Провожу секцию-мечты на конференции в Гнесинке 16 апреля. Тут что не спикер — то счастье и радость! И сама заодно расскажу про любопытное.

16.15-16.40 Яковлева Татьяна
Системное и ризоматическое в композиционной стратегии Жоржа Апергиса

16.40-17.05 Севастьянова Ирина
Спектакль «Свадебка»: взаимодействие человеческого и механического в музыке
Игоря Стравинского и Николая Попова

17.05-17.30 Светличный Антон
Раскол. Пять актов о «Хованщине» (2023)

17.30-17.55 Булошников Марк
(не)возможные песни (2024) |«(un)possible songs» (2024)

17.55-18.20 Владимир Горлинский: презентация творчества

18.20-18.45 Кожевникова Виктория
Между иронией и искренностью: к проблеме постиронии в музыке Шостаковича

Если хотите к нам в душевную компанию — напишите + в комментах, нужно будет оформить пропуск. Общую программу тоже приложила.

На вечер 10 апреля как будто нужен мегамаховик времени, чтобы попасть везде: на начало четырехдневных показов киноконцерта «Кафка в Афинах» в Электротеатре, над которым Оля Бочихина, плеяда молодых композитов и много кого еще работали около года; на концерт Другого пространства, где, например, Ксенакис для скрипки и 89 инструментов, и премьера Раннева; а для любителей исследований и диалогов завтра аж две крутые конференции, одна в Шанинке, другая в Вышке - круглый стол, где я принимаю участие. Будем обсуждать художественное исследование в контексте педагогической практики.

Я вас зову завтра не сидеть дома, отложить дела и присоединиться к чему-то из этого вживую или к трансляциям: как минимум, концерт в филармонии (19:00) и наш круглый стол (18:00) будут транслироваться.

Увидев в афише проекта Musica sacra nova фамилию Авета Тертеряна, шансов не пойти на концерт уже не было: его тембровые миры исполняют безумно редко, послушать их вживую — невероятная удача, да еще и когда дирижер Фёдор Леднёв. Музыка Николая Каретникова открылась с неожиданной медитативной стороны, а антифонная вещица у Альфреда Шнитке попала мне в сердечко своей мягкой теплотой. Планировала написать комментарий о концерте для соцсетей, а вышла небольшая статья в Музыкальной жизни.

Друзья, трансляцию нашей секции найдете по этой ссылке в 16:15, остальные трансляции сегодняшнего дня — здесь. Гостей офлайн ждем в здании Академии Гнесиных, 2 этаж, 26 кабинет. Вход через охрану по спискам или таймпаду (ссылка выше). Скоро увидимся!

Мой личный вход в современную музыку был во многом связан с проектами «Студии новой музыки». Около десяти лет назад я, как и другие странненькие студенты, ходила на их фестивали, концерты, мастер-классы, встречи с композиторами, где мы общались, удивлялись, смеялись, обменивалась впечатлениями, придумывали проекты. Много тогда состоялось потрясающих знакомств, до сих пор ими сильно дорожу, даже когда люди находятся очень далеко.
Увидела пост Владимира Горлинского и почувствовала сходство в эмоциональном восприятии времени.

Совсем скоро, 24 апреля, пройдет концерт, собирающих авторов, когда-либо учившихся у худрука ансамбля, Владимира Тарнопольского - и вереница имен выходит весьма любопытная. Название «Когда время выходит из берегов…» символично во всех смыслах, и уж точно в связи с форматом марафона — абсолютно в стиле ансамбля. До сих пор помню, как мы спешили успеть до метро после очередного вечера «Московского форума», немного сумасшедшие от передоза музыкой.
Посмотрим, как справимся в этот раз!

Трансляция концерта «Когда время выходит из берегов» и программка концерта

Вчера побывала на 35-летнем юбилее частного лицея «Ступени», где в течение семи лет я преподавала индивидуальное сольфеджио — где такое в принципе найдешь! Мне там встретились удивительно-прекрасные ученики; младшие сейчас сильно подросли, а старшие уже заканчивает образование и работают. Мне безумно нравилось, что мы могли работать с ними в совершенно свободной, творческой атмосфере: не только петь и стучать ритмы, но импровизировать, разгадывать ребусы, придумывать небольшие пьесы и музыкальные сказки, пытаться понять музыку и из чего она состоит. Кроме того, там мне встретились чудесные коллеги — талантливые, энергичные, неординарные и небезразличные. Самые теплые воспоминания об этом месте и людях!

Лицей не имеет музыкально-профессионального профиля, но двое моих учеников после окончания начали заниматься музыкой в вышках — в довольно разных направлениях, а это даже лучше. С Тимом Шатным мы занимались несколько лет довольно интенсивно, даже исполнили его графические партитуры на Gnesin Week в 2019 году. С Глебом Лариным не так подробно, но было здорово и очень увлеченно. Делюсь их треками, а в качестве p.s. — небольшая детская, трогательная песня от композитора Александра Вустина.


Тим Шатный Glaze
Глеб Ларин, группа Modern bite Море

P.S.
Александр Вустин Полетели (исп. Юра Вустин, домашняя запись. Нужен VPN)
___________
На фото — фрагмент нашего проекта с Дашей Талинской в 2020 году об одном композиторе, угадали отсылку?

вчера побывали на «Каменном цветке» Сергея Прокофьева в Урал Опера Балет. впервые я почувствовала, как, вероятно, смотрели зрители театральные проекты с художниками-мирискуссниками — с открытыми ртами. давно я так не залипала на фактуру и складки ткани, на цвета, свет, как это все существует в движении, в пластике, в полете. для меня ценно, что всё светится сегодняшним днем, несмотря на отсылки к архаике и мифопоэтике. Художница этого спектакля - Юлиана Лайкова, она же работала и со «Сказками Перро». запоминайте, она бесконечно прекрасна. ну и всем желаю добраться до просмотра, на моих видео не считывается и трети)

На следующей неделе, наконец-то, еду в Нижний Новгород! Столько позитивных слов сказано об этом городе моими друзьями, а я до сих пор там не была. Еду короткой поездкой, но постараюсь захватить многое: погулять по городу и встретить закат, пообщаться с прекрасными нижегородцами и поделиться опытом в создании проектов, и заглянуть на «Композиторские читки». Я в предвкушении!

P.S. На читках будут трансляции, так что заглядывайте.

Стараюсь посещать концерты проекта Musica sacra nova от Фонда Николая Каретникова, и сожалению, что нельзя быть в двух местах одновременно. В среду 21 мая пройдет их заключительный концерт сезона, и вдохновляет меня там не только Филипп Чижевский и ГАСО, но кураторский подбор авторов и пьес. Радикальная и пылающая Галина Уствольская, «Credo» Арво Пярта, после которой он восемь лет не писал музыку, мистические «Колокола в тумане» Эдисона Денисова и, конечно, «Свет конца» Софии Губайдулиной, памяти которой посвящен концерт — всё в сердечко.
Еще такая вот деталь: чтец в Симфонии Галины Уствольской — режиссер Анатолий Васильев. Ну вау! Неудивительно, что билеты уже почти закончились.

Вспомогательные материалы:
- «Авангард – это когда ты ешь одну соль, ешь кучу соли", — композитор Валентин Сильвестров. О программе Лабиринты авангарда — эссе куратора Сергея Терентьева
- Специальные карточки от Московской филармонии о произведениях, которые прозвучат в программе.

- Программа:
Эдисон Денисов
«Колокола в тумане» для большого оркестра (1988)

Галина Уствольская
Симфония № 3 «Иисусе Мессия, спаси нас!» для духовых, ударных, контрабаса, чтеца и фортепиано (1983)

Арво Пярт
Credo («Символ веры») для фортепиано, хора и оркестра (1968)

София Губайдулина
«Свет конца» для большого оркестра (2003)

приехала 😌

В Нижнем Новгороде очень душевно пообщались с гостями на встрече! Получила милейшие отзывы, бережно собранные прекрасной Викой Кожевниковой. Зацепили людей разные вещи, но кто был на Академии в Чайковском, буквально растаяли на слайде с фотками оттуда. Да и я тоже! Академия погружает в другую реальность и переворачивает мышление — и это не мои слова)

Осталось совсем немного времени и мест на участие в этом году; музыковеды, кураторы, менеджеры, продюсеры — успевайте в нам! И, конечно, звукоинженеры, импровизаторы и композиторы))
Здесь — канал о жизни на Академии, который в прошлом году вели наши студенты. Здесь же нужные ссылки, чтобы податься, и — первые спойлеры о профессорах.

Элина — любовь, не сосчитать ее талантов и навыков. Жду очень!

Плюс для вдохновения—фотовайбы из Чайковского прошлого года в посте нашей участницы Юли Кунцовой.

Пока Саша преодолевает гитару в себе, Антон погружает себя и окружающих в бас-гитару. Он уже привлекал заметную часть российских композиторов написать для виолы да гамба, и в итоге издал альбом пьес на фирме «Мелодия».

Антон обладает пробивным даром убеждения, поэтому сейчас — новая подборка, и шутка ли: сразу 11 авторов написали для «Главного Героя» безладовой шестиструнной бас-гитары.
Среди них наверняка есть ваши друзья и знакомые, послушать их можно будет 29 мая.

Приятный бонус — на электронике главный музыкальный хонтолог Дима Мазуров

Репортаж с места событий: “Пределы контроля» Сысоев-Стравинский/ Стравинский-Сысоев/ ГЭС-2; C-Jam Club Jazz Orchestra и прекрасные ударники