21 сентября в КТЦ "Феникс" выступит Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема.

В связи с этим мы запускаем серию постов об истории этого оркестра. Сегодня поговорим об удивительной истории его появления.

▪️ Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема имеет уникальную историю. В 1934 году девять молодых русских музыкантов, живших в Харбине, решили собрать свой джаз-оркестр. Руководителем был избран 18-летний начинающий джазмен Олег Лундстрем. Музыкант родился в Чите, вырос в маньчжурском Харбине, куда отец уехал работать преподавателем в числе советских специалистов.

▪️Покорив Харбин, через пять лет оркестр переехал в Шанхай, где сразу же завоевал огромную популярность не только среди местного населения, но и большого количества европейцев и американцев, живших тогда в Китае.

Не пропустите продолжение в следующих постах.

Продолжаем рубрику #рекомендации
В такой дождливый вечер пятницы отлично вписывается песня Nature Boy.

Ее написал Иден Ахбез - один из первых хиппи Америки. Максимально загадочная фигура эпохи. Он был вегетарианцем, носил длинные волосы и бороду, ходил босиком и изучал восточную философию.

В 1940-х годах, когда Ахбез переехал в Лос-Анджелес, он жил в Гриффит-парке и писал песни, оставляя свои произведения на пианино в отеле "Чикаго" в обмен на еду и ночлег.
Nature Boy" Иден написал о своем друге Роберте Бутцине.

В Nature Boy поется о странном, немного грустном, но мудром парне, путешествующем по миру. Он говорит нам: самая важное в этом мире - любить и быть любимым.

Песню исполняло множество великих музыкантов, прикрепляем три версии: Нэта Кинга Коула, Фрэнка Синатры и Дэвида Боуи.

Пишите в комментариях вашу любимую версию.

Еще одна из миллиона причин посещать живые концерты.

Научно-музыкальные новости: новое исследование показало, что совместное прослушивание живой музыки создает удивительную физиологическую связь между слушателями. Ранее было известно, что при взаимодействии, например, в разговоре, движения, речевые обороты и даже физиологические реакции людей могут словно сливаться.

Оказывается, физиологическая синхронизация возможна и в условиях минимального взаимодействия, например, на концерте. Выяснилось, что частота сердечных сокращений, кожная проводимость и частота дыхания были значительно синхронизированы между людьми. Также обнаружилось: чем сильнее это "слияние", тем меньше негативных эмоций испытывали люди.

Ждём вас на концертах Бурятской филармонии. Открытие сезона уже 8 сентября.

P.S. Полную версию статьи читайте тут

Продолжаем нашу серию постов про джазовый оркестр Олега Лундстрема. Первую часть читайте здесь

• В 1947 году музыканты оркестра, к тому времени восемнадцать человек, обратились в посольство СССР с просьбой о возвращении на родину. Постоянным местом жительства и работы оркестра была выбрана Казань. Несмотря на то, что отношение к джазу в то время в СССР в целом было отрицательным, оркестр достаточно регулярно выступал с концертами, делал записи на радио.

• 1 октября 1956 года, по факту создания концертного эстрадного оркестра в системе ВГКО (позже Росконцерта) под управлением Олега Лундстрема коллектив переезжает в Москву. С этого момента началась большая гастрольно-концертная жизнь, продолжавшаяся и в самые сложные перестроечные и постперестроечные годы.

21 сентября оркестр выступит у нас в КТЦ "Феникс". Билеты тут

#мэмы
Коротко о музыке Прокофьева Ростропович edition:

У наших любимчиков вышел сегодня альбом. Послушайте, там много изящных фраз

Мстислав Ростропович - виолончелист и дирижёр. Человек поразительной энергии и жизнелюбия. За свою жизнь он успел поиграть в Арктике для полярников и на развалах берлинской стены, лишиться гражданства СССР, организовать два своих фестиваля, основать несколько благотворительных фондов и стать активным правозащитником.

Интересный факт: после победы на Всоюзном конкурсе его перевели сразу со второго курса консерватории на пятый (!). После он преподавал и в Московской (26 лет) и Ленинградской (7) консерваториях.

Ростропович тепло дружил с Прокофьевым и особенно с Шостаковичем, о чем много и увлекально рассказывал. Если вам интересны эти дружеские байки, курьёзы, анекдоты дайте знать в комментариях.

Вот одна из историй в пересказе Ростроповича:

Виолончелист Березовский впервые показывал концерт Прокофьева, дирижировал Мелик-Пашаев. Полный провал. Когда Прокофьев вошел в артистическую, то Мелик-Пашаев и Березовский замолчали, как приговоренные к электрическому стулу. И Мелик-Пашаев спросил: «Ну как, Сергей Сергеевич?» Прокофьев улыбнулся и отвечает: «Хуже не бывает!» Но улыбнулся с полным оптимизмом.

Шостакович же скорее пессимист, но это уже другая история.

В продолжение нашего знакомства с Мстиславом Ростроповичем предлагаем интересное интервью Филиппа Копачевского. О своем общении с маэстро Филипп рассказывает с 16-ой минуты

Но настоятельно рекомендуем посмотреть все интервью, тем более что, Филипп вместе с Дмитрием Маслеевым выступит у нас уже в это воскресенье. Приходите 8 сентября в 18:30 в театр оперы и балета, чтобы послушать двух пианистов.
Билеты здесь

Почему два рояля это классно?

1. Нечастое явление. Произведений написанных изначально для двух фортепиано не так уж и много (неистово советуем сюиту №1 для двух фортепиано Рахманинова) Часто два рояля исполняют переложения, например концертов для фортепиано с оркестром. Кроме того логистически два хороших рояля - не простая задача, а в живую их услышать это почти эксклюзив.

2. Зрелище. Интересно наблюдать за одним пианистом, а здесь их целых два. А то, как они взаимодействуют друг с другом это отдельный вид искусства. В игре нескольких инструментов всегда есть состязательный аспект, не между музыкантами, а в самой музыке. Но все равно все элементы находятся в гармонии и в итоге приходят к единению.

3. Новый опыт. Если вы хорошо знакомы с произведением в оркестровом виде, интересно услышать его с новой стороны, вы можете услышать, например, то что раньше не замечали. Или наоборот, услышать новое произведение в его "обнаженном" виде, а уже в оркестровом будете знать что слушать.


Два рояля вы сможете послушать 8 сентября на концерт Филиппа Копачевского и Дениса Маслеева. Приходите в воскресенье в 18:30 в оперный театр. Билеты тут