Понравился дизайн «расправленной» бутылки из полностью переработанного пластика. Говорят, что с марта в US будет такая.
https://www.instagram.com/p/CJtlcJUJZq6/?igshid=4njjnjja1ihg
https://www.instagram.com/p/CJtlcJUJZq6/?igshid=4njjnjja1ihg
В сентябре сделал плейлист "300 самых обсуждаемых креативщиками реклам" https://t.me/boritko/79
За 4 месяца у плейлиста 67 тысяч просмотров.
Сегодня добавил в него то, что зашло мне, всяким авторитетным изданиям и фестивалям в 2020.
https://youtube.com/playlist?list=PLFdeSOALgFx37ABdZgsfrMPlHJnMov3Lb
За 4 месяца у плейлиста 67 тысяч просмотров.
Сегодня добавил в него то, что зашло мне, всяким авторитетным изданиям и фестивалям в 2020.
https://youtube.com/playlist?list=PLFdeSOALgFx37ABdZgsfrMPlHJnMov3Lb
Нравится, что сделали для Молокии. Во всей рекламе развернули упаковку другой стороной. Той, где состав.
Простая категория, где продукты отличаются только деталями производства, а темы о подходе и ценностях уже избиты.
Нравится, что это не идея сценария ролика, а идея поступка бренда, который работает в любом канале.
Простая категория, где продукты отличаются только деталями производства, а темы о подходе и ценностях уже избиты.
Нравится, что это не идея сценария ролика, а идея поступка бренда, который работает в любом канале.
Откопал режиссерский синематик одного из самых необычных роликов Nike – Nothing Beats a Londoner.
Тестовое видео и монтаж перед съёмкой самой рекламы.
Megaforce – четыре режиссера, которые работают вместе. Тут их рил: https://www.riffrafffilms.tv/directors/megaforce/
Тестовое видео и монтаж перед съёмкой самой рекламы.
Megaforce – четыре режиссера, которые работают вместе. Тут их рил: https://www.riffrafffilms.tv/directors/megaforce/
Сначала придумайте самый скучный вариант.
Это такой способ, когда не прет или совсем мало времени на придумывание.
Креативно – это когда что-то выглядит непривычно, или проще говоря неправильно.
Придумывать неправильные вещи легче, когда перед глазами есть правильный вариант. Берёшь его и ломаешь, а не рожаешь что-то неправильное из пустоты.
Когда затуп, всегда придумываю самый скучный сценарий. Вот буквально что там по брифу надо сказать. Ну, пусть человек в кадре держит упаковку и вот так и говорит. И пишу как сценарий с прямой речью.
А потом смотришь на это и добавляешь/убираешь/меняешь детали.
Может пусть это происходит в более интересном месте? Может этот человек как персонаж может быть интереснее? Может это диалог должен быть? Может вообще в кадре никого и это все титрами? А может это можно показать без слов? А может он начнёт по-другому? А может скажет намеком, а не в лоб?
И так далее. Обычно рождается сразу несколько вариантов.
Тут есть ещё другая крутая грань.
Бывает, что придумываешь что-то прикольное, а потом начинаешь прикручивать к этому бриф и все разваливается, а время потеряно.
«Самый скучный вариант» ещё можно назвать «минимально рабочим вариантом».
Он уже решает задачу по брифу или стратегии. Если крутить его, то меньше шансов улететь в космос и промахнуться мимо брифа.
Это такой способ, когда не прет или совсем мало времени на придумывание.
Креативно – это когда что-то выглядит непривычно, или проще говоря неправильно.
Придумывать неправильные вещи легче, когда перед глазами есть правильный вариант. Берёшь его и ломаешь, а не рожаешь что-то неправильное из пустоты.
Когда затуп, всегда придумываю самый скучный сценарий. Вот буквально что там по брифу надо сказать. Ну, пусть человек в кадре держит упаковку и вот так и говорит. И пишу как сценарий с прямой речью.
А потом смотришь на это и добавляешь/убираешь/меняешь детали.
Может пусть это происходит в более интересном месте? Может этот человек как персонаж может быть интереснее? Может это диалог должен быть? Может вообще в кадре никого и это все титрами? А может это можно показать без слов? А может он начнёт по-другому? А может скажет намеком, а не в лоб?
И так далее. Обычно рождается сразу несколько вариантов.
Тут есть ещё другая крутая грань.
Бывает, что придумываешь что-то прикольное, а потом начинаешь прикручивать к этому бриф и все разваливается, а время потеряно.
«Самый скучный вариант» ещё можно назвать «минимально рабочим вариантом».
Он уже решает задачу по брифу или стратегии. Если крутить его, то меньше шансов улететь в космос и промахнуться мимо брифа.
Think outside inside another box
Терпеть не могу фразу think outside the box. Недавно снова попалась на глаза и возбудила.
Кажется, что ее произносят исключительно те, кто сам никогда не придумывал.
Невозможно думать без рамок. Как тогда понять, что ты хорошо сделал?
В общем, всегда надо думать внутри коробочки. Вопрос: какой?
Если хочешь, чтобы кто-то думал за пределами коробочки, нарисуй ему новую коробочку за пределами старой. В этом по сути одна из задач и ценностей стратегии.
Например: «Людей все-таки волнует натуральность и мы будем жать в нее. Все бренды говорят про натуральность так, так и так (старая коробочка), а мы скажем так (новая коробочка). Какой для такого сообщения может быть креатив?»
При таком брифе любой креатив будет за пределами старой коробочки, а оценить его легко будет по критериям новой коробочки.
Короче, давайте лучше THINK INSIDE ANOTHER BOX, пожалуйста.
Эту тему уже лет 7 задвигает Luc de Brabandere, который в Boston Consulting Group стратегией заведует, а на людях говорит, что он креативщик. Поищите видео с ним разных. Классный дядька.
https://youtu.be/oh9EMu53nbA
Терпеть не могу фразу think outside the box. Недавно снова попалась на глаза и возбудила.
Кажется, что ее произносят исключительно те, кто сам никогда не придумывал.
Невозможно думать без рамок. Как тогда понять, что ты хорошо сделал?
В общем, всегда надо думать внутри коробочки. Вопрос: какой?
Если хочешь, чтобы кто-то думал за пределами коробочки, нарисуй ему новую коробочку за пределами старой. В этом по сути одна из задач и ценностей стратегии.
Например: «Людей все-таки волнует натуральность и мы будем жать в нее. Все бренды говорят про натуральность так, так и так (старая коробочка), а мы скажем так (новая коробочка). Какой для такого сообщения может быть креатив?»
При таком брифе любой креатив будет за пределами старой коробочки, а оценить его легко будет по критериям новой коробочки.
Короче, давайте лучше THINK INSIDE ANOTHER BOX, пожалуйста.
Эту тему уже лет 7 задвигает Luc de Brabandere, который в Boston Consulting Group стратегией заведует, а на людях говорит, что он креативщик. Поищите видео с ним разных. Классный дядька.
https://youtu.be/oh9EMu53nbA
YouTube
DLDwomen14 - Thinking in New Boxes (Luc de Brabandere)
All thoughts are sorted in different boxes. These contain all preexisting ideas that determine how to perceive the world. Is it possible to discard old ones and develop new one? Creativity, it is said, demands the ability to unshackle ourselves from conventional…
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Придумали и сделали с reface персонифицированную рефералку для monobank.
Когда отправляете приглашение, можно приложить видео, где вы лично зовете друга в mono.
Когда отправляете приглашение, можно приложить видео, где вы лично зовете друга в mono.
Мне нравится, что даже спустя год мы действуем по той презентации стратегии, которую презентовали mono в начале 2020го, и реализуем идеи из нее.
Задумали такую рефералку с Reface именно тогда. Осенью наконец-то добрались до сценария и съемки с SHELTER.
У моно очень много клиентов приходит по рефералке, но так не будет вечно. Наша задумка в том, чтобы периодически создавать инфо-поводы и поднимать волны вокруг нее. Это наш первый эксперимент с ней. Очень интересно, что получится.
Задумали такую рефералку с Reface именно тогда. Осенью наконец-то добрались до сценария и съемки с SHELTER.
У моно очень много клиентов приходит по рефералке, но так не будет вечно. Наша задумка в том, чтобы периодически создавать инфо-поводы и поднимать волны вокруг нее. Это наш первый эксперимент с ней. Очень интересно, что получится.
"Реклама, которая не похожа на рекламу"
10 лет назад был очень вдохновлен этой фразой. Она значила, что надо перестать пытаться продавать товар и говорить о продуктовых характеристиках, а рассказывать истории про людей, превращать рекламу в кино, говорить о ценностях и миссии, показывать, что значим в жизни людей что-то большее, чем наш продукт. Мысль звучала на каждой конференции и в каждом интервью крутых рекламщиков. Я повторял ее, защищая свои идеи.
Сейчас рекламу, которая не похожа на рекламу, хотят все.
10 лет повторения одного и того же сделали так, что некоторые категории стали одинаково "нерекламные": выдуманная ценность, притянутое за уши эмоциональное отличие и жизненный инсайт, который имеет очень отдаленную связь с тем, зачем люди на самом деле покупают этот продукт.
Вот тут и случился парадокс. В этих категориях самая банальная рекламная реклама сегодня – это как раз та, которая притворяется "нерекламой".
На этом фоне неожиданно простые и остроумно сформулированные рекламные посылы выбиваются в эфире и выглядят как прорыв – как реклама, которая не похожа на рекламу 🤷♂️.
Там бренд с позицией не делать и не продавать херню выглядит искреннее и интереснее, чем бренд с позицией за мир во всем мире и вдохновляющее вдохновение.
Но это не надолго, потому что уже лет 5 как началось. Yota, RXbar, Buger King, Oatly, Brewdog... Скоро это станет новой банальностью и развернется в обратную сторону. Ну, или в какую-то третью.
Ну, и понятно, что это не касается всех категорий. Есть категории, где ситуация ровно наоборот – все погрязли в продвижении фичей и цен.
В общем, тут работает лучшее рекламное правило, которое агентство BBH написало в своем слогане «Когда все кричат «зиг», делайте «заг».
10 лет назад был очень вдохновлен этой фразой. Она значила, что надо перестать пытаться продавать товар и говорить о продуктовых характеристиках, а рассказывать истории про людей, превращать рекламу в кино, говорить о ценностях и миссии, показывать, что значим в жизни людей что-то большее, чем наш продукт. Мысль звучала на каждой конференции и в каждом интервью крутых рекламщиков. Я повторял ее, защищая свои идеи.
Сейчас рекламу, которая не похожа на рекламу, хотят все.
10 лет повторения одного и того же сделали так, что некоторые категории стали одинаково "нерекламные": выдуманная ценность, притянутое за уши эмоциональное отличие и жизненный инсайт, который имеет очень отдаленную связь с тем, зачем люди на самом деле покупают этот продукт.
Вот тут и случился парадокс. В этих категориях самая банальная рекламная реклама сегодня – это как раз та, которая притворяется "нерекламой".
На этом фоне неожиданно простые и остроумно сформулированные рекламные посылы выбиваются в эфире и выглядят как прорыв – как реклама, которая не похожа на рекламу 🤷♂️.
Там бренд с позицией не делать и не продавать херню выглядит искреннее и интереснее, чем бренд с позицией за мир во всем мире и вдохновляющее вдохновение.
Но это не надолго, потому что уже лет 5 как началось. Yota, RXbar, Buger King, Oatly, Brewdog... Скоро это станет новой банальностью и развернется в обратную сторону. Ну, или в какую-то третью.
Ну, и понятно, что это не касается всех категорий. Есть категории, где ситуация ровно наоборот – все погрязли в продвижении фичей и цен.
В общем, тут работает лучшее рекламное правило, которое агентство BBH написало в своем слогане «Когда все кричат «зиг», делайте «заг».
Когда работал копирайтером, редко понимал чему меня учит креативный директор. Другое дело было узнавать как понимают рекламу копики и арты из соседних агентств. Они ведь копались в том же, что и я.
Хочу сделать Разборочную в Клабхаусе. Без гостей, а как клуб, где можно не стесняться обсудить, например, такую тему «а не кажется ли всем, что про инсайт легко рассуждать, но в работе это вообще какая-то бесполезная хрень, о которой вспоминают только когда надо слайд написать?»
Присоединяйтесь.
Тут я: https://www.joinclubhouse.com/@boritko
Тут клуб: https://www.joinclubhouse.com/club/%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B1%D0%BE%D1%80%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%B0%D1%8F-by-%D0%B2%D0%BE%D0%B4%D0%BE%D0%BA
Хочу сделать Разборочную в Клабхаусе. Без гостей, а как клуб, где можно не стесняться обсудить, например, такую тему «а не кажется ли всем, что про инсайт легко рассуждать, но в работе это вообще какая-то бесполезная хрень, о которой вспоминают только когда надо слайд написать?»
Присоединяйтесь.
Тут я: https://www.joinclubhouse.com/@boritko
Тут клуб: https://www.joinclubhouse.com/club/%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B1%D0%BE%D1%80%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%B0%D1%8F-by-%D0%B2%D0%BE%D0%B4%D0%BE%D0%BA
Clubhouse
Maksim Boritko - Clubhouse
Креативный директор агентства Банда.
телеграм-канал «Водоканал»
телеграм-канал «Водоканал»
Я тут выгорел малость.
О выгорании говорят много и плохо, хотя есть в нем хорошее.
Ты учишься и растешь только когда делаешь так, как не делал до этого.
Делать что-то по-новому – это стресс. В новом всегда уходит больше времени на убеждения, проверки, пробы и переделки, чем в привычном.
Реклама такая штука, где все можно придумать за 5 минут, загнав в шаблон, а можно потратить все доступное время. Отсюда выгорание.
Нельзя учиться и не гореть, а гореть и не выгорать тоже нельзя.
Тут еще такая арифметика. Тот, кто выпускает 10 проектов за год учится в 2 раза быстрее того, кто делает 5.
Добавь сюда то, что далеко не каждый проект выходит так, как хочется. Вот и выходит, что большинство креативщиков балансируют между нулем хороших по своим меркам проектов за год против одного, максимум двух.
Work-life balance, которому учат со всеми его определениями границ, избеганием стресса и жизнью здесь и сейчас, приводит к среднему количеству проектов со средним результатом и средней карьерой. Тут дело не только в деньгах. Тут еще заработок кредита доверия делать такие проекты, которые на самом деле хочешь делать.
Каждый раз, когда насильно заставлял себя следовать заветам work-life balance, заканчивался уходом из агентства, потому что становилось пофиг, скучно и обрастало блевотным высокомерием сбитого летчика из разряда «каждый клиент получает тот креатив, который заслуживает». Оно то может и так, но ты тоже получаешь этот «заслуженный» проект себе в портфолио, а арифметика в позапрошлом абзаце как бы подсказывает, что нечего разбрасываться проектами.
В общем, с выгоранием бороться не надо. Тем более с помощью мифического баланса жизни и работы. Из выгорания мы выходим сильнее, умнее и опытнее, а из последнего – с «позитивным мышлением».
Лучше учиться с этим выгорание жить. Делать очень много и хорошеть, а потом очень мало и отдыхать, а потом снова много и выгорать.
О выгорании говорят много и плохо, хотя есть в нем хорошее.
Ты учишься и растешь только когда делаешь так, как не делал до этого.
Делать что-то по-новому – это стресс. В новом всегда уходит больше времени на убеждения, проверки, пробы и переделки, чем в привычном.
Реклама такая штука, где все можно придумать за 5 минут, загнав в шаблон, а можно потратить все доступное время. Отсюда выгорание.
Нельзя учиться и не гореть, а гореть и не выгорать тоже нельзя.
Тут еще такая арифметика. Тот, кто выпускает 10 проектов за год учится в 2 раза быстрее того, кто делает 5.
Добавь сюда то, что далеко не каждый проект выходит так, как хочется. Вот и выходит, что большинство креативщиков балансируют между нулем хороших по своим меркам проектов за год против одного, максимум двух.
Work-life balance, которому учат со всеми его определениями границ, избеганием стресса и жизнью здесь и сейчас, приводит к среднему количеству проектов со средним результатом и средней карьерой. Тут дело не только в деньгах. Тут еще заработок кредита доверия делать такие проекты, которые на самом деле хочешь делать.
Каждый раз, когда насильно заставлял себя следовать заветам work-life balance, заканчивался уходом из агентства, потому что становилось пофиг, скучно и обрастало блевотным высокомерием сбитого летчика из разряда «каждый клиент получает тот креатив, который заслуживает». Оно то может и так, но ты тоже получаешь этот «заслуженный» проект себе в портфолио, а арифметика в позапрошлом абзаце как бы подсказывает, что нечего разбрасываться проектами.
В общем, с выгоранием бороться не надо. Тем более с помощью мифического баланса жизни и работы. Из выгорания мы выходим сильнее, умнее и опытнее, а из последнего – с «позитивным мышлением».
Лучше учиться с этим выгорание жить. Делать очень много и хорошеть, а потом очень мало и отдыхать, а потом снова много и выгорать.
👍2
У креативной идеи тоже должен быть враг.
В презентациях агентств всегда есть слайд «задача». Это самый недооцененный слайд. Там пишут что-то типа «Наша задача придумать ролик для сосисок X» или «Задача: придумать бренд для сервиса «Y». Что в брифе просили, то буквально и пишем.
И что?
Из такой задачи нельзя оценить идею ни креативщику, ни КД, ни клиенту. Получается, что если задача «придумать ролик», то она выполнена, когда хоть какой-то ролик есть в презентации. Как-то глупо.
Фокус в том, что презентация – это реклама идеи. К презентации надо подходить так же, как к любой рекламе. Идея в презентации – это продукт.
Что это значит?
Много говориться про то, что у бренда должен быть враг, с которым он борется. Вот у идеи тоже должен быть враг.
Враги брендов – это «враги» покупателей. Враги идей – «враги» клиента.
Что это меняет?
Бизнесу не нужен бренд сам по себе. Как и ролик сам по себе не нужен. Или айдентика. Или стратегия любая. Вопрос: какие прикладные задачи могут все эти наши штуки решать? С каким врагом будет бороться то, что мы несем на презу?
Какая задача у нашей следующей идеи для ролика? Нам надо найти способ интересно сказать самую скучную вещь на свете? Наш враг – скучная тема нашей рекламы. Нам надо сказать то, что говорят все, но ярче всех, потому что у нас денег на медиа в 3 раза меньше? Наш враг – избитые приемы конкурентов-гигантов. И так далее. Надо найти способ очень просто рассказать что-то очень сложное? Надо органично сказать то, с чем наш бренд вообще не ассоциируется? А у системы айдентики какая задача? Маленький дизайн отдел у клиента, который фигачит 25 макетов каждый день? Законодательные ограничения по использованию логотипа? Навигация?
Как надо?
Наша задача: придумать такой ролик, который запомнится с меньшим медиа-давлением? Как он должен выглядеть? А как не должен? Что в нем можно говорить, а что нет? Как говорят те, у кого дофига денег? А как можем мы, чтобы отличаться? Сразу возникает много вопросов, которые становятся темами презентации, подводят к идее и задают критерии оценки.
Если спросить у клиентов почему они выбрали то или иное агентство, они редко скажут «из-за идеи». Скорее скажут, что почувствовали, что агентство лучше всего поняло, что им надо. Вот это и оно. Поэтому слайд «задача» так важен.
В презентациях агентств всегда есть слайд «задача». Это самый недооцененный слайд. Там пишут что-то типа «Наша задача придумать ролик для сосисок X» или «Задача: придумать бренд для сервиса «Y». Что в брифе просили, то буквально и пишем.
И что?
Из такой задачи нельзя оценить идею ни креативщику, ни КД, ни клиенту. Получается, что если задача «придумать ролик», то она выполнена, когда хоть какой-то ролик есть в презентации. Как-то глупо.
Фокус в том, что презентация – это реклама идеи. К презентации надо подходить так же, как к любой рекламе. Идея в презентации – это продукт.
Что это значит?
Много говориться про то, что у бренда должен быть враг, с которым он борется. Вот у идеи тоже должен быть враг.
Враги брендов – это «враги» покупателей. Враги идей – «враги» клиента.
Что это меняет?
Бизнесу не нужен бренд сам по себе. Как и ролик сам по себе не нужен. Или айдентика. Или стратегия любая. Вопрос: какие прикладные задачи могут все эти наши штуки решать? С каким врагом будет бороться то, что мы несем на презу?
Какая задача у нашей следующей идеи для ролика? Нам надо найти способ интересно сказать самую скучную вещь на свете? Наш враг – скучная тема нашей рекламы. Нам надо сказать то, что говорят все, но ярче всех, потому что у нас денег на медиа в 3 раза меньше? Наш враг – избитые приемы конкурентов-гигантов. И так далее. Надо найти способ очень просто рассказать что-то очень сложное? Надо органично сказать то, с чем наш бренд вообще не ассоциируется? А у системы айдентики какая задача? Маленький дизайн отдел у клиента, который фигачит 25 макетов каждый день? Законодательные ограничения по использованию логотипа? Навигация?
Как надо?
Наша задача: придумать такой ролик, который запомнится с меньшим медиа-давлением? Как он должен выглядеть? А как не должен? Что в нем можно говорить, а что нет? Как говорят те, у кого дофига денег? А как можем мы, чтобы отличаться? Сразу возникает много вопросов, которые становятся темами презентации, подводят к идее и задают критерии оценки.
Если спросить у клиентов почему они выбрали то или иное агентство, они редко скажут «из-за идеи». Скорее скажут, что почувствовали, что агентство лучше всего поняло, что им надо. Вот это и оно. Поэтому слайд «задача» так важен.