в Мілані відкрилася виставка «Далі та мода», присвячена (складним, але дуже плідним) стосункам маестро Далі з haute couture
в експозиції зібрали понад 200 предметів — малярство, скетчі, ювелірні вироби та вбрання, які вже встигли стати культовими. Виставка показує, як Далі впливав на індустрію моди: розробляв дизайн тканин, придумував вітрини, знімався для Vogue та співпрацював із fashion-легендами XX століття — Габріель Шанель, Крістіаном Діором, Пако Рабаном та Ельзою Скіапареллі. Саме у дуеті зі Скіапареллі з'явилися знамениті «капелюх-черевичок» та «жакет із губами»
серед експонатів також є особисті прикраси художника: брошка «Рубінові губи», «Руки-листя», (квазі)годинник-брошка «Око часу» та перстень-корсет
серед перших гостей виставки були Анна Вінтур та Джорджія Мелоні (подейкують, Вінтур навіть консультувала організаторів та поділилася світлинами зі свого приватного архіву для цього проєкту)
подивитися «Далі та моду» можна буде до 31 січня 2027 у міланському Палаццо Реал
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
в експозиції зібрали понад 200 предметів — малярство, скетчі, ювелірні вироби та вбрання, які вже встигли стати культовими. Виставка показує, як Далі впливав на індустрію моди: розробляв дизайн тканин, придумував вітрини, знімався для Vogue та співпрацював із fashion-легендами XX століття — Габріель Шанель, Крістіаном Діором, Пако Рабаном та Ельзою Скіапареллі. Саме у дуеті зі Скіапареллі з'явилися знамениті «капелюх-черевичок» та «жакет із губами»
серед експонатів також є особисті прикраси художника: брошка «Рубінові губи», «Руки-листя», (квазі)годинник-брошка «Око часу» та перстень-корсет
серед перших гостей виставки були Анна Вінтур та Джорджія Мелоні (подейкують, Вінтур навіть консультувала організаторів та поділилася світлинами зі свого приватного архіву для цього проєкту)
подивитися «Далі та моду» можна буде до 31 січня 2027 у міланському Палаццо Реал
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
❤23
вирішили трохи відновити рубрику #вечірня_читанка, пам'ятаєте була у нас тут така
будемо знову трохи показувати і розповідати про знакові зразки українського книговидання
будемо знову трохи показувати і розповідати про знакові зразки українського книговидання
❤🔥8
📖 “УКРАЇНСЬКЕ НАРОДНЕ ВЕСІЛЛЯ в творах українського, російського та польського образотворчого мистецтва XVIII-XX століть”, видавництво “Мистецтво”, 1970
видання, упорядковане Юрієм Белічком та Андрієм В’юником, вийшло друком 1970 року з роботою Тетяни Яблонської на супер-обкладинці. У книжці подано близько вісімдесяти кольорових репродукцій художніх творів про різні етапи українського весільного обряду — від сватання, заручин, дівич-вечору, парубоцьких забав до власне вінчання і святкування весілля
книга сконструйована ще "по-старому": (якісні, з огляду на рік виходу) кольорові репродукції вміщені на сторінки окремими "вклейками". Примітно, що багато "вклейок" — більші за розміром, ніж формат книги, тому вони зігнуті, але водночас маємо гарні деталізовані зображення картин
альбом зібрав під однією обкладинкою роботи Федора Кричевського, Олени Кульчицької, Віктора Зарецького, Георгія Якутовича, трохи народного мистецтва на цю тему, графіку Шевченка та багато інших репродукцій різних періодів
“різночасовість виникнення та різнохарактерність творів, об’єднаних єдиною тематикою у цьому виданні, надає йому певної строкатості, але разом із тим це є своєрідним свідченням того, які широкі шляхи має образотворче мистецтво”, — зазначають автори у вступному слові
тираж видання — 6 500 примірників
#вечірня_читанка
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
видання, упорядковане Юрієм Белічком та Андрієм В’юником, вийшло друком 1970 року з роботою Тетяни Яблонської на супер-обкладинці. У книжці подано близько вісімдесяти кольорових репродукцій художніх творів про різні етапи українського весільного обряду — від сватання, заручин, дівич-вечору, парубоцьких забав до власне вінчання і святкування весілля
книга сконструйована ще "по-старому": (якісні, з огляду на рік виходу) кольорові репродукції вміщені на сторінки окремими "вклейками". Примітно, що багато "вклейок" — більші за розміром, ніж формат книги, тому вони зігнуті, але водночас маємо гарні деталізовані зображення картин
альбом зібрав під однією обкладинкою роботи Федора Кричевського, Олени Кульчицької, Віктора Зарецького, Георгія Якутовича, трохи народного мистецтва на цю тему, графіку Шевченка та багато інших репродукцій різних періодів
“різночасовість виникнення та різнохарактерність творів, об’єднаних єдиною тематикою у цьому виданні, надає йому певної строкатості, але разом із тим це є своєрідним свідченням того, які широкі шляхи має образотворче мистецтво”, — зазначають автори у вступному слові
тираж видання — 6 500 примірників
#вечірня_читанка
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
❤🔥13❤6
#промо #анонс
📢 10 жовтня завершується набір на практичний семінар “Словник сучасного мистецтва: академічна мистецька освіта”
мета програми — укласти візуально-текстовий словник понять із царини академічної мистецької освіти в Україні з фокусом на інституційні практики
▪️ подаватися можуть художники/ (ці), куратор(к)и, дослідники/ (ці), автор(к)и незалежно від напряму освіти, мистецької дисципліни чи академічного ступеня
▪️ кожен відібраний учасник або учасниця отримає гонорар 1000 євро та бюджет до 1000 євро на створення фінального проєкту
▪️ результати цих досліджень стануть основою виставки в Jam Factory Art Center у травні 2027 року
❗ аплікаційна форма за посиланням
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
📢 10 жовтня завершується набір на практичний семінар “Словник сучасного мистецтва: академічна мистецька освіта”
мета програми — укласти візуально-текстовий словник понять із царини академічної мистецької освіти в Україні з фокусом на інституційні практики
▪️ подаватися можуть художники/ (ці), куратор(к)и, дослідники/ (ці), автор(к)и незалежно від напряму освіти, мистецької дисципліни чи академічного ступеня
▪️ кожен відібраний учасник або учасниця отримає гонорар 1000 євро та бюджет до 1000 євро на створення фінального проєкту
▪️ результати цих досліджень стануть основою виставки в Jam Factory Art Center у травні 2027 року
❗ аплікаційна форма за посиланням
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
❤7
Мауріціо Каттелан отримав Preis der Nationalgalerie 2026 — одну з головних німецьких премій у галузі сучасного мистецтва
ви точно бачили роботи Каттелана — навіть якщо не знали, хто їх створив. Це той самий митець, який поставив у музеї золотий унітаз і приліпив до стіни банан скотчем, зобразив Гітлера хлопчиком на колінах і «поцілив» в папу римського метеоритом
головною нагородою Preis der Nationalgalerie 2026 (крім грамоти і кубка 😅) для Каттелана стала можливість зробити соло-виставку в Новій національній галереї в Берліні. Експозицію збудували у скляній залі Міса ван дер Рое. Там Каттелан зібрав багато своїх вже «айконік» творів і ще трохи нових
виставку «Ніч» Мауріціо Каттелана у Берліні можна буде подивитися до 07 березня 2027
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
ви точно бачили роботи Каттелана — навіть якщо не знали, хто їх створив. Це той самий митець, який поставив у музеї золотий унітаз і приліпив до стіни банан скотчем, зобразив Гітлера хлопчиком на колінах і «поцілив» в папу римського метеоритом
головною нагородою Preis der Nationalgalerie 2026 (крім грамоти і кубка 😅) для Каттелана стала можливість зробити соло-виставку в Новій національній галереї в Берліні. Експозицію збудували у скляній залі Міса ван дер Рое. Там Каттелан зібрав багато своїх вже «айконік» творів і ще трохи нових
виставку «Ніч» Мауріціо Каттелана у Берліні можна буде подивитися до 07 березня 2027
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
❤16❤🔥5💩3
#промо
🖼️ поп-арт проєкт “Збірка Стікерів” про триваючу трансформацію української стікер-культури відбувається до 22 жовтня у львівському Товаристві РПМ
перша "Збірка стікерів" відбулася у травні у київській галереї "Без назви", що у книгарні "Збірка". Тоді там створили артоб'єкт — дорожній знак “Київ”. Відвідувачі вкрили його стікерами, і він перетворився на колективний артефакт, застиглий зріз київської стікер-культури травня 2026-го
цей “Київ” зараз можна побачити на виставці у Львові, поруч — новий знак, “Львів”, нове поле для художньої діяльності стікермейкерів: ілюстраторів, митців, формацій, організацій і всіх, для кого стікер є органічною мовою
зараз і до 22 жовтня кожен може долучитися до створення нового колективного мистецького артефакту — дорожнього знака “Львів”
📍 маєте стікери➡️ приходьте до Товариства РПМ ➡️ клейте їх на знак “Львів”
📍 не маєте стікер, але маєте ідею➡️ зголошуйтеся в телеграм @stickersklei або на пошту stickers@klei.co з темою листа “Збірка Стікерів Львів” ➡️ його надрукують
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
🖼️ поп-арт проєкт “Збірка Стікерів” про триваючу трансформацію української стікер-культури відбувається до 22 жовтня у львівському Товаристві РПМ
“стікер-спот — це міська агора, і в кожному місті вона звучить по-своєму. “Збірка Стікерів” переносить цю агору з вулиці до виставкового простору. Так неформальна міська практика стає видимою як повноцінна частина сучасної української візуальної культури” — кажуть організатори
перша "Збірка стікерів" відбулася у травні у київській галереї "Без назви", що у книгарні "Збірка". Тоді там створили артоб'єкт — дорожній знак “Київ”. Відвідувачі вкрили його стікерами, і він перетворився на колективний артефакт, застиглий зріз київської стікер-культури травня 2026-го
цей “Київ” зараз можна побачити на виставці у Львові, поруч — новий знак, “Львів”, нове поле для художньої діяльності стікермейкерів: ілюстраторів, митців, формацій, організацій і всіх, для кого стікер є органічною мовою
зараз і до 22 жовтня кожен може долучитися до створення нового колективного мистецького артефакту — дорожнього знака “Львів”
📍 маєте стікери
📍 не маєте стікер, але маєте ідею
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13🔥1
у Флоренції відкрилася виставка «Зламані. Сила уламків» (Broken. The Power of the Fragments), яка показує що ж залишилося від деяких предметів мистецтва і що насправді можна зробити з цими фрагментами пам'яток
в експозиції зібрали понад 80 творів та артефактів, пошкоджених або одразу задуманих як фрагменти якихось робіт. Хронологія проєкту — широка, від Стародавнього Єгипту до Мікеланджело, Родена та Луїзи Буржуа. Роботи до Флоренції з'їжджалися з Лувру, Метрополітен, Британського музею та інших топових музейних збірок
«обличчям» рекламної кампанії виставки стали ніс і губи фараона Ехнатона — вцілілий фрагмент його погруддя. Багато предметів, представлених в експозиції, постраждали від воєн, вандалізму чи стихійних лих...
відвідати «Зламані. Сила уламків» у флорентійському Палаццо Строцці можна буде до 24 січня 2027 року
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
в експозиції зібрали понад 80 творів та артефактів, пошкоджених або одразу задуманих як фрагменти якихось робіт. Хронологія проєкту — широка, від Стародавнього Єгипту до Мікеланджело, Родена та Луїзи Буржуа. Роботи до Флоренції з'їжджалися з Лувру, Метрополітен, Британського музею та інших топових музейних збірок
«обличчям» рекламної кампанії виставки стали ніс і губи фараона Ехнатона — вцілілий фрагмент його погруддя. Багато предметів, представлених в експозиції, постраждали від воєн, вандалізму чи стихійних лих...
відвідати «Зламані. Сила уламків» у флорентійському Палаццо Строцці можна буде до 24 січня 2027 року
[естéт] газета — незалежне медіа про мистецтво ▪️ telegram ▪️ подкаст ▪️ facebook ▪️ instagram
❤22🤔1