно обо всем, о наболевшем, о мелочах. С героями, которые пугают и захватывают твое сознание, копаясь в нем и вычищая пространство для важных мыслей. Очень спокойное и камерное в начале, к концу оно доходит до испепеляющего апогея. А главное — все в фильме выверено: сочетание основополагающей серости с ярко красными элементами, обдуманными и оправданными визуальными эффектами и многослойными персонажами. Смотреть было больно и захватывающе.

Хотя, чему удивляться, ведь испанцы умеют снимать качественный хоррор. Вспомните тот же «Приют» Байоны или мною глубокообожаемый фильм «Другие» Аменабара. И фильм Гальдера Гастелу-Уррутия еще одно подтверждение тому.

Смотрите его сейчас, смотрите, даже если будет сложно, а главное попытайтесь понять и почувствовать, возможно, это изменит ваш взгляд на мир и заставит задуматься о том, куда мы пришли и что нужно делать дальше. И главное — что может все то, что сейчас свалилось на нас, было неспроста?!

Шел нный день самоизоляции. Мы развлекались, как могли.

​​Сегодня 50 лет исполняется режиссеру и сценаристу Мартину Макдоне.

Это человек, чьи фильмы не любить невозможно, ведь они имеют в себе очень черный ирландский юмор, злободневную правду, скрывающуюся под этим юмором, и персонажей, которых тяжело забыть. И, конечно, кроликов (ну, нравятся они ему).

Поэтому предлагаю сегодня взять и посмотреть хотя бы одну из его работ (а лучше все, они того стоят, поверьте):

1. Шестизарядный (2004)

Дебютный короткометражный фильм Макдоны, в котором талантливейший Брендан Глисон играет человека, чей день, мягко говоря, не задался. У него умирает жена, так еще и люди, которых он встречает в поезде на обратном пути, каждый по своему, поднимают тему смерти.

2. Залечь на дно в Брюгге (2007)

Картина на злобу дня, что называется. Наемные убийцы запороли дело, и им сказали укрыться в Брюгге и не высовываться: сидеть в номере и никуда не выходить (кажется, мне это что-то напоминает). Но, как это обычно бывает, одному из них (герою Колина Фаррела) просто не сидится на месте, он выходит из гостиницы (совершает ошибку), и все идет по наклонной.

3. Семь Психопатов (2012)

Лента (мой фаворит среди его работ) о том, как верные друзья помогают другу-пьянице написать сценарий, возможно, лучшего фильма о психопатах, хотят повлиять на его сюжет и влияют на него.

4. Три билборда на границе Эббинга, Миссури (2017)

Не уверена, что этот фильм вообще нужно представлять, ведь всего три года назад о нем говорили все и вся, на его основе родился мем про билборды, да и две статуэтки Оскара за картину о чем-то, да говорят. Но если вы вдруг пропустили, то вкратце рассказываю. У героини Фрэнсис МакДорманд убивают дочь, а виновников так и не находят. Дело пускают на самотек. И чтобы хоть как-то достучаться до полиции и жителей города, она арендует на въезде в город три билборда с важным посланием.

Дэниэл Рэдклифф в детстве.

Квентину Тарантино — 57.

Какие фильмы смотрит в самоизоляции режиссер фильмов «Семейка Тененбаум» и «Отель „Гранд Будапешт“» Уэс Андерсон:

— «Отверженные», 1934 \ реж. Раймон Бернар
— «Анна-Мария», 1936 \ реж. Раймон Бернар
— «Деревянные кресты», 1932 \ реж. Раймон Бернар
— «Приезжие», 1969 \ реж. Артур Хиллер
— «В погоне за счастьем», 1986 \ реж. Луи Маль
— «Ангел за моим столом», 1990 \ реж. Джейн Кэмпион

⚡️Тем временем 3 сезон «Убивая Еву» выйдет на 2 недели раньше. В России это 13 апреля (должен был стартовать 27 апреля).

#конкурс
Уверена, среди вас есть огромное множество талантливых людей, которые пишут, снимают или участвуют в актерской деятельности. У вас есть шанс проявить себя!

Запустился масштабный киноконкурс CAST для начинающих сценаристов, режиссеров и актеров. Чтобы принять участие, необходимо написать сценарий короткометражного фильма под заявленных в проекте звёзд, снять конкурсный короткий метр или пройти кастинг.

Лучшие конкурсанты получат доступ к мастер-классам от известных кинематографистов, обратную связь и попадут на съемочную площадку с профессионалами. А главное, в случае победы, в вашем проекте сыграют знаменитые российские актеры: Любовь Аксёнова («Без меня»), Кирилл Кяро («Измены») и Сергей Походаев («Левиафан»).

Подать заявку можно по ссылке:
cast-pro.ru

Студенты рекламной школы Miami Ad School в Гамбурге предложили показывать на улицах спойлеры к сериалам Netflix, чтобы бороться с нарушителями карантина.

Выглядит это, конечно, очень сильно: https://youtu.be/aTPTSRS86n4

Социальная дистанция: урок от Артура Флека

Ничего такого. Просто Крэйг Мэйзин, сценарист «Чернобыля», который будет писать сценарий сериала по игре «Last of us», поменял стиль своего профиля в Твиттере. Кажется, он также кайфует от игры, как и все мы. Верим, что из этой экранизации выйдет что-то стоящее.

«Маленькая барабанщица», 2018

реж. Пак Чхан-ук

Наверное, первый проект на тему терроризма, который я смотрела с такими запоем. В центре сюжета девушка-актриса, которую вербуют для поимки банды пакистанских преступников.

В первую очередь сериал точно оценят фанаты Джона ле Карре, ведь «Маленькая барабанщица» — это экранизация его одноименного романа. Это произведение уже ставили в 1984 году, главную роль тогда сыграла культовая голливудская звезда Дайан Китон. При этом фильм вышел не таким захватывающим и цепляющим, как одноименный проект от Пак Чхан-ука.

Первые три серии я просто пыталась понять, что происходит: все было очень таинственно и запутанно. И, несмотря на слабое понимание сюжета, оторвать глаза от экрана и остановить выскакивающее от эмоционального всплеска сердце было невозможно. После просмотра всех 6 эпизодов все было расставлено по своим местам, оставив в прошлом все возникавшие вопросы.Так что, если вам будет казаться, что все сложно, не пугайтесь, просто постарайтесь всецело прочувствовать героев и атмосферу, а к финалу весь этот клубок развяжется в понятное сюжетное полотно.

Режиссер проекта Пак Чхан-ук создал абсолютно невероятную и притягательную атмосферу, в особенности, благодаря режиссерским приемам, нацеленным на ассоциативную составляющую. К примеру, он частенько прибегал к субъективной камере, которая помогает поддерживать связь зрителя с героями и даже иногда оказываться на их месте.

И все это дополняет атмосфера прошлого, она повсюду, ведь действия мини-сериала происходят в конце 70-х на территории Европы. Это очень тонко передано через локации: всюду можно увидеть невероятной красоты здания стиля «брутализм», от которых невозможно отвести взгляд.

Актерский игра — настоящая бомба замедленного действия, к финалу доходящая до настоящего апогея. Все это благодаря живой и естественной игре восходящей звезды Флоренс Пью («Солнцестояние», «Маленькие женщины»), любви моих очей, а также старшему дарованию актерского семейства Скарсгардов — Александру Скарсгарду, который, кажется, пытался передать всю боль и боязнь привязанности людей этого мира.

Чтобы прочувствовать атмосферу делюсь титрами к сериалу, уж больно они красивые.