«Что подумают люди?» — один из главных стоп-сигналов в карьере фэшн-специалиста
Если вы работаете в моде — вы по определению на виду.
Кастинги, съёмки, мероприятия, соц сети — всё построено на видимости и восприятии.
И при этом большинство — боятся себя показывать.
❗ Боятся выложить закулисье со съёмки.
❗ Боятся сказать своё мнение.
❗ Боятся просто выйти в кадр без фильтров.
Почему? Потому что в голове включается одна древняя мысль: «А что подумают?»
Откуда вообще этот страх?
Это древний механизм выживания:
Раньше, если тебя осуждали — тебя изгоняли. А вне племени — смерть.
Наш мозг до сих пор реагирует так же:
Осуждение = угроза жизни.
Даже если сознательно мы понимаем, что сейчас можно жить без чужого одобрения — тело всё равно сжимается, руки перестают писать посты, голос в горле застревает.
🤌🏻 Но есть другая правда
Люди всё равно вас оценивают. И это нормально.
Мозг любого человека работает по принципу:
• «моё / не моё»
• «подходит / не подходит»
Это не агрессия — это навигация восприятия. Понять, где «свои люди»
❗️И самое важное:
Другие замечают в вас только то, что резонирует с их внутренними страхами или желаниями.
Если кого-то раздражает ваша уверенность — значит, он сам себе её не разрешает.
Если кто-то осуждает ваше продвижение — вероятно, сам боится заявить о себе.
И вот главный парадокс индустрии
В наше время соцсети — это главный инструмент продвижения в моде.
Вас могут взять на шоу после одного Reels. Кастинг-директор может подписаться после одной истории. Бренд может заметить после одного мнения.
Но большинство молчит.
Из страха. Из ложной скромности.
✅ Я за профессиональную этику, за соблюдение моральных норм.
❌ Но не за самозатирание и усреднение.
Если вы работаете в индустрии, где решает видимость — будьте видимыми.
Потому что если не вы — кто-то другой встанет. И даже не подумает «а вдруг люди что-то скажут».
Если вы работаете в моде — вы по определению на виду.
Кастинги, съёмки, мероприятия, соц сети — всё построено на видимости и восприятии.
И при этом большинство — боятся себя показывать.
❗ Боятся выложить закулисье со съёмки.
❗ Боятся сказать своё мнение.
❗ Боятся просто выйти в кадр без фильтров.
Почему? Потому что в голове включается одна древняя мысль: «А что подумают?»
Откуда вообще этот страх?
Это древний механизм выживания:
Раньше, если тебя осуждали — тебя изгоняли. А вне племени — смерть.
Наш мозг до сих пор реагирует так же:
Осуждение = угроза жизни.
Даже если сознательно мы понимаем, что сейчас можно жить без чужого одобрения — тело всё равно сжимается, руки перестают писать посты, голос в горле застревает.
🤌🏻 Но есть другая правда
Люди всё равно вас оценивают. И это нормально.
Мозг любого человека работает по принципу:
• «моё / не моё»
• «подходит / не подходит»
Это не агрессия — это навигация восприятия. Понять, где «свои люди»
❗️И самое важное:
Другие замечают в вас только то, что резонирует с их внутренними страхами или желаниями.
Если кого-то раздражает ваша уверенность — значит, он сам себе её не разрешает.
Если кто-то осуждает ваше продвижение — вероятно, сам боится заявить о себе.
И вот главный парадокс индустрии
В наше время соцсети — это главный инструмент продвижения в моде.
Вас могут взять на шоу после одного Reels. Кастинг-директор может подписаться после одной истории. Бренд может заметить после одного мнения.
Но большинство молчит.
Из страха. Из ложной скромности.
✅ Я за профессиональную этику, за соблюдение моральных норм.
❌ Но не за самозатирание и усреднение.
Если вы работаете в индустрии, где решает видимость — будьте видимыми.
Потому что если не вы — кто-то другой встанет. И даже не подумает «а вдруг люди что-то скажут».
❤3💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Терпение и труд всё перетрут — миф, который мешает жить (даже в fashion)
В fashion-индустрии почти нет стабильных графиков, привычных офисов или выходных по расписанию.
Съёмки, показы, перелёты, создание образов — могут идти сутками. Это нормально. Это часть профессии.
⠀
Но вот что ненормально — жить с установкой «ещё чуть-чуть потерплю — и всё наладится».
⸻
1️⃣ В психике
– Эта установка нормализует страдание: «все так живут».
– Выгорание становится стилем жизни, а не тревожным звоночком.
– Возникает вина за отдых: «пока я сплю — другие работают».
⠀
⚠️ Но даже самый талантливый профессионал теряет фокус, креатив и харизму, когда его внутренние ресурсы опустошены.
⸻
2️⃣ В карьерных решениях
– Вместо стратегий и гибкости — ещё один проект, ещё одна съёмка, ещё один перелёт.
– Кажется, что если откажешься — потеряешь шанс навсегда.
– AI-инструменты, делегирование, продуманная логистика — часто игнорируются в пользу «сам сделаю, быстрее будет».
⠀
⚠️ А мир меняется. Сейчас не побеждает тот, кто больше терпит.
А тот, кто работает умно, восстанавливает себя вовремя и использует инструменты, чтобы не сгореть.
⸻
3️⃣ В отношениях и коммуникации
– Установка «надо терпеть» заставляет молчать о своих границах — с агентом, клиентом, партнёром.
– Роль «удобного специалиста» приводит к эмоциональной глухоте к себе.
– Вместо живой коммуникации — накопленная усталость, злость и отстранённость.
⠀
⚠️ А ведь в творчестве важен контакт. И с собой, и с другими.
⸻
💡 Замените:
❌ «Терпение и труд всё перетрут»
✅ «Гибкость, энергия, стратегия — ведут к результату»
❌ «Терпи — и всё наладится»
✅ «Отдыхай — и сможешь действовать сильнее»
❌ «Сейчас не до сна / еды / паузы»
✅ «Ресурс — мой главный капитал»
⠀
🎯 Да, в этой индустрии часто нужно отдать всё — особенно в пиковые периоды.
Но превращать это в образ жизни — значит ставить под угрозу и здоровье, и карьеру.
Пока вы талантливы, молоды, активны — мир вас хочет. Но именно поэтому важно беречь себя.
⠀
🌀 Усталость — не признак слабости.
Это сигнал: время пополнить ресурс, чтобы двигаться дальше.
⸻
📌 А вы где замечали у себя эту установку «потерпеть ещё чуть-чуть»?
Что помогает вам возвращать баланс?
В fashion-индустрии почти нет стабильных графиков, привычных офисов или выходных по расписанию.
Съёмки, показы, перелёты, создание образов — могут идти сутками. Это нормально. Это часть профессии.
⠀
Но вот что ненормально — жить с установкой «ещё чуть-чуть потерплю — и всё наладится».
⸻
1️⃣ В психике
– Эта установка нормализует страдание: «все так живут».
– Выгорание становится стилем жизни, а не тревожным звоночком.
– Возникает вина за отдых: «пока я сплю — другие работают».
⠀
⚠️ Но даже самый талантливый профессионал теряет фокус, креатив и харизму, когда его внутренние ресурсы опустошены.
⸻
2️⃣ В карьерных решениях
– Вместо стратегий и гибкости — ещё один проект, ещё одна съёмка, ещё один перелёт.
– Кажется, что если откажешься — потеряешь шанс навсегда.
– AI-инструменты, делегирование, продуманная логистика — часто игнорируются в пользу «сам сделаю, быстрее будет».
⠀
⚠️ А мир меняется. Сейчас не побеждает тот, кто больше терпит.
А тот, кто работает умно, восстанавливает себя вовремя и использует инструменты, чтобы не сгореть.
⸻
3️⃣ В отношениях и коммуникации
– Установка «надо терпеть» заставляет молчать о своих границах — с агентом, клиентом, партнёром.
– Роль «удобного специалиста» приводит к эмоциональной глухоте к себе.
– Вместо живой коммуникации — накопленная усталость, злость и отстранённость.
⠀
⚠️ А ведь в творчестве важен контакт. И с собой, и с другими.
⸻
💡 Замените:
❌ «Терпение и труд всё перетрут»
✅ «Гибкость, энергия, стратегия — ведут к результату»
❌ «Терпи — и всё наладится»
✅ «Отдыхай — и сможешь действовать сильнее»
❌ «Сейчас не до сна / еды / паузы»
✅ «Ресурс — мой главный капитал»
⠀
🎯 Да, в этой индустрии часто нужно отдать всё — особенно в пиковые периоды.
Но превращать это в образ жизни — значит ставить под угрозу и здоровье, и карьеру.
Пока вы талантливы, молоды, активны — мир вас хочет. Но именно поэтому важно беречь себя.
⠀
🌀 Усталость — не признак слабости.
Это сигнал: время пополнить ресурс, чтобы двигаться дальше.
⸻
📌 А вы где замечали у себя эту установку «потерпеть ещё чуть-чуть»?
Что помогает вам возвращать баланс?
❤3🥰1
А что вы знаете о фразе «тернистый путь»?
Именно таким он был у нас и вот результат! Браво, Адица! 🚀💫❤️
Именно таким он был у нас и вот результат! Браво, Адица! 🚀💫❤️
❤7
Forwarded from MUR
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
А вот и первый образ авторства Матье Блази для Chanel
Открывает абхазская модель Адица Берзения
Открывает абхазская модель Адица Берзения
❤9
Несколько лет назад я впервые написала Адице в соцсетях — с этого начался тот самый тернистый путь к звёздам.
Её семья сомневалась, боялась отпускать, не понимала, что ждёт впереди. Я вела долгие разговоры с её близкими, убеждала, что всё возможно. Сопровождала на кастингах и показах, помогала проходить через преграды. Иногда — гораздо больше, чем просто агент.
Я верила в неё и в её потенциал — и шла рядом до конца.
Вчера Адица открыла показ Chanel.
И многие написали мне — с поздравлениями, с воспоминаниями, с теплом. Я улыбаюсь. Слёзы в глазах. Потому что это не про «удачу», это про путь — про веру, интуицию, настойчивость и человеческое участие.
Тогда я просто чувствовала, что нельзя сдаваться. Сегодня понимаю: именно это и есть моя природа — видеть потенциал, помогать ему вырасти и реализоваться.
Сейчас я делаю это уже осознанно — через психологию, стратегию, менторство. С теми, кто готов к внутреннему росту и новому уровню себя.
Дорогая Адица, поздравляю тебя от всей души и со всей моей огромной любовью к тебе 🤍💫
И, конечно, огромная благодарность всей команде Avant, Юле, Алесе, Форду,
которая на каждом этапе поддерживала, верила и вкладывалась в результат. Потому что за каждым достижением стоит не случайность, а долгий и усердный путь.
P.S. фотографий в телефоне за столько лет накопилось столько, что телефон каждый день напоминает о наших веселых днях и интересном пути
Её семья сомневалась, боялась отпускать, не понимала, что ждёт впереди. Я вела долгие разговоры с её близкими, убеждала, что всё возможно. Сопровождала на кастингах и показах, помогала проходить через преграды. Иногда — гораздо больше, чем просто агент.
Я верила в неё и в её потенциал — и шла рядом до конца.
Вчера Адица открыла показ Chanel.
И многие написали мне — с поздравлениями, с воспоминаниями, с теплом. Я улыбаюсь. Слёзы в глазах. Потому что это не про «удачу», это про путь — про веру, интуицию, настойчивость и человеческое участие.
Тогда я просто чувствовала, что нельзя сдаваться. Сегодня понимаю: именно это и есть моя природа — видеть потенциал, помогать ему вырасти и реализоваться.
Сейчас я делаю это уже осознанно — через психологию, стратегию, менторство. С теми, кто готов к внутреннему росту и новому уровню себя.
Дорогая Адица, поздравляю тебя от всей души и со всей моей огромной любовью к тебе 🤍💫
И, конечно, огромная благодарность всей команде Avant, Юле, Алесе, Форду,
которая на каждом этапе поддерживала, верила и вкладывалась в результат. Потому что за каждым достижением стоит не случайность, а долгий и усердный путь.
P.S. фотографий в телефоне за столько лет накопилось столько, что телефон каждый день напоминает о наших веселых днях и интересном пути
❤17
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Почему даже талантливые люди из fashion застревают — при том, что всё есть
Многие ощущают, что могли бы выйти на другой уровень — в съёмках, гонорарах, агентствах, рынках, проектах.
Но вместо движения — стоп.
И это не про характер и не про «ещё не время».
Есть три внутренних механизма, которые я вижу снова и снова — у моделей, фотографов, стилистов, креативных директоров и продюсеров.
1. Страх отвержения и реакции среды
Это не только про то, «что скажут другие».
На подсознательном уровне — это про безопасность.
Срабатывает старый механизм:
если я выхожу за пределы привычной «стаи», меня могут не принять ни там, ни здесь.
Новая среда ещё не появилась, старая может отвергнуть.
В итоге человек зависает между двух миров и не делает шаг.
Самопроверка: кого или что вы боитесь потерять, если начнёте двигаться?
2. “Сначала стану лучше — потом заявлю о себе”
В fashion это звучит очень убедительно:
«ещё портфолио доделаю», «сниму пару тестов», «подтяну параметры», «сначала соберу кейсы».
Важно различать две вещи:
✅ Реальные требования индустрии:
У разных рынков и брендов действительно есть стандарты. Их нужно учитывать — особенно при первом контакте.
🔹 Если вы модель — база для входа:
• Полароиды (анфас, профиль, ¾, без макияжа, дневной свет)
• Видео 10–15 сек (face + full height)
• Портфолио 8–12 кадров, 2–3 разных теста
• Презентация: имя, возраст, рост, параметры, город, контакты, ссылки
🔹 Если вы креативный директор:
• 1 собранный кейс (идея → реализация → результат)
• Чёткий визуальный стиль
• PDF / Notion / сайт
• Позиционирование (editorial / commercial / fashion / luxury)
• Формат сотрудничества (solo, команда, агент)
🔹 Если вы фотограф:
• 1–2 теста с моделями агентств или сильным фрилансом
• Мини-серия (editorial или beauty)
• IG или PDF с 10–15 актуальными кадрами
• Понимание, куда заходите: журналы / бренды / кампейны
• Контактный формат (direct, агент, продакшн)
❌ А вот перфекционизм — тормоз под видом подготовки.
В индустрии давно другие скорости:
• ошибки забываются за день
• рынок меняется быстрее, чем кто-то “дозревает”
• AI перепрошивает стандарты прямо сейчас
Пока один “дорабатывает себя”, другой уже на рынке.
Самопроверка: вы правда не соответствуете требованиям — или тянете время?
3. Не страх — отсутствие маршрута
Многие думают, что их держит неуверенность.
Но чаще всего их держит отсутствие карты.
Пример: «хочу снимать для брендов», но
— нет списка брендов
— нет контактов
— нет визуального досье
— нет стратегии входа
— и всё останавливается.
И человек остаётся на месте не потому, что слаб, а потому что не видит путь.
Самопроверка: где ваш маршрут хотя бы на ближайшие 4 недели?
В большинстве случаев дело не в смелости. Дело в том, что рядом нет того, кто может дать опору, направление, систему и, главное, понять: «а что вообще со мной происходит?»
Многие ощущают, что могли бы выйти на другой уровень — в съёмках, гонорарах, агентствах, рынках, проектах.
Но вместо движения — стоп.
И это не про характер и не про «ещё не время».
Есть три внутренних механизма, которые я вижу снова и снова — у моделей, фотографов, стилистов, креативных директоров и продюсеров.
1. Страх отвержения и реакции среды
Это не только про то, «что скажут другие».
На подсознательном уровне — это про безопасность.
Срабатывает старый механизм:
если я выхожу за пределы привычной «стаи», меня могут не принять ни там, ни здесь.
Новая среда ещё не появилась, старая может отвергнуть.
В итоге человек зависает между двух миров и не делает шаг.
Самопроверка: кого или что вы боитесь потерять, если начнёте двигаться?
2. “Сначала стану лучше — потом заявлю о себе”
В fashion это звучит очень убедительно:
«ещё портфолио доделаю», «сниму пару тестов», «подтяну параметры», «сначала соберу кейсы».
Важно различать две вещи:
✅ Реальные требования индустрии:
У разных рынков и брендов действительно есть стандарты. Их нужно учитывать — особенно при первом контакте.
🔹 Если вы модель — база для входа:
• Полароиды (анфас, профиль, ¾, без макияжа, дневной свет)
• Видео 10–15 сек (face + full height)
• Портфолио 8–12 кадров, 2–3 разных теста
• Презентация: имя, возраст, рост, параметры, город, контакты, ссылки
🔹 Если вы креативный директор:
• 1 собранный кейс (идея → реализация → результат)
• Чёткий визуальный стиль
• PDF / Notion / сайт
• Позиционирование (editorial / commercial / fashion / luxury)
• Формат сотрудничества (solo, команда, агент)
🔹 Если вы фотограф:
• 1–2 теста с моделями агентств или сильным фрилансом
• Мини-серия (editorial или beauty)
• IG или PDF с 10–15 актуальными кадрами
• Понимание, куда заходите: журналы / бренды / кампейны
• Контактный формат (direct, агент, продакшн)
❌ А вот перфекционизм — тормоз под видом подготовки.
В индустрии давно другие скорости:
• ошибки забываются за день
• рынок меняется быстрее, чем кто-то “дозревает”
• AI перепрошивает стандарты прямо сейчас
Пока один “дорабатывает себя”, другой уже на рынке.
Самопроверка: вы правда не соответствуете требованиям — или тянете время?
3. Не страх — отсутствие маршрута
Многие думают, что их держит неуверенность.
Но чаще всего их держит отсутствие карты.
Пример: «хочу снимать для брендов», но
— нет списка брендов
— нет контактов
— нет визуального досье
— нет стратегии входа
— и всё останавливается.
И человек остаётся на месте не потому, что слаб, а потому что не видит путь.
Самопроверка: где ваш маршрут хотя бы на ближайшие 4 недели?
В большинстве случаев дело не в смелости. Дело в том, что рядом нет того, кто может дать опору, направление, систему и, главное, понять: «а что вообще со мной происходит?»
💯4❤1🏆1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Хочу всё бросить и сменить профессию»
💭 Если всё чаще ловите себя на мысли “всё, ухожу” — не спешите.
В креативных профессиях это чувство не всегда про реальную необходимость менять всё, иногда — про перегруз, выгорание или потерю связи с собой.
Этап 1. Точная диагностика
Желание всё бросить часто приходит не потому, что вы “не на своём месте”, а потому что:
— перегорели от темпа, переездов, постоянного отклика
— застряли в одном формате или типе работы
— потеряли вдохновение
— чувствуете, что ваша уникальность не нужна
— идёте не своим путём — «для кого-то», но не для себя
🎯 Задайте себе простые, но честные вопросы:
1. Что именно раздражает: клиент, график, задачи, темп, гонорары, стиль проекта?
2. Чего не хватает: развития, смысла, креатива, новых форматов, отдыха?
3. Если представить, что «можно всё» — чем бы я занимался(ась)? (Даже если кажется глупым)
💡 Мини-решения уже сейчас:
— Выгорание? Восстанавливаться. И да, иногда это значит — на месяц вылететь в другое место, сменить язык, ритм, атмосферу. Без этого творческая система не перезапустится.
— Скучно? Возможно, вы выросли из текущего формата. Поговорите с агентом, командой — может, есть проекты, где вас ждут.
— Работаете на себя? Делегируйте. Стилист, визажист, продюсер, арт-директор — перегруз не делает вас круче, он делает вас вымотанным.
⠀
— Чужой путь? Задайте себе вопрос: а если убрать «надо» и «должен», что бы выбрал(а) я? Что возвращает живость?
🌀 Важно помнить:
В модной и творческой индустрии невозможно «переть на воле» бесконечно. Творчество питается обнулением, вдохновением, новыми средами. Иногда нужно остановиться. Иногда — рискнуть и выйти за привычный стиль, уйти в паузу или придумать себя заново.
Профессию не меняют сгоряча.
💭 Если всё чаще ловите себя на мысли “всё, ухожу” — не спешите.
В креативных профессиях это чувство не всегда про реальную необходимость менять всё, иногда — про перегруз, выгорание или потерю связи с собой.
Этап 1. Точная диагностика
Желание всё бросить часто приходит не потому, что вы “не на своём месте”, а потому что:
— перегорели от темпа, переездов, постоянного отклика
— застряли в одном формате или типе работы
— потеряли вдохновение
— чувствуете, что ваша уникальность не нужна
— идёте не своим путём — «для кого-то», но не для себя
🎯 Задайте себе простые, но честные вопросы:
1. Что именно раздражает: клиент, график, задачи, темп, гонорары, стиль проекта?
2. Чего не хватает: развития, смысла, креатива, новых форматов, отдыха?
3. Если представить, что «можно всё» — чем бы я занимался(ась)? (Даже если кажется глупым)
💡 Мини-решения уже сейчас:
— Выгорание? Восстанавливаться. И да, иногда это значит — на месяц вылететь в другое место, сменить язык, ритм, атмосферу. Без этого творческая система не перезапустится.
— Скучно? Возможно, вы выросли из текущего формата. Поговорите с агентом, командой — может, есть проекты, где вас ждут.
— Работаете на себя? Делегируйте. Стилист, визажист, продюсер, арт-директор — перегруз не делает вас круче, он делает вас вымотанным.
⠀
— Чужой путь? Задайте себе вопрос: а если убрать «надо» и «должен», что бы выбрал(а) я? Что возвращает живость?
🌀 Важно помнить:
В модной и творческой индустрии невозможно «переть на воле» бесконечно. Творчество питается обнулением, вдохновением, новыми средами. Иногда нужно остановиться. Иногда — рискнуть и выйти за привычный стиль, уйти в паузу или придумать себя заново.
Профессию не меняют сгоряча.
❤3
«Я —последняя буква в алфавите»
Если у человека укоренилась данная фраза, то что он вообще получает — кроме удобства для других?
Мир редко даёт то место, которое ты сам себе не разрешаешь занять.
Если у человека укоренилась данная фраза, то что он вообще получает — кроме удобства для других?
Мир редко даёт то место, которое ты сам себе не разрешаешь занять.
👍4❤🔥2🔥1