4 апреля 1928 года родилась Народная артистка СССР Элина Быстрицкая (1928-2019).
Друзья, это второй цикл наших материалов об одной из самых красивых советских актрис, первый - здесь.
Одна советская актриса вспоминала, как однажды ехала с Быстрицкой в одном спальном вагоне. Легла эта артистка рано, а когда ночью проснулась, чуть не померла со страху: на соседней полке лежала… мумия. Разъяснилось просто. Элина Авраамовна всегда на ночь обматывала лицо и руки эластичными бинтами. Это был ее способ бороться с увяданием.
Кажется, Быстрицкая так и жизнь прожила. Даже не спеленутой - отлитой в камне. Не женщина - памятник. Не случайно в семье шутили, что Элина «железобетонная». Потому что если чего захочет - добьется обязательно. Она сыграла всего в нескольких фильмах в середине 1950-х, но сумела до последнего оставаться безусловной звездой.
Дочь военного, Быстрицкая в приказном порядке усвоила главное: душу - Богу, жизнь - Отечеству, честь - никому. Гражданский пафос был оценен властями: Элина Авраамовна была лауреатом всех мыслимых наград. А сердце народная артистка СССР отдала Малому театру, где прослужила больше полувека.
Она как никто умела держать дистанцию. Гордилась, что не имела покровителей, не всегда снисходила даже к восторженным поклонникам. Оттого кажется, что ее скорее не любили - почитали. Быстрицкая, например, старалась не ходить за продуктами на рынок: едва ее завидя, торговцы взвинчивали цены. Впрочем, реши Элина Авраамовна им ответить, мало бы не показалось. О ее нраве ходят легенды. В родной семье актрису называли еще и «оглоблей». За то, что всегда рубила правду-матку, как она ее понимала, без оглядки на лица и обстоятельства.
Быстрицкая признавалась:
Эпизоды ее жизни и творчества - сегодня в нашем блоге - 👏🙏❤️🔥
Приглашаем вас вступать в наш чат - https://t.me/+ADTI03QfAQdlNmQy
Мы в МАХ - присоединяйтесь!
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Друзья, это второй цикл наших материалов об одной из самых красивых советских актрис, первый - здесь.
Одна советская актриса вспоминала, как однажды ехала с Быстрицкой в одном спальном вагоне. Легла эта артистка рано, а когда ночью проснулась, чуть не померла со страху: на соседней полке лежала… мумия. Разъяснилось просто. Элина Авраамовна всегда на ночь обматывала лицо и руки эластичными бинтами. Это был ее способ бороться с увяданием.
Кажется, Быстрицкая так и жизнь прожила. Даже не спеленутой - отлитой в камне. Не женщина - памятник. Не случайно в семье шутили, что Элина «железобетонная». Потому что если чего захочет - добьется обязательно. Она сыграла всего в нескольких фильмах в середине 1950-х, но сумела до последнего оставаться безусловной звездой.
Дочь военного, Быстрицкая в приказном порядке усвоила главное: душу - Богу, жизнь - Отечеству, честь - никому. Гражданский пафос был оценен властями: Элина Авраамовна была лауреатом всех мыслимых наград. А сердце народная артистка СССР отдала Малому театру, где прослужила больше полувека.
Она как никто умела держать дистанцию. Гордилась, что не имела покровителей, не всегда снисходила даже к восторженным поклонникам. Оттого кажется, что ее скорее не любили - почитали. Быстрицкая, например, старалась не ходить за продуктами на рынок: едва ее завидя, торговцы взвинчивали цены. Впрочем, реши Элина Авраамовна им ответить, мало бы не показалось. О ее нраве ходят легенды. В родной семье актрису называли еще и «оглоблей». За то, что всегда рубила правду-матку, как она ее понимала, без оглядки на лица и обстоятельства.
Быстрицкая признавалась:
Я никогда не придавала особого значения имени, отчеству, происхождению, а на вопрос “Откуда ты?” говорила просто: “С Украины”. Так было до тех пор, пока не получила право отвечать: “Из Москвы”
Эпизоды ее жизни и творчества - сегодня в нашем блоге - 👏🙏❤️🔥
Приглашаем вас вступать в наш чат - https://t.me/+ADTI03QfAQdlNmQy
Мы в МАХ - присоединяйтесь!
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤159👏46🔥18👍11🙏10🕊4👎3
Когда Элина Быстрицкая уезжала из дома в Нежине поступать в театральный ВУЗ в Киев, мать на нее, как говорили в семье, «намолчала» - даже не попрощалась. А отец проводил на вокзал, купил батон и бутылку ситро в дорогу:
Деньгами студентке не помогали, приходилось подрабатывать в массовке: за выход на сцену платили 5 рублей, за съемочный день - все 30. Одно лето она даже летала под куполом цирка в номере гастролировавшего в Киеве иллюзиониста Эмиля Кио. А получив диплом с отличием, вернулась к родителям, которые к тому времени перебрались в Вильнюс, и поступила в труппу Русского драматического театра Литвы (с недавних пор - Вильнюсский старый театр).
Только увидев дочь в спектакле «Таня» по Арбузову, Быстрицкие наконец смирились с ее выбором.
- сказал после премьеры отец. Элина Авраамовна так же предпочитала далекую от искусства лексику. И когда была собой довольна, о вдохновении не вспоминала, говорила:
Со своей стороны она дала зарок никогда не отказываться играть врачей, даже если роль откровенно слабая. Так видела свой дочерний долг (отец был врачом-инфекционистом, мать - больничным поваром). В середине 1954 года Вильнюсский театр был на гастролях в Ленинграде, и молоденькую красавицу заметили на «Ленфильме».
Начинавший режиссер Ян Фрид позвал ее на главную роль в шекспировскую «Двенадцатую ночь». Но Быстрицкая предпочла Фридриха Эрмлера с «Неоконченной повестью» (1955, эпизод - на видео) о любви простой участковой докторши. Впрочем, выбор был вполне прагматичен, Эрмлер перевешивал по всем статьям: четырежды лауреат Сталинской премии, народный артист СССР, худрук «Ленфильма».
Уже на тех съемках зародилась легенда о жестком характере актрисы. Партийный отец и мать-комсомолка воспитали дочь не ведающей рефлексии. Элина Авраамовна сызмальства была убеждена в своей правоте, презирала жалость, потому как она непродуктивна, была вызывающе безапелляционна. И так рьяно оберегала собственные границы, что часто не замечала чужих.
Из-за этого, к слову, она едва не вылетела с последнего курса института. Тогда перед концертом, посвященным годовщине смерти Ленина, какой-то студент из хулиганства дунул ей в ухо из пищалки. Быстрицкая, которая в войну ходила по едва освобожденному Донецку с заточенной металлической расческой, долго не раздумывала: так его огрела, что отлетел метров на пять. Судя по всему, это был не первый случай не вполне адекватного поведения. Как бы то ни было, ей тут же пригрозили отчислением. А она отрезала:
👏🙏❤️🔥 - ее красоте и железному характеру
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Это все, что я могу тебе дать
Деньгами студентке не помогали, приходилось подрабатывать в массовке: за выход на сцену платили 5 рублей, за съемочный день - все 30. Одно лето она даже летала под куполом цирка в номере гастролировавшего в Киеве иллюзиониста Эмиля Кио. А получив диплом с отличием, вернулась к родителям, которые к тому времени перебрались в Вильнюс, и поступила в труппу Русского драматического театра Литвы (с недавних пор - Вильнюсский старый театр).
Только увидев дочь в спектакле «Таня» по Арбузову, Быстрицкие наконец смирились с ее выбором.
Твоя взяла. Работай
- сказал после премьеры отец. Элина Авраамовна так же предпочитала далекую от искусства лексику. И когда была собой довольна, о вдохновении не вспоминала, говорила:
У меня получилось
Со своей стороны она дала зарок никогда не отказываться играть врачей, даже если роль откровенно слабая. Так видела свой дочерний долг (отец был врачом-инфекционистом, мать - больничным поваром). В середине 1954 года Вильнюсский театр был на гастролях в Ленинграде, и молоденькую красавицу заметили на «Ленфильме».
Начинавший режиссер Ян Фрид позвал ее на главную роль в шекспировскую «Двенадцатую ночь». Но Быстрицкая предпочла Фридриха Эрмлера с «Неоконченной повестью» (1955, эпизод - на видео) о любви простой участковой докторши. Впрочем, выбор был вполне прагматичен, Эрмлер перевешивал по всем статьям: четырежды лауреат Сталинской премии, народный артист СССР, худрук «Ленфильма».
Уже на тех съемках зародилась легенда о жестком характере актрисы. Партийный отец и мать-комсомолка воспитали дочь не ведающей рефлексии. Элина Авраамовна сызмальства была убеждена в своей правоте, презирала жалость, потому как она непродуктивна, была вызывающе безапелляционна. И так рьяно оберегала собственные границы, что часто не замечала чужих.
Из-за этого, к слову, она едва не вылетела с последнего курса института. Тогда перед концертом, посвященным годовщине смерти Ленина, какой-то студент из хулиганства дунул ей в ухо из пищалки. Быстрицкая, которая в войну ходила по едва освобожденному Донецку с заточенной металлической расческой, долго не раздумывала: так его огрела, что отлетел метров на пять. Судя по всему, это был не первый случай не вполне адекватного поведения. Как бы то ни было, ей тут же пригрозили отчислением. А она отрезала:
Если это случится, послезавтра ищите меня в Днепре
👏🙏❤️🔥 - ее красоте и железному характеру
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤139👏57👍14🙏11🔥8🕊8❤🔥4🤨2👎1
После выхода "Неоконченной повести" Элина Быстрицкая была названа лучшей актрисой 1955 года. И уже в декабре ее включили в официальную делегацию, отправившуюся на первую неделю советского фильма в Париж. Собирали актрису всем Вильнюсом.
До того ее обновки ограничивались костюмчиком, сшитым из отреза, который Авраам Петрович получил на новую военную форму. А тут Быстрицкой справили несколько платьев, шубу и замшевые перчатки. Правда, когда она их снимала, руки оказывались черными. Но Элина Авраамовна чуть ли не впервые ощущала себя настоящей красавицей:
Это, конечно, лукавство, цену себе актриса знала. Винила «проклятую» красоту за то, что не позволила многое сыграть. И любила подчеркнуть, что внешность никогда не позволяла ей делать то, что не разрешала нравственность. Кстати, в Париже киношников водили в кабаре «Лидо». Голые женщины в перьях показались Быстрицкой стадом дрессированных лошадей. Их было так жалко, что она расплакалась.
Именно в той поездке актриса узнала, что Сергей Герасимов собирается снимать «Тихий Дон» (1958, эпизод - на видео). Роман она прочла еще лет в двадцать, а на втором курсе готовила по нему самостоятельный отрывок. Едва прилетев в Москву, она напросилась к Герасимову на пробы, которые продлились полгода. В итоге сам Михаил Шолохов указал:
Спустя несколько лет Быстрицкая и с ним умудрится поссориться. Она играла очередного врача в фильме Георгия Натансона «Все остается людям» (1963, кадры - на фото). Съемки проходили в Ленинграде, там же, на писательском симпозиуме, был Шолохов. Элина Авраамовна пришла к нему в «Асторию». Обнаружив, что там идет гулянка, а Шолохов пребывает в разобранном виде, она не сдержалась:
Автор «Тихого Дона» ее выгнал. И в конце жизни говорил, что лучшая Аксинья никакая не Быстрицкая, а Эмма Цесарская, сыгравшая в экранизации еще 1930 года.
На съемках Герасимов долго был недоволен, снимали по 15 дублей. Элина Авраамовна своевольничала. К тому времени уже замужняя дама, она, например, отказывалась ложиться в постель с «чужим мужчиной». И добилась-таки, чтобы между ней и игравшим Григория Мелехова актером Петром Глебовым подсунули свернутое одеяло.
Вообще Быстрицкая рассчитывала, что Мелехова будет играть красавец Александр Шворин (Марк в фильме Калатозова «Летят журавли»). А Глебова долго не принимала. Ему, мол, уже за 40, а карьера весьма скромная, разве он может быть хорошим актером?
👏🙏❤️🔥 - ее Аксинье
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
До того ее обновки ограничивались костюмчиком, сшитым из отреза, который Авраам Петрович получил на новую военную форму. А тут Быстрицкой справили несколько платьев, шубу и замшевые перчатки. Правда, когда она их снимала, руки оказывались черными. Но Элина Авраамовна чуть ли не впервые ощущала себя настоящей красавицей:
Мне никогда в детстве не говорили о моей внешности. Услышала об этом в госпитале. Двое раненых разговаривают: “Посмотри, какая хорошенькая девушка!” Оглянулась — никого… Потом долго смотрела в зеркало — ничего интересного не нашла
Это, конечно, лукавство, цену себе актриса знала. Винила «проклятую» красоту за то, что не позволила многое сыграть. И любила подчеркнуть, что внешность никогда не позволяла ей делать то, что не разрешала нравственность. Кстати, в Париже киношников водили в кабаре «Лидо». Голые женщины в перьях показались Быстрицкой стадом дрессированных лошадей. Их было так жалко, что она расплакалась.
Именно в той поездке актриса узнала, что Сергей Герасимов собирается снимать «Тихий Дон» (1958, эпизод - на видео). Роман она прочла еще лет в двадцать, а на втором курсе готовила по нему самостоятельный отрывок. Едва прилетев в Москву, она напросилась к Герасимову на пробы, которые продлились полгода. В итоге сам Михаил Шолохов указал:
Аксинья — это она!
Спустя несколько лет Быстрицкая и с ним умудрится поссориться. Она играла очередного врача в фильме Георгия Натансона «Все остается людям» (1963, кадры - на фото). Съемки проходили в Ленинграде, там же, на писательском симпозиуме, был Шолохов. Элина Авраамовна пришла к нему в «Асторию». Обнаружив, что там идет гулянка, а Шолохов пребывает в разобранном виде, она не сдержалась:
Что же вы, Михаил Александрович, делаете с писателем Шолоховым?
Автор «Тихого Дона» ее выгнал. И в конце жизни говорил, что лучшая Аксинья никакая не Быстрицкая, а Эмма Цесарская, сыгравшая в экранизации еще 1930 года.
На съемках Герасимов долго был недоволен, снимали по 15 дублей. Элина Авраамовна своевольничала. К тому времени уже замужняя дама, она, например, отказывалась ложиться в постель с «чужим мужчиной». И добилась-таки, чтобы между ней и игравшим Григория Мелехова актером Петром Глебовым подсунули свернутое одеяло.
Вообще Быстрицкая рассчитывала, что Мелехова будет играть красавец Александр Шворин (Марк в фильме Калатозова «Летят журавли»). А Глебова долго не принимала. Ему, мол, уже за 40, а карьера весьма скромная, разве он может быть хорошим актером?
👏🙏❤️🔥 - ее Аксинье
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤122👏53👍20🔥11🙏9😢6👎1🕊1
Две серии «Тихого Дона» вышли в ноябре 1957-го, еще через полгода появилась третья. Тогда же Элина Быстрицкая снялась в «Добровольцах» (1958, кадр - на фото слева). А затем практически ушла из кино.
Конечно, во многом Быстрицкая стала заложницей амплуа простой советской героини. Наверняка повлияли и слухи о ее несдержанном поведении. Так или иначе, с кино у нее по большому счету не складывалось. Еще в 1956-м Михаил Ромм снял Элину Авраамовну с роли в «Убийстве на улице Данте», где она играла мать главного героя. Актер Михаил Козаков вспоминал:
В результате роль сыграла Евгения Козырева). Быстрицкую не утвердили в жанровую «Зеленую карету» (1967), где снялась Наталья Тенякова. Элина Авраамовна мечтала сыграть Анну Каренину, и интересно, как бы это ей, причесанной волосок к волоску, удалось. Но режиссер Александр Зархи отказал ей уже на уровне проб, предпочел Татьяну Самойлову (1967).
В новое время Быстрицкая вернулась было на съемочную площадку, но без особого успеха. Случай с «Последними гастролями» 1992-го и вовсе смехотворен. Фильм по сути бенефисный, от таких ролей не отказываются. Но актриса не сошлась с режиссером, и ее заменили Людмилой Гурченко. Несколько уже отснятых с Элиной Авраамовной кадров превратились в эпизод, что выглядит нелепо.
Сама Быстрицкая на все вопросы о кино отвечала, что Аксинья стала ее вершиной, а падать она не собиралась. Ей просто не предлагали такого «уровня литературы», как «Тихий Дон». И вообще главное в ее жизни - Малый театр.
В Малый актрису взяли на волне ее киношных побед, хотя тамошние корифеи относились к кино скорее с пренебрежением. Надо понимать, как в те годы жил этот хранитель традиций и оплот устоев. Еще были живы «великие старухи» - народные артистки Александра Яблочкина, Вера Пашенная, Елена Гоголева, и в театре царила строгая иерархия.
Яблочкина появление Быстрицкой в труппе одобрила:
А Гоголева писала о премьерном спектакле Элины Авраамовны «Веер Леди Уиндермир» (1959):
Однако за место примы Элине Авраамовне пришлось побороться. Тем более что темперамент бил через край, эмоции часто побеждали рассудок, и вела себя актриса, что называется, не по чину. Так, она отказалась играть в «Грозе» и навсегда рассорилась с Кабанихой - Верой Пашенной.
Оправдывалась, что руководствовалась исключительно творческими резонами, но, скажем, Игоря Ильинского откровенно оскорбила. Он собирался ставить «Мадам Бовари», и Элина Авраамовна прилюдно спросила:
Речь шла о Татьяне Еремеевой, которая была Ильинскому женой. Он этих слов никогда не простил. Чихвостил Быстрицкую в прессе, называл ее чуть ли не «пошлой манекенщицей», чинил всяческие препоны.
Элина Авраамовна говорила:
Первые ее десять лет в Малом были блестящими. Она много играла - стоит пересмотреть телефильм «Дачники» Бориса Бабочкина (1966, эпизод - на видео)). Ее боготворила публика. Она уверенно занимала свое место в советском звездном пантеоне, была лояльна властям, и те отвечали полным доверием.
На фото справа - Жан Маре, Ирина Скобцева и Элина Быстрицкая на III Московском кинофестивале, 1963 год
👏🙏❤️🔥 - ее блестящим ролям в кино и театре
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Конечно, во многом Быстрицкая стала заложницей амплуа простой советской героини. Наверняка повлияли и слухи о ее несдержанном поведении. Так или иначе, с кино у нее по большому счету не складывалось. Еще в 1956-м Михаил Ромм снял Элину Авраамовну с роли в «Убийстве на улице Данте», где она играла мать главного героя. Актер Михаил Козаков вспоминал:
Мне был двадцать один год, Быстрицкой всего на несколько лет больше. Когда в кадре, сидя у ее ног, я обнимал ее, говоря: “Мама, родная, ну верь мне, верь”, осветители на съемочной площадке фыркали в кулак… Он (Ромм) много работал с Элиной Быстрицкой, но роль не шла: вероятно, ей просто не хватало жизненного опыта
В результате роль сыграла Евгения Козырева). Быстрицкую не утвердили в жанровую «Зеленую карету» (1967), где снялась Наталья Тенякова. Элина Авраамовна мечтала сыграть Анну Каренину, и интересно, как бы это ей, причесанной волосок к волоску, удалось. Но режиссер Александр Зархи отказал ей уже на уровне проб, предпочел Татьяну Самойлову (1967).
В новое время Быстрицкая вернулась было на съемочную площадку, но без особого успеха. Случай с «Последними гастролями» 1992-го и вовсе смехотворен. Фильм по сути бенефисный, от таких ролей не отказываются. Но актриса не сошлась с режиссером, и ее заменили Людмилой Гурченко. Несколько уже отснятых с Элиной Авраамовной кадров превратились в эпизод, что выглядит нелепо.
Сама Быстрицкая на все вопросы о кино отвечала, что Аксинья стала ее вершиной, а падать она не собиралась. Ей просто не предлагали такого «уровня литературы», как «Тихий Дон». И вообще главное в ее жизни - Малый театр.
В Малый актрису взяли на волне ее киношных побед, хотя тамошние корифеи относились к кино скорее с пренебрежением. Надо понимать, как в те годы жил этот хранитель традиций и оплот устоев. Еще были живы «великие старухи» - народные артистки Александра Яблочкина, Вера Пашенная, Елена Гоголева, и в театре царила строгая иерархия.
Яблочкина появление Быстрицкой в труппе одобрила:
Я поняла все, что она говорит, — надо брать
А Гоголева писала о премьерном спектакле Элины Авраамовны «Веер Леди Уиндермир» (1959):
Прекрасные внешние данные актрисы меня не удивили. Но вот чудесный, хорошего диапазона голос, великолепная дикция, элегантность — обрадовали <… > Быстрицкая хорошо владела телом, жесты ее были красивы, походка — изящна
Однако за место примы Элине Авраамовне пришлось побороться. Тем более что темперамент бил через край, эмоции часто побеждали рассудок, и вела себя актриса, что называется, не по чину. Так, она отказалась играть в «Грозе» и навсегда рассорилась с Кабанихой - Верой Пашенной.
Оправдывалась, что руководствовалась исключительно творческими резонами, но, скажем, Игоря Ильинского откровенно оскорбила. Он собирался ставить «Мадам Бовари», и Элина Авраамовна прилюдно спросила:
Как вы могли дать главную роль актрисе с такой фигурой?
Речь шла о Татьяне Еремеевой, которая была Ильинскому женой. Он этих слов никогда не простил. Чихвостил Быстрицкую в прессе, называл ее чуть ли не «пошлой манекенщицей», чинил всяческие препоны.
Элина Авраамовна говорила:
Все у меня было в Малом, — яркие взлеты, затяжное молчание, радость успеха и отчаяние… Все, как в жизни…
Первые ее десять лет в Малом были блестящими. Она много играла - стоит пересмотреть телефильм «Дачники» Бориса Бабочкина (1966, эпизод - на видео)). Ее боготворила публика. Она уверенно занимала свое место в советском звездном пантеоне, была лояльна властям, и те отвечали полным доверием.
На фото справа - Жан Маре, Ирина Скобцева и Элина Быстрицкая на III Московском кинофестивале, 1963 год
👏🙏❤️🔥 - ее блестящим ролям в кино и театре
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤121👏44👍25🔥8🙏7👀4🕊3
Элина Быстрицкая считалась настолько благонадежной, что ей даже доверили дать интервью итальянскому еженедельнику Epoca. Журналистка Грация Ливи описала и саму актрису, в которой «не было ни царственной манеры держаться, ни манерности», и ее квартиру в высотке на площади Восстания, и ее мужа:
Ей было под 30, он - на 20 лет старше (вместе - на фото). Для Кузьминского это был уже четвертый брак, и вроде как Элина Авраамовна воспитывала его младшего сына от актрисы театра им. Вахтангова. Ходили слухи, что муж Быстрицкой генерал и чуть ли не родственник Хрущева. На самом деле он служил в отделе переводов Министерства внешней торговли, сопровождал в зарубежных поездках Анастаса Микояна.
И, конечно, сильно облегчал жизнь актрисы в бытовом плане. Она мечтала о машине и купила себе «копейку», продав очередную подаренную мужем шубу. Подруга Быстрицкой переводчица Рогнеда Яценко так вспоминала их первую встречу:
Элина Авраамовна не раз говорила, что была с Кузьминским счастлива, он ее во многом сформировал. Они ходили по театрам и галереям, каждое лето отдыхали на Рижском взморье и не жалели денег на путешествия. Однако спустя 27 лет брака, в начале 1980-х, Быстрицкая развелась. Как будто бы она узнала о былых изменах мужа, а он не стал отпираться. Отрезала, как всегда, по живому, а после не удержалась и от нелицеприятных оценок:
После развода Элина Авраамовна прекратила с бывшим мужем всяческое общение. И из квартиры в высотке на площади Восстания, где они жили, переехала в Леонтьевский переулок. Она даже не пришла на похороны Кузьминского - была на гастролях. Вообще не любила кладбища. Сославшись на театр, не хоронила даже родного отца.
В 1970-м главным режиссером театра стал Борис Равенских. До того он был рядовым постановщиком, и они с Элиной Авраамовной друг друга не переносили. Рассказывают, что однажды на репетиции режиссер раздраженно бросил:
Быстрицкая в ответ запустила в него туфлей. Получив новую должность, Равенских, по словам Элины Авраамовны, тут же убрал из репертуара все ее постановки. Начался период «затяжного молчания», к несчастью, не последний.
В Малый театр актриса больше не вернулась. Но продолжала выходить на концертную сцену: декламировала стихи, пела песни военных лет. О своих отношениях с Людмилой Зыкиной вспоминала:
И она продолжала, более того, овладела компьютером, репетировала под минусовку. В 2013-м собрала на свое 85-летие Кремлевский дворец.
Она была последней народной артисткой в труппе Малого, в театре об этом всегда помнили. И похороны прошли по высшему разряду...
🙏❤️👏🔥 - памяти Элины Быстрицкой
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
… Нам навстречу вышел широкоплечий человек в синем костюме и на хорошем английском языке представился: Николай Кузьминский, муж Элины, служащий Министерства торговли, специалист по дипломатическим отношениям с заграницей. Ему, должно быть, 50 лет, и, будучи советским гражданином, мне он показался примером космополитизма. На нем были черные блестящие ботинки с немного суженными носами, пояс из крокодиловой кожи. У него седые волосы, которые контрастировали с загорелым лицом и улыбкой…
Ей было под 30, он - на 20 лет старше (вместе - на фото). Для Кузьминского это был уже четвертый брак, и вроде как Элина Авраамовна воспитывала его младшего сына от актрисы театра им. Вахтангова. Ходили слухи, что муж Быстрицкой генерал и чуть ли не родственник Хрущева. На самом деле он служил в отделе переводов Министерства внешней торговли, сопровождал в зарубежных поездках Анастаса Микояна.
И, конечно, сильно облегчал жизнь актрисы в бытовом плане. Она мечтала о машине и купила себе «копейку», продав очередную подаренную мужем шубу. Подруга Быстрицкой переводчица Рогнеда Яценко так вспоминала их первую встречу:
Передо мной стояло какое-то божество, одетое в белую беличью шубку, белую меховую шапочку и белоснежные сапожки. У нее у первой в Москве появлялись все новинки — джинсы, дубленки, модные сапоги… Она одевалась лучше всех актрис в СССР! А в разговоре могла упомянуть про личного косметолога, парикмахера, швею, домработницу…
Элина Авраамовна не раз говорила, что была с Кузьминским счастлива, он ее во многом сформировал. Они ходили по театрам и галереям, каждое лето отдыхали на Рижском взморье и не жалели денег на путешествия. Однако спустя 27 лет брака, в начале 1980-х, Быстрицкая развелась. Как будто бы она узнала о былых изменах мужа, а он не стал отпираться. Отрезала, как всегда, по живому, а после не удержалась и от нелицеприятных оценок:
Ему была нужна не я, а та атмосфера, которая складывалась вокруг меня. Его перестало интересовать все, кроме того, что он муж “той самой Быстрицкой”. Его не волновали ни мои заботы, ни мои болячки, ни мои хлопоты, ни мои трудности. Ко всему этому он стал относиться равнодушно. У него появились свои интересы, которые сводились к встречам с “дамочками”. Женщин он любил больше всего. Слишком любил. Некоторые переносят, а я не смогла…
После развода Элина Авраамовна прекратила с бывшим мужем всяческое общение. И из квартиры в высотке на площади Восстания, где они жили, переехала в Леонтьевский переулок. Она даже не пришла на похороны Кузьминского - была на гастролях. Вообще не любила кладбища. Сославшись на театр, не хоронила даже родного отца.
В 1970-м главным режиссером театра стал Борис Равенских. До того он был рядовым постановщиком, и они с Элиной Авраамовной друг друга не переносили. Рассказывают, что однажды на репетиции режиссер раздраженно бросил:
Это тебе не с мужем выяснять отношения!
Быстрицкая в ответ запустила в него туфлей. Получив новую должность, Равенских, по словам Элины Авраамовны, тут же убрал из репертуара все ее постановки. Начался период «затяжного молчания», к несчастью, не последний.
В Малый театр актриса больше не вернулась. Но продолжала выходить на концертную сцену: декламировала стихи, пела песни военных лет. О своих отношениях с Людмилой Зыкиной вспоминала:
Я один раз обиделась на Люду. Она мне сказала: “Эля, тебе петь не нужно”. А я петь люблю и буду!
И она продолжала, более того, овладела компьютером, репетировала под минусовку. В 2013-м собрала на свое 85-летие Кремлевский дворец.
Она была последней народной артисткой в труппе Малого, в театре об этом всегда помнили. И похороны прошли по высшему разряду...
🙏❤️👏🔥 - памяти Элины Быстрицкой
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤191🙏55👏47🕊14👍10🔥10
5 апреля 1971 года, 55 лет назад, состоялась премьера фильма "Белорусский вокзал" режиссера Андрея Смирнова.
Этот фильм сегодня называют классикой советского кинематографа и одним из самых лиричных фильмов о поколении фронтовиков, а 50 лет назад, когда режиссер Андрей Смирнов приступил к съемкам, худсовет 4 раза останавливал работу, а вокруг фильма о фронтовиках развернулись настоящие баталии…
Все боевые действия в этом фильме разворачивались не на экране, а за кадром – отстаивать его приходилось с боем! Режиссеру Андрею Смирнову на тот момент было всего 27 лет. За 8 лет до этого он окончил режиссерский факультет ВГИКа, снял военный фильм «Пядь земли», а после того, как киноальманах «Начало неведомого века» с его новеллой «Ангел» посчитали неблагонадежным и отправили на полку, попал в немилость к начальству и несколько лет оставался без работы.
Когда он приступил к работе над новым фильмом, практически не рассчитывал на успех, но отказаться от своего замысла не мог – интересом к этой теме его заразил отец, писатель Сергей Смирнов, который был автором книги «Брестская крепость» и ведущим программы «Рассказы неизвестных героев».
Истории создания знаменитой киноленты и ее героям посвящены сегодня материалы нашего блога - 🙏❤️👏🔥
Приглашаем вас вступать в наш чат - https://t.me/+ADTI03QfAQdlNmQy
Мы в МАХ - присоединяйтесь!
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Этот фильм сегодня называют классикой советского кинематографа и одним из самых лиричных фильмов о поколении фронтовиков, а 50 лет назад, когда режиссер Андрей Смирнов приступил к съемкам, худсовет 4 раза останавливал работу, а вокруг фильма о фронтовиках развернулись настоящие баталии…
Все боевые действия в этом фильме разворачивались не на экране, а за кадром – отстаивать его приходилось с боем! Режиссеру Андрею Смирнову на тот момент было всего 27 лет. За 8 лет до этого он окончил режиссерский факультет ВГИКа, снял военный фильм «Пядь земли», а после того, как киноальманах «Начало неведомого века» с его новеллой «Ангел» посчитали неблагонадежным и отправили на полку, попал в немилость к начальству и несколько лет оставался без работы.
Когда он приступил к работе над новым фильмом, практически не рассчитывал на успех, но отказаться от своего замысла не мог – интересом к этой теме его заразил отец, писатель Сергей Смирнов, который был автором книги «Брестская крепость» и ведущим программы «Рассказы неизвестных героев».
Истории создания знаменитой киноленты и ее героям посвящены сегодня материалы нашего блога - 🙏❤️👏🔥
Приглашаем вас вступать в наш чат - https://t.me/+ADTI03QfAQdlNmQy
Мы в МАХ - присоединяйтесь!
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤182👍36🙏28👏14❤🔥6🔥6😢3🕊3
Работу над съемками "Белорусского вокзала" начала Лариса Шепитько, но спустя 3 месяца отказалась от этой затеи – в ее режиссерском багаже уже был фильм на военную тематику, и она не захотела повторяться. После нее за работу взялся Марк Осипьян, но и он вскоре отказался от дальнейшей работы.
Когда молодому режиссеру Андрею Смирнову в руки попал сценарий Вадима Трунина, он твердо решил: буду снимать! Но не так-то просто было это выполнить. Сначала худсовет заставил несколько раз переписывать сценарий. Чиновников не устраивало, как выглядят ветераны, победившие страшного врага, спустя годы: какие-то неудачники, неприкаянные и не нашедшие себе места в мирной жизни.
Сценарий называли «упадническим» и требовали, чтобы ветеранов показали во всем парадном блеске.. Еще худсовет очень смущала личность режиссера. Точнее, его молодость и неопытность. Разрешение — с большой неохотой — было дано только после того, как за Андрея Смирнова поручился его педагог, известный режиссер Михаил Ромм.
И все равно несколько раз съемки прерывали и грозили вовсе закрыть картину, называя сюжет «клеветническим». Смирнов устал объяснять: он снимает кино не о «неудачниках», а о героях, прошедших фронт и сумевших сохранить в себе человечность, красоту души, стойкость.. Впрочем, на этом сложности не закончились. Режиссера еще не раз обвиняли в том, что он снимает «клеветническое и упадническое кино», из-за чего съемки останавливали четырежды! А сам Смирнов был убежден в том, что на самом деле снимает кино о стойкости и человечности ветеранов, о красоте их душ.
В сценарии изначально был эпизод с дракой в ресторане: фронтовые друзья в этой сцене, не выдержав наглых выпадов компании молодежи, «тряхнули стариной» и, вспомнив свое славное десантное прошлое, уложили наглецов лицом в пол. А потом приехал наряд милиции, ветеранов отвезли в отделение, но они сумели скрутить охрану и вырвались на свободу. Этот эпизод приказали убрать: чтобы не «порочить честь советской милиции».
👏🙏❤️🔥 - Андрею Смирнову за его шедевр
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Когда молодому режиссеру Андрею Смирнову в руки попал сценарий Вадима Трунина, он твердо решил: буду снимать! Но не так-то просто было это выполнить. Сначала худсовет заставил несколько раз переписывать сценарий. Чиновников не устраивало, как выглядят ветераны, победившие страшного врага, спустя годы: какие-то неудачники, неприкаянные и не нашедшие себе места в мирной жизни.
Сценарий называли «упадническим» и требовали, чтобы ветеранов показали во всем парадном блеске.. Еще худсовет очень смущала личность режиссера. Точнее, его молодость и неопытность. Разрешение — с большой неохотой — было дано только после того, как за Андрея Смирнова поручился его педагог, известный режиссер Михаил Ромм.
И все равно несколько раз съемки прерывали и грозили вовсе закрыть картину, называя сюжет «клеветническим». Смирнов устал объяснять: он снимает кино не о «неудачниках», а о героях, прошедших фронт и сумевших сохранить в себе человечность, красоту души, стойкость.. Впрочем, на этом сложности не закончились. Режиссера еще не раз обвиняли в том, что он снимает «клеветническое и упадническое кино», из-за чего съемки останавливали четырежды! А сам Смирнов был убежден в том, что на самом деле снимает кино о стойкости и человечности ветеранов, о красоте их душ.
В сценарии изначально был эпизод с дракой в ресторане: фронтовые друзья в этой сцене, не выдержав наглых выпадов компании молодежи, «тряхнули стариной» и, вспомнив свое славное десантное прошлое, уложили наглецов лицом в пол. А потом приехал наряд милиции, ветеранов отвезли в отделение, но они сумели скрутить охрану и вырвались на свободу. Этот эпизод приказали убрать: чтобы не «порочить честь советской милиции».
👏🙏❤️🔥 - Андрею Смирнову за его шедевр
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤189👏70🔥27🙏15👍12🕊4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Многих удивил выбор режиссера на роль бывшего радиста Дубинского в "Белорусском вокзале" Анатолия Папанова – актера, которого большинство режиссеров видело исключительно в комедийном амплуа. За 2 года до этого на экраны вышла «Бриллиантовая рука», и Папанова после этого на улицах называли Леликом, отождествляя с его героем. Благодаря Смирнову актер сыграл серьезную драматическую роль, о которой давно мечтал. К тому же он сам прошел войну, и его знакомые говорили, что она наложила отпечаток на всю его жизнь.
Папанов не любил своих комедийных ролей и считал, что был собой настоящим только в фильмах о войне. Благодаря этим работам он смог высказать то, о чем никогда не говорил. Актер признавался:
Исключительно в качестве комического артиста многие воспринимали и Евгения Леонова. В его фильмографии на тот момент не было картин о войне, зато были «Полосатый рейс», «Снежная королева» и «Зигзаг удачи». Роль бывшего командира разведки и ему помогла сломать сложившийся стереотип. Режиссер Андрей Смирнов изначально намеревался снимать в этой роли Леонова. Он говорил:
Актер Алексей Глазырин в годы войны был участником театральной фронтовой бригады. Роль директора завода, бывшего командира саперной роты Харламова в «Белорусском вокзале» стала одной из лучших в его кинокарьере. А через несколько дней после премьеры фильма актер ушел из жизни. Так случилось, что его похоронили почти в том самом месте, где проходили съемки первого эпизода в «Белорусском вокзале» – в эпизоде, когда фронтовики собираются проводить в последний путь своего товарища.
Роль четвертого фронтовика, журналиста Кирюшина, бывшего минера, досталась Всеволоду Сафонову. Ему было всего 15, когда началась война.
Каждый из актеров в этом фильме сыграл блестяще - их героям верили, верили до слез.
🙏❤️👏🔥 - исполнителям главных мужских ролей в "Белорусском вокзале"
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Папанов не любил своих комедийных ролей и считал, что был собой настоящим только в фильмах о войне. Благодаря этим работам он смог высказать то, о чем никогда не говорил. Актер признавался:
Лично я не стал бы называть войну школой. Пусть лучше человек учится в других учебных заведениях. Но все же там я научился ценить Жизнь – не только свою, а ту, что с большой буквы… Но там же я видел и познал другое. Огромную силу духа, предельную самоотверженность, великую солдатскую дружбу. Человек испытывался по самому большому счету, шел жесточайший отбор, и для фронтовика немыслимо было не поделиться с товарищем последним куском, последним куревом. Может быть, это мелочи, но как передать то святое чувство братства – не знаю, ведь я актер, а не писатель, мне легче показать, чем сказать
Исключительно в качестве комического артиста многие воспринимали и Евгения Леонова. В его фильмографии на тот момент не было картин о войне, зато были «Полосатый рейс», «Снежная королева» и «Зигзаг удачи». Роль бывшего командира разведки и ему помогла сломать сложившийся стереотип. Режиссер Андрей Смирнов изначально намеревался снимать в этой роли Леонова. Он говорил:
Роль Евгения Леонова была написана специально для него. А уже в результате проб были утверждены все остальные актёры». Этот фильм стал одной из самых любимых работ самого актера. Леонов признавался: «Фон фильма – именно в Приходько, которого мне посчастливилось сыграть. Именно этот трудяга – маленький, незаметненький – имеет необыкновенную душу. Он больше всех, этот работяга, интеллигентен, внутренне интеллигентен. Он больше всех любит свой дом, больше всех понимает, что это за слово – дружба. Этот маленький, обыденный человек высок и красив… Я его очень люблю
Актер Алексей Глазырин в годы войны был участником театральной фронтовой бригады. Роль директора завода, бывшего командира саперной роты Харламова в «Белорусском вокзале» стала одной из лучших в его кинокарьере. А через несколько дней после премьеры фильма актер ушел из жизни. Так случилось, что его похоронили почти в том самом месте, где проходили съемки первого эпизода в «Белорусском вокзале» – в эпизоде, когда фронтовики собираются проводить в последний путь своего товарища.
Роль четвертого фронтовика, журналиста Кирюшина, бывшего минера, досталась Всеволоду Сафонову. Ему было всего 15, когда началась война.
Каждый из актеров в этом фильме сыграл блестяще - их героям верили, верили до слез.
🙏❤️👏🔥 - исполнителям главных мужских ролей в "Белорусском вокзале"
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤255👏70🙏35👍11🔥9🕊8❤🔥7💔3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Исполнительнице главной женской роли в "Белорусском вокзале" Нине Ургант было всего 12 лет, когда началась война. На фронте были ее отец и старший брат. Но в образе фронтовой медсестры она была так убедительна, что все зрители были уверены в том, что актриса и сама прошла войну. Ее отождествляли с ее героиней, поздравляли как участницу боевых действий с Днем Победы, расспрашивали о военных буднях.
Однажды в конце 1980-х гг., когда актриса поздно вечером возвращалась домой, на улице ее остановили двое мужчин. Нина не на шутку испугалась, но тут они упали перед ней на колени с фразой:
Актриса говорила:
А ведь зрители могли бы никогда не увидеть актрису в этом фильме. В роли Раи режиссер представлял исключительно Нину Ургант. Но в министерстве культуры настаивали на том, чтобы вместо нее сыграла Инна Макарова. Сама Екатерина Фурцева одобрила пробы этой актрисы. Однако Андрей Смирнов от своего решения не отступил. Позже он рассказывал:
Тогда режиссер поставил ультиматум: либо снимается Нина Ургант, либо он уходит вместе с ней. Режиссерское чутье его не подвело – на героине этой актрисы держалась вся смысловая нагрузка и драматизм в финале фильма, и так, как она, эту сцену не отыграл бы никто. Руководству пришлось смириться. Говорят, после премьеры фильма Фурцева отправила Нине Ургант телеграмму со словами:
Медсестра Рая в исполнении Ургант получилась невероятно настоящей, трогательной и в самом деле «излучающей свет». Оказалось, что на ее героине держится вся драма, вся смысловая нагрузка картины. Самым сложным для нее было не заплакать во время исполнения песни Булата Окуджавы. Режиссер сказал:
И актеры-мужчины каждый раз, каждый дубль плакали: невозможно было удержать льющиеся слезы.
В фильме снялись в ролях второго плана и другие известные актеры - Раиса Куркина, Любовь Соколова, Юрий Визбор, Маргарита Терехова, Людмила Аринина, Виктор Проскурин. А в роли водителя Харламова (персонаж Алексея Глазырина) Гриши можн оувидеть известного в будущем режиссера Владимира Грамматикова.
В «Белорусском вокзале» нет ни одной батальной сцены. И все же его до сих пор считают великим военным фильмом, одним из лучших о фронтовиках. И сегодня мы не можем сдержать слез, услышав первые такты знаменитой песни «И значит, нам нужна одна победа...». Сейчас уже трудно сказать, правда это или киношная байка, но рассказывали, что фильм хотели все же положить «на полку», но сначала показали Леониду Брежневу. И генсек заплакал во время песни про десантный батальон. Его слезы стали решающим фактором: картину все-таки выпустили на экраны. Так Брежнев спас «Белорусский вокзал» от забвения.
Почти сразу после выхода на экраны «Белорусский вокзал», назвали одним из лучших фильмов о фронтовиках. В 1971 году его посмотрели больше 28 млн человек, и до сих пор этот фильм никого не оставляет равнодушным.
🙏❤️👏🔥 - Нине Ургант и Булату Окуджаве за эту песню, и всей съемочной группе за эту киноленту
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
Однажды в конце 1980-х гг., когда актриса поздно вечером возвращалась домой, на улице ее остановили двое мужчин. Нина не на шутку испугалась, но тут они упали перед ней на колени с фразой:
Спасибо за Победу! Спасибо за «Белорусский вокзал»!
Актриса говорила:
Понимаете, я не воевала, я была маленькой. Я просто сыграла их судьбы на экране. И они приняли меня в свои ряды
А ведь зрители могли бы никогда не увидеть актрису в этом фильме. В роли Раи режиссер представлял исключительно Нину Ургант. Но в министерстве культуры настаивали на том, чтобы вместо нее сыграла Инна Макарова. Сама Екатерина Фурцева одобрила пробы этой актрисы. Однако Андрей Смирнов от своего решения не отступил. Позже он рассказывал:
Это было похоже на издевательство. Начальство потребовало заменить Нину Ургант на Инну Макарову уже после того, как было отснято три четверти картины. Очевидно, делали это просто из вредности. Ведь и картину несколько раз останавливали, говорили, что фильм мрачный, советская действительность изображена клеветнически. Я, конечно, понимал, что Инна Макарова ни в чём не виновата. Честно сделал вторые пробы и с Макаровой, и с Ургант. И был уверен, что утвердят Нину. Ведь для этой картины было очень важно, чтобы в конце появилась женщина, которая излучает свет. Каково же было моё удивление, когда я узнал, что утвердили Макарову
Тогда режиссер поставил ультиматум: либо снимается Нина Ургант, либо он уходит вместе с ней. Режиссерское чутье его не подвело – на героине этой актрисы держалась вся смысловая нагрузка и драматизм в финале фильма, и так, как она, эту сцену не отыграл бы никто. Руководству пришлось смириться. Говорят, после премьеры фильма Фурцева отправила Нине Ургант телеграмму со словами:
Я была не права
Медсестра Рая в исполнении Ургант получилась невероятно настоящей, трогательной и в самом деле «излучающей свет». Оказалось, что на ее героине держится вся драма, вся смысловая нагрузка картины. Самым сложным для нее было не заплакать во время исполнения песни Булата Окуджавы. Режиссер сказал:
Не надо. Пусть плачут мужчины...
И актеры-мужчины каждый раз, каждый дубль плакали: невозможно было удержать льющиеся слезы.
В фильме снялись в ролях второго плана и другие известные актеры - Раиса Куркина, Любовь Соколова, Юрий Визбор, Маргарита Терехова, Людмила Аринина, Виктор Проскурин. А в роли водителя Харламова (персонаж Алексея Глазырина) Гриши можн оувидеть известного в будущем режиссера Владимира Грамматикова.
В «Белорусском вокзале» нет ни одной батальной сцены. И все же его до сих пор считают великим военным фильмом, одним из лучших о фронтовиках. И сегодня мы не можем сдержать слез, услышав первые такты знаменитой песни «И значит, нам нужна одна победа...». Сейчас уже трудно сказать, правда это или киношная байка, но рассказывали, что фильм хотели все же положить «на полку», но сначала показали Леониду Брежневу. И генсек заплакал во время песни про десантный батальон. Его слезы стали решающим фактором: картину все-таки выпустили на экраны. Так Брежнев спас «Белорусский вокзал» от забвения.
Почти сразу после выхода на экраны «Белорусский вокзал», назвали одним из лучших фильмов о фронтовиках. В 1971 году его посмотрели больше 28 млн человек, и до сих пор этот фильм никого не оставляет равнодушным.
🙏❤️👏🔥 - Нине Ургант и Булату Окуджаве за эту песню, и всей съемочной группе за эту киноленту
ЧТОБЫ ПОМНИЛИ
❤359👏79🙏29🔥28👍15🕊9