⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
به‌سوی تمدن بزرگ:
شرق‌شناسی ناسیونالیسم و دانش‌های تاریخی در عصر پهلوی
به‌هدایت مریم دژم‌خوی
( ۴ جلسه)

نقش شرق‌شناسی در شکل‌گیری علوم انسانی و رشته‌های دانشگاهی همچون باستان‌شناسی و از سوی دیگر نقش این دانش‌ها در صورت‌بندی‌ دکترین مدرنیزاسیون عصر پهلوی کمتر بررسیده شده است. در این دوره به واکاوی نسبت شرق‌شناسی با سیاست و نهادهای دانش تاریخ و باستان‌شناسی در عصر پهلوی  به‌ویژه در عصر پهلوی دوم می‌پردازیم.
 
 یکی از مهم‌ترین جنبه‌های تحولات اجتماعی و سیاسی قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، ظهور نوعی از ملی‌گرایی است که ریشه در شرق‌شناسی دارد. نخست به بحث در باب رویکرد شرق‌شناسانه‌ی رژیم پهلوی و پدید آمدن گفتمان «تمدن بزرگ» خواهیم پرداخت. تلاش خواهیم کرد آن را ساخت‌شکنی کنیم و به نقش شرق‌شناسی به عنوان یکی از عناصر بنیادین در دکترین سیاسی رژیم پهلوی خصوصا در دهه‌ی ۵۰ شمسی بپردازیم.
 
سپس به بررسی نقش کلیدی باستان‌شناسی به مثابه‌ی گفتمانی شرق‌شناختی در صورت‌بندی گفتمان گذار رژیم پهلوی و برساخت یک ناسیونالیسم به شدت مردسالار می‌پردازیم. دانش نوپدید باستان‌شناسی که همراه با مداخلات استعماری در اواخر عهد قاجار وارد ایران شده بود، در عصر پهلوی به یکی از ارکان سیاست‌ورزی و تنظیم‌گر روابط ایران با دول امپریالیستی به‌ویژه فرانسه و آلمان تبدیل شد. شرق‌شناسی‌ در رخت باستان‌شناسی در تمام دوران پهلوی نقشی کلیدی در سیاست خارجی و همچنین روابط حاکمیت و به‌ویژه شخص شاه با ملت ایفا کرد.
 
این درس‌گفتار برای دانشجویان رشته‌های تاریخ، باستان‌شناسی، ایران‌شناسی، انسان‌شناسی و جامعه‌شناسی تاریخی مفید است. این دوره همچنین می‌تواند برای پژوهش‌گران حوزه‌ی استعمار، شرق‌شناسی و ناسیونالیسم، و کلیه علاقه‌مندان به مطالعات تاریخ معاصر و تحولات سیاسی ایران جالب توجه باشد.

دکتر مریم دژم‌خوی دانش‌آموخته‌ی باستان‌شناسی دانشگاه تهران و پژوهشگر حوزه‌ی  باستان‌شناسی معاصر است. جنسیت، استعمار، کشمکش و خشونت، و فرودستان زباله‌گرد از حوزه‌های مطالعاتی اوست. رساله‌ی دکترایش با عنوان «فرایند هویت‌یابی جنسیتی در مردان خاندان شاهی ساسانی» اولین رساله در زمینه‌ی باستان‌شناسی جنسیت در ایران به شمار می‌رود و از آن پس، ساخت جنسیت در ایران عصر قاجار، تغییرات در نظم جنسیتی پس از مدرنیزاسیون و جنبش‌های زنان به مهم‌تریم حوزه‌های پژوهشی او تبدیل شده‌اند. دژمخوی دوره‌ی پسادکتری خود با موضوع «نفت و استعمار در ایران عصر پهلوی اول» را در دانشگاه هایدلبرگ گذرانده، مدتی پژوهش‍گر دانشگاه فرای‌برلین بوده، و اکنون پژوهشگر دائم در بنیاد تحقیقاتی الکساندر فون هومبولت، و مدرس و پژوهشگر دانشگاه هایدلبرگ است. او همچنین عضو گروه مطالعاتی AGE (Archaeology and Gender in Europe) است و از او چندین مقاله در مجموعه مقالات، مجلات معتبر بین المللی، علمی و پژوهشی در زمینه‌های یاد شده منتشر شده است. کتاب باستان‌شناسی سیاست‌های جنسی و جنسیتی در عصر قاجار و پهلوی اول که با همکاری دکتر لیلا پاپلی یزدی منتشر شده، جدیدترین پژوهش منتشر شده‌ی او به زبان فارسی است. کتاب اخیر او به نام Women and the Politics of Resistance توسط نشر اسپرینگر به تازگی منتشر شده است.

 لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره‌‌، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.

شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

حلقه‌ی تجریش و مدرسه‌ی بیدار برگزار می‌کنند:

مجموعه‌نشست‌های
مارکسیسم-‌فمینیسم
پاییز و زمستان ۱۴۰۴

مارکسیسم‌ـ‌فمینیسم، به‌عنوان حوزه‌ای هم‌زمان نظری و سیاسی، بر آن است که سرمایه‌داری و پدرسالاری در پیوندی تاریخی و مادی با یک‌دیگر عمل می‌کنند و شکل‌های متغیر سلطه و استثمار را به‌هم گره می‌زنند. تأکید بر رابطه‌ی دوسویه و برسازنده‌ی روابط جنسیتی و روابط تولید، مبارزه برای برابری جنسیتی را از سطح فرهنگی فراتر می‌برد و بازخوانی مفاهیمی چون طبقه، جنسیت، نژاد، دین و دیگر پدیده‌های اجتماعی را ضروری می‌سازد؛ مفاهیمی که نه مستقل از یک‌دیگر، بلکه در روابطی از تعیّن و تضاد، در چارچوبِ یک صورت‌بندی اجتماعی یا یک شیوه‌ی تولید به‌سر می‌برند.

هدف از این مجموعه‌نشست‌ها معرفی و بازخوانی برخی از متون فمینیستی مارکسیستی موجود در زبان فارسی است، متونی‌ که سال‌هاست به‌همت مترجمان و نویسندگان فارسی‌زبان منتشر می‌شوند و سعی در آشتی‌دادن دو پروژه‌ی اصلی رهایی‌بخش معاصر یا آشکار کردن پیوند نهان میان آن دو دارند.
#نشستهای_مارکسیسم_فمینیسم

@tajrishcircle
@bidarschool
@bidarcourses

حلقه‌ی تجریش و مدرسه‌ی بیدار برگزار می‌کنند:
مجموعه‌نشست‌های مارکسیسم‌فمینیسم
۱/فدریچی و پدرسالاری مزد
سخنرانان: سروناز احمدی، طلیعه حسینی، آیدین کیخایی
 
دوشنبه ۱۲ آبان، ساعت ۱۸ تا ۲۰ (آنلاین)

پدرسالاری مزد: یادداشت‌هایی بر مارکس، جنسیت و فمینیسم نوشته‌ی سیلویافدریچی یکی از مهم‌ترین چهره‌های فمینیسم مارکسیستی در دهه‌های اخیر است که در سال ۲۰۲۱ منتشر و به‌تازگی توسط سروناز احمدی به فارسی ترجمه شده است (افکار جدید،۱۴۰۳). فدریچی پژوهشگر و کنشگر ایتالیایی، با نگاهی انتقادی به میراث مارکس، مناسبات قدرت در نظام سرمایه‌داری را از زاویه‌ای مورد بازنگری قرار می‌دهد که کار خانگی، بازتولید اجتماعی و بدن زنان در مرکز تحلیل قرار می‌گیرد.

این نشست تلاشی است در راستای بازخوانیِ خوانش فدریچی از مارکس با تکیه بر متن کتاب پدرسالاری مزد.

برای شرکت در این نشست رایگان به‌صورت آنلاین با ما تماس بگیرید:
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school

@tajrishcircle
@bidarschool
@bidarcourses
اطلاعات بیشتر در‌مورد سخنرانان👇

- سروناز احمدی متولد ۱۳۷۷، مترجم در حوزه‌ی زنان و مددکار اجتماعی در حوزه‌ی کودکان، دارای مدرک کارشناسی و کارشناسی ارشد مددکاری اجتماعی از دانشگاه علوم توان‌بخشی و سلامت اجتماعی است. پیشتر از او ترجمه‌ی کتاب‌های "انقلاب در نقطه صفر"، "پدرسالاری مزد" و "زنان و جامعه" با همکاری نشر افکار جدید و تألیف نمایشنامه‌ی "گله‌های کارگری از چرخ ستم‌گری" با همکاری نشر مردمنگار منتشر شده و کتاب‌های "پلنگ‌های سیاه سخن می‌گویند" و "محرمانه‌های بازتولید" را نیز با همکاری نشر مردمنگار در دست چاپ دارد. وی اکنون عضو کانون نویسندگان ایران است.

- طلیعه حسینی متولد ۱۳۶۸، مترجم و پژوهشگر حوزه‌ی زنان و جنسیت، دارای مدرک کارشناسی شیمی از دانشگاه صنعتی شریف و کارشناسی ارشد پژوهش هنر از دانشگاه الزهرا است. پیشتر از او ترجمه‌ی کتاب‌های «سینمای زنان» و «مطالعات فمینیستی فیلم» با همکاری انتشارات بان و ترجمه‌ی مشترک «پرده‌ی جن‌زده» و «مارکسیسم و فمینیسم» با انتشارات پرومته منتشر شده و کتاب «بدن، مقدمه‌ای بسیار کوتاه» را نیز با همکاری انتشارات لاهیتا در دست چاپ دارد .وی اکنون در بخش مطالعات زنان و جنسیت حلقه‌ی تجریش مشغول به فعالیت است.

- آیدین کیخایی، دانش‌آموخته‌ی دکتری اندیشه‌ی اجتماعی و سیاسی از دانشگاه یورک کانادا، و عضو هیئت علمی فلسفه در پژوهشگاه علوم انسانی و مطالعات فرهنگی‌ست. زمینه‌ی اصلی کار او نظریه‌ی انتقادی با تمرکز بر مارکس و آدورنو است، و برنامه‌ی پژوهشی بلندمدت‌اش تلاشی‌ست برای بازاندیشی عناصر نظریه‌ی انتقادی در بستر جغرافیای پیرامونی نظام جهانی سرمایه‌داری. از میان تازه‌ترین مقالات فارسی و انگلیسی او می‌توان به «ایدئولوژی، بت‌وارگی، و آزادی‌های لیبرالی در پیرامون» و «The historical and the transhistorical in Marx’s dialectical method»  اشاره کرد. او همچنین در سال‌های اخیر، با ارائه‌ی کلاس‌های دانشگاهی و دوره‌های متن‌خوانی و کارگاهی، در زمینه‌های مکتب فرانکفورت، مارکس، دیالکتیک، استتیک، نولیبرالیسم، و نظریه‌های جهانی‌ شدن سرمایه‌داری تدریس کرده است.


برای شرکت در این نشست رایگان به‌صورت آنلاین با ما تماس بگیرید:
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool
@bidarcourses

⭕️ دوره‌های آفلاین (ضبط‌شده) / به‌هدایت کاوان محمدپور

🔹 چالش با بوطیقای ادبی؛ بومی‌سازی ژانر/ ۴ جلسه ۲ ساعته
https://t.me/bidarcourses/346


🔹 خِرَد رُمان؛ زندگی مصون از تعرض/ ۴ جلسه ۲ساعته
https://t.me/bidarcourses/444


🔹 اندیشیدن به امر معمولی؛ رمان‌ها چگونه فکر می‌کنند؟ / ۴ جلسه ۲ساعته
https://t.me/bidarcourses/700


در صورت تمایل به تهیه هر یک از این دوره‌ها‌‌، لطفا از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
کارگاه شناخت «موسیقی معاصر»
به‌هدایت مهدی جلالی
( ۵ جلسه)

@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ ⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
کارگاه شناخت «موسیقی معاصر»
به‌هدایت مهدی جلالی
( ۵ جلسه)
 
در این کارگاه، با رویکردی ساده و قابل‌فهم، به دنیای «موسیقی معاصر» قدم می‌گذاریم و با موضوعاتی همچون شرح پیدایش و شکل‌گیری آن، مسیر تحولات تاریخی، شیوه‌های نوین نت‌نگاری و تکنیک‌های پیشرفته آشنا می‌شویم. هدف اصلی این دوره، ایجاد درکی کلی از مفاهیم «موسیقی معاصر» و روند تکامل آن است؛ روندی که همواره در پیوندی تنگاتنگ با تاریخ هنر و تحولات اجتماعی و سیاسی شکل گرفته است. در این راستا از اواخر قرن نوزدهم و آغاز موسیقی مدرن در قرن بیستم شروع می‌کنیم، دگرگونی‌های هنری و اجتماعی آن دوران را بررسی کرده و تأثیرات متقابل این دو حوزه را مرور می‌کنیم. سپس قدم به قدم با مکاتب محتلف قرن پیش و دستاوردها و تجربه‌های گوناگون آشنا می‌شویم و نهایتا به عصر معاصر می‌رسیم که هنرها کیفیت بینارشته‌ای یافته‌اند.
 
 جلسه‌ی اول: پیدایش موسیقی مدرن، با بررسی آثاری از استراوینسکی و شوستاکوویچ و تحلیل فضای سیاسی آن زمان و تأثیراتش بر آثار موسیقایی.

جلسه‌ی دوم: آشنایی با مکاتب امپرسیونیسم، اکسپرسیونیسم، نئوکلاسیسیسم و سریالیسم؛ معرفی آهنگسازان شاخص این جریان‌ها و بررسی ارتباط آنها با دیگر شاخه‌های هنری و فضای اجتماعی–سیاسی.
 
جلسه‌ی سوم: بررسی موسیقی الکترونیک اولیه و ورود به دوران پست‌مدرن؛ آشنایی با آهنگسازان آوانگارد و مینیمالیست.
 
جلسه‌ی چهارم: پرداختن به موسیقی تجربی، موسیقی مفهومی و جریان‌های معاصر.
 
جلسه‌ی پنجم: بررسی همکاری میان هنرهای متفاوت و پروژه‌های بینارشته‌ای و سنجش تأثیرات متقابل آن‌ها بر یکدیگر.
 
مهدی جلالی، آهنگساز، رهبر و نوازنده (۱۳۵۸، تهران)، از بنیان‌گذاران گروه موسیقی «یارآوا» است. او از سال ۱۳۷۵ آموزش موسیقی دستگاهی و مقامی ایران را با سازهای تخصصی سه‌تار و تنبور آغاز کرد و مباحث نظری موسیقی، آهنگسازی، رهبری اركستر و موسيقی الکترونيك را نزد اساتید گوناگون آموخت. جلالی به‌عنوان سوليست و رهبر ارکستر، اجرای اول بيش از پنجاه اثر از آهنگسازان معاصر ايرانی و غیر ایرانی نظیر فوزیه مجد، هلموت زاپف، محسن میرمهدی، علیرضا مشایخی، نادر مشایخی، شاهرخ خواجه‌نوری و… را بر عهده داشته و آثار متعددی برای او نوشته شده‌اند. او یکی از ‌بنیان‌گذاران مسابقه‌ی آهنگسازی موسیقی الکترواکوستیک «جایزه‌ی رضا کروریان» و مدیر «فستیوال بین‌المللی موسیقی الکترونیک تهران» است.
 
جلالی به‌عنوان نوازنده و آهنگساز با والتر نوسباوم، سوزان زاپف، افا زولنر، آنسامبل «یونایتد برلین»، کوارتت «سونار» و … همکاری کرده، در فستيوال‌های متعددی در آلمان، يونان، ايتاليا، سوئیس و چين حضور داشته، و سمینارهای متعددی برای معرفی تکنیک‌های پیشرفته‌ی تنبور در دانشگاه‌های مختلف مانند دانشگاه موسیقی، تئاتر و رسانه‌ی هانوفر، دانشگاه موسیقی و رقص کلن، آکادمی موسیقی بازل و غیره ارائه داده است. بیش از چهل مقاله و نقد از او در نشریات تخصصی موسیقی همچون «هنر موسیقی»، «گزارش موسیقی»، «زنگار» و مجله‌ی «شبکه آفتاب» منتشر شده است و سه کتاب تحت عنوان‌های «انتظار» و «مارال» (مجموعه قطعاتی برای سه‌تار) و «ده اتود برای اوکوله‌له» از او منتشر شده است. مجموعه‌ای از آثار موسیقی معاصر ایران به رهبری او ضبط شده که بخشی از آن در قالب دو آلبوم توسط «نشر وای‌ام‌جی» منتشر گردیده است.

لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره‌‌، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
سینمای لویاتان یا لویاتانِ سینمایی؛
زویاگینتسف و سابوتاژ پست‌مدرن
به‌هدایت صالح نجفی
( ۴ جلسه)

@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ درسگفتار (حضوری، آنلاین و ⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
سینمای لویاتان یا لویاتانِ سینمایی؛
زویاگینتسف و سابوتاژ پست‌مدرن
به‌هدایت صالح نجفی
( ۴ جلسه)

آندری زویاگینتسف، فیلم‌ساز شصت ساله‌ی روسی و یکی از مهم‌ترین کارگردان‌های صاحب‌سبک در روسیه‌ی پس از فروپاشی شوروی، در طیّ دو دهه فعالیت سینمایی  پنج فیلم بلند اثرگذار ساخته است. دغدغه‌ی اصلی در جهان فیلم‌های او شاید بازاندیشی در امکان بازسازی تثلیث ایمان و امید و عشقِ پولس رسول در فضای سرمایه‌داری هارِ روسیِ و عصر ترکتازی اُلیگارش‌ها در چارچوب ناسیونالیسمِ فاسد پوتین باشد. گروهی از نقدنویسان او را در زمره‌ی فیلم‌سازانی برشمرده‌اند که فیلم‌هایشان بر مدار مسئله‌ی ایمان می‌گردد. زویاگینتسف به‌صراحت سه تمثال کلیدی عهد عتیق و عهد جدید را در فضای سرمایه‌داری هزاره‌ی سوم بازآفرینی کرده است، ابراهیم در بازگشت و مریم در تبعید و ایوب در لویاتان؛ و در این میان پیوسته در کارِ نقد ریشه‌ایِ نقش کلیسای ارتدکس در روسیه‌ی مابعد شوروی بوده است.

در بازگشت، قصه‌ی مردی را حکایت می‌ کند که پس از دوازده سال غیبت به خانه بازمی‌گردد، در قامت مردی که دو پسرش به چشم موجودی غریب و غریبه به او می‌نگرند. حال و هوای تمثیل در سرتاسر فیلم موج می‌زند، عدد دوازده -ساختار فیلم بر اساس هفت روز هفته شکل بسته است که از یکشنبه آغاز می‌شود؛ پسران پدر را نخستین بار در حالتی یادآور تابلوِ کریستو مورتو، شاهکار آندرئا مانتِنیا، می‌بینند - شمایلی که قبل از او در ماما رُمای پیر پائولو پازولینی و در ده فرمانِ کریستُف کیشلُفسکی بازسازی سینمایی شده بود. اما از این مهم‌تر: شاید زمان حال فیلم اشارتی به عُمر دوازده‌ساله‌ی روسیه بعد از سقوط اتحاد جماهیر شوروی داشته باشد و «بازگشتِ» تمثال پدر را بتوان تأملی درباره‌ی رابطه‌ی «پدران و پسران» در روسیه‌ی جدید دانست. پدر مردی هم‌نسل خود زویاگینتسف است و پسران به نسلی تعلق دارد که کودکی‌ش در روسیه‌ی یِلتسین گذشته است.
 
وقایع واپسین فیلم او، بی‌عشق (۲۰۱۷)، در سال ۲۰۱۲ می‌گذرد، روایت فیلم‌ساز روس از آخرالزمانِ سرمایه‌داریِ روسی و تصویری مهیب از تلاش برای زنده نگاه داشتنِ ایمان در جهانی عاری از امید و خالی از عشق. اما عظیم‌ترین تمثال سینماییِ زویاگینتسف به طور قطع «لویاتان» بوده است. در این فیلم کم‌نظیر، ایوب عهد عتیق با عبور از دنیای تامس هابز قدم به جهانی می‌گذرد که از لویاتان چیزی به جز اسکلتش بر جای نمانده است. زیستن در جهانی که در آن تثلیث ایمان-امید-عشق جایی ندارد چگونه ممکن است؟ زویاگینتسف در بی‌عشق خطوط کلی یوتوپیای خویش را ترسیم می‌کند. اگر از بازگشت تا لویاتان، او راوی فروپاشی درونی لویاتانِ روسی و فساد توأمان دو نهاد سیاست و دین در پهناورترین کشور جهان است، در بی‌عشق به صورت جدیدی از «اجتماعِ خودآیین» می‌اندیشد که اعضایش مشغول گردآوری خرده‌نان‌های ایمان در ویرانه‌های آخرالزمانِ پست‌مدرنِ روسی‌اند.
 
در این دوره بر پایه‌ی مفاهیم و سرفصل‌های زیر به بررسی سینمای زویاگینتسف خواهیم پرداخت:
 
-         آندری زویاگینتسف و کتاب مقدس — از مریم عذرا تا مصائب ایوب
-         تبدیل لویاتان-ایوب، هابز، زویاگینتسف و واسازی فلسفیِ تمثال هیولا
-         نا-عشق در نامکانِ  آستانِگی و در-رفتگی
-         الهیات سلبیِ سینمای زویاگینتسف - از بازگشت تا لویاتان
-         خواهشِ عدالت در غیاب خدا -  روسیه بعد از غروب بت‌ها
 
صالح نجفی متولد  تهران در ۱۳۵۴، فارغ التحصیل رشته‌ی معماری از دانشکده‌ی هنرهای زیبا و ادبیات فارسی از پژوهشگاه علوم انسانی است. او از سال ۱۳۸۳ کار ترجمه‌ و تالیفِ متون گوناگونی را در حوزه‌ی فلسفه، سینما و هنر آغاز کرده است و در حال حاضر ترجمه‌ی آثار سورن کیرکگور را در دست دارد. او از سال ۱۳۹۰ در دانشکده‌ی هنرهای زیبا، دانشگاه هنر و موسسه‌ی پرسش به تدریس تاریخ فلسفه و نقد اشتغال داشته است. صالح نجفی در دو مجموعه کتاب‌ به نام‌های فیلم به ‌مثابه‌ی فلسفه ، ۱۳۹۶ و عشق در سینما، ۱۳۹۷، نوعی دیگر از تأمل در سینما و متفاوت از نقد فیلم را پیشنهاد می‌کند؛ رویکردی که تلاش دارد فیلم را در جهانِ وسیع‌تری که احاطه‌اش کرده است، چون متنی فلسفی بخواند.

 لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره‌‌، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
پدیدارشناسی اشتدادی؛
از شهود هوسرلی تا مجازیت دلوزی
به‌هدایت محمد جواد سیدی
‌‌( ۸ جلسه)

@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
پدیدارشناسی اشتدادی؛
از شهود هوسرلی تا مجازیت دلوزی
به‌هدایت محمد جواد سیدی
‌‌( ۸ جلسه)

درسگفتار حاضر به سه مفهوم مهم «ایده»، «شدت» و«ویرچوالیته» در فلسفه‌ی معاصر می‌پردازد. حرکت ما با ارزیابی روش‌شناسی هوسرلی آغاز می‌شود تا نشان دهیم ایده‌ها چگونه از طریق فروکاست و شهود پدیدارشناختی قابل‌دسترسی‌اند و ساختارهای ایدئال تجربه و معنا چگونه تقویم می‌یابند. بحث سپس به سمت فلسفه‌ی دلوز کشیده می‌شود، آنجا که ایده‌ها میادین اشتدادی ویرچوال-دیفرانسیلی‌اند که از طریق تشدید و نسبت‌های دیفرانسیلی ‌دسترسی می‌یابند و نه با انتزاع یا فروکاست صرف.
 
تمام اینها به ما نشان می‌دهد که نزد دلوز متقدم احتمالا مهم‌ترین فیلسوف (علاوه بر کانت) کسی نیست جز هوسرل با تصورش از ایده یا امر مثالی.  پس مسیر فهم هستی‌شناسی دلوزی از خلال پدیدارشناسی و به شکل خاص با مسیر فهم جایگاه و چیستی امر مثالی در تفکر هوسرل تقاطعی می‌سازد. در این دوره به همین تقاطع می‌پردازیم. می‌پرسیم شباهت‌ها و تفاوت‌های شهود و اشتداد، سوژه و میدان، سکون و صیرورت چیست؟ چگونه ایده‌ها همچون مسائل و رخدادهای مجازی پیش از فعلیت‌یابی عمل می‌کنند؟ طی این هشت جلسه مسیر را از بحث در باب شهود پدیدارشناختی آغاز می‌کنیم و سپس به سمت تصور مجازی و دیفرانسیلی از ایده حرکت می‌کنیم و برای بحث از فهم عملی و مفهومی از پدیدارشناسی اشتدادی آماده می‌شویم.

همچنین در این دوره به جای تمرکز بر یک متن به قطعاتی برگزیده از چندین متن مهم تمرکز می‌کنیم: ایده‌هایی در باب پدیدارشناسی ناب و فلسفه‌ی استعلایی (هوسرل)، تأملات دکارتی(هوسرل)، پژوهش‌های منطقی(هوسرل)، برگسونیسم(دلوز)، تفاوت و تکرار(دلوز)، منطق معنا(دلوز)، منظق احساس(دلوز). بدین‌ترتیب بنیانی فلسفی برای فهم مفاهیمی چون ویرچوال، شبیه‌سازی، وانموده و هوش در فلسفه‌های دوران ما فراهم می‌شود و اهمیت فلسفه‌ی انقلابی پدیدارشناسی علی‌رغم نقدهای معاصری که بر آن وارد می‌شود، بار دیگر برجسته خواهد شد.

محمدجواد سیدی فارغ‌التحصیل کارشناسی ادبیات انگلیسی از دانشگاه فردوسی مشهد، و کارشناسی ارشد فلسفه از دانشگاه علامه‌ی طباطبایی است. او در ۱۳۹۵ از رساله‌ی دکترایش تحت عنوان «نیچه در تفاسیر هایدگر و دلوز: خاستگاه‌ها و مقصدها» در دانشگاه علامه‌ی طباطبایی دفاع کرده، از آن زمان تاکنون مشغول ترجمه و تدریس فلسفه‌ی معاصر بوده، و بر فلسفه‌ی معاصر اروپایی، بالاخص فلسفه‌ی معاصر فرانسوی و آلمانی متمرکز است. بخشی از مطالعات او معطوف به آثار متفکرانی چون فوکو، دلوز و آگامبن است و اندیشه‌ی آنها را در نسبت با انقلاب هستی‌شناختی هایدگر و همچنین بازگشت به اسپینوزا پس از دهه‌ی شصت میلادی مورد بررسی قرار می‌دهد. او در همین مسیر درسگفتارهای فوکو در کولژ دو فرانس و همچنین کتاب نابهنجاری وحشی اثر آنتونیو نگری را ترجمه کرده است. این آثار از سویی در پیوند با هستی‌شناسی‌های تفاوت مخصوصا نزد هایدگر و دلوز هستند و از سوی دیگر جنبه‌ی سیاسی این فلسفه‌ها را برجسته می‌کنند. سیدی در سال‌های اخیر بر فلسفه‌های پسادلوزی از بدیو و ژیژک تا ماتریالیسم نظری معاصر تمرکز داشته ‌است.

لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره‌‌، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

آرش اباذری
الهیات رهایی‌بخش هگل:
تلاشی برای بنیادگذاری جامعه بر «عشق»
پنجشنبه، ۸ آبان ۱۴۰۴،‌ ۱۷ تا ۱۹
 (حضوری و آنلاین- رایگان)

خوانش‌های فلسفی معاصر از هگل که عموما عرفی و از نظر سیاسی به لیبرالیسم نزدیک هستند، به الهیات او چندان توجهی نمی‌کنند.  از سوی دیگر، گروهی از متألهان هم هستند که الهیات هگل را جدی می‌گیرند اما تمایلی ندارند این الهیات را در نسبت با سیاستش بخوانند -  یا اگر چنین تمایلی هم دارند، جنبه‌های رهایی‌بخش این الهیات را نادیده می‌گیرند. در این سخنرانی، بعد از نقد یکی از چهره‌های شاخص هگل‌پژوهی معاصر، یعنی اکسل هونت، می‌کوشم نشان دهم چگونه الهیات هگل می‌تواند سنگ‌بنای نوعی از سیاست عمیقا انسانی باشد که قادر است در مقابل ساختارهای انتزاعی سرمایه و دولت-ملت مقاومت کند و شاید بتواند جهانی بهتر ایجاد کند. 

اطلاعات بیشتر👇

آرش اباذری، دانش‌آموخته‌ی فلسفه از دانشگاه جانزهاپکینز است. حوزه‌ی تحقیق او فلسفه‌ی آلمان قرن نوزدهم به‌خصوص هگل است. او نویسنده‌ی کتاب هگل و هستی‌شناسی قدرت: ساختار سلطه اجتماعی در سرمایه‌داری است که توسط انتشارات کمبریج به چاپ رسیده و توسط نشر آگاه به فارسی نیز ترجمه و منتشر شده است.
 
برای شرکت در این سخنرانی رایگان به‌صورت حضوری و آنلاین با ما تماس بگیرید:
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses

فایل صوتی کامل درسگفتار «نظریه‌ انتقادی و شاهنامه‌ فردوسی» - جلسه ۱
مراد فرهادپور و نیما پرژام
تابستان ۱۴۰۴
در مدرسه هنر و ادبیات بیدار

#فایل_کامل_نظریه_انتقادی_و_شاهنامه_فردوسی_فرهادپور_پرژام

اطلاعات بیشتر👇
https://t.me/bidarcourses/886

@bidarschool
@bidarcourses

فایل صوتی کامل درسگفتار «نظریه‌ انتقادی و شاهنامه‌ فردوسی» - جلسه ۲
مراد فرهادپور و نیما پرژام
تابستان ۱۴۰۴
در مدرسه هنر و ادبیات بیدار

#فایل_کامل_نظریه_انتقادی_و_شاهنامه_فردوسی_فرهادپور_پرژام

اطلاعات بیشتر👇
https://t.me/bidarcourses/886

@bidarschool
@bidarcourses

فایل صوتی کامل درسگفتار «نظریه‌ انتقادی و شاهنامه‌ فردوسی» - جلسه ۳
مراد فرهادپور و نیما پرژام
تابستان ۱۴۰۴
در مدرسه هنر و ادبیات بیدار

#فایل_کامل_نظریه_انتقادی_و_شاهنامه_فردوسی_فرهادپور_پرژام

اطلاعات بیشتر👇
https://t.me/bidarcourses/886

@bidarschool
@bidarcourses

فایل صوتی کامل درسگفتار «نظریه‌ انتقادی و شاهنامه‌ فردوسی» - جلسه ۴
مراد فرهادپور و نیما پرژام
تابستان ۱۴۰۴
در مدرسه هنر و ادبیات بیدار

#فایل_کامل_نظریه_انتقادی_و_شاهنامه_فردوسی_فرهادپور_پرژام

اطلاعات بیشتر👇
https://t.me/bidarcourses/886

@bidarschool
@bidarcourses

فایل صوتی کامل درسگفتار «نظریه‌ انتقادی و شاهنامه‌ فردوسی» - جلسه آخر
مراد فرهادپور و نیما پرژام
تابستان ۱۴۰۴
در مدرسه هنر و ادبیات بیدار

#فایل_کامل_نظریه_انتقادی_و_شاهنامه_فردوسی_فرهادپور_پرژام

اطلاعات بیشتر👇
https://t.me/bidarcourses/886

@bidarschool
@bidarcourses

کارگاه حضوری
«فیگور، موسیقیِ تن، و بداهه‌نوازی در طراحی »     
به‌هدایت فرسام سنگینی
روزهای شنبه. ساعت ۱۸ تا ۲۱
شروع دوره از ۲۵ آبان ۱۴۰۴
۱۰ جلسه ۳ ساعته

@bidarschool
@bidarcourses

کارگاه حضوری
«فیگور، موسیقیِ تن، و بداهه‌نوازی در طراحی »     
به‌هدایت فرسام سنگینی
روزهای شنبه. ساعت ۱۸ تا ۲۱
شروع دوره از ۲۵ آبان ۱۴۰۴
۱۰ جلسه ۳ ساعته
 
در این دوره، به پیوند عمیق میان آناتومی و بیان شخصی در طراحی فیگور می‌پردازیم. آناتومی، گامِ موسیقیِ بدن است - ساختار درونی‌ای که ملودیِ فیگور بر پایه‌ی آن شکل می‌گیرد. در موسیقی، شنونده شاید نداند قطعه در چه گامی نواخته شده است، اما تمام فواصل، حس و هماهنگی صداها از همان گام می‌آیند. به‌همین‌ترتیب، در طراحی فیگور نیز آناتومی ممکن است مستقیماً دیده نشود، اما تمام فرم، حرکت و باورپذیری بدن به آن وابسته است. فیگوری که بدون شناخت آناتومی ترسیم شود، مانند سازی بی‌کوک است - ظاهر دارد، اما صدایش احساس درستی را منتقل نمی‌کند.

در آثار اِگون شیله، بدن دیگر صرفاً موضوع نیست؛ بلکه زبانی است برای بیانِ احساس و ناخودآگاه. در این جلسات نیز هدف ما «درست کشیدن» بدن نیست، بلکه قابل‌حس‌کردنِ حالت و درک درونیِ فیگور برای مخاطب است. در مطالعه‌ی آثار هنرمندان بزرگِ فیگورمحور، خواهیم دید که جوهرِ بیان در پیوند میان دانستن و رها بودن است - میان ساختار و بداهگی. تحریف یا Exaggeration  در فیگور، همانند مدولاسیون در موسیقی است: حرکتی آگاهانه درون ساختار که با شناخت دقیق گام‌های آناتومیک، به اثر تنش، حرکت و عمق می‌بخشد. در این نقطه است که فیگور، نه فقط بدن انسان، بلکه درونیات او را آشکار می‌کند - جایی که طراحی به موسیقیِ تن بدل می‌شود.

جلسه ۱ و ۲:  آناتومی و ساختار استخوانی
 
بخش تئوری: بررسی ضرورت یادگیری آناتومی در طراحی فیگور/ تاریخچه‌ی آموزش آناتومی هنری/ معرفی منابع اصلی یادگیری/ مرور رویکردهای آموزشی مختلف و چالش‌های یادگیری آناتومی در فضای فعلی / ارائه راهکارهای عملی برای یادگیری موثر تحلیل آناتومیکال آثار هنرمندان بزرگ بر اساس سیر تاریخی
 
بخش عملی: آشنایی با نقشه‌هایFunctional Bony Landmarks  و Contrapposto  / تمرین ساختار عملکردی استخوان‌ها بر اساس تصاویر مدل‌های مرجع                
 
جلسه ۳ و ۴: فرم‌های هندسی و طراحی فرمال
 
بخش تئوری: بررسی آثار هنرمندانی چون لوکا کامبیاسو و آنیبال کاراچی / اهمیت فرم‌های هندسی در آثار این هنرمندان / تحلیل آناتومیکال آثار هنرمندان بزرگ بر اساس سیر تاریخی 
 
بخش عملی: ارائه‌ی نقشه‌ی فرمال بدن (Semi-geometric- Organic / Geometrical) / تمرین طراحی این ساختارها با استفاده از مدل‌های مرجع ارائه شده
 
جلسه ۵ و ۶: مفهوم کاراکتر در فیگور
 
بخش تئوری: بررسی مفهوم کاراکتر در طراحی فیگور / تحلیل ویژگی‌های کاراکتر: جنسیت، سن، قومیت، سبک و زیبایی‌شناسی / تحلیل آناتومیکال آثار هنرمندان بزرگ بر اساس سیر تاریخی 
 
بخش عملی: ارائه‌ی راهکارهایی برای تأکید بر تفاوت‌های کاراکتر میان فیگورها / تمرین این خصوصیات با استفاده از مدل‌های مرجع
 
جلسه ۷ و ۸: تناسبات ایده‌آل
 
بخش تئوری: مرور مفهوم تناسبات ایده‌آل در تاریخ هنر / بررسی تناسبات ایده‌آل در آثار هنرمندان بزرگ / تحلیل آناتومیکال آثار هنرمندان بزرگ :بر اساس سیر تاریخی 
 
بخش عملی: تلاش برای رسیدن به تناسبات ایده‌آل شخصی / تمرین طراحی با تحریف نسبت‌های واقعی مدل بر اساس مدل‌های مرجع

جلسه ۹: بداهه‌نوازی در فیگور
 
بخش عملی: کشیدن فیگورهای ذهنی و تمرین بداهه‌نوازی در طراحی
بخش تئوری: تحلیل و بررسی آثار در بخش Critic / ارائه و گفتگو درباره‌ی نقاط قوت و ضعف آثار
 
 
جلسه ۱۰:  تحلیل آثار هنرمندان بزرگ فیگوراتیو به ترتیب روند تاریخی
 
دوران کلاسیک و رنسانس: پولیکلیتوس(Polykleitos)، میکل‌آنژ بوناروتی
(Michelangelo Buonarroti)، لئوناردو داوینچی (Leonardo da Vinci)، آندره‌آ دل سارتو و رافائل (Andrea del Sarto / Raphael)
 
دوران باروک تا نئوکلاسیسیسم: پیتر پل روبنس(Peter Paul Rubens)، ژاک-لوئی داوید(Jacques-Louis David)
 
قرن نوزدهم: ژان اوگوست دومینیک انگر  (J.-A.-D. Ingres)، اوژن دولاکروا (Eugène Delacroix)، ژان-لئون ژروم (Jean-Léon Gérôme)
 
مدرنیسم و پس از آن: آگوست رودن(Auguste Rodin)، ادوارد مونک(Edvard Munch)، اگون شیله  (Egon Schiele)، پابلو پیکاسو (Pablo Picasso)
 
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره‌‌، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی رقیه چهره‌آزاد (نوید سابق)، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی، زنگ بیدار
@bidarschool
@bidarcourses

⁨ ⁨ ⁨ ⁨ درسگفتار (آفلاین)
تناوب‌های دل؛ قوانین عسل و شب؛
مارسل پروست، سیاستِ تذکار و منطق آفرینش هنری
به‌هدایت فرهاد محرابی
( ۶ جلسه)


@bidarschool
@bidarcourses