bottom of the flop
1.74K subscribers
10.4K photos
1.81K videos
1 file
232 links
Download Telegram
самое интересное из профайла адама скотта для the new yorker

Скотт поступил в Американскую академию драматического искусства в Пасадене, потому что для поступления в неё было достаточно всего 2,0 балла. Он мечтал стать, как он сам говорит, «серьёзным актёром, как Роберт Де Ниро или Аль Пачино». На втором курсе Скотт решил попробовать взять фамилию Квардеро — сокращённую версию сицилийской девичьей фамилии своей матери, надеясь, что это придаст ему больше серьёзности. «Адам Скотт звучит слишком просто и неубедительно», — говорит он. Он несколько раз набросал свой новый автограф на листке бумаги, но, почувствовав, что это выглядит неестественно, отказался от этой идеи. Говорят, что имя во многом определяет судьбу, и не было смысла пытаться её обмануть. «Очевидно, мне было предначертано играть растерянных бета-самцов».


Он указал на один из своих самых ценных предметов — световой меч, который Марк Хэмилл подарил ему во время одного из эпизодов шоу Джимми Киммела. В ставшем вирусным ролике Скотт, заметно потрясенный, говорит Хэмиллу: «Это действительно один из лучших моментов в моей жизни». Фанатский восторг Скотта иногда выглядит забавно на фоне его растущей популярности. Накануне съемок своей первой сцены в «Разделении» с Кристофером Уокеном и Джоном Туртурро он так разволновался, увидев себя рядом с их именами на съемочном графике, что не мог уснуть до четырех утра. А когда на вечеринке Vanity Fair в честь Оскара в 2022 году у него появилась возможность познакомиться с Аль Пачино, он, охваченный волнением, спрятался за пальмой. Но Пачино заметил его, подошел сам и сказал, что является поклонником «Разделения».


Скотт рассказал, что, разрабатывая концепцию разделенного сознания своего персонажа, он думал так: «Инни — это все, что мне в себе нравится, а обычный — все, что я ненавижу». Во втором сезоне он старался усилить тонкие физические различия между двумя версиями Марка: его «инни» — более энергичный, с расслабленными плечами, а «обычный» — сутулый, с напряженной, сдержанной пластикой. («Адам обладает странной способностью выглядеть одновременно самым молодым и самым старым человеком среднего возраста в мире», — заметила актриса Лиззи Каплан.) Чтобы точнее передать контраст, он нанял тренера по вокалу и отработал разницу в голосе: у «инни» — дружелюбный, услужливый тон, у «обычного» — раздраженный и отстраненный. Марк во втором сезоне уже не находится в своём полулоботомическом состоянии — даже в его офисной рутине теперь есть экшен-сцены. Во время одной из таких сцен Скотт получил сотрясение мозга, но этот дубль вошёл в финальную версию.


В 1998 году Скотт встретил свою будущую жену, продюсера Наоми, в баре на бульваре Сансет. В самом начале их отношений она поинтересовалась, задумывался ли он когда-нибудь о карьере вне актерства. «Я спросила его — довольно легкомысленно, как понимаю теперь — что он будет делать, если актерская карьера не сложится. Помню, как он вздрогнул. Он никогда даже не думал об этом». Скотт признавался, что всерьез подумывал о том, чтобы бросить актерство, лишь однажды, когда упустил роль в драме от HBO «Клиент всегда мёртв». Он оказался в финальной тройке претендентов, но роль в итоге досталась Майклу Си Холлу. Потеря этой возможности, вспоминает он, стала для него настоящим ударом. Несколько лет спустя ему позвонили и сообщили, что он рассматривается на небольшую роль в «Авиаторе» Скорсезе, которого Скотт боготворил с подросткового возраста. Он должен был сыграть остроумного пресс-агента Говарда Хьюза, роль которого исполнял Леонардо Ди Каприо. Готовясь к пробам, Скотт отрастил усы, взял напрокат костюм и пересмотрел классические голивудские комедии. Утром, перед прослушиванием, Наоми оставила ему на зеркале записку: «Удачи. Ты этого заслуживаешь!». Скотт получил роль, но фильм не стал тем прорывом, на который он надеялся. Вспомнив, как Наоми верила в него в те годы, когда карьера стояла на месте, он разрыдался. А затем громко застонал и быстро затряс головой, как собака, отряхивающаяся от воды. «Не могу поверить, что я заплакал», — говорит он. «Господи Иисусе».
63😍17🥰10🕊6💋2
оказывается у этих растрёпанных волос есть свой лор😭

Съёмки второго сезона длились 186 дней. Для офисных эпизодов актёры провели несколько месяцев в помещении без окон на съёмочной площадке в Бронксе, блуждая по ослепительно белым коридорам Lumon. Чтобы усилить эффект дезориентации, съёмочная группа постоянно меняла расположение коридоров в течение дня, из-за чего актёры нередко терялись и были вынуждены звать на помощь. Адам Скотт, по его словам, часто просил по десять и более дублей на сцену: «Столько, сколько мне дадут, прежде чем нас заставят двигаться дальше». Однако многие члены команды отмечают, что он был не только самым требовательным к себе актёром, но и тем, кто помогал поддерживать атмосферу на съёмочной площадке. Бритт Лоуэр, исполняющая роль Хелли, рассказала, что существовали строгие требования к аккуратности причёсок «инни» (офисных версий персонажей). «Мы с Адамом немного бунтовали против этого правила», — признается она. «В конце каждого дня мы собирались и нарочно приводили свои волосы в беспорядок».
💘77💋21🤩8🕊532
320 миллионов — это примерно 53 аноры или 32 бруталиста… захотелось вспомнить отрывок из интервью с брэйди корбетом

История вашей семилетней борьбы за создание «Бруталиста» хорошо задокументирована, но я слышал один анекдот, о котором мне было интересно спросить. Правда ли, что компании отказывались страховать съёмки из-за слишком длинного сценария, и вам пришлось сокращать поля, чтобы уменьшить количество страниц? Сработала ли эта тактика?

Корбет: [Смеется] Да. И это потому, что я знаю, сколько времени мне нужно для съемки одной сцены. Было неверное предположение, поскольку эти вещи оценивались людьми, которые не снимают фильмы, что если сцена длинная, то и снимать ее придется долго. Сцена, состоящая из одного предложения, может занять три дня съемок, в зависимости от действия, качества освещения и т.д. Съемка разговора двух людей на восемь или девять страниц на самом деле не очень сложна. Как правило, вы снимаете это двумя камерами и укладываетесь в пять-шесть часов. Дайте мне цифру, но позвольте мне управлять ресурсами. Я уложусь в эту цифру, но не указывайте мне, как снимать мой гребаный фильм, и точка. Больший бюджет помог бы нам только в одном важном аспекте. Если бы у меня было чуть больше денег, то я и еще около пятнадцати человек, которые получили ноль долларов за работу над фильмом, смогли бы хотя бы немного заработать на жизнь. Что касается финального монтажа, то если ты сам написал и снял фильм, ты должен иметь на него полное право. Это твое произведение, твоя идея, твое видение — и ты должен принимать окончательные решения. Для меня это очень очевидно, особенно когда ты снимаешь фильмы на определенную сумму. Если ты снимашь что-то с бюджетом менее 25 миллионов долларов, на кухне должно быть гораздо меньше поваров, потому что это тоже то, чего хотят зрители. Зрители хотят смелых, оригинальных фильмов. Им нужно то, чего они еще не видели. Когда 25 человек принимают каждое решение, это превращает фильм в нечто размытое, что в конечном итоге не оказывает никакого влияния на культуру.
🤯50😭30🫡15🕊53💋2
мудборд из моей фотоплёнки в честь праздника, который возник как акт социалистического протеста💖 поздравляю каждую подписчицу🌷
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💘8837🥰30🕊7💋2