Если вы ещё не знакомы с Redfish Blues Band, считайте, что я только что сделал вам лучший музыкальный подарок в этом месяце. Эта британская, пусть и не слишком известная группа, — настоящая жемчужина современной блюз-сцены, и их свежий альбом «Together Is Better» (вместе лучше) стал для меня открытием, которым хочется делиться с друзьями т.е с вами!

Представьте себе густой, тягучий южный блюз, щедро сдобренный фанком и соулом, с гитарами, которые звучат так, будто они достались группе по наследству от самого Фредди Кинга . Это музыка, под которую хочется неспешно потягивать виски и покачивать головой в такт. Но сразу предупрежу, что несмотря на приведённые эпитеты - это всё же "белый блюз".

И вроде бы стандартный менстримовый альбом не отягощённый хитами и не обезображенный гремми-продакшном, но...
Но что же особенно цепляет в этих парнях? Прежде всего, их невероятная искренность. Они не играют блюз, они им живут. Песни вроде «Money Don‘t Make It Right» звучат так, словно группа собралась у тебя в большой комнате и играет только для своих. А титульная вещь «Together is Better» — это чистый драйв и позитив, который невозможно не полюбить с первых аккордов.

Ну, и отдельно отмечу песню-открывашку «Soho Rising», поскольку второе её название "Girls, Girls, Girls" жирно намекает нам всем на завтрашний праздник прекрасной половины человечества...

Всех обнимаю!
Альбом в ВК
Альбом на Musify
Альбом на Ютуб-мьюзик

Блюзовый комплект. 😊

Как просили, но Les Paul спрятался за большим братиком.

Дорогие Друзья!
Напишу просто текстом. Без картинок, ссылок и звуков.
Почему-то именно сейчас хочется поблагодарить вас за то, что вы продолжаете оставаться с нами. И речь не совсем про замедление телеграма (хотя и про это тоже, чего уж скрывать).
Вокруг такое обилие информации на любой вкус: политика (где каждый суслик - агроном), полугрязная жизнь «звёзд» (кто все эти люди?), котики (этих не трогаем – святое!) и голые-красивые девушки (тут и вправду – на любой вкус), но… Но вы остаётесь с нами в этом небольшом сообществе, где речь идёт не про какие-то сиюминтуно-стадно-популярно-хайповые отзвуки аудио-информационного шума, а про любимое и вечное – БЛЮЗ!

Спасибо, что вы остаётесь с нами.
Пишите комментарии, ставьте реакции и ждите новых публикаций.
Всех обнимаю!

Дорогие Друзья!
Да, у нас с вами небольшой дружный тёплый и ламповый канал посвящённый блюзу.
Но повод для сегодняшней публикации настолько уникальный, что нет сил пройти мимо.

Великому русскому композитору-современнику Александру Сергеевичу Зацепину сегодня исполнилось 100 лет.

Песни из кинофильмов «Операция Ы и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Земля Санникова», «Иван Васильевич меняет профессию», «31 июня» и мультфильма «Тайна третьей планеты», наконец! И это, так сказать, только вершина айсберга.
Согласитесь, что в жилах почти каждого из нас течёт его музыка.

Можно я от всего нашего тг-канала пожелаю ему долголетия, здоровья и нового творческого вдохновения? Ведь, если уж мысли материализуются, то уж слова – тем более!

______________
Отдельно задам необычный вопрос: Ассоциируется ли у вас какая-нибудь песня, мелодия, музыкальная тема Александра Зацепина с блюзом? Любопытно будет почитать ваши комментарии.

Музыка и песни Александра Зацепина в ВКмузыке
Музыка и песни Александра Зацепина в ЯндексМузыке
Музыка Александра Зацепина на Musify

И снова, Друзья, здравствуйте!
Послушаем сегодня довольно юного парня по имени Лоуренс Джонс. Почему юного? Ведь ему ажно 34 года! Да потому что молодые блюзмены начинаются где-то от 45 лет. Ох, уж эти стереотипы, знаете ли…

Лоуренс Джонс родом из под Ливерпуля и играть бы ему всю жизнь кавера на «Битлз», но он выбрал путь блюз-рока. И знаете, что? Он не прогадал. Более того, Лоуренс явно на своём месте, ведь премии «British Blues Adwards» абы кому не дают. Ещё и три года подряд.

Сегодня мы ставим на прослушку альбом 2017 года под названием «The Truth» («Правда» или «Истина» - кому как удобнее).
Зрелая работа. На тот момент это был его третий сольный альбом и честно говоря, прям с первой песни попал мне в самое сердце. Да, пожалуй, это современный «белый» блюз-рок, а не песни тяготеющая к истокам, но всё равно он очень хорош. Море мелодизма, красивых, но ненавязчивых подпевок, качающий барабанный ритм в удобном темпе, хаммонд-орган и конечно же довольно лаконичная, но такая вкусная гитара.
Местами, видимо в угоду моде, звучание аранжировки и манера похожа на Джона Майера… Но мне это ни капли не режет ухо.

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на Musify
Альбом на YoutubeMusic

Друзья!
Случалось ли у вас, когда слушая что-то из старой и любимой музыки, в голове сама собой возникала бы мысль: а вот почему сейчас такого нет?

Смею вас уверить, что есть и в лучших традициях!

Сегодня слушаем не абы кого, а Уильяма Морганфилда! Этот парень родился… довольно давно – аж в 1956 году в Чикаго, но со временем осел в Атланте. Я не знаю, можно ли назвать его судьбу тяжёлой, как это клишировано принято у многих чернокожих блюзменов, но рос он без отца, воспитывался бабушкой, гитару осваивал в детстве самостоятельно, а профессию выбрал нетривиальную – учитель словесности. И даже, представьте себе, окончил для этого всамделишный университет!
Гитару не бросал, но играл чисто для себя. Импульсом к движению на сцену для него стала смерть отца. А вот отцом у него был Мадди Уотерс, правда Уильям так и остался одним из шести незаконнорожденный детей, которым «повезло» родиться от разных женщин, столь любимых Уотерсом.

С этого момента началось постепенное вдумчивое восхождение к признанию.

Ну, а мы послушаем альбом 2017 года «Bloodstains on the Wall» (пятна крови на стене).

Слушать на Musify
Слушать в YoutubeMusic

Внезапная кино-рубрика.

Ровно 40 лет назад вышел в свет фильм «Перекрёсток».
Этот фильм давно стал культовым и перерос свою изначальную художественную ценность, которая на старте, судя по кассовым сборам, была невелика. Это то, что касается массового зрителя.

Что же касается нас с вами, то… То нам ничего не надо объяснять. И легенда о Роберте Лерое Джонсоне, якобы продавшего душу тому, чьё имя нельзя называть дьяволу, и законы негритянского блюзового клуба, и сплав классики и архаики в гитарных техниках, позволивших главному герою выиграть поединок, и наконец, фраза «В наших краях ни одна девчонка не даст задрать себе юбку, если ты не играешь блюз!»! (цитата по памяти)

В общем, вспоминаем и вечерком пересматриваем. Комментарии, конечно же, пишите. Сердечки и прочие реакции тоже ставьте.

Всех обнимаю!

Фильм в ВК
Фильм на Рутубе

Случалось ли с вами такое: встречаешь человека, которого точно видишь в первый раз, но уже через пару мгновений кажется, что знаком с ним всю жизнь?

Вот у нас на повестке дня как раз такое странное дежавю. Но признаться, очень приятное.

Совершенно случайно узнал о телеграм-канале «Всё будет БЛЮЗ». И честно говоря, рад поделиться этим открытием со всеми вами.

Да, там канал побольше, манера и стиль изложения тоже другия, но в этом случае можно лишь сказать: Да это просто праздник какой-то!
Уверен, что каждый из вас будет счастлив тусить не только здесь, но и там, расширяя горизонты любимого нами, Его Величества БЛЮЗА!

Подписываемся на «Всё будет БЛЮЗ», но и не забываем наш «Blue note» - комментарии сами себя на напишут и сердечки-огонёчки сами тоже не поставятся... Я всегда очень жду ваших реакций. Любых. Так хотя бы понимаешь, что все труды не напрасны.

Всех обнимаю!

Вы знаете, P.D. Martin — он из тех людей, которые влюбляют в себя с первого взгляда. Не сценическим образом, а по-настоящему.

Бельгийский парень Пит Феркаутерен, родился в 1984-м, в 12 лет взял в руки гитару и с тех пор не выпускает. Прошёл через панк, рокабилли, хард-рок — а в итоге нашёл себя в блюзе. И знаете, что в нём главное? Он не играет — он живёт этим. В каждом аккорде слышно, что человек прошёл путь и нашёл свой звук.

Альбом «Soulbeat Incarnate» (2023) — это как разговор по душам под гитару, только вместо слов там ноты. Там есть и драйв, и нежность, и та самая блюзовая грустинка, которая почему-то лечит, а не ранит. Сам Пит говорит, что душа — это источник, а интеллект просто переводит её в музыку.
Если хочется просто хорошей музыки, чтобы отдохнуть душой — просто включите этот альбом. Особенно открывашка «Make Me Pay» или стоящая в серединке «Trantric Beach Night».

Если послушать внимательно — там, между нот, слышно, как бьётся сердце парня, который однажды полюбил блюз и остался с ним навсегда.
Поверьте, это та пластинка, к которой хочется возвращаться…

И вы, друзья, возвратитесь.

Всех обнимаю!

Слушать в ВК
Слушать на Musify
Смотреть на Youtube

А вы знали, что тема блюза близка многим известным музыкантам и исполнителям?

И речь не о личных музыкальных вкусах, а именно о творчестве!
Вот взять, скажем, хард-рокера вокалиста-басиста Гленна Хьюза.

Карт-бланш ему выпал, когда его пригласили в небезызвестный ансамбль Deep Purple. Но потом, когда "пурпурная" история закончилась, как известно, целое десятилетие он провёл под лозунгом «Ты помнишь, что там было в 80-х? А я – нет!» в смертельной дружбе с белым порошком. Правда, старина Гленн сумел не только вырваться из этого адского круга, в который загнал себя сам, но и каким-то образом сохранить свой голос. До последнего момента поискать ещё старичков из золотой эры 70-х, которые в таких количествах играли концерты и колесили по миру. И это не говоря уже об авторском таланте – альбомов мистер Хьюз наклепал изрядное количество. Что удивительно, так это то, что большинство из них реально хорошие и на каждом, даже проходном, найдётся хотя бы пара-тройка заслуживающих внимания номеров.

Но сегодня мы слушаем вместе с вами один из первых его альбомов, который он записал только вынырнув из облака белого порошка. И название ему лаконично «Blues» (1992). Музыка лечит, а блюз – тем более. Да, большая часть материала всё же блюз-рок, но этот альбом совершенно точно стоит вашего внимания.

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на ЯндексМузыке
Альбом на Musify
Альбом на Ютуб-мьюзик

Невзирая на международную политическую обстановку, ибо музыка – вне политики, а блюз – тем более, слушаем сегодня отличную группу «SOBO blues band» из Израиля.

Коллектив основан в 1995 году выходцами из Америки и России – бас-гитаристом/вокалистом Ассафом Ганцманом и гитаристом/харпером Даниэлем Криманом, соответственно. Свой блюзовый путь они выбрали вопреки сложившемуся закостенелому вкусу большинства населения Израиля, где в середине 90-х блюз был малопопулярен и не слишком широко известен. В 2003 группа едва не погибла, поскольку в дверях маленького тель-авивского клуба, где они играли, была взорвана бомба, но музыканты не пострадали.

С тех пор группа отыграла тысячи концертов на родине, а так же в некоторых европейских странах, Америке и даже России.

Альбом «Catfish boogie» (2013) считаю лучшим в их дискографии. Если не знаете с чего начать, а слушать альбомы по порядку с начала и до конца – не ваш метод, то послушайте хотя бы песню «Outta Here» - она, что называется, бомбезная.

А если хотите узнать о группе побольше, то прочитайте давнишнее интервью гитариста Даниэля Кримана (на русском).

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на Musify
Альбом на ЮтьюбМьюзик

Сноуи Уайт (Terence Charles White) — фигура в мире музыки легендарная, но при этом удивительно скромная.

Его гитару можно услышать на записях Pink Floyd (вживую он играл с ними в турах 1977 года), в составе Thin Lizzy, а также в проектах Роджера Уотерса, который, имея за плечами работу с Дэвидом Гилмором, Эриком Клэптоном и Джеффом Беком, неизменно зовёт Сноуи с собой в турне . Его прозвище "Снежный" (Snowy) приклеилось к нему ещё в юности из-за очень светлых волос, а его любимый Gibson Les Paul Goldtop стал голосом, который невозможно спутать ни с кем другим . Несмотря на работу с гигантами, он всегда оставался верен чистому, мелодичному блюзу, который полюбил ещё в 11 лет, услышав Би Би Кинга.

Блюз для таких музыкантов, как Сноуи Уайт — это не просто набор аккордов, а вся жизнь. Его стиль — это классический британский блюз-рок, наполненный атмосферой "открытой дороги" и свободы.

Пластинка "Restless" (что в переводе значит "Неугомонный") — идеальное название для альбома человека, который провёл десятилетия в бесконечных турне. Здесь нет места хитам для чартов или попыткам угодить толпе — это зрелая, глубокая и очень достойная работа.

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на ЯндексМузыке
Альбом на Musify
Альбом на YoutubeMusic

Начало недели...

И вы конечно же соскучились по настоящему, живому блюзу, от которого хочется притопывать ногой!
Тогда обратите внимание на Майка Галдина (Mike Guldin). Этот гитарист и вокалист из Пенсильвании взял в руки гитару в 15 лет и за более чем 45 лет карьеры успел поиграть и в придорожных барах, и на крупных фестивалях, дважды став финалистом престижного International Blues Challenge.

В его музыке органично переплелись влияния классиков блюза вроде "трёх королей" (B.B., Albert, Freddie), драйв The Rolling Stones, шлейф соула и даже приятное любому уху южное звучание в духе Lynyrd Skynyrd.

Сам он называет это «Good Ole Butt-Shakin' Music» — добрая старая музыка, под которую хочется сразу потопывать ногой или кивать головой, разумеется, в такт)

Особого внимания заслуживает его альбом «Tumblin’» (2022).

Альбом был записан в разгар пандемии, но вместо уныния он дарит 61 минуту чистого, неподдельного драйва . Здесь и заводной буги заглавного трека «Tumblin’», и кавер на классику Taj Mahal «She Caught The Katy» (она поймала Кэти) с отличной слайд-гитарой, и проникновенная баллада «Home Is Where The Heart Is» (дом там, где сердце).

На мой взгляд, особого внимания заслуживают песни «Twisted Tail» (закрученный хвост), чем-то напоминающую Creedence и юморную-позитивно-танцевальную «That's All She Wrote» (вот и всё, что она написала).

Ставим в плей-лист, Друзья!

Всех обнимаю!

По каким-то странным причинам, этот замечательный альбом практически не представлен в сети. Если у кого-то есть ссылки на другие "вражеские" ресурсы - кидайте в комментарии.

Альбом на Musify

Сегодня у нас на повестке самая неблюзовая блюзовая группа. Или самая блюзовая из неблюзовых… Немного теряюсь, когда речь заходит о Gov’t Mule.

Представьте себе: середина девяностых. Гранж ещё не выветрился из эфира, но что-то живое, тёплое и ламповое всё-таки потихоньку прорастает сквозь асфальт. И это что-то — союз Уоренна Хейнса и Аллена Вуди. Эти два кента - музыканты из возрождённых Allman Brothers Band. Им, как и вам, надоела стерильность. Им хочется того самого — жирного, нефильтрованного блюз-рока, от которого немеют пальцы и теплеет в груди.

Хейнс и Вуди оглядываются вокруг, «соображают на троих», приглашая к себе ударника Мэтта Эббса. Пропустив по бутылке пива в Вудстоке, заходят там же в студию Bearsville и тупо включают запись. Без прикрас, почти живьём. Так рождается их дебютный альбом "Gov't Mule" (1995) . Забудьте про хитовые конструкции и попсовые куплеты-припевы. Здесь всё честно: открываешь пластинку, а тебе в лицо летит а капелла «Grinnin' in Your Face», а следом — тяжеленный восьмиминутный «Mother Earth», который звучит так, будто Black Sabbath засели в баре в Новом Орлеане.

Что внутри? Харизма Хейнса переливается через край — его голос хрипит и рычит, а гитара плачет так, как будто у неё отняли виски. Вуди не просто играет бас, он как будто вырывает его из колонок. «Trane» — это ода Джону Колтрейну в тяжелой блюзовой обёртке, а «Mule» стала гимном для всех, кто хоть раз чувствовал себя упрямым трудягой. Даже кавер на Free «Mr. Big» здесь звучит мощнее оригинала.

Это музыка для тех, кто соскучился по честности. Когда слушаешь этот альбом, кажется, что ребята играют у тебя в гостиной на полной громкости, разбивая лампы и проливая пиво на ковер.

Аллен Вуди, увы, ушёл слишком рано, и это делает каждую минуту записи особенно ценной — как последнее настоящее рукопожатие от старого друга из далёкого прошлого...

Поэтому не думайте. Включайте. Громко.

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на Musify

Перебирал я тут запасы, скачанные на случай отключения интернета и наткнулся на один альбом, о котором не забывал, но почему-то переслушивал крайне редко, хотя и с огромным удовольствием.

Речь о Крейге Эриксоне. Этот американский парень в 90-х попал в забавную ситуацию. Ему хотелось играть джаз-фьюжн, а лейбл требовал «жги блюз!». И знаете что? Спасибо этому лейблу.

Потому что в результате родился альбом «Two Sides of the Blues» (1995). Эти две стороны блюза - настоящая бомба для тех, кто соскучился по гитарному драйву старой школы. Пластинка записана в формате трио: гитара, бас, барабаны — как у Hendrix или Cream. Без синтезаторов и лишних понтов.

Трек «Just Don‘t Know» (ты просто не знаешь) просто гипнотизирует своим грувом, а «No Reply» (нет ответа) — это та самая баллада, под которую хочется закрыть глаза и сделать громче (если на горизонте, конечно, нет какой-нибудь томной подруги, чтобы затанцевать её до потери пульса).
Однако, самый любимый мой номер - это песня "You Bring Me Up". Её я готов слушать на повторе, хоть целый день - она буквально задаёт ритм жизни и притягивает не только хорошее настроение, но и удачу. Название, пожалуй, лучше всего перевести как "С тобой я выше, чем есть" (ты поднимаешь меня).
И ведь все критики в один голос говорят: здесь его гитара просто «дымится»! Но что нам критики? Имеющий уши, услышит это и сам.

Крейг не стал суперзвездой, но он сделал эту пластинку, которая точно пережила время.

Всех обнимаю!

Альбом в ВК
Альбом на Яндекс-Музыке
Альбом на Musify
альбом на Youtube-music

Все, кому не лень уже написали про выход нового альбом Роббена Форда «Two Shades of Blue». И вроде бы не хочется «быть, как все», но… Для ленивых: СЛУШАТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО! Остальным можно читать дальше)))

Литературный перевод названия, пожалуй, должен звучать как «Два оттенка грусти», но есть, как говорится, нюанс. Эту блюзовую (а какую ещё?!!!) пластинку Роббен Форд записывал с двумя разными составами музыкантов по обе стороны океана. Так что и «Две тени блюза», и «Два полутона синего» тоже подходит.

Ловить кайф можно сразу с открывашки «Make My Own Weather» (Сам творю свою погоду). Фанковый блюз-рок с «хрустящим грувом», который сам Форд описывает как «рокот мотоцикла». Здесь есть всё, за что мы любим музыканта: упругий ритм, пронзительное соло и характерный вокал.

Много вы знаете каверов на Джона Леннона, кроме набившего оскомину «Imagine»? А вот Форд отчебучил неожиданный номер в виде «Jealous Guy». Очень смелая и интересная интерпретация в синтезе блюзовой группы и небольшого симфонического оркестра. Прям, любимый номер альбома.

А остальное… слушайте сами и пишите впечатления в комментарии под этим постом!

Всех обнимаю!

Альбом на Musify
Альбом на YoutubeMusic
Найдёте ссылки где-то ещё - кидайте в комменты.

Московский джем-проект Money Makers, о котором мы уже писали ранее, выпустил свой первый мини-альбом «Arcus live session» с авторским материалом.

Этих завсегдатаев небольших клубов и тематических фестивалей отличает как креативный подход к классическим (и не очень) каверам, но и успешное внедрение в каждое выступление своих собственных песен. Неоднократно прослушав эту запись, сделанную живьём в студии «Arcus», могу лишь буднично, но не без удовольствия, констатировать, что перед нами настоящие блюзмены. Ни грамма пафоса, ни капли надменности – только удовольствие, которым музыканты щедро делятся со слушателями. Язык не поворачивается назвать ребят из Money Makers какими-то подражателями… Только хранителями традиций того, чего мы любим – настоящего БЛЮЗА!
Поэтому обязательно ознакомьтесь и занесите себе в избранное. Поможем хорошей музыке чаще попадать в рекомендации стриминговых сервисов.

Друзья мои! Не знаю, согласны ли вы со мной, но я искренне радуюсь, когда мне попадаются такие альбомы. Хотелось бы почитать и ваши комментарии по этому поводу.

В любом случае, ВСЕХ ОБНИМАЮ!

Слушать альбом в ВК
Слушать альбом на ЯндексМузыке
Слушать альбом на YoutubeMusic

Если найдёте ещё какие-нибудь ссылки на этот релиз, то кидайте в комментарии.

"Cry No More" (Больше не плачь) — это второй студийный альбом американской певицы, бас-гитаристки и автора песен Даниэль Николь, выпущенный в 2018 году на лейбле Concord Records.

Он стал важной вехой в её карьере, получив признание критиков, а также отметив её переход от чистого блюза к более разнообразному звучанию.

Ну, это не считая номинации "Гремми", и тугой пачки номинаций "Блюз Мьюзик Эвордс" как лучшей бас-гитаристки, вокалистки и исполнительницы современного блюза!

В отличие от дебютного "Wolf Den" (Волчье логово) (2015), который был более сдержанным и «ленивым» в плане грува , здесь Николь взяла курс на расширение стилистических границ. Альбом сочетает в себе блюз-рок, соул, элементы американской корневой музыки и даже джаз.

Мои личные фавориты - драматичная "Poison The Well" (наиболее правильный аутентичный перевод - Нагадить в душу) и упруго раскрывающаяся к припеву "Burnin' For You" (Сгораю ради тебя). Но и от остальных номеров этой пластинки никто точно не останется равнодушным, найдя что-то для себя. Разновидностей блюза тут не на одну палитру, но и, например, поклонникам блюза тоже будет не скучно - "Lord, I Just Can't Keep From Crying" (Боже, я не могу сдержать слёз) и "Bobby" вполне удовлетворят их вкус.

В общем, слушать в обязательном порядке.
Всех обнимаю.

Альбом в ВК
Альбом на Яндекс-Музыке
Альбом на Musify
Альбом на Youtube-music

Если у вас есть мысли и впечатления от этого альбома - пишите, пожалуйста, комментарии. Я читаю всё!

Перед нами пластинка "Dear Silence Thieves" (как обращение "Дорогие похитители тишины"), которая в 2014 году признана альбомом года по версии Blues Rock Review. Автор сего, без преувеличения, выдающегося творения - южноафриканец Дэн Патлански.

Когда Дэн записал этот альбом, то возраст Христа несомненно повлиял на столь эмоционально наполненную работу. Не сказать, что эту запись он делал прям "на разрыв", но явно в полную силу уверенного в себе человека, имеющего серьёзный жизненный опыт за плечами. В этом же 2014 году ему довелось играть на разогреве у Брюса Спрингстина у 64 000 человек, а в 2015 году авторитетный журнал "Total Guitar" поставил его на четвёртое место среди лучших гитаристов мира. А ведь на этом альбоме Патлански ещё и поёт... И неплохо справляется, скажу я вам! Так практически все песни альбома так же принадлежат перу Дэна, что уж совсем необычно в блюзовой среде, где кавер кавером погоняет.

Фаворитом альбома для себя считаю песню "Only An Ocean (Reprise)" (всего лишь океан).
Так же отмечу полуакустическую с необычным размером "Windmills And The Sea" (ветряные мельницы и море), но вы наверняка найдёте для себя что-то ещё, если не всё вообще!

С южноафриканским приветом, как говорится...

Всех обнимаю!

Альбом в ВК-музыке
Альбом на Яндекс-музыке
Альбом на Musify
Альбом на Youtube-music

Не стесняйтесь комментировать наши блюзовые изыскания. Читаю с удовольствием, интересом и всегда очень жду.

Про таких артистов в Америке говорят "Local Star" (местные звёзды), но девушка (а в блюзе и рок-н-ролле - только девушки!) о которой сегодня пойдёт речь - датчанка и её "поляна" по большей части - это Европа. Однако, это совершенно не мешает ей сочинять и петь песни, приятные слуху любого подписчика этого тг-канала.

Альбом Мишель Биркбэйл под лаконичным названием "2026" относится, скорее к поп-альбомам в самом хорошем смысле этого слова. Ведь что среди нас популярно, друзья? Рок-н-ролл, джаз, кантри и блюз, разумеется. Вот микс этих жанров в довольно лёгкой форме и представляет из себя этот альбом.

Не могу не отметить, что "открывашка" подобрана идеально - это я про песню "Raised on Rock & Roll" (воспитанные на рок-н-ролле). А уж что потом вам ляжет на душу - кантри "Road Home" (дорога домой), буги "Come what May" (будь, что будет) или кинематографичная баллада "Now the Music's gone" (теперь музыка стихла) - дело ваше.

Всех обнимаю!

Альбом на Musify
Альбом на Youtube-Music

Имено этого альбома в ВК и на Яндекс-Музыке не нашёл, но зато он есть на других ресурсах. Если обнаружите ещё где-нибудь - кидайте в комменты.