⚡ Большой театр привезёт в Санкт-Петербург премьеру 249-го сезона — оперу «Риголетто»
С 25 по 27 апреля на новой сцене Мариинского театра пройдут гастроли оперной труппы и оркестра Большого театра. В программе — 5 представлений оперы «Риголетто» — премьеры 249-го сезона, которая с успехом прошла на Исторической сцене в ноябре 2024 года. За дирижёрским пультом — Антон Гришанин.
«Риголетто» — одно из самых популярных произведений в репертуаре музыкального театра. Над постановкой работали маэстро Валерий Гергиев и Джанкарло дель Монако, всемирно известный режиссёр, представитель знаменитой оперной династии. Сценограф — испанский театральный художник Антонио Ромеро. Костюмы, вдохновлённые итальянской высокой модой, разработала Габриела Салаверри, в качестве художника по костюмам сотрудничающая с ведущими драматическими театрами у себя на родине в Испании и с музыкальными театрами — как в Испании, так и за её пределами. Световую партитуру спектакля создал Евгений Подъездников, видеоконтент — Илья Старилов.
Динамический сюжет пьесы Виктора Гюго «Король забавляется» дал возможность со всей полнотой проявиться великому дарованию композитора. Музыка Верди полна глубокого драматизма, ярко контрастна, психологически глубока. Каждый из персонажей — законченный образ, требующий от исполнителя высокого певческого мастерства.
В главных партиях на сцене Мариинского-2 выступят Павел Петров, Сергей Скороходов, Алексей Татаринцев, Роман Широких (Герцог Мантуанский); Эльчин Азизов, Ариунбаатар Ганбаатар, Владислав Сулимский (Риголетто); Екатерина Савинкова, Гузель Шарипова (Джильда); Даниил Акимов, Александр Бородин, Юрий Власов (Спарафучиле); Дарья Белоусова, Юлия Мазурова, Алина Черташ (Маддалена); Ирина Долженко, Евгения Сегенюк (Джованна); Михаил Казаков, Денис Макаров, Владислав Попов (Граф Монтеноре); Андрей Булгаков, Василий Соколов (Марулло); Илья Легатов, Кирилл Сикора (Маттео Борса); Юрий Сыров, Александр Полковников (Граф Чепрано); Александра Наношкина, Анастасия Сорокина (Графиня Чепрано); Сергей Васильченко, Кузьма Рыбалкин (Привратник); Марианна Асвойнова, Полина Пелецкая (Паж герцогини).
🎫 Билеты на mariinsky.ru
📸 Дамир Юсупов
English
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
С 25 по 27 апреля на новой сцене Мариинского театра пройдут гастроли оперной труппы и оркестра Большого театра. В программе — 5 представлений оперы «Риголетто» — премьеры 249-го сезона, которая с успехом прошла на Исторической сцене в ноябре 2024 года. За дирижёрским пультом — Антон Гришанин.
«Риголетто» — одно из самых популярных произведений в репертуаре музыкального театра. Над постановкой работали маэстро Валерий Гергиев и Джанкарло дель Монако, всемирно известный режиссёр, представитель знаменитой оперной династии. Сценограф — испанский театральный художник Антонио Ромеро. Костюмы, вдохновлённые итальянской высокой модой, разработала Габриела Салаверри, в качестве художника по костюмам сотрудничающая с ведущими драматическими театрами у себя на родине в Испании и с музыкальными театрами — как в Испании, так и за её пределами. Световую партитуру спектакля создал Евгений Подъездников, видеоконтент — Илья Старилов.
Динамический сюжет пьесы Виктора Гюго «Король забавляется» дал возможность со всей полнотой проявиться великому дарованию композитора. Музыка Верди полна глубокого драматизма, ярко контрастна, психологически глубока. Каждый из персонажей — законченный образ, требующий от исполнителя высокого певческого мастерства.
В главных партиях на сцене Мариинского-2 выступят Павел Петров, Сергей Скороходов, Алексей Татаринцев, Роман Широких (Герцог Мантуанский); Эльчин Азизов, Ариунбаатар Ганбаатар, Владислав Сулимский (Риголетто); Екатерина Савинкова, Гузель Шарипова (Джильда); Даниил Акимов, Александр Бородин, Юрий Власов (Спарафучиле); Дарья Белоусова, Юлия Мазурова, Алина Черташ (Маддалена); Ирина Долженко, Евгения Сегенюк (Джованна); Михаил Казаков, Денис Макаров, Владислав Попов (Граф Монтеноре); Андрей Булгаков, Василий Соколов (Марулло); Илья Легатов, Кирилл Сикора (Маттео Борса); Юрий Сыров, Александр Полковников (Граф Чепрано); Александра Наношкина, Анастасия Сорокина (Графиня Чепрано); Сергей Васильченко, Кузьма Рыбалкин (Привратник); Марианна Асвойнова, Полина Пелецкая (Паж герцогини).
🎫 Билеты на mariinsky.ru
📸 Дамир Юсупов
English
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
На Исторической сцене Большого будет представлен спектакль Мариинского театра — «Обручение в монастыре» — 20 апреля в 20:00
📌 Билеты в продаже на bolshoi.ru
«Обручение в монастыре» — опера, которая с момента мировой премьеры на сцене Кировского театра в ноябре 1946 года лишь однажды ненадолго покинула его репертуар. Написанная Сергеем Прокофьевым в 1940-м и предназначенная поначалу московскому театру им. Станиславского, она увидела свет рампы в Ленинграде и шла под названием «Дуэнья» (сам Прокофьев в черновиках обозначал ее «Мендоза»).
«Дуэнья» была создана Прокофьевым стремительно и легко. Композитор сам писал либретто, переводя с английского и адаптируя пьесу Ричарда Бринсли Шеридана (1775), которая, в свою очередь, также была написана как либретто для комической оперы (возможно, отсюда ее архаически четкая номерная структура). Прокофьев насытил текст шутками, комедийными сценами, пародийными цитатами («Твоя законная жена, я буду век тебе верна», — заявляет Дуэнья в финале одураченному Мендозе). Но при этом усилил и лирическую линию, написав для всех влюбленных роскошные ансамбли, пленительные серенады, нежные ариозо, ариетты и романсы.
Как и положено комической опере, действие в ней расцвечено жанровыми номерами: танцами масок на ночном карнавале, шуточным домашним концертом у дона Жерома и даже музыкальной эксцентрикой в финале — номером с аккомпанементом на бокалах.
Нынешнее «Обручение» (1996) — единственная оперная работа режиссера Владислава Пази и художницы Аллы Коженковой представляет их узнаваемый стиль: пышная карнавальность, избыточная декоративность, которые так подходят яркой, жизнерадостной музыке Прокофьева.
🎫 Купить билет
📸 Валентин Барановский
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
📌 Билеты в продаже на bolshoi.ru
«Обручение в монастыре» — опера, которая с момента мировой премьеры на сцене Кировского театра в ноябре 1946 года лишь однажды ненадолго покинула его репертуар. Написанная Сергеем Прокофьевым в 1940-м и предназначенная поначалу московскому театру им. Станиславского, она увидела свет рампы в Ленинграде и шла под названием «Дуэнья» (сам Прокофьев в черновиках обозначал ее «Мендоза»).
«Дуэнья» была создана Прокофьевым стремительно и легко. Композитор сам писал либретто, переводя с английского и адаптируя пьесу Ричарда Бринсли Шеридана (1775), которая, в свою очередь, также была написана как либретто для комической оперы (возможно, отсюда ее архаически четкая номерная структура). Прокофьев насытил текст шутками, комедийными сценами, пародийными цитатами («Твоя законная жена, я буду век тебе верна», — заявляет Дуэнья в финале одураченному Мендозе). Но при этом усилил и лирическую линию, написав для всех влюбленных роскошные ансамбли, пленительные серенады, нежные ариозо, ариетты и романсы.
Как и положено комической опере, действие в ней расцвечено жанровыми номерами: танцами масок на ночном карнавале, шуточным домашним концертом у дона Жерома и даже музыкальной эксцентрикой в финале — номером с аккомпанементом на бокалах.
Нынешнее «Обручение» (1996) — единственная оперная работа режиссера Владислава Пази и художницы Аллы Коженковой представляет их узнаваемый стиль: пышная карнавальность, избыточная декоративность, которые так подходят яркой, жизнерадостной музыке Прокофьева.
🎫 Купить билет
📸 Валентин Барановский
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Литерные ряды
Театр оставляет за собой право в случае повышенного зрительского спроса увеличить количество мест в зале, установив дополнительные литерные ряды перед первым рядом партера.
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Театр оставляет за собой право в случае повышенного зрительского спроса увеличить количество мест в зале, установив дополнительные литерные ряды перед первым рядом партера.
📸 Батыр Аннадурдыев
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Владимир Васильев: фрагменты творческой биографии
18 апреля исполняется 85 лет народному артисту СССР Владимиру Васильеву. Владимир Викторович давно признан легендой (среди его многочисленных наград и отличий есть и официальный такой титул).
Свой юбилей Владимир Васильев отмечает новой постановкой балета «Лебединое озеро» в Татарском театре оперы и балета, причём демонстрируя многогранность своей творческой натуры — выступая не только в качестве хореографа, но и художника-постановщика. Спектакль будет показан на Исторической сцене Большого через 5 дней после казанской премьеры, 22 апреля. А в преддверии этого события музей Большого театра развернул в Хоровом фойе исторического здания выставку, посвящённую юбиляру.
Экспозицию составили фотографии сцен из спектаклей с участием вошедшего в историю мирового балета дуэта Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, фотографии сцен из спектаклей зарубежных компаний, с которыми выступал герой выставки. Отдельный раздел представляет постановки самого Владимира Васильева — как в Большом, так и в других театрах, в том числе Татарском театре оперы и балета, с которым он давно и плодотворно сотрудничает. Прекрасным дополнением к «остановленным мгновениям» сценического действия служат театральные костюмы. На этот раз выбраны одежды Ромео и Джульетты — Владимира Васильева и Екатерины Максимовой. Выставка продлится до 23 апреля.
📸 Елена Фетисова, Михаил Логвинов, Анна Клюшкина
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
18 апреля исполняется 85 лет народному артисту СССР Владимиру Васильеву. Владимир Викторович давно признан легендой (среди его многочисленных наград и отличий есть и официальный такой титул).
Свой юбилей Владимир Васильев отмечает новой постановкой балета «Лебединое озеро» в Татарском театре оперы и балета, причём демонстрируя многогранность своей творческой натуры — выступая не только в качестве хореографа, но и художника-постановщика. Спектакль будет показан на Исторической сцене Большого через 5 дней после казанской премьеры, 22 апреля. А в преддверии этого события музей Большого театра развернул в Хоровом фойе исторического здания выставку, посвящённую юбиляру.
Экспозицию составили фотографии сцен из спектаклей с участием вошедшего в историю мирового балета дуэта Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, фотографии сцен из спектаклей зарубежных компаний, с которыми выступал герой выставки. Отдельный раздел представляет постановки самого Владимира Васильева — как в Большом, так и в других театрах, в том числе Татарском театре оперы и балета, с которым он давно и плодотворно сотрудничает. Прекрасным дополнением к «остановленным мгновениям» сценического действия служат театральные костюмы. На этот раз выбраны одежды Ромео и Джульетты — Владимира Васильева и Екатерины Максимовой. Выставка продлится до 23 апреля.
📸 Елена Фетисова, Михаил Логвинов, Анна Клюшкина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📽️ «Борис Годунов» возвращается на большие экраны
Опера Модеста Мусоргского в постановке Большого театра — сохраненный до наших дней образец «большого стиля» середины XX века. Создатели спектакля — дирижёр Николай Голованов, режиссёр Леонид Баратов, художник Федор Федоровский, балетмейстер Леонид Лавровский создали произведение эпического масштаба. Исторически достоверные декорации и костюмы, масштабно выстроенные массовые сцены, детальная психологическая проработка образов — всё это делает спектакль уникальным памятником эпохи.
Всего на несколько дней в апреле у зрителей будет возможность увидеть запись трансляции этой оперы в кинотеатрах в разных уголках страны. Показ легендарного спектакля, который увидят зрители, состоялся на Исторической сцене Большого в рамках фестиваля к 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского.
🔸В заглавной партии — звезда оперной сцены Ильдар Абдразаков
В спектакле приняли участие ведущие солисты Мариинского и Большого театров, хор и оркестр Большого под управлением маэстро Валерия Гергиева.
Показы пройдут 20, 22, 25, 27, 30 апреля и 2 мая в 50 кинотеатрах и 30 городах России, в том числе в Москве, Санкт-Петербурге Калининграде, Новосибирске, Екатеринбурге, Владивостоке, Сургуте, Пензе, Сочи, Уфе, Петропавловске-Камчатском и др. Киноверсия включает уникальные интервью, записанные специально для показов в кино.
🎫 Расписание сеансов и билеты
📸 Дамир Юсупов, Михаил Вильчук
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Опера Модеста Мусоргского в постановке Большого театра — сохраненный до наших дней образец «большого стиля» середины XX века. Создатели спектакля — дирижёр Николай Голованов, режиссёр Леонид Баратов, художник Федор Федоровский, балетмейстер Леонид Лавровский создали произведение эпического масштаба. Исторически достоверные декорации и костюмы, масштабно выстроенные массовые сцены, детальная психологическая проработка образов — всё это делает спектакль уникальным памятником эпохи.
Всего на несколько дней в апреле у зрителей будет возможность увидеть запись трансляции этой оперы в кинотеатрах в разных уголках страны. Показ легендарного спектакля, который увидят зрители, состоялся на Исторической сцене Большого в рамках фестиваля к 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского.
🔸В заглавной партии — звезда оперной сцены Ильдар Абдразаков
В спектакле приняли участие ведущие солисты Мариинского и Большого театров, хор и оркестр Большого под управлением маэстро Валерия Гергиева.
Показы пройдут 20, 22, 25, 27, 30 апреля и 2 мая в 50 кинотеатрах и 30 городах России, в том числе в Москве, Санкт-Петербурге Калининграде, Новосибирске, Екатеринбурге, Владивостоке, Сургуте, Пензе, Сочи, Уфе, Петропавловске-Камчатском и др. Киноверсия включает уникальные интервью, записанные специально для показов в кино.
🎫 Расписание сеансов и билеты
📸 Дамир Юсупов, Михаил Вильчук
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎭 «Катерина Измайлова» Дмитрия Шостаковича возвращается на Историческую сцену Большого
С 10 по 13 апреля на Исторической сцене Большого театра пройдут представления оперы Дмитрия Шостаковича «Катерина Измайлова», премьера постановки состоялась 18 февраля 2016 года.
Композитор приступил к сочинению этой оперы в 1930 году. Замысел окончательно формируется у него в связи с появлением нового издания повести Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» с иллюстрациями художника Б. Кустодиева, с семьёй которого Шостакович дружил. Либретто оперы было создано композитором в содружестве с молодым ленинградским литератором А. Прейсом.
Музыкальный язык оперы ярок и характерен — здесь сказалась та театральность мышления композитора, которая проявилась уже в самые ранние годы его творчества. Завершенная в декабре 1932 года, опера «Леди Макбет Мценского уезда» была впервые поставлена в ленинградском Малом оперном театре (премьера 22 января 1934 года) дирижёром Самуилом Самосудом, режиссёром Николаем Смоличем и художником Владимиром Дмитриевым. Почти одновременно, 24 января, премьера оперы состоялась в Музыкальном театре имени Вл.И. Немировича-Данченко, режиссёры — Владимир Немирович-Данченко и Борис Мордвинов, дирижёр — Григорий Столяров. В Москве опера была представлена зрителям под названием «Катерина Измайлова» (по настоянию Немировича-Данченко), позднее, создавая вторую редакцию оперы, Шостакович остановился на нём.
В 1935 году опера была поставлена в Москве на сцене филиала Большого театра — дирижёр Александр Мелик-Пашаев, режиссёр – Николай Смолич, художник – Владимир Дмитриев. В январе 1936-го газета «Правда» опубликовала разгромную рецензию на спектакль, последний показ прошёл 31 января 1936 года, спектакль был снят с репертуара.
В 1940-1950 годы Дмитрий Шостакович занимается оркестровкой и редакцией опер Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина». Проделанная работа привела композитора к мысли осуществить новую редакцию «Леди Макбет». В 1958 году Шостакович делает некоторые сокращения и корректирует инструментовку и тексты в либретто. Основные изменения касаются симфонических антрактов — два из них создаются заново. В 1963 году «Леди Макбет» во второй редакции под новым названием «Катерина Измайлова» возвращается на сцену Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.
«Катерина Измайлова» (вторая редакция) ставилась в Большом в 1980 году (дирижёр Геннадий Рождественский, режиссёр Борис Покровский, художник Валерий Левенталь); в 2004 году (первая редакция) — (режиссёр Тимур Чхеидзе, дирижёр Золтан Пешко, художник Юрий Гегешидзе).
Постановку 2016 года осуществил известный драматический режиссёр Римас Туминас в содружестве с художником-сценографом Адомасом Яцовскисом.
В главных партиях выступят Елена Зеленская, Мария Лобанова, Екатерина Семенчук (Катерина Измайлова); Дмитрий Головнин, Сергей Семишкур (Сергей); Александр Краснов, Дмитрий Ульянов (Борис Тимофеевич); Константин Артемьев, Илья Селиванов, Александр Чернов (Зиновий Борисович Измайлов) и другие ведущие солисты Большого театра.
10 апреля за дирижёрским пультом Валерий Гергиев.
11, 12 и 13 апреля — Алексей Богорад.
🎫 Купить билет
Фото: Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
С 10 по 13 апреля на Исторической сцене Большого театра пройдут представления оперы Дмитрия Шостаковича «Катерина Измайлова», премьера постановки состоялась 18 февраля 2016 года.
Композитор приступил к сочинению этой оперы в 1930 году. Замысел окончательно формируется у него в связи с появлением нового издания повести Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» с иллюстрациями художника Б. Кустодиева, с семьёй которого Шостакович дружил. Либретто оперы было создано композитором в содружестве с молодым ленинградским литератором А. Прейсом.
Музыкальный язык оперы ярок и характерен — здесь сказалась та театральность мышления композитора, которая проявилась уже в самые ранние годы его творчества. Завершенная в декабре 1932 года, опера «Леди Макбет Мценского уезда» была впервые поставлена в ленинградском Малом оперном театре (премьера 22 января 1934 года) дирижёром Самуилом Самосудом, режиссёром Николаем Смоличем и художником Владимиром Дмитриевым. Почти одновременно, 24 января, премьера оперы состоялась в Музыкальном театре имени Вл.И. Немировича-Данченко, режиссёры — Владимир Немирович-Данченко и Борис Мордвинов, дирижёр — Григорий Столяров. В Москве опера была представлена зрителям под названием «Катерина Измайлова» (по настоянию Немировича-Данченко), позднее, создавая вторую редакцию оперы, Шостакович остановился на нём.
В 1935 году опера была поставлена в Москве на сцене филиала Большого театра — дирижёр Александр Мелик-Пашаев, режиссёр – Николай Смолич, художник – Владимир Дмитриев. В январе 1936-го газета «Правда» опубликовала разгромную рецензию на спектакль, последний показ прошёл 31 января 1936 года, спектакль был снят с репертуара.
В 1940-1950 годы Дмитрий Шостакович занимается оркестровкой и редакцией опер Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина». Проделанная работа привела композитора к мысли осуществить новую редакцию «Леди Макбет». В 1958 году Шостакович делает некоторые сокращения и корректирует инструментовку и тексты в либретто. Основные изменения касаются симфонических антрактов — два из них создаются заново. В 1963 году «Леди Макбет» во второй редакции под новым названием «Катерина Измайлова» возвращается на сцену Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.
«Катерина Измайлова» (вторая редакция) ставилась в Большом в 1980 году (дирижёр Геннадий Рождественский, режиссёр Борис Покровский, художник Валерий Левенталь); в 2004 году (первая редакция) — (режиссёр Тимур Чхеидзе, дирижёр Золтан Пешко, художник Юрий Гегешидзе).
Постановку 2016 года осуществил известный драматический режиссёр Римас Туминас в содружестве с художником-сценографом Адомасом Яцовскисом.
В главных партиях выступят Елена Зеленская, Мария Лобанова, Екатерина Семенчук (Катерина Измайлова); Дмитрий Головнин, Сергей Семишкур (Сергей); Александр Краснов, Дмитрий Ульянов (Борис Тимофеевич); Константин Артемьев, Илья Селиванов, Александр Чернов (Зиновий Борисович Измайлов) и другие ведущие солисты Большого театра.
10 апреля за дирижёрским пультом Валерий Гергиев.
11, 12 и 13 апреля — Алексей Богорад.
🎫 Купить билет
Фото: Дамир Юсупов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
20 и 27 апреля Мариинский театр представит на Исторической сцене Большого «Обручение в монастыре» Сергея Прокофьева
Эта опера с момента мировой премьеры на сцене Кировского театра (совремнного Мариинского) в ноябре 1946 года лишь однажды ненадолго покинула его репертуар.
Написанная Сергеем Прокофьевым в 1940-м и предназначенная поначалу московскому театру им. Станиславского, она увидела свет рампы в Ленинграде и шла под названием «Дуэнья» (сам Прокофьев в черновиках обозначал её «Мендоза»). Остроумный спектакль Ильи Шлепянова в сценографии из Татьяны Бруни, музыкальным руководителем которого был Борис Хайкин, получил восторженный отзыв автора, но радовал публику недолго: в 1948 году, после партийного постановления «Об опере “Великая дружба” В. Мурадели» и гонений на Прокофьева, его сняли с репертуара. Новую постановку осуществил в 1961-м Алексей Киреев, декорации и костюмы Теодоры Шорр и Ирины Кустовой с теплом вспоминают несколько поколений ленинградских зрителей.
Нынешнее «Обручение» (1996) — третий спектакль Мариинского театра и единственная оперная работа режиссера Владислава Пази и художницы Аллы Коженковой. Как и положено комической опере, действие в ней расцвечено жанровыми номерами: танцами масок на ночном карнавале, шуточным домашним концертом у дона Жерома и даже музыкальной эксцентрикой в финале — номером с аккомпанементом на бокалах. Подлинный реквизит 1946 года — бокалы, одобренные самим Прокофьевым, — используется в спектакле и сейчас.
🎫 Купить билет
📸 Валентин Барановский
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Эта опера с момента мировой премьеры на сцене Кировского театра (совремнного Мариинского) в ноябре 1946 года лишь однажды ненадолго покинула его репертуар.
Написанная Сергеем Прокофьевым в 1940-м и предназначенная поначалу московскому театру им. Станиславского, она увидела свет рампы в Ленинграде и шла под названием «Дуэнья» (сам Прокофьев в черновиках обозначал её «Мендоза»). Остроумный спектакль Ильи Шлепянова в сценографии из Татьяны Бруни, музыкальным руководителем которого был Борис Хайкин, получил восторженный отзыв автора, но радовал публику недолго: в 1948 году, после партийного постановления «Об опере “Великая дружба” В. Мурадели» и гонений на Прокофьева, его сняли с репертуара. Новую постановку осуществил в 1961-м Алексей Киреев, декорации и костюмы Теодоры Шорр и Ирины Кустовой с теплом вспоминают несколько поколений ленинградских зрителей.
Нынешнее «Обручение» (1996) — третий спектакль Мариинского театра и единственная оперная работа режиссера Владислава Пази и художницы Аллы Коженковой. Как и положено комической опере, действие в ней расцвечено жанровыми номерами: танцами масок на ночном карнавале, шуточным домашним концертом у дона Жерома и даже музыкальной эксцентрикой в финале — номером с аккомпанементом на бокалах. Подлинный реквизит 1946 года — бокалы, одобренные самим Прокофьевым, — используется в спектакле и сейчас.
🎫 Купить билет
📸 Валентин Барановский
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM