And action проводить власний фестиваль AI-реклами.

Для тих, хто не знає, and action — це, з одного боку, продакшн-студія, а з іншого — креативне агентство.

Ми познайомилися з Іваном Іщенко, співвласником і креативним директором and action у 2023 році саме з приводу того, як штучний інтелект змінить нашу роботу. І у нас досі дуже схоже бачення того, куди все котиться.

Давайте про фестиваль:

1. Там є бріфи від неіснуючих брендів, за якими треба придумати, а потім і втілити свою ідею в готову рекламу.

2. Можна виграти гроші. Призовий фонд — 100 тис.

3. Так, це більше нагадує head hunting у формі фестивалю, і крім легких грошей за перемогу, вас можуть запросити на роботу.

З причини, описаної в пункті 3, я погодився бути там у журі, тому що я теж дуже шукаю людей, які здатні виграти такий фестиваль.

Тепер уривок з офіційного прес-релізу:

Це перший в Україні фестиваль, де можна перевірити не лише свої навички роботи з AI, а й креативність, візуальне мислення та відчуття реклами — і позмагатися за частину призового фонду в 100 000 грн.

Усе доволі просто: обираєте один із вигаданих рекламних брифів, створюєте ролик і подаєте його на фестиваль. Можна як самому, так і командою.

Прийом робіт триває до 20 серпня.

Деталі на and-action.net/aiadfestival

___

📱 Водоканал

Привіт. Раніше я розповідав, що цього року буду у складі журі Effie Europe.

Але тут мене запросили ще й до журі Effie Global.

Це коли з 125 країн світу, де проводився Effie, збираються проєкти, які здобули у своїх країнах золото або Гран-прі.

А журі обирає серед них найефективнішу маркетингову кампанію у світі.

___

📱 Водоканал

Перше, що цікавить людей, які хочуть почати працювати в креативному агентстві: які тут взагалі бувають ролі, щоб прикинути, що я можу і хочу робити.

У відповідь зазвичай розповідають про позиції. Мовляв, дивись, копірайтер — це той, хто відповідає за це, арт-директор за це, бренд-стратег за це і т.д.

Але позиція не дорівнює роль. У різних агентствах одна й та сама позиція може мати абсолютно різні ролі.

Тому при пошуку роботи варто цікавитись ролями, які стоять за позицією в конкретному агентстві, щоб розуміти що ви зможете розвинути в собі за час роботи.

Цілком можливо, що в агентстві на позиції креатора такі ролі, що в наступному агентстві вас на позицію креативного директора з руками відірвуть. А може бути навпаки: позиція сеньйор стратега така, що потім зі скрипом в джуни візьмуть.

Та й рівень зарплати, прив’язаний до позиції, дуже нагадує «совок». У капіталізмі здорової людини зарплата прив’язується до ролі у створенні додаткової вартості продукту.

Якщо формулювати верхньорівнево, то в будь-якому креативному агентстві в роботі над проєктом є 8 ролей. 

Під кожною з них я перелічу позиції, які виконували цю роль у різних агентствах, виходячи з мого досвіду

1. Потрібен хтось, хто домовиться про обсяг роботи, гроші і підпише договір.
Це міг бути CEO маленького агентства, директор по роботі з клієнтами, тимлід, акаунт директор/менеджер, проджект менеджер, продюсер.

2. Потрібен хтось, хто прийме задачу як вона надійшла від клієнта, і перетворить її на типову задачу для агентства.
Міг бути стратегічний директор або стратег, а міг бути креативний директор.

3. Потрібен хтось, хто придумає рішення — центральну ідею всієї рекламної кампанії, яка вирішуватиме задачу клієнта.
Основу рішення міг придумувати стратегічний директор або стратег, а міг креативний директор, а могло бути, що рішення повністю було на стороні креаторів, копірайтерів, арт-директорів і дизайнерів.

4. Потрібен хтось, хто на основі центральної ідеї придумає саму рекламну кампанію — її форму.
Це могли бути люди з позицією креатор, а могли бути копірайтери, арт-директори і дизайнери.

5. Потрібен хтось, хто продасть рішення і рекламну кампанію клієнту.
Це міг бути стратегічний директор, стратег, креативний директор або креатор, копірайтери, арт-директори і дизайнери або візуал-артисти.

6. Потрібен хтось, хто напише всі тексти для рекламної кампанії.
Могли бути креатори, а могли бути копірайтери, могло бути, що для текстів взагалі немає спеціальної позиції і текст, наприклад, для макету чудово писав сам візуал-артист.

7. Потрібен хтось, хто зробить усі візуальні матеріали кампанії.
Міг бути арт-директор за допомогою продакшену, візуал-артистів або дизайнерів, а міг бути креативний директор або креатор, а могло бути на стороні самих візуал-артистів і дизайнерів.

8. Потрібен хтось, хто стежитиме за ефективністю проєкту для агентства — щоб не вийшли за бюджет і заробили, здали вчасно і так далі.
Може бути тимлід, акаунт директор/менеджер, проджект менеджер або продюсер, креативний директор.



___

📱 Водоканал

Коли тільки починаєш працювати в рекламі, найскладніше зрозуміти які ідеї вважаються креативними, а які — ні.

Якщо абстрагуватися від реклами і подивитися на те, в яких випадках ми говоримо “це креативно”, то це буде пов’язано з ситуаціями, коли хтось щось зробив для досягнення результату не так, як це зазвичай роблять для досягнення такого самого результату.

Креативність у рекламі — це окремий випадок такого загального правила.

Коли вирішуєш задачу реклами не так, як зазвичай вирішують задачу такої реклами.

Тому тобі треба постійно дивитися, як подібні задачі вирішували до тебе.

Щоб під час придумування відчувати: таку саму ідею вже 100 разів до тебе придумували, або придумували, але мало разів, або взагалі ти придумав щось, чого до тебе ніхто ніколи не придумував?

Але як тоді переглянути всю рекламу світу? А не треба всю.

Треба дивитися те, що вже пройшло відбір від найбанальніших ідей. І цей відбір зробили якісь круті креативні директори. Треба дивитися переможців фестивалів креативності, читати медіа, де роблять огляд креативних кампаній.

Але фестивалів креативності теж багато.

Так, але роботи там зазвичай повторюються. Визнач рівень амбіцій, на якому хочеш конкурувати, і дивися відповідні фестивалі.

Хочеш конкурувати на рівні свого міста або країни — дивися які у тебе локальні фестивалі або медіа, і що там вибирають і обговорюють місцеві КД. Хочеш на рівні світу — дивися світові.

Я іноді чую від КД пораду не дивитися чужі кейси. Мовляв, треба надихатися мистецтвом, а не іншою рекламою. Мені здається, тут підміна понять.

Надихатися чимось не означає почати розуміти що в моїй роботі вважається креативним.

Ви, звісно, можете переглянути весь артхаус всесвіту, але це не дасть вам розуміння наскільки ваша ідея для реклами є креативною.

___

📱 Водоканал

Надивленість реклами не має сенсу, якщо вона не допомагає саме в той момент, коли ти придумуєш ідею.

Але вона не почне спрацьовувати сама по собі.

Потрібно дивитися і збирати кейси особливим чином.

Тоді, коли на руках бриф, будуть згадуватися корисні кейси, які можна переглянути і проаналізувати — як схожу задачу вже вирішували до тебе.

Стає видно, що придумувалося до тебе часто і можна вважати банальним, що трапляється рідко і виглядає свіжим, яку логіку можна застосувати для свого брифу і отримати нову ідею і так далі.

Для цього я завжди дивився і відзначав кейси за таким принципом: категорія бізнесу, задача, медіа.

Наприклад, коли повернувся до Comfy у 2023 почав звертати увагу або цілеспрямовано шукати: 
— що роблять цікавого в категорії ритейлерів техніки 
— що роблять цікавого, коли задача — акції або знижки, адже для Comfy це основний тип брифу, з яким треба працювати 
— що роблять у коротких роликах, адже з Comfy треба було працювати у форматах 6 і 10 секунд, або що роблять в активаціях з інтеграцією в онлайн-платформу бренду, або з інфлюенсерами (медіа).

По суті ви маєте надивлятися такою рекламою, яка якимось чином пов’язана з вашою типовою роботою зараз. Або виходите з того, з якими клієнтами ви працюєте (категорія бізнесу), або з найпоширеніших брифів (задача), або з найпоширеніших типів кампаній (медіа).

І точно не варто надивлятися і відзначати, прости господи, інсайти. Інсайт — це трамплін до ідеї. Він з ідеєю майже нероздільний. Складно з інсайту, який ви десь підгледіли, придумати нову ідею, а не копію.

___

📱 Водоканал