О! Чего я нашел! Когда-то в прошлой жизни меня попросили сделать для одного хорошего киноресурса список лучших фильмов с 2010 по 2017 год, этакий топ-лист из тридцати моих любимых кинолент за указанный срок. 5 самых-самых лент, потом еще 10 любимых и, наконец, 15 других лент. Интересно, что и сейчас я готов подписаться под каждой строчкой. Фильмы прошли мой личный временной ценз.

30 лучших фильмов (2010 - 2017 гг)

(I)
Стыд (Shame) Стив Маккуин, 2011
Жизнь Адель (La vie d'Adele) Абделатиф Кешиш, 2013
Лунный свет (Moonlight) Барри Дженкинс, 2016
Аритмия (Arrhythmia) Борис Хлебников, 2017
Аномализа (Anomalisa) Чарли Кауфман, 2015

(II)
Три билборда на границе Эббинга, Миссури (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) Мартин МакДона, 2017
Нелюбовь (Loveless) Андрей Звягинцев, 2017
На пределе (Aus dem Nichts) Фатих Акин, 2017
Начало (Inception) Кристофер Нолан, 2010
Меланхолия (Melancholia) Ларс фон Триер, 2011
Мой мужчина (Watashi no otoko) Кадзуеси Кумакири, 2014
Виктория (Victoria) Себастьян Шиппер, 2015
Комната (Room) Леонард Абрахамсон, 2016
Прибытие (Arrival) Дени Вильнев, 2016
Под покровом ночи (Nocturnal Animals) Том Форд, 2016

(III)
Бегущий по лезвию 2049 (Blade Runner 2049) Дени Вильнев, 2017
120 ударов в минуту (120 battements par minute) Робен Кампийо, 2017
Племя (Plemya) Мирослав Слабошпицкий, 2014
Валентинка (Blue Valentine) Дерек Сиенфренс, 2010
Жить (Living) Василий Сигарев, 2011
Портрет в сумерках (Twilight Portrait) Ангелина Никонова, 2011
Отвязные каникулы (Spring Breakers) Хармони Корин, 2012
Побудь в моей шкуре (Under the Skin) Джонатан Глейзер, 2013
Ида (Ida) Павел Павликовский, 2013 — на фото
10 000 км: Любовь на расстоянии (10 000 km) Карлос Маркус-Морсет, 2014
Я – начало (I origins) Майк Кэхилл, 2014
Разомкнутый круг (The Broken Circle) Феликс ван Грунинген, 2014
Такси (Taxi) Джафар Панахи, 2015
Молодость (Youth) Паоло Соррентино, 2015
Ученик (Student) Кирилл Серебренников, 2016

#такоевоткино

Режиссер Павел Чухрай однажды точно заметил: «Художники между собой не конкурируют. Конкурируют между собой — ремесленники».

#полностьюСогласен

Еще один умный человек Дмитрий Булатов пояснил недавно смысл этой фразы: дело не в том, что художник делает что-то лучше других, он просто делает это ИНАЧЕ.

Я за 15 лет работы в кино участвовал в множестве фестивалей по всему миру. Кажется, 18 стран, не меньше. На всех континентах. Где-то выигрывал, где-то уступал, но это никогда не было для меня каким-то важным событием. Фестивали — это в лучшем случае кинорынки, в худшем — ярмарки тщеславия и писькомерения. Мне соревноваться никогда не было интересно. Даже скучно. Но я всегда искал в конкурсной программе что-то необычное, что-то «иное». И как член жюри тоже голосовал исключительно за «иное» кино, не взирая на имена.

Нет смысла конкурировать, любой фильм будет рано или поздно забыт. Важно здесь и сейчас делать что-то свое, уникальное, самобытное и учиться у таких же «иных» авторов.

#такоевоткино

Чем занимается кинорежиссер на подготовительном периоде съемок? Много чем. Например, решает философские вопросы, чтобы точно поставить задачу актеру — Иисус он или Иуда.

«Барбе Д'Оревильи писал Гюйсмансу, что у человека в принципе есть только один окончательный выбор — «пистолет или распятье», то есть нигилизм или христианство, самоубийство или самопожертвование. Христианство по сути дела противопоставляло два типа добровольного ухода: смерть-победу (альтруистическую смерть Христа) и смерть-поражение (эгоистическую смерть Иуды)».

Ей-богу, после съемок уйду в монастырь.

#графияфото Витас Луцкус

Сегодня я говорил студентам, чтобы они никогда не снимали детей и животных. Это всегда долго, а значит дорого. Но важнее то, что получается всегда фальшиво. Особенно, что касается детей.

Однажды я садился в автобус, а перед мной мальчик, поднимаясь по ступеньке, обронил на землю школьный проездной. Двери закрылись. Мальчик полез в карман…и тут начался неповторимый ураган всех возможных чувств и эмоций одновременно. Руки мальчика двигались по карманам со скоростью Супермена, на его лице одна гримаса сменялась другой — от паники и ужаса до злости на весь мир и ненависти к себе. Ведь что значит «потерял билет»? Это мамины деньги, это опоздание в школу, это пешком домой. Это смачный пендель от родителей… Масса чувств! И это всего лишь за 2-3 секунды, пока я не протянул ему, казалось бы, потерянный билет.

Никогда не снимайте в кино детей. Дети-актеры не могут сыграть даже то, что сами когда-то переживали. «Пожалейте свои нервы, не снимайте», — сказал я студентам и отправил их снимать детей к следующему занятию. Пусть убедятся на своей шкуре.

#графияфото Владимир Воробьев

Жестокая правда от Валерия Тодоровского. Нашел в хорошей книге Коршунова «Призвание режиссер». По сути, эти слова относятся не только к профессии режиссера. Если ты хочешь всерьез менять свое будущее, то будь готов, что Вселенная этого совсем не желает и помогать особо не станет.

«Если есть талант, то тогда надо пробиваться через все, что мешает. Мешать пытаются всё и все. Талантливый человек должен договориться с человечеством, со Вселенной, чтобы все дало возможность кино снять. Нужно договориться с группой, с людьми, с начальством, с продюсером, с государством, даже с погодой, с природой, с железными рельсами, чтобы они не скрипели, и с идиотами, которые окружают. Необходимо договориться с артистами, которые читают сценарий и не понимают, что там написано, и хотят чего-то другого. Но если есть талант – все сделаешь».

#полностьюСогласен #такоевоткино #Тодоровский

Рисунок Леонида Андреева к его же повести «Иуда Искариот». Удивительной силы и тонкости произведение. Перечитываю сейчас и наслаждаюсь.

– Так, так, Мария. А как ты думаешь, тридцать серебреников – это большие деньги? Или нет, небольшие?
– Я думаю, что небольшие.
– Конечно, конечно. А сколько ты получала, когда была блудницей? Пять серебреников или десять? Ты была дорогая?
Мария Магдалина покраснела и опустила голову, так что пышные золотистые волосы совсем закрыли ее лицо: виднелся только круглый и белый подбородок.
– Какой ты недобрый, Иуда! Я хочу забыть об этом, а ты вспоминаешь.
– Нет, Мария, этого забывать не надо. Зачем? Пусть другие забывают, что ты была блудницей, а ты помни. Это другим надо поскорее забыть, а тебе не надо. Зачем?
– Ведь это грех.
– Тому страшно, кто греха еще не совершал. А кто уже совершил его – чего бояться тому? Разве мертвый боится смерти, а не живой? А мертвый смеется над живым и над страхом его.
Так дружелюбно сидели они и болтали по целым часам – он уже старый, сухой, безобразный со своею бугроватой головой и дико раздвоившимся лицом; она – молодая, стыдливая, нежная, очарованная жизнью, как сказкою, как сном.

#почитайСтарших #Иисусжжет

Безумный, но все-таки трогательный и по-своему гениальный #воскресныйМамонов

Ироничный #Параджанов о том, как ездил на фестиваль в Германию без смокинга, а Михалков смеялся.

#Янка про себя в третьем мужском лице и про кино, которое сделал #Тарковский — коротко и ясно.

«Ходил вот недавно «Ностальгию» зырил. Вообще пиздец. Целый вечер не мог слово молвить».

Декабрь 1988 года

Внезапно осенило, что данный канал по недоразумению годами обходил вниманием еще одного героя андерграунда, поэта русской хтони, гения африканских трав, упавших на мерзлую почву всея Руси. Я говорю про растамана Олди и его «Комитет Охраны Тепла». Когда много-много лет назад я почти год вел растаманский образ жизни, в одном моем ухе пел Боб Марли, в другом именно Олди. Легенда.

А теперь для души
Налети ураган
Зацепи меня с собой
Зацепи всех ребят
Вознеси до небес
И пускай себе летят
На четыре стороны
Кто куда, кто с тобой
А кто ни ху не понял
Отпусти их домой

#графияфото Вадим Ходаков #ОлдиКОТ #панкихой #радиогуц

Я убежден, что Алексей Герман — самый крутой отечественный кинорежиссер. И мне плевать на то, что там говорят про его скверный характер. Вы еще мой не видели во всей красе… Ха-ха.

Однако даже я не могу согласиться с этими словами мэтра.

«Когда идешь по Ленфильму, в коридорах сидят люди, ждут съемки. И по тому, какие люди, я могу сказать, какая будет съемка. Я скажу, какой будет режиссер. Вот человек с поддельной бородой, фальшивыми глазами. И понятно, что кино, в котором он снимается, дрянь».

Я понимаю мысль про «фальшивые глаза» и «бороду». И почти согласен. Но я все-таки склоняюсь к тому, что не стоит обобщать.

Иначе что делать с фильмами Чаплина? Возможно, Герман хотел сказать, что в реалистичных драмах нет места гриму? Окей, тогда надо сжечь все копии фильмов «Иван Грозный» Эйзенштейна и «Семь самураев» Куросавы.

Не нужно обобщать. Даже если очень хочется. Даже если это Ленфильм.

#такоевоткино #Герман

У Маши Кувшиновой в книге про Балабанова есть весьма точное замечание о специфике сценариев, которые режиссеры пишут «для себя»:

Поначалу Сельянов рассчитывал привлечь к производству «Брата» своих товарищей-продюсеров: «Я им давал сценарий на двадцати, по-моему, страницах – недлинный с точки зрения листажа. Они особо старались нас не травмировать, но никто не вписался. То есть сценарий не производил совершенно впечатления». Самое простое объяснение Сельянов находит в том обстоятельстве, что Балабанов всегда писал для себя, без оглядки на постороннего читателя. «Да кто чего видит в сценарии, тем более когда ты его пишешь для себя? – подтверждал Балабанов. – Я для себя пишу». «Он-то чувствует, что за отдельными строчками стоит, – рассказывает Сельянов. – Зачем описывать, как Данила идет по Петербургу, когда можно просто написать “Данила шел по улице”? Он это видит, ему понятно, он потом объяснит это группе. А писать, что герой идет сначала по этому мосту, потом – по этому, потом по набережной…»

#полностьюСогласен
мы — режиссеры — пишем невнятные тексты, которые потом называем сценарием. Даже если оооочень стараемся, все равно что-то упускаем, а что-то лишнее добавляем. Я вот люблю дотошно описать монтаж, но терпеть не могу описания локаций. Мой друг, продюсер и основатель Kion Игорь Мишин однажды, читая мой новый опус, заявил: «Как же я не люблю читать сценарии режиссеров! Ничего не понятно».

Последние сценарии я пишу уже без формата привычной «американской записи». Страниц 20-40. И коллеги постоянно спрашивают: «А это точно полный метр?» Спасает доверие.

#такоевоткино #Балабанов

#настроениеДня и ощущение будущего года

У философа Григория Померанца есть удивительной точности выражение «Рытье колодца в ничто». С точки зрения моего заиндевелого буддизма подобное действо является сегодня единственным адекватным времяпрепровождением. Как известно, из колодца звезды видны даже днем.

#графияфото Мартина Франк

Ночью закончил писать книгу про Анну Ахматову. Мелочь, а приятно. Получилось весело и грустно одновременно. Всё, как мы любим.

#АхматоваНаМарсе #НейросетьБорисовна

#ЗинаидаГиппиус и ее пожелания на новый год. Хороша была чертовка. Умна и безжалостна.

Всё кругом
Страшное, грубое, липкое, грязное,
Жёстко тупое, всегда безобразное,
Медленно рвущее, мелко-нечестное,
Скользкое, стыдное, низкое, тесное,
Явно-довольное, тайно-блудливое,
Плоско-смешное и тошно-трусливое,
Вязко, болотно и тинно застойное,
Жизни и смерти равно недостойное,
Рабское, хамское, гнойное, чёрное,
Изредка серое, в сером упорное,
Вечно лежачее, дьявольски косное,
Глупое, сохлое, сонное, злостное,
Трупно-холодное, жалко-ничтожное,
Непереносное, ложное, ложное!
Но жалоб не надо. Что радости в плаче?
Мы знаем, мы знаем: всё будет иначе.

#почитайСтарших

Тарковский читает Пелевина:

«Искусство только тогда чего-то стоит, когда берется за решение великих вопросов, стоящих перед людьми. А великие вопросы сводятся, по сути, к одному-единственному. Что делать человеку в этом суровом и беспощадном мире, на берег которого он выброшен судьбой?»

…который явно читал эти слова Тарковского:

«Прежде всего нужно представить себе, что такое искусство. Для того, чтобы строить концепцию искусства, следует прежде всего ответить на вопрос гораздо более важный и общий — в чем смысл нашего существования? По-моему, смысл нашего существования здесь на земле в том, чтобы духовно возвыситься. А значит, и искусство должно этому служить. Искусство должно помочь человеку духовно измениться, вырасти...»

#Тарковский #Пелевин

Демобилизовавшись, #Балабанов отправился в Москву во ВГИК: «Я поступил на сценарный игровой к одному придурку, забыл, как фамилия. Он нам еще говорил: “Вы сценарии не пишите, вы пишите для “Ералаша”. Можно очень хорошие деньги на студии Горького заработать. Я написал рассказ “День рождения”, привез ему, он прочитал… Герой там проснулся с похмелья, а у него на кухне вода разлилась холодная. И у меня была фраза: “Вода обжигала ноги”. Он мне говорит: “Вот по твоему сценарию будут снимать кино. Как ты сделаешь, что вода обжигает ноги?” Я посмотрел и подумал: “Чего, дурак, что ли?” Уехал с сессии и больше не приезжал. Чего у придурка учиться?»

Из книги Марии Кувшиновой «Алексей Балабанов. Биография»

#такоевоткино

#воскресныйМамонов

«Возлюби ближнего. Пока что самые хорошие отношения у меня установились с кошкой.

Мой сын, Ваня, как-то забыл телогрейку в лесу; пришел весной на то место, а там ежики в рукаве устроились жить. Телогрейку пришлось так и оставить. Не будешь отнимать!»

#котикибожички

Богиня, конечно…
У ангелов праздник.

Простите, но я не могу удержаться. Пабло и Бриджит просто обязаны обняться.

#письживо #Пикассо