#артпокровители
Лобусова Ольга и Михаил Врубель
Часть 1
〰️〰️〰️
Михаил Врубель - художник покровитель моего 2026 г
Когда он мне достался случайным выбором – меня как шарахнуло… ком эмоций, клубок.
Это мой любимый художник, но в некоторые моменты своей жизни я вообще не могла смотреть на его картины – мне было страшно и больно.
Первое впечатление в Третьяковке, я была подростком и влюбилась в его картины.
Примерно в 1998 году я пошла на выставку в филиал Третьяковской галерее на Крымском валу. Это была выставка моего дяди, художника Виктора Разгулина. И в этот же момент в соседних залах шла выставка Врубеля.
Живопись дяди радостная, полная солнца и ярких цветных пятен, а я тогда была молодая мама и каком-то очень хрупком состоянии. Это был первый раз в жизни, когда я не захотела смотреть на картины Врубеля, было даже страшно туда идти. А дядя мне рассказал, что на каждой выставке Врубеля происходит что-то драматичное, кто-нибудь падает с лесов при монтаже картин, или на кого-нибудь падают леса, или еще что-то неприятное происходит. Я так и не знаю – это правда или байка художников. Но тогда я осталась бродить в солнечных залах с живописью дяди, а мои родственники пошли смотреть на Врубеля.
А потом это чувство страха отпустило. И когда я бываю в Третьяковке, то обязательно иду в зал Врубеля. Мне очень нравится в том числе его керамика, и его декорации для спектаклей.
По моим ощущениям Врубель жил на границе между светом и тьмой. Его демоны почти ангелы, его Шестикрылый серафим похож на брата всех его демонов.
Впрочем это не только мое ощущение, он больше двенадцати раз лежал в психиатрической клинике, и практически всю жизнь балансировал между просветленной гениальностью и безумием. Между демоном и святым.
И возможно благодаря жизни на этой границе он сильнее чувствовал эту драму борьбы света и тьмы в человеческой душе, и смог передать ее в своей живописи.
В одной из биографий Врубеля меня поразила история создания портрета Брюсова. Врубель тогда лежал в психиатрической лечебнице, подробности я опущу, их можно прочитать в биографии «Михаил Врубель. Жизнь и трагедия гения русского символизма» автор Зинаида Агеева. Просто приведу две цитаты из этой книги:
До того, как художник начал творить:
И после того, как он начал рисовать портрет:
---
Когда бываю в Москве я всегда стараюсь попасть в Третьяковку и зайти поклониться гению в зал Врубеля.
А еще… я точно знаю, что искусство может быть терапией… и помогаю людям к нему прикоснуться.
Лобусова Ольга и Михаил Врубель
Часть 1
〰️〰️〰️
Михаил Врубель - художник покровитель моего 2026 г
Когда он мне достался случайным выбором – меня как шарахнуло… ком эмоций, клубок.
Это мой любимый художник, но в некоторые моменты своей жизни я вообще не могла смотреть на его картины – мне было страшно и больно.
Первое впечатление в Третьяковке, я была подростком и влюбилась в его картины.
Примерно в 1998 году я пошла на выставку в филиал Третьяковской галерее на Крымском валу. Это была выставка моего дяди, художника Виктора Разгулина. И в этот же момент в соседних залах шла выставка Врубеля.
Живопись дяди радостная, полная солнца и ярких цветных пятен, а я тогда была молодая мама и каком-то очень хрупком состоянии. Это был первый раз в жизни, когда я не захотела смотреть на картины Врубеля, было даже страшно туда идти. А дядя мне рассказал, что на каждой выставке Врубеля происходит что-то драматичное, кто-нибудь падает с лесов при монтаже картин, или на кого-нибудь падают леса, или еще что-то неприятное происходит. Я так и не знаю – это правда или байка художников. Но тогда я осталась бродить в солнечных залах с живописью дяди, а мои родственники пошли смотреть на Врубеля.
А потом это чувство страха отпустило. И когда я бываю в Третьяковке, то обязательно иду в зал Врубеля. Мне очень нравится в том числе его керамика, и его декорации для спектаклей.
По моим ощущениям Врубель жил на границе между светом и тьмой. Его демоны почти ангелы, его Шестикрылый серафим похож на брата всех его демонов.
Впрочем это не только мое ощущение, он больше двенадцати раз лежал в психиатрической клинике, и практически всю жизнь балансировал между просветленной гениальностью и безумием. Между демоном и святым.
И возможно благодаря жизни на этой границе он сильнее чувствовал эту драму борьбы света и тьмы в человеческой душе, и смог передать ее в своей живописи.
В одной из биографий Врубеля меня поразила история создания портрета Брюсова. Врубель тогда лежал в психиатрической лечебнице, подробности я опущу, их можно прочитать в биографии «Михаил Врубель. Жизнь и трагедия гения русского символизма» автор Зинаида Агеева. Просто приведу две цитаты из этой книги:
До того, как художник начал творить:
«Настоящий сумасшедший… – пронеслась в голове Брюсова тревожная мысль. – Неужели он способен что-нибудь создать?»
И после того, как он начал рисовать портрет:
Брюсов посмотрел на художника и увидел перед собой совершенно другого человека: за мольбертом стоял двадцатилетний юноша без каких-либо признаков усталости или болезни. Глаза излучали необыкновенный блеск, разгладились морщины на лице, выпрямился стан. Брюсов был поражен. «Так преображаться могут только гении».
---
Когда бываю в Москве я всегда стараюсь попасть в Третьяковку и зайти поклониться гению в зал Врубеля.
А еще… я точно знаю, что искусство может быть терапией… и помогаю людям к нему прикоснуться.
🔥10
оммаж
Дань глубокого уважения к Михаилу Врубелю.
Рисовать оммаж на любимого художника это похоже на погружение в его душу, на глубокий диалог с ним.
Я долго выбирала тему для оммажа и решила начать с рисунка «Голова Демона».
Ощутить этот образ с помощью линии, простой черной шариковой ручкой... с каждым штрихом ручки я лучше чувствовала душу этого Демона, и душу Художника. И всю драму Демона.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥3
оммаж 2
«Демон поверженный» - вторая картина для оммажа.
Я рисовала ее на крафтовой бумаге сначала углем и белым карандашом.
Когда я закончила этот этап рисования у меня перехватило дыхание – насколько получившийся оммаж напоминал мне одновременно как и картину Врубеля, так и картину «Герника», еще одного моего любимого художника Пабло Пикассо. «Демон поверженный» и «Герника»… «Герника» – трагедия без надежды… без просвета… но когда я глубже вгляделась в «Демона» и продолжила работу над оммажем… и добавила в него цвета, цветного карандаша и акриловых маркеров… то в трагедии появилась надежда, «Герника» пропала и остался только Демон … а в нем есть надежда, даже в поверженном…
Как-то так, друзья, пойду дальше вглядываться в глаза Демонов и Святых Михаила Врубеля…
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥14👍2
Forwarded from Белая Ворона
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Бери‑рисуй» сделали из привычной традиции раскрашивания яиц современное фотоискусство ✨
Получились интересные кадры, совсем не привычная пасхальная картинка. Вместо разноцветных орнаментов здесь — белые яйца, а «рисунок» создают свет, ракурсы и продуманная композиция.
Приходите любоваться 🥚
📍 Наш адрес: Карла Маркса, 37
Получились интересные кадры, совсем не привычная пасхальная картинка. Вместо разноцветных орнаментов здесь — белые яйца, а «рисунок» создают свет, ракурсы и продуманная композиция.
Приходите любоваться 🥚
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13🔥8
#кухняберирисуй
Крибли, крабли, бум...
И происходит магия смешанной техники.
После мягких материалов я с нетерпением ждала нового занятия.
И мои ожидания оправдались на все сто.
Я очень люблю смешивать акварель и цветные карандаши, акварель и линеры.
Собственно, это так, как я рисую. Вероятно, это основа моего стиля, который я пытаюсь нащупать.
Во вторник я взяла гуашь, так как хочу её ввести в свой художественный арсенал, и рада, что на этом курсе могу попробовать реализовать эту идею.
Привыкнуть к материалу, понять, как он работает, не в стерильных условиях академической живописи, а в пространстве своего творчества.
Ксюша предложила нам доработать цветными карандашами работы, которые мы создали на предыдущих занятиях. Но я решила создать новые цветные подложечки, причём опираясь только на фантазию, без референсов.
Набирая тот цвет, куда тянется рука с кисточкой, а потом уже смотреть, как дорабатывать.
На моё личное удивление, получилось достаточно живо и быстро.
Я настолько погрузилась в процесс, что у меня перестала болеть голова.
Дальше в ход пошли карандаши. Это моя отдельная любовь, привитая, между прочим, «Бери-рисуй».
Меня поглотил азарт и игра: «А что получится, если так?»
Гуашь под карандашом ощущается совершенно иначе, нежели акварель, но приятно.
В голове начало формироваться представление, какие эффекты гуашь может дать в скетчах.
В общем, сильно радостно мне было на занятии, где я чувствовала себя «в своей тарелке».
Крибли, крабли, бум...
И происходит магия смешанной техники.
После мягких материалов я с нетерпением ждала нового занятия.
И мои ожидания оправдались на все сто.
Я очень люблю смешивать акварель и цветные карандаши, акварель и линеры.
Собственно, это так, как я рисую. Вероятно, это основа моего стиля, который я пытаюсь нащупать.
Во вторник я взяла гуашь, так как хочу её ввести в свой художественный арсенал, и рада, что на этом курсе могу попробовать реализовать эту идею.
Привыкнуть к материалу, понять, как он работает, не в стерильных условиях академической живописи, а в пространстве своего творчества.
Ксюша предложила нам доработать цветными карандашами работы, которые мы создали на предыдущих занятиях. Но я решила создать новые цветные подложечки, причём опираясь только на фантазию, без референсов.
Набирая тот цвет, куда тянется рука с кисточкой, а потом уже смотреть, как дорабатывать.
На моё личное удивление, получилось достаточно живо и быстро.
Я настолько погрузилась в процесс, что у меня перестала болеть голова.
Дальше в ход пошли карандаши. Это моя отдельная любовь, привитая, между прочим, «Бери-рисуй».
Меня поглотил азарт и игра: «А что получится, если так?»
Гуашь под карандашом ощущается совершенно иначе, нежели акварель, но приятно.
В голове начало формироваться представление, какие эффекты гуашь может дать в скетчах.
В общем, сильно радостно мне было на занятии, где я чувствовала себя «в своей тарелке».
❤12
ПЛАНЫ НЕДЕЛИ
🔵 в группах идут одиннадцатые занятия курса Графика. Семь материалов.
🔵 в субботу в 10.00 пройдёт натурное рисование в оранжерее Ботанического сада
🔵 работают две наших выставки. Весенняя светотень в Белой вороне и Фактуры и поверхности в ТуттоГусто.
🔵 также в конце месяца состоится открытое рисование в Белой вороне.
🔵 идет запись на выездные летние пленэры в Аршан и Утулик.
🔵 начинается подготовка к цианотипической выставке в Огне.
🔵 продолжается проект #артпокровители
Продолжаем⭐️
Бери-рисуй в МАХ
Бери-рисуй ВК
Продолжаем
Бери-рисуй в МАХ
Бери-рисуй ВК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍8
Сегодня в 19.00 (14.00 мск) состоится одиннадцатое занятие для участников курса Семь материалов. Графика.
Ссылка на зум комнату появится здесь за 10-15 минут до начала.
В фокусе внимания смешанные техники.
Бери-рисуй в МАХ
Бери-рисуй ВК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4
На субботнее рисование в Оранжерее объявляется одно бесплатное место.
Пишите личным сообщением или в комментарии.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6
В группах прошло одиннадцатое занятие курса Семь материалов. Графика.
Готова запись.
Снова миксовали техники и материалы.
Участники онлайн группы получают ссылку на запись автоматически.
Кому ещё из участников курса нужна запись - пишите @gruzdo4ek
Делитесь работами здесь
Здесь же референсы занятия и ссылка на Музей графики.
Продолжаем
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7