📔ثبت‌نام دوره‌های آنلاین و آفلاین در بهار ۱۴۰۰
مدرسه هنر و ادبیات بیدار برگزار می‌کند:

*شهر در آستانه‌ی ۱۴۰۰: درسگفتارهایی پیرامون مطالعات انتقادی پیرامون شهر

🔹از پرسش تا پاسخ: روش‌شناسی در علوم انسانی
(دکتر لیلا پاپلی یزدی / ۴ جلسه / از ۲ اردیبهشت / پنجشنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/8

🔹واکاوی برنامه‌ریزی شهری در ایران
(مجید ابراهیم‌پور/ ۳ جلسه / از ۵ اردیبهشت‌ / یکشنبه‌ها ۱۷ تا ۱۹)
https://t.me/bidarcourses/12

🔹کیش میراث: مقدمه‎ای بر مطالعه‌ی انتقادی میراث فرهنگی
(فراز طهماسبی / ۴ جلسه / از ۲۱ اردیبهشت‌ / سه‌شنبه‌ها ۱۷ تا ۱۹)
https://t.me/bidarcourses/37

🔹مردم‌نگاری مطرودان شهری: کودکان کار افغانستانی در تهران
(سپیده سالاروند / ۲ جلسه / از ۲۷ اردیبهشت‌ / دوشنبه‌ها ۱۷ تا ۱۹)
https://t.me/bidarcourses/42

🔹نگاهی به گفتمان‌های مسلط معماری از دهه ۴۰ تا ۹۰ شمسی در ارتباط با خانه‌های تهران
(نیلوفر نیکسار / ۲ جلسه / از ۲۸ اردیبهشت / سه‌شنبه‌ها ۱۹ تا ۲۱)
https://t.me/bidarcourses/48

🔹قلعه: قانون، اخلاق عمومی و تخیل جمعی در شهر نو
(دکتر جیران گاهان / ۳ جلسه / از ۵ خرداد / چهارشنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/53

*مطالعات موسیقی و صدا

🔸ردیف میرزاعبدالله : بررسی نظری و کاربرد عملی
(تارا الله‌وردی / ۱۰ جلسه / از ۶ اردیبهشت‌ / دوشنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/14

🔸مبانی تجزیه و تحلیل موسیقی ایرانی و بررسی امکانات یک مُدل
(آروین صداقت‌کیش/۱۰ جلسه / از ۸ اردیبهشت‌ / چهارشنبه‌ها ۱۹ تا ۲۱)
https://t.me/bidarcourses/18

🔸بچه‌محل؛ کارگاه هنرِ مکان ویژه
(مهدی بهبودی / ۵ جلسه / از ۱۴ اردیبهشت / سه‌شنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/24

🔸بوطیقای شنیدن؛ بازخوانی برخی نظریات و مفاهیم هنر صدا
(شاهین پیمانی / ۶ جلسه / از ۱۸ اردیبهشت / شنبه‌ها ۱۹ تا ۲۱)
https://t.me/bidarcourses/35

🔸بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛ بارتوک و هیندمیت
(کارن سلاجقه / ۵ جلسه / از ۲۹ اردیبهشت‌ / چهارشنبه‌ها ۱۶ تا ۱۸)

*هنر، نظریه و تاریخ هنر

🔻فیلم جستار
(امیرشهامت‌منش / ۱۶ جلسه / از ۱۲ اردیبهشت‌ / یکشنبه‌ها ۱۶ تا ۱۸)
https://t.me/bidarcourses/20

🔻از فرنگی‌مآبی تا طبیعت‌گرایی؛ شکل‌گیری و تکامل الگوی نقاشی طبیعت‌گرا در ایران
(علی گلستانه / ۴ جلسه / از ۲۱ اردیبهشت / سه‌شنبه‌ها ۱۶ تا ۱۸)
https://t.me/bidarcourses/33

🔻جابه‌جایی در مرزهای هنر؛ تأملاتی بر تحولات «هنر معاصر»
(هلیا همدانی / ۶ جلسه / از ۲۷ اردیبهشت / دوشنبه‌ها ۱۹ تا ۲۱)
https://t.me/bidarcourses/45

*اندیشه، نظریه و ادبیات

🔹حقیقتِ شعر
(مراد فرهادپور/ ۸ جلسه/ از ۱۲ اردیبهشت‌ / یکشنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/22

🔹پتک‌های نیچه بر فلسفه ؛ ۴- چنین گفت زرتشت
(نیما علوی / ۸ جلسه / از ۴ اردیبهشت‌ / شنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/10

🔹میل منحرف و نسبت آن با هنجار و قانون: انحراف‌های جنسی، تابو، منع، گناه و تخطی
(جواد گنجی / ۵ جلسه / از ۹ اردیبهشت / پنجشنبه‌ها ۱۷ تا ۱۹)
https://t.me/bidarcourses/16

🔹منطق کابوس یا بوطیقای سینمایی سکوت؛
سیری در جهان شاروناس بارتاس
(صالح نجفی / ۴ جلسه / از ۱۵ اردیبهشت/ چهارشنبه‌ها ۱۸ تا ۲۰)
https://t.me/bidarcourses/31

🔹مروری بر ادبیات یونان؛ تئاتر آتنی
(سید نعمت‌الله عبدالرحیم‌زاده / ۴ جلسه / از ۲۲ اردیبهشت‌ / چهارشنبه‌ها ۱۸:۳۰ تا ۲۰:۳۰)
https://t.me/bidarcourses/39

لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool
@bidarcourses

از پرسش تا پاسخ:
روش‌شناسی در علوم انسانی
درس‌گفتار (آنلاین)
به هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته

www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آنلاین)
از پرسش تا پاسخ:
روش‌شناسی در علوم انسانی
به هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته

یکی از اصلی‌ترین ارکان پژوهشْ روش‌شناسی پژوهش است. در واقع بر مبنای روش‌شناسی است که راه رسیدن به پاسخِ پرسش‌ها را می‌یابیم. در فرایندِ پژوهش در علومِ انسانی گاهی آن‌قدر در انتخابِ نظریه‌ها وسواس به خرج می‌دهیم که روش‌شناسی و اهمیتش را از یاد می‌بریم. این یکی از رویدادهای هولناکی است که ممکن است برای هر پژوهش‌گری رخ دهد.

در کارگاه «از پرسش تا پاسخ: روش‌شناسی در علوم انسانی» با یکدیگر به فرایند پژوهش به گونه‌ای می‌نگریم که نظریه و روش‌شناسی به طور متوازن در دو کفه‌ی ترازو قرار بگیرند. در این روند دو گونه پژوهش را مورد مداقه قرار خواهیم داد؛ نخست طرح‌های پژوهشی که برای پایان‌نامه نوشته می‌شوند و دوم خلاصه مقالات و طرح‌هایی که برای انتشار در مجلات و یا به صورت کتاب می نویسیم.
در این دوره مشترکاَ طرح‌های پژوهشی شرکت کنندگان را بررسی می‌کنیم و از این رهگذر به این مهم هم خواهیم پرداخت که چه معیارهایی در نقد طرح‌های پژوهشی وجود دارد. این دوره برای دانشجویان دوره‌های ارشد و دکتری که در حال نگارش طرح پایان‌نامه هستند و همچنین پژوهش‌گرانی مناسب است که نخستین مقالات خود را می‌نویسند.  
 
لیلا پاپلی یزدی متولد ۱۳۵۷ و دانش‌آموخته‌ی رشته‌ی باستان‌شناسی است. او مدرک دکتری خود را از دانشگاه تهران و با ارائه‌ی پایان‌نامه‌ای در مورد باستان‌شناسیِ معاصرِ زلزله‌ی بم دریافت کرده است. علاقه‌مندی او باستان‌شناسی معاصر، کشمکش، پسااستعمار و مطالعاتِ جنسیت است. او هم‌اکنون پژوهشگرِ گروهِ مطالعاتِ تاریخی در دانشگاه گوتنبرگ سوئد است و مقالات متعددی در موضوعِ باستان‌شناسیِ معاصر منتشر کرده است، از جمله کتابهای او به فارسی بم، بودن یا نبودن، مادیتهای معاصر: باستان‌شناسی گذشته‌ی نزدیک/معاصر، و باستان‌شناسی سیاست‌های جنسی و جنسیتی در اواخر دوره قاجار و اوایل دوره پهلوی قابل ذکر است.
 
لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

(درس‌گفتار آفلاین)
پتک‌های نیچه بر فلسفه؛
۴- فرا‌انسان و آموزه‌ی بازگشت جاودان ( چنین گفت زرتشت )
به هدایت نیما علوی
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته

توضیح در پست پایین👇
www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آفلاین)
پتک‌های نیچه بر فلسفه؛ ۴
فرا‌انسان و آموزه‌ی بازگشت جاودان ( چنین گفت زرتشت )
به هدایت نیما علوی
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته

کتاب چنین گفت زرتشت نیچه با این جمله آغاز می‌شود: «زرتشت سی‌ساله بود که زادبوم و دریاچه‌ی زادبوم خویش را ترک گفت و به کوهستان رفت». زرتشت بناست با جان خویش تنها باشد. سالیانی می‌گذرد تا تصمیم می‌گیرد که برگردد. او در برابر خورشید (آپولون؟) می‌گوید: «من می‌باید چون تو فرو شوم (untergehen)». زرتشت فرو می‌شود و بازمی‌گردد تا فراانسان (übermensch) را بیاموزاند. او پیام‌آور فراانسان است؛ فراانسان: یکی از مهمترین و البته مناقشه‌برانگیزترین مفاهیم فلسفه‌ی نیچه. به اعتبار این مفهوم است که هایدگر نیچه را متافیزیسیَن می‌نامد. اما فراانسان را نخواهیم فهمید مگر آن را در ارتباط با واپسین انسان و دعوی گذشتن از انسان بخوانیم: «انسان چیزی است که بر آن چیره باید شد».
با این حال، پیش از زرتشت، سقراط هم یک بار فرود آمده است: «دیروز با گلاوکن پسر آریستون به سمت پیرایئوس پایین رفتم». محاوره‌ی جمهوری افلاطون با واژه kateben آغاز می‌شود، از ریشه katabasis به معنی پایین رفتن. علاوه بر این، در تمثیل غار هم، که در آغاز کتاب هفتم این محاوره آمده، غارنشینی که از بند رسته و به بیرون غار رسیده است و توانسته خورشید (آپولون؟) یا همان ایده‌ی نیک را ببیند، حالا موظف است در مقام فیلسوف به غار فرود آید تا سایر غارنشینان را از بند سایه‌ها رها کند.
اگر برنامه‌ی اصلی فلسفه‌ی نیچه، آن‌چنان که خودش می‌گوید، غلبه بر افلاطون‌گرایی غالب در تاریخ فلسفه است، به‌جاست بپرسیم زرتشت و سقراط چه نسبتی با یکدیگر دارند؟ این دو هم‌آورد، نیچه و افلاطون، با دو چهره‌‌ی دراماتیک با ما سخن می‌گویند.
اگر افلاطون در محاوراتش همواره دو عرصه‌ی باور مشترک (عام) و شناخت فلسفی (خاص) را پیش چشم دارد، شاید بتوان گفت که عنوان فرعی کتاب گواهی است بر این مدعا که نیچه می‌خواهد این دو عرصه را به سرحدّاتشان برساند: کتابی برای همه‌کس و هیچ‌کس.
 
نیما علوی پژوهشگر در حوزه‌ی فلسفه و علوم اجتماعی، کارشناسی خود را در رشته جامعه‌شناسی اخذ کرد و تحصیلات خود را در رشته‌ی فلسفه در مرکز تحقیقات فلسفه‌ی مدرن اروپایی در داشگاه کینگزتُن لندن ادامه داد. موضوع پایان‌نامه کارشناسی ارشد او مفهوم صیرورت در فلسفه هگل با تمرکز بر آرای پارمنیدس و هراکلیتوس بوده است. او هم‌زمان با فعالیت پژوهشی خود، همکاری‌های متعددی با بخش اندیشه‌ی روزنامه‌های کارگزاران و شرق داشته است. حوزه‌ی مطالعاتی او فلسفه‌های افلاطون، اسپینوزا و نیچه با تکیه بر آرإ و تفاسیر ژیل دلوز، فیلسوف معاصر فرانسوی است.

لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

درس‌گفتار (آنلاین)
واکاوی برنامه‌ریزی شهری در ایران
به‌هدایت مجید ابراهیم‌پور
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته

www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آنلاین)
واکاوی برنامه‌ریزی شهری در ایران
به‌هدایت مجید ابراهیم‌پور
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته

امروز به مدد فلاسفه و نظریه‌پردازانی که فضامندی اقتصاد سیاسی را صورت‌بندی کرده‌ اند، برنامه‌ریزی دیگر آن جایگاه بیرون از وضعیت اقتصادی، سیاسی و اجتماعی را ندارد؛ جایگاهی که در دوران پس از جنگ جهانی دوم تا دهه‌‌ی هفتاد میلادی داشت: برنامه‌ریزی به مثابه حوزه‌ای که بیرون از هر رابطه‌ی اجتماعی و سیاسی به دنبال خیر عمومی ا‌ست. امروزه برنامه‌ریزی به‌مثابه‌ی پدیده‌ای‌ است که تأثیرگذار و تأثیرپذیر از روابط نیروهای اقتصادی، اجتماعی و سیاسی‌ تلقی می‌شود. بنابراین تقلیل دادن برنامه‌ریزی به روشِ علمی برای پیش‌بینی آینده‌ی بهتر و سیاست‌زدایی از آن عملا نادیده گرفتن نقش تاریخی آن است. در حقیقت نظریات برنامه‌ریزی آنطور که «نظریه‌ی برنامه‌ریزی خوب» را صورت‌بندی می‌کنند، وقتی از نظریه به عمل در می‌آیند دستخوش کشمکش‌های اقتصادی، اجتماعی و سیاسی می‌شوند و می‌توان گفت ماحصلِ برهم‌کنشِ این نیروها است که فضای شهر را تولید می‌کند نه نظریه‌ی اصیلِ برنامه‌ریزی شهری. به این معنا برنامه‌ریزی را باید کنشی سیاسی تلقی کرد که خودش تنها یکی از چندین نیروی برسازنده فضای شهری است. بنابراین نظام برنامه‌ریزی شهری نظام گسترده‌ای‌ست که نظریه‌ی برنامه‌ریزی شهری گوشه‌ای از این نظام است. نظام برنامه‌ریزی شهری میدانی‌ست که از برهم کنش نیروهای درونی آن، سیاست‌ها و پروژه‌های تولید فضای شهری بیرون می‌آید. از منظر انتقادی و با نگاهی تاریخی، نظام برنامه‌ریزی شهری نظامی‌ست که اصولا توسط دولت و بازار تسخیر شده است و برنامه‌ریز در آن تنها می‌تواند تسکین‌دهنده‌ی روندهای رشد نظام سیاسی و اقتصادی باشد.
 
هرچند این سویه‌ی جزم‌گرایانه واقعیت است، اما تمامِ واقعیت نیست و خاتمه دادن به بحث در اینجا «امکان ساختن تاریخ» را سلب می‌کند. اگر بپذیریم که این نظام فضایی‌ست سیاسی، بنابراین پویایی درونی دارد که می‌توان به‌واسطه‌ی آن در منطقِ صلبِ سلطه‌جوی این نظام «تَرَک» ایجاد کرد و موقعیت‌های «آنتاگونیستی» ساخت که «امکان‌هایی» برای برابرتر شدن و عادلانه‌تر شدن فرآیند تولید فضای شهری پیش نهد. به این معنا نظام برنامه‌ریزی یکی از حوزه‌هایی‌ است که سیاست‌ورزی را ممکن می‌کند و برای نیروهای مترقی امکانی‌ است برای ساخت تاریخ. در حقیقت نظام برنامه‌ریزی اگرچه در ساختار رسمی کشور مرتبط است با نهادهای مشخصی از دولت مرکزی و محلی اما در واقع آن‌چه که در جهت‌گیری این نظام تأثیرگذار است علاوه بر نهادهای رسمی، نیروهای متنوعی ا‌ست که در فضایی بیرون از ساختار رسمی برنامه‌ریزی کشور وجود دارند.
در درسگفتار حاضر به‌دنبال شناخت هرچه بیشتر نظام برنامه‌ریزی شهری در ایران هستیم. به این منظور تلاش داریم تا بازیگرانی که در این نظام نقش بازی می‌کنند را بشناسیم و کردوکارهای آن‌ها را در دستگاه نظری منتظمی فهم کنیم. پس از آن به سراغ سویه‌ی وکالتی نظام برنامه‌ریزی شهری می‌رویم و به این پرسش پاسخ می‌دهیم که چرا علی‌رغم وجود نهادهای دموکراتیک، نظام برنامه‌ریزی شهری نتوانسته با ساکنان پیوندی برقرار کند. سپس به سویه‌ی مردمی این نظام می‌پردازیم و نسبت دو بازوی اصلی نظام برنامه‌ریزی را با سویه‌ی مردمی آن واکاوی می‌کنیم. در نهایت گریزی می‌زنیم به ایده‌ای که تلاش داریم به‌واسطه‌ی آن، نظام بدیل برنامه‌ریزی را صورت‌بندی کنیم. این ایده نه از تخیل که از خلال وضعیتی انضمامی متبلور خواهد شد؛ آن نوعی از برنامه‌ریزی که در زندگی روزمره‌ی طردشدگان شهری جاری است.
 
مجید ابراهیم‌پور پژوهش‌گر مطالعات شهری است که بر حوزه‌ی سیاست و فضا تمرکز دارد. اگرچه او فارغ‌التحصیل کارشناسی معماری و کارشناسی ارشد طراحی شهری است، اما تجربه‌ی کار در شرکت‌های مشاور معمار و شهرساز و آشنایی با مفاهیم و نظریه‌پردازان اقتصاد سیاسی باعث شد تا چرخش‌های بنیادینی در رویکرد عملی و نظری‌اش نسبت به شهر داشته باشد. همین امر او را برای ادامه‌ی تحصیل در رشته‌ی مطالعات شهری به مدرسه شهرسازی پاریس سوق می‌دهد. در آنجا پایان‌نامه‌‌ی خود را با راهنمایی مصطفی دیکچ با عنوان «سیاست‌های نوسازی شهری: به نام مردم و به کام بورژوازی مستغلات» می‌نویسد. پس از بازگشت، به گفته‌ی خودش، نوشتن را ابزار فکر کردن خود می‌کند. وی درباره‌ی موضوعات متنوعی با تمرکز بر شهر قلم می‌زند و یادداشت‌ها و مقالات او را می‌توانید در شبکه‌های مجازی بیابید. وی هم‌اکنون پس از ترجمه‌ی کتاب «خشم شهری» نوشته‌ی مصطفی دیکچ که در دست انتشار است، مشغول نوشتن یک فصل از کتاب « قدرت و شهر(ی)سازی؛ نقدی بر توسعه‌ی کلانشهر تهران» است. برنامه‌ی پژوهشی بعدی او سیاست‌ورزی طردشدگان شهری و برنامه‌ریزی رادیکال است.
 
www.bidar.school
@bidarschool

درس‌گفتار (آفلاین)
ردیف میرزا‌عبدالله:
بررسی نظری و کاربرد عملی
به‌هدایت تارا اله‌وردی
طول دوره: ۱۰ جلسه‌ی ۲ ساعته

www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آفلاین)
ردیف میرزا‌عبدالله:
بررسی نظری و کاربرد عملی
به‌هدایت تارا اله‌وردی
طول دوره: ۱۰ جلسه‌ی ۲ ساعته

در این درس‌گفتار ابتدا سعی بر این است که توضیحات نسبتا جامعی درباره‌ی فواصلِ موسیقی کلاسیک ایرانی و اجرای عملیِ آن‌ها روی ساز (تار یا سه‌تار) ارائه دهیم. پس از آن به مفاهیمِ وزن و ریتم در موسیقی کلاسیک ایرانی خواهیم پرداخت و نحوه‌ی مواجهه با آن را در اجرای ردیف و قطعات ضربی توضیح می‌دهیم و سپس فرم‌های مختلف موسیقی کلاسیک ایرانی را معرفی می‌کنیم. مباحث فوق، سرفصل‌های اصلیِ جلسات آغازین دوره هستند که شامل جزئیاتی است که در خلال بحث مطرح می‌شود. در همه‌ی بخش‌ها نمونه‌های صوتی پخش یا اجرا می‌شود تا درک مطالب را برای هنرجویان راحت‌تر کند.
بخش دوم درس‌گفتار به معرفی دستگاه‌های موسیقی کلاسیک ایرانی اختصاص دارد. در هر جلسه یک دستگاه از ردیف میرزا عبدالله  تجزیه و تحلیل خواهد شد. مواردی مانند فواصل، مُد، انواع تحریرها، انواع قالب‌های ریتمیک و ... در خلال هر دستگاه بررسی می‌شود و برای درک بهتر مطالب، توضیح عملی روی ساز خواهیم داشت.
به طبع این درس‌گفتار برای کسانی در نظر گرفته شده است که آشنایی مقدماتی با تئوری موسیقی دارند. امید است این درس‌گفتار بتواند به درک بهتر موسیقی کلاسیک ایرانی کمک کند. مباحث مطرح شده در این درس‌گفتار از اجماع چند کتاب و فایل صوتی از اساتید برجسته‌ی موسیقی کلاسیک ایرانی گردآوری شده است.
 
تارا اله‌وردی متولد سال ۱۳۶۵، فارغ التحصیل کارشناسی ارشد رشته‌ی قوم‌موسیقی‌شناسی از دانشگاه هنر تهران، نوازنده‌ی تار و سه‌تار است. او از سال ۱۳۷۲ نوازندگی سه‌تار را نزد بهروز همتی آغاز کرد و نزد مسعود شعاری ادامه داد. در پی آن، تار را از اساتیدی چون داریوش طلائی، مجید کیانی و محمدرضا لطفی فرا گرفت و نزد آنها دوره‌های تکمیلی ردیف (دوره‌ی عالی و میرزاعبدالله) را گذراند. مطالعات او بیشتر در حوزه‌ی موسیقی مناطق کرد و لک نشین بوده است و در این باره مقاله‌ی «مقایسه‌ی سه شیوه‌ی تنبور‌نوازی در مناطق صحنه، گوران و لکستان» در مجله‌ی هنرموسیقی و مقاله‌ی «ویژگی‌های قطعاتی از موسیقیِ تنبور که با رقص همراهی می‌شود»، که در کنفرانس ایرانیکا به چاپ رسیده است. او همچنین در حوزه‌ی موسیقی کلاسیک ایرانی مقالات و نوشته‌هایی درباره‌ی ردیف میرزا عبدالله و علی اکبر شهنازی دارد؛ از آن جمله گفتگو با حسین علیزاده و داریوش طلایی درباره‌ی حضور علی اکبر شهنازی در هنرستان موسیقی، فصلنامه‌ی موسیقی ماهور، سرآمدان موسیقی کلاسیک ایرانی، فصلنامه‌ی نگاه نو، یادداشتی به یاد حسین دهلوی، مدخل علی اکبر شهنازی در بنیاد دایره المعارف اسلامی، تاثیر نور‌علی برومند در تدوین ردیف میرزا عبدالله در مقایسه با اجرای اسماعیل قهرمانی، را می‌توان نام برد. وی همچنین در کنسرت‌های پژوهشی، تک‌نوازی و گروهی شرکت داشته است.
 
لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

درس‌گفتار (آفلاین)
میل منحرف و نسبت آن با هنجار و قانون:
انحراف‌های جنسی، تابو، منع، گناه و تخطی
به‌هدایت جواد گنجی
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته

www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آفلاین)
میل منحرف و نسبت آن با هنجار و قانون:
انحراف‌های جنسی، تابو، منع، گناه و تخطی
به‌هدایت جواد گنجی
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته

مادامی‌ که انحراف به مثابه‌ی پدیده‌ای حاشیه‌ای و عجیب و نامتعارف معرفی شود، هیچ راهی برای درک مکانیسم‌های برسازنده‌ی آن وجود ندارد. حتی امروزه، به رغم شیوع گسترده‌ی محصولاتی که از جاذبه‌ی «انحراف» و «رفتارهای منحرف» برای جذب مخاطبان و مشتریان استفاده می‌کنند، بسیاری تصور می‌کنند میل و رفتار منحرف عملاً معادل انواع بیمارگونگی‌ها، تباهی‌ها، تخطی‌ها و فسادهای اخلاقی است. بنابراین مفهوم «انحراف» هیچگاه تا این حد گمراه‌کننده نبوده است. در چنین فضایی همه‌ی ایدئولوژی‌ها برای توجیه و مرزبندی خود با «دیگری» به مفهوم «انحراف» متوسل می‌شوند و هر نوع کج‌روی از چارچوب‌های گفتاری خود را ذیل عنوان «رفتارهای منحرف» می‌گنجانند. مع‌الوصف، تقریباً همگان به جاذبه‌ها و اغواکنندگی‌های آنچه «منحرف» می‌خوانند آگاهی ضمنی دارند. بدینسان مواجهه با «میل منحرف» غالباً رسوایی‌آمیز است، به ویژه وقتی ناظر «رفتارهای منحرف»،  که خود را مصون از تأثیرات میل منحرف می‌داند و در باب آنها حکم اخلاقی صادر می‌کند، از مشاهده‌ی آن‌ها لذت و دردی خاص را تجربه می‌کند.
 
بیش از یک قرن پیش، فروید با مسأله‌دارکردن تقابل صریح میان سوژه‌ی نرمال‌ و سوژه‌ی بیمار و با کمرنگ‌کردن مرزهای جداکننده‌ی وضع نرمال از وضع نابهنجار، به وضوح نشان داد که آنچه شرایط روانی نرمال می‌نامیم تا چه حد آمیخته به انواع سیمپتوم‌ها و فانتزی‌های منحرف است و بررسی پدیده‌های بیمارگون تا چه حد می‌تواند به درک ما از پدیده‌های ظاهراً عادی و بهنجار کمک کند. از این لحاظ، مفهوم «میل منحرف» ــــ دست‌کم وقتی پا به جهان میل می‌گذاریم ــــ در مورد همه‌ی ما، اعم از سوژه‌ی روان رنجور، روان‌پریش یا منحرف، مصداق دارد. هرگز نمی‌توان ادعا کرد که میل منحرف به ما ربطی ندارد و ما به کلی فارغ از آن ایم، زیرا در بطن وجود ما هسته‌ای منحرف هست که زایل‌ناشدنی است. اما این اصلاً بدان معنا نیست که نسبت همه‌ی ما با میل منحرف همانند نسبت خود «سوژه‌ی منحرف» است. در اینجا باید میان وجود فانتزی‌های منحرف در همه‌ی سوژه‌ها و وجود ساختار روانی منحرف فرق گذاشت. بررسی نسبت سوژه‌های مختلف با «قانون»، «هنجار» و «میل دیگری» نشان می‌دهد که سوژه‌ی منحرف واجد هویتی ساختاری است که تابع منطقی مشخص و دقیق است. «سوژه‌ی منحرف» به شیوه‌ای خاص و متمایز از سوژه‌های موسوم به عادی و سوژه‌های روان‌رنجور و روان‌پریش وارد نظم نمادین می‌شود، با قانون رابطه برقرار می‌کند، و معمای تفاوت جنسی را حل می‌کند. ازاین‌رو، با بررسی دقیق ساختار روانی منحرف می‌توان به بسیاری از غموض میل‌ورزی، روابط بشری، نظم و قانون، گناه و تخطی پی برد.
 
جواد گنجی متولد سال ۱۳۵۶ و فارغ‌التحصیلِ جامعه‌شناسی است. عمده‌ی فعالیت‌های او بر پژوهش و ترجمه در حوزه‌ی روانکاوی و فلسفه به ویژه بر روانکاوی فرویدی-لاکانی متمرکز است. از آثار و ترجمه‌های او می‌توان به همکاری با فصلنامه ارغنون و مجموعه کتاب‌های رخداد، کتاب «گئورگ زیمل» اثر دیوید فریزبی، کتاب «جامعه‌شناسی معرفت و آگاهی‌اش؛ نقد مکتب فرانکفورت از جامعه‌شناسی معرفت»، کتاب «کین‌توزی» اثر ماکس شلر، کتاب «بازگشت امر سیاسی» اثر شانتال موف و کتاب «فلسفه پول» اثر گئورگ زیمل اشاره کرد. او در دهه‌ی گذشته و در زمینه‌ی تدریس، درسگفتارهای بسیاری را در مؤسسه‌ی پرسش ارائه کرده است.

لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
www.bidar.school
@bidarschool

درس‌گفتار (آفلاین)
مبانی تجزیه و تحلیل موسیقی ایرانی
و بررسی امکانات یک مدل
به‌هدایت آروین صداقت‌کیش
طول دوره: ۱۰ جلسه‌ی ۲ ساعته

توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آفلاین)
مبانی تجزیه و تحلیل موسیقی ایرانی
و بررسی امکانات یک مدل
به‌هدایت آروین صداقت‌کیش
طول دوره: ۱۰ جلسه‌ی ۲ ساعته

درس‌گفتار حاضر همان‌طور که از عنوان برمی‌آید، دو بخش دارد: نخست مبانی نظری تجزیه و تحلیل موسیقی و معرفی یک مدل و دوم تجزیه و تحلیل برخی آثار برگزیده براساس آن مبانی و مدلِ معرفی‌شده.
مطالعات تحلیلی موسیقی کلاسیک ایرانی اکنون به جایی رسیده است که بتواند امکان طرح یک مدل عمومی را به دست دهد. با این‌حال پیش از طرح هر مدل باید اندکی درنگ و بررسی کرد که آیا رویکرد تحلیلی به این موسیقی با آن سازگار است و اگر هست چه نتایجی دارد؟ در گام اول این درس‌گفتار می‌بینیم که دلیلی بر ناسازگاری ذاتی میان موسیقی کلاسیک ایرانی و تجزیه و تحلیل موسیقایی وجود ندارد. سپس با در نظر گرفتن دو سوی هدفمندِ «آموزش»یار و «دانش»بنیادِ تجزیه و تحلیل موسیقی ایرانی با چالش‌های عمده‌ی پیش روی آن آشنا می‌شویم که به طور مختصر عبارت‌اند از: عدم تعین شیء هدفِ تحلیل، نانوشته یا نانویسا بودن برخی اشیاء قابل تحلیل، رابطه‌ی جزء و کل، کمبود و در بعضی موارد نبود واژگان فنی معتبر و مورد قبول اکثریت جامعه‌ی موسیقی، و گفتمان تحلیلی. در ادامه با معرفی امکاناتی نظیر سامانه‌ی ترکیبی فواصل، سامانِ شکلی، رویکردهای ریتمی و رابطه‌ی کلام به یک مدل اولیه‌ی پیشنهادی می‌رسیم که برپایه‌ی توصیف مُدال، توصیف لایه‌های میانی، توصیف ساختاری و توصیف زمانی (با انعطاف‌پذیری نسبت به ترتیب به کارگیری هر یک از این واحدها) بسط یافته است.
 
بخش دوم کاربست مُدلی است که در بخش اول معرفی شده است. به این ترتیب تعدادی از آثار شاخص در تاریخ معاصر موسیقی ایرانی انتخاب شده و در باقی جلسات درس‌گفتار بسته به شرایط شرکت‌کنندگان یک یا دو قطعه تجزیه و تحلیل می‌شود و ویژگی‌های موسیقایی‌ هر یک به دقت تشریح می‌شود. در همین حین اگر تجزیه و تحلیل‌های دیگری هم به دست تحلیل‌گران دیگر از همین قطعه صورت گرفته باشد معرفی شده و مورد بحث و بررسی قرار می‌گیرد.
 
آروین صداقت‌کیش (تهران ۱۳۵۳)، مؤلف، پژوهش‌گر و منتقد موسیقی، نویسنده‌ی مقالات متعدد به زبان فارسی و انگلیسی است. او عضو شورای نویسندگان یا مشاور علمی چندین نشریه‌ی تخصصی و پژوهشی درزمینه‌ی هنر و موسیقی از جمله فرهنگ و آهنگ، گفتگوی هارمونیک، آیینه‌ی خیال، کتاب سال شیدا، دوفصلنامه‌ی پژوهشی مهرگانی و فصلنامه‌ی تخصصی زنگار بوده است و همچنین با دیگر نشریه‌های تخصصی یا پژوهشی حوزه‌ی موسیقی و موسیقی‌شناسی همچون هنر موسیقی، گزارش موسیقی و فصلنامه‌ی ماهور همکاری مستمر دارد.
از او تاکنون کتابی با عنوان «درس‌گفتارهای نقد موسیقی» منتشر شده است که درس‌نامه‌ی یک ترم تدریس در «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» در سال ۱۳۹۱-۱۳۹۲ است.
وی همچنین داور یا عضو کمیته‌ی علمی رویدادها یا رقابت‌های متعددی مانند «جشنواره‌ی وبلاگ‌ها و وب‌سایت‌های موسیقی ایران» (سه دوره)، «کتاب سال خانه‌ی موسیقی» (دو دوره)، کتاب سال جمهوری اسلامی ایران، SIMF ۲۰۱۸، جشنواره‌ی بین‌المللی موسیقی شیراز (اپوس ۲ بتهوون)، ۲۷‌امین جشنواره‌ی ملی کتاب سال دانشجویی، ۳۶‌امین جشنواره‌ی موسیقی فجر بوده است.
عمده حوزه‌های مطالعاتی و کار فکری او را نقد موسیقی و فلسفه‌ی نقد معاصر، نظریه‌ی موسیقی، تجزیه‌وتحلیل موسیقی با گرایش به موسیقی کلاسیک ایرانی معاصر (سده‌ی ۱۴ خورشیدی) و موسیقی کلاسیک آوانگارد غربی (سده‌ی ۲۱-۲۰ میلادی) و مسائل فرهنگی-اجتماعی-تاریخی پیوسته با آنها تشکیل می‌دهد.
 
لطفا در صورت تمایل به حضور در یکی از این دوره‌ها، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

درس‌گفتار (آنلاین)
فیلم‌جستار
به‌هدایت امیر شهامت‌منش
طول دوره: ۱۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
شروع دوره: ۱۲ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۰
روزهای یک‌شنبه: ساعت ۱۶ تا ۱۸
www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آنلاین)
فیلم‌جستار
به‌هدایت امیر شهامت‌منش
طول دوره: ۱۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
شروع دوره: ۱۲ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۰
روزهای یک‌شنبه: ساعت ۱۶ تا ۱۸

اصطلاح «دوربین-قلم»(Camera-stylo) كه همان «نوشتن با دوربین» یا «نگارش به واسطه‌ی سينما» است در سال ١٩٤٨ به منظور ارائه‌ی سبكی جديد با تعریف منتقد فيلم الكساندر آستراک به وجود آمد. در این تعریف دوربين به مثابه‌‌ی يك قلم برای خلق استدلال، ژرف انديشی و كند و كاو به كار گرفته می‌شود. «فیلم‌جستارها» نه فيلم مستند- با تعاریف معمول- هستند و نه فيلم روايی و داستان‌گو، ولی معمولا با تركيبی از گونه‌های مختلف ساخته می‌شوند.
در اين دوره، علاوه بر مسائل تئوریک و فنی، با نمایش برترین نمونه‌های «فيلم‌‌جستار» و بحث و گفت‌وگو بر اساس مهمترین مقاله‌هايی که در جهان با این تعریف به نگارش درآمده، به شناخت و چگونگی ساخت فیلم‌جستارمی‌پردازیم. اين دوره که در نهایت به تولید یک فیلم کوتاه می‌انجامد، در ۳ بخش ارائه می‌شود.
بخش اول: پیش تولید فیلم‌جستار
این بخش به معرفی فرم و پروسه‌ی نگارش «طرح فیلم» اختصاص دارد، که در آن مسائلی مانند انتخاب موضوع، چگونگی طرح مسئله، تز(فرضیه) و پاسخ‌های ضمنی مورد تأکید قرار می‌گیرد. با راهنمایی‌ها و دستورالعمل‌های تکنیکی طی این ۴ جلسه، دانشجویان موضوع فیلم کوتاهی را انتخاب و زوایای فلسفی، اجتماعی و... آن را بررسی کرده و در نهایت موظف هستند در انتهای این بخش، طرحی مکتوب هرچند کوتاه از فیلم خود را برای نقد و بررسی به کلاس ارائه ‌کنند. از آنجا که مبنای ساخت فیلم‌جستار طرح پرسشی جدی نسبت به موضوعات است؛ هدف این بخش آشنایی با شیوه‌های رسیدن به این طرحِ پرسش است.
بخش دوم: تولید فیلم‌جستار
بخش دوم به روش‌های تحقیق و مستندسازی اختصاص دارد که در آن، شیوه‌های مختلف برای رسیدن به پاسخ‌ها، کشف و مستندسازی ایده‌هایی مورد تأکید قرار می‌گیرد که به نگارش متنِ صدای خارج از تصویر یاری می‌رساند و از این طریق درباره‌ی مسائل و مشکلات تولید این شکل خاص از فیلم مستند، بحث و تبادل نظر می‌شود.
دانشجویان طی ۶ جلسه‌ی این بخش، این فرصت را می‌یابند که ایده‌ی (موضوع) خود را گسترش دهند و برای درون‌مایه‌‌ی موضوعات‌شان، سوژه‌های تصویری مناسب را بیایند و فیلمبرداری کنند. در انتهای این بخش گزارشی از تولید فیلم‌های خود به کلاس ارائه می‌کنند که مورد نقد و بررسی قرار می‌گیرد. هدف اصلی این بخش، بالا بردن سطح دانشجویان برای چگونگی جمع‌آوری تصاویر، صدا و متریال‌های مناسب برای مرحله‌ی پسا تولید یا تدوین است.
بخش سوم: پسا تولید فیلم‌جستار
در بخش سوم به مسائل مربوط به چگونگی و روش‌های گوناگون تدوین فیلم‌جستار می‌پردازیم. ساختار روایی، پردازش و بافتن درون مایه‌ها (تم‌) ، جاکستاپوزیشن‌های فکری و انعکاسی، فرم جستاری، سبک فیلمساز و خلق و شکل‌گیری زاویه‌ی دید از مسائل مهم این بخش از دوره است که در ۶ جلسه مطرح خواهد شد. دانشجویان در این بخش، مسائل مربوط به تدوین فیلم خود را به کلاس ارائه می‌کنند تا با همفکری با دانشجویان دیگر و راهنمایی‌ها به نتیجه‌ی بهتری برسند و درانتها نیز فیلم تدوین شده خود را (کمتر از ۱۰ دقیقه) برای نقد و بررسی به کلاس ارائه ‌دهند.
نکته مهم؛ افرادی که تجربه فیلمسازی داشته‌اند و دانشجویان سینما و ادبیات در اولویت پذیرش این دوره هستند و ارائه و تکمیل نهایی پروژه‌ هنرجويان جهت دریافت گواهینامه پایان دوره الزامی‌ست
دانشجویان طی ۶ جلسه‌ی این بخش، این فرصت را می‌یابند که ایده‌ی (موضوع) خود را گسترش دهند و برای درون‌مایه‌‌ی موضوعات‌شان، سوژه‌های تصویری مناسب را بیایند و فیلمبرداری کنند. در انتهای این بخش گزارشی از تولید فیلم‌های خود به کلاس ارائه می‌کنند که مورد نقد و بررسی قرار می‌گیرد. هدف اصلی این بخش، بالا بردن سطح دانشجویان برای چگونگی جمع‌آوری تصاویر، صدا و متریال‌های مناسب برای مرحله‌ی پسا تولید یا تدوین است.
بخش سوم: پسا تولید فیلم‌جستار
در بخش سوم به مسائل مربوط به چگونگی و روش‌های گوناگون تدوین فیلم‌جستار می‌پردازیم. ساختار روایی، پردازش و بافتن درون مایه‌ها (تم‌) ، جاکستاپوزیشن‌های فکری و انعکاسی، فرم جستاری، سبک فیلمساز و خلق و شکل‌گیری زاویه‌ی دید از مسائل مهم این بخش از دوره است که در ۶ جلسه مطرح خواهد شد. دانشجویان در این بخش، مسائل مربوط به تدوین فیلم خود را به کلاس ارائه می‌کنند تا با همفکری با دانشجویان دیگر و راهنمایی‌ها به نتیجه‌ی بهتری برسند و درانتها نیز فیلم تدوین شده خود را (کمتر از ۱۰ دقیقه) برای نقد و بررسی به کلاس ارائه ‌دهند.
نکته مهم؛ افرادی که تجربه فیلمسازی داشته‌اند و دانشجویان سینما و ادبیات در اولویت پذیرش این دوره هستند و ارائه و تکمیل نهایی پروژه‌ هنرجويان جهت دریافت گواهینامه پایان دوره الزامی‌ست.
www.bidar.school
@bidarschool

درس‌گفتار (آفلاین)
حقیقت شعر
به هدایت مراد فرهادپور
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته

www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses

درس‌گفتار (آفلاین)
حقیقت شعر
به هدایت مراد فرهادپور
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته

در این سلسله‌سخنرانی‌ها می‌کوشیم، با تکیه بر مضمون مرکزی «حقیقت شعر»، آغاز و سیر تحول تجربه‌ی مدرنیته را در مغرب زمین و ظهور مدرنیسمِ فرهنگی را در قرن نوزدهم نقد و بررسی کنیم. متن اصلی و محوری این بررسی کتابی است به قلم میکائیل هامبورگر به نام حقیقت شعر: تنش‌های شعر مدرن از بودلر تا دهۀ ۱۹۶۰. عنوان اصلی و فرعی این کتاب، خود، مرزهای تاریخی و جغرافیاییِ این بحث‌ها را روشن می‌سازد و البته توجیه این مرزها خود می‌تواند یکی از مضامینِ بحث باشد. در مورد سایر مضامین اصلی می‌توان، باز هم با رجوع به کتاب هامبورگر، به مواردی چون تنشِ میان تجربه‌ی مدرن و مدرنیسم، صداها و هویت‌های نهفته در شعر، رابطه‌ی شعر و سیاست و غیره اشاره کرد. البته مضمون «حقیقت شعر» به‌واقع کلیدی است برای پرداختن به همه‌ی تناقض‌ها، پارادوکس‌ها و معماهای عصرِ جدید. هامبورگر در مقامِ شاعر، منقّد و مترجمِ شعر به پنج زبان اروپایی (انگلیسی،فرانسه، آلمانی، اسپانیایی و ایتالیایی) با پهنه‌ی گسترده و در عین حال پیچیده‌ی شعر اروپایی به‌خوبی آشنا است و به جرئت می‌توان گفت این کتاب او بهترین مقدمه برای آشنایی با شعرِ مدرن غرب است. در این بحث‌ها، با گذر از اومانیسم فرهنگی هامبورگر و بسطِ مضمونِ «حقیقت» در راستای آنچه آدورنو «محتوای صدقیِ» اثر می‌نامد، خواهیم کوشید تا به میانجی نقد درون‌ماندگارِ آثار ادبی و بررسی کشمکش میان محتوای تاریخی و مادی و محتوای صدقی، دریچه‌هایی برای تأمل فلسفی در باب تاریخ، جامعه و فرهنگِ مدرن بگشاییم.
 
مراد فرهادپور متولد تهران در ۱۳۳۷ متفکر، نویسنده و مترجم است. او از دهه‌ی شصت به این‌سو متون گوناگونی را در حوزه‌ی ادبیات و فلسفه، چه در قالب مقاله در نشریاتی چون راه‌ نو، کیان، آدینه و ارغنون؛ و چه در قالب ‌کتاب‌‌ چون عقل افسرده، ۱۳۷۸، بادهای غربی، ۱۳۸۲ و پاره‌های فکر، ۱۳۸۸ به رشته‌ی تحریر در آورده است. او همچنین از دهه‌ی هفتاد به این سو توامان به ترجمه و تدریس متونِ فلسفی جریان‌های انتقادی غرب، از آثار متفکرینِ مکتبِ فرانکفورت تا دیگر آثارِ فیلسوفانِ جریان‌ساز چون بَدیو، آگامبن و ژیژک پرداخته است.


لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

کارگاه (آفلاین)
بچه‌محل: کارگاه هنر مکان‌ویژه
به‌هدایت مهدی بهبودی
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته

توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses

کارگاه (آفلاین)
بچه‌محل: کارگاه هنر مکان‌ویژه
به‌هدایت مهدی بهبودی
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته

شیءِ هنریِ مدرن قابل حمل بود و در حالِ کوچ و جا‌به‌جایی بین فضاهای موزه‌ها و گالری‌ها. از سالِ ۱۹۶۰میلادی، هنرمندان در تلاش بودند تا راهی برای خروج از این وضعیت پیدا کنند، این شد که به «محل» و بافتارِ پیرامونِ محل توجه کردند. اثر هنری در محل ایجاد می‌شد و فقط در چنین شرایطی می‌توانست وجود داشته باشد - چنین کاری قابلِ جابه‌جایی یا تغییر نیست. «محل» جایی است که شاملِ ترکیبی منحصر به فرد از عناصرِ تشکیل‌دهنده است.
 
اجرای مکان-ویژه کاری ست که در برخورد با محیط، با الهام از آب و هوا، معماری/طراحی، تاریخ و کاربردِ یک محل شکل می‌گیرد و ساخته می‌شود. در این دوره به فرآیندِ مشاهده و مطالعه‌ی یک محل و انجام یک کنش یا اجرای مکان-ویژه (site-specific) خواهیم پرداخت؛ از پژوهش و ایده‌پردازی تا تولید و اجرا. در کنار آن پروژه‌های مکان-ویژه‌ی الهام گرفته از شهر، معماری و طبیعت را، از مقیاسِ بزرگ تا کارهایِ کوچک و سریع (چریکی)، بررسی خواهیم کرد.
 
در این دوره همچنین تکنیک‌ها و رویکردهای خاص در زمینه‌ی ساختِ اجراهای برگرفته از محیط را معرفی می‌کنیم که طی ۱۰ سالِ گذشته توسطِ مهدی بهبودی و جستجوگرانِ شنیداری تجربه شده و توسعه داده شده است. روش‌هایِ رویارویی با مسائلِ فنی (نور، صدا، رسانه) از پیش‌تولید تا تولید (بودجه‌بندی، مذاکره و دریافتِ مجوزها، بیمه، جمع‌آوریِ کمکِ مالی ، طراحیِ رویداد و پیش‌بینیِ مخاطبان، و روشِ برخورد با مردم و یا مامورانِ انضباطِ شهری) نیز پوشش داده خواهد شد.
 
مهدی بهبودی هنرمند صدا و اجراگر ساکن تهران است. او از سال ۱۳۷۸ کار روی موسیقی کامپیوتری را آغاز کرد و از سال ۱۳۸۶ بیشتر تمرکزش را روی اجراهای زنده در فضاهای مختلف باز و بسته گذاشت. در کنسرواتوار تهران در رشته‌ی آهنگسازی تحصیل کرد و به صورت خودآموخته ریاضی، فیزیک و الکترونیک آموخت. او علاوه بر ساخت پرفورمنس‌ها و اینستالیشن‌ها، بر اجرای آثار آهنگسازانی چون الوین لوسیه، جیمز تنی، جان کیج، نادر مشایخی، پتر آبلینگر و گئورگ نوسباومر کار کرده است. در ده سال گذشته او در بیش از صد پروژه‌ و اجرای شنیداری در شهرهای مختلف ایران، آلمان، اتریش، ایتالیا، یونان و آمریکا به عنوان آهنگساز، هنرمند صدا و اجراگر حضور داشته است. او در سال ۱۳۹۱ مجموعه رویدادهای رادیکال تهران را پایه‌گذاری کرد و از سال ۱۳۹۸ به عنوان مِنتور برای پروژه‌ی جستجوگران شنیداری (sonic explorers) مربوط به بنیاد بتهوون در شهر بن آلمان کار می‌کند. در کارهای او صدا تنها یک کارماده‌ی شنیداری با حالت‌های گوناگون فیزیکی نیست، بلکه همواره پدیده‌ای اجتماعی و اخلاقی نیز است.

 لطفا در صورت تمایل به حضور در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: institutebidar@gmail.com
تلگرام: t.me/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی

@bidarschool

درس‌گفتار (آفلاین)
منطق کابوس یا بوطیقای سینمایی سکوت؛
سیری در جهان شاروناس بارتاس
به‌هدایت صالح نجفی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته

توضیح در پست پایین👇
www.bidar.school
@bidarschool
@bidarcourses