На Beat Film Festival в этом году мы покажем фильм про Мередит Монк — культовую фигуру американского авангарда.
Мередит сочетала в своем творчестве самые разные элементы искусства еще в 60-х, став одним из первых мультидисциплинарных авторов. А ее вокальная техника и композиции, наделав в свое время много шума, значительно расширили границы восприятия музыки в современном мире.
В карточках рассказываем о ее пути в искусстве, а чтобы узнать больше — приходите смотреть «Монк в деталях» на большом экране 🎞️
📍7 июня, Лекторий Музея «Гараж», 19:00
📍10 июня, МАММ, 20:00
Мередит сочетала в своем творчестве самые разные элементы искусства еще в 60-х, став одним из первых мультидисциплинарных авторов. А ее вокальная техника и композиции, наделав в свое время много шума, значительно расширили границы восприятия музыки в современном мире.
В карточках рассказываем о ее пути в искусстве, а чтобы узнать больше — приходите смотреть «Монк в деталях» на большом экране 🎞️
📍7 июня, Лекторий Музея «Гараж», 19:00
📍10 июня, МАММ, 20:00
❤🔥12❤7🔥5👏2🥰1
Случалось ли с вами такое, что выходишь из кинотеатра, полностью погруженный в атмосферу и события фильма и так хочется продлить это чувство внутри, так хочется узнать больше о том, что только что видел на экране? Главное в эти моменты — успеть найти книгу, которая вторит настроению и тематике фильма!
Вместе с нашими друзьями из сервиса Яндекс Книги мы подобрали книги к программе Beat Film Festival этого года, которые углубят ваши знания в понравившейся теме 🙏
Найти нашу подборку можно на полке Beat в Яндекс Книгах.
Вместе с нашими друзьями из сервиса Яндекс Книги мы подобрали книги к программе Beat Film Festival этого года, которые углубят ваши знания в понравившейся теме 🙏
Найти нашу подборку можно на полке Beat в Яндекс Книгах.
❤20❤🔥7👍5👏3🔥2🤩1
С 5 по 15 июня Москва погрузится в мир документального кино вместе с Beat Film Festival!
Мы покажем 23 фильма, которые расскажут о важных событиях, людях и идеях, сформировавших современную культуру такой, какая она есть сегодня, во всем ее многообразии: от модных подиумов до бетонных кварталов, винила и архитектуры будущего.
В этом году на больших экранах вы увидите новый фильм Вима Вендерса о художнике Ансельме Кифер; путешествие в Нью-Йорк 60-х вместе с The Beatles; рассказ о легендарной империи Джанни Версаче и историю пути Тома Брауна на модный Олимп, а также погрузитесь в мир фотографий Мартина Парра. Узнаете о сохранении памятников брутализма, о том, кто создал корпоративный дизайн, кто такие балоэйро — и почему они под запретом в Бразилии, а также многое другое.
В память о Дэвиде Линче в прокате будет целых 3 ленты, посвященных режиссеру 🤍
Вместе с нашим новым генеральным партнером Яндекс Пэй | для бизнеса мы откроем поп-ап кинотеатр в ДК «Кристалл», который на 10 дней станет нашей специальной площадкой для главных фильмов программы и мероприятий для предпринимателей.
А благодаря нашему многолетнему партнеру Кинопоиск, избранные фильмы программы можно будет посмотреть онлайн во время фестиваля!
И, конечно, мы вновь встретимся на любимых площадках: в киноцентре «Октябрь» в рамках проекта КАРО.Арт, кинотеатре «Художественный», кинотеатре Дома культуры «ГЭС-2», «Синема Парк Мосфильм», Лектории Музея «Гараж», в «Пионере», Третьяковской галерее, центре «Зотов» и МАММ.
Билеты доступны на нашем сайте 🫂
Мы покажем 23 фильма, которые расскажут о важных событиях, людях и идеях, сформировавших современную культуру такой, какая она есть сегодня, во всем ее многообразии: от модных подиумов до бетонных кварталов, винила и архитектуры будущего.
В этом году на больших экранах вы увидите новый фильм Вима Вендерса о художнике Ансельме Кифер; путешествие в Нью-Йорк 60-х вместе с The Beatles; рассказ о легендарной империи Джанни Версаче и историю пути Тома Брауна на модный Олимп, а также погрузитесь в мир фотографий Мартина Парра. Узнаете о сохранении памятников брутализма, о том, кто создал корпоративный дизайн, кто такие балоэйро — и почему они под запретом в Бразилии, а также многое другое.
В память о Дэвиде Линче в прокате будет целых 3 ленты, посвященных режиссеру 🤍
Вместе с нашим новым генеральным партнером Яндекс Пэй | для бизнеса мы откроем поп-ап кинотеатр в ДК «Кристалл», который на 10 дней станет нашей специальной площадкой для главных фильмов программы и мероприятий для предпринимателей.
А благодаря нашему многолетнему партнеру Кинопоиск, избранные фильмы программы можно будет посмотреть онлайн во время фестиваля!
И, конечно, мы вновь встретимся на любимых площадках: в киноцентре «Октябрь» в рамках проекта КАРО.Арт, кинотеатре «Художественный», кинотеатре Дома культуры «ГЭС-2», «Синема Парк Мосфильм», Лектории Музея «Гараж», в «Пионере», Третьяковской галерее, центре «Зотов» и МАММ.
Билеты доступны на нашем сайте 🫂
🔥44❤🔥29🥰16❤10🤩2👍1👎1
Forwarded from всуе
С 5 по 15 июня в Москве, в рамках Beat Film Festival, покажут документальный фильм «Два стула» — философское путешествие по миру стульев.
Я поговорила с его создательницей, Наташей Климчук, чтобы узнать, что для неё стул — предмет, символ или повод задуматься о чём-то большем.
1. Почему именно стул стал для вас точкой входа в такое масштабное размышление о человеке и культуре? Что делает его — а не, скажем, стол или лампу — таким особенным объектом?
2. Собираете ли вы стулья — буквально или в виде визуальных образов? Что именно в них вас привлекает: форма, история, контекст, возможно, личная память или телесное ощущение?
3. Какую роль, по-вашему, играют повседневные предметы в формировании идентичности? Можно ли через объект узнать человека — или, наоборот, человек переписывает смысл предмета своим присутствием?
4. Есть ли дизайнеры, художники или архитекторы, чьё отношение к предметам особенно вас вдохновляет? Кто стал для вас внутренним ориентиром во время работы над фильмом?
5. Что для вас важнее в предмете — его функциональность или смыслы, которыми он наделён? Может ли вещь быть ценной, даже если она не выполняет своей утилитарной задачи?
Я поговорила с его создательницей, Наташей Климчук, чтобы узнать, что для неё стул — предмет, символ или повод задуматься о чём-то большем.
1. Почему именно стул стал для вас точкой входа в такое масштабное размышление о человеке и культуре? Что делает его — а не, скажем, стол или лампу — таким особенным объектом?
Стул всегда возвращался в мою жизнь как точка концентрации смыслов. На философском факультете через него объясняли категории бытия: формы, идеи, пользы, сущности, красоты.
В иллюстраторском агентстве Bang! Bang!, в школе BBE, в разговорах с дизайнерами я заметила: почти все в какой-то момент говорили о стуле — как о предмете, в котором пересекаются утилитарность, мечта и высказывание. Почти все размышляли о соотношении красоты и функциональности. И почти все мечтали когда-нибудь создать свой стул.
Так что идея фильма возникла у меня естественным образом. Стул — это одновременно предельно утилитарный и глубоко символичный объект.
2. Собираете ли вы стулья — буквально или в виде визуальных образов? Что именно в них вас привлекает: форма, история, контекст, возможно, личная память или телесное ощущение?
У меня есть несколько дизайнерских стульев: культовая кушетка Ле Корбюзье, пластиковый стул Panton и «воскрешённый» прозрачный Panton, сделанный Verpan для Prada.
Сейчас я нахожусь в состоянии дизайнерской растерянности: мне нравится слишком много стульев — наверное, уже штук сто — и все они стоят неприличных денег. Так что теперь я собираю их скорее в виде образов)
Меня привлекают красота и форма, реже — телесное ощущение или культурный контекст.
3. Какую роль, по-вашему, играют повседневные предметы в формировании идентичности? Можно ли через объект узнать человека — или, наоборот, человек переписывает смысл предмета своим присутствием?
Предметы, которыми мы себя окружаем, часто оказываются зеркалом — отражением того, кем мы являемся или хотим казаться в данный момент.
Мы говорим через вещи — это форма невербального языка, на который откликается сообщество. Объект часто становится заявлением: о вкусе, статусе, принадлежности.
Он говорит о нас что-то, но не всё. Как писал Витгенштейн: «Границы моего языка означают границы моего мира». И если наш язык ограничен вещами, одеждой, стилем — то и наш мир становится очень узким.
Человек может «проговориться» через объект, но сам объект не содержит истины о человеке. Он может быть маской, декларацией или проекцией желания. Предметы — прекрасная точка входа в разговор, но никогда не конец размышления о человеке.
4. Есть ли дизайнеры, художники или архитекторы, чьё отношение к предметам особенно вас вдохновляет? Кто стал для вас внутренним ориентиром во время работы над фильмом?
Я не уверена, что могу назвать конкретных авторов, повлиявших на фильм напрямую. Скорее, меня вдохновляют те, чьи работы пробуждают — не объясняют, а настраивают на внутреннюю тишину или напряжение.
Сейчас особенно откликается «О духовном в искусстве» Кандинского — как напоминание о том, что через форму можно говорить о нематериальном.
Думаю, для меня важны не столько имена, сколько интонации — те, в которых чувствуется подлинная глубина отношения к вещам.
5. Что для вас важнее в предмете — его функциональность или смыслы, которыми он наделён? Может ли вещь быть ценной, даже если она не выполняет своей утилитарной задачи?
Вещь может быть ценной, даже если полностью утратила свою утилитарность. Иногда именно в этом и проявляется её сила — когда она становится высказыванием, жестом, искусством.
Совершенно неудобный стул может рассказать о времени, культуре или человеке больше, чем идеально эргономичный. Функция важна, но ценность предмета — ещё и в том, что он при этом говорит.
❤8🔥7❤🔥6