Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Нина Усатова получает специальную премию жюри «Золотой Маски», присуждённую в этом году Большому драматическому театру им. Г.А. Товстоногова — «За спектакль “Материнское сердце” и создание образа русской женщины в воплощении актрисы Нины Усатовой».
Поздравляем Нину Николаевну и всю команду спектакля с наградой!
Церемония подведения итогов XXIX фестиваля и вручения премии «Золотая маска» проходит в атриуме Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко в Москве.
Спектакль «Материнское сердце» Андрея Могучего — 5 и 6 мая на Основной сцене БДТ. Билеты и подробности — bdt.spb.ru
Поздравляем Нину Николаевну и всю команду спектакля с наградой!
Церемония подведения итогов XXIX фестиваля и вручения премии «Золотая маска» проходит в атриуме Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко в Москве.
Спектакль «Материнское сердце» Андрея Могучего — 5 и 6 мая на Основной сцене БДТ. Билеты и подробности — bdt.spb.ru
«Мы довольно долго искали подход (было б странно, если б он возник сразу). С одной стороны, большая форма, «сериальность» дает нам возможность быть достаточно подробными и рассмотреть некоторые части прустовской «глыбы» вблизи. С другой — очень важно было попробовать найти театральный эквивалент одновременности памяти.
Жизнь героя, жизнь рассказчика, жизнь автора растягивается на семь томов, но «расстояний» между событиями, которые воскрешаются в памяти, нет. Можно вспомнить миг из детства, и предпоследний миг... И свободно перемещаться между ними, внутри них. А весь роман – по мысли самого Пруста — как арка между моментом пробуждения в детстве, и моментом, когда — в конце жизни — замысел оформился, счастливо довоплотился. Вот это ощущение было важно передать», — рассказывает режиссер Денис Хуснияров о замысле театрального сериала «В поисках утраченного времени» по роману Марселя Пруста.
Жизнь героя, жизнь рассказчика, жизнь автора растягивается на семь томов, но «расстояний» между событиями, которые воскрешаются в памяти, нет. Можно вспомнить миг из детства, и предпоследний миг... И свободно перемещаться между ними, внутри них. А весь роман – по мысли самого Пруста — как арка между моментом пробуждения в детстве, и моментом, когда — в конце жизни — замысел оформился, счастливо довоплотился. Вот это ощущение было важно передать», — рассказывает режиссер Денис Хуснияров о замысле театрального сериала «В поисках утраченного времени» по роману Марселя Пруста.
▫️19 мая — спектакль «В поисках утраченного времени. Свер[ш/ж]ение романа. Часть первая»: гид по роману Пруста, энциклопедия с гиперссылками, интерактивная карта мира.
▫️23 апреля — спектакль «В поисках утраченного времени. Сюжет(ы). Часть вторая»: три главные истории любви в судьбе главного героя, которые переплетаются, приводя к одним и тем же ошибкам.
⚡️Дилогия участвует в программе «Пушкинская карта». Билеты и подробности — bdt.spb.ru
▫️23 апреля — спектакль «В поисках утраченного времени. Сюжет(ы). Часть вторая»: три главные истории любви в судьбе главного героя, которые переплетаются, приводя к одним и тем же ошибкам.
⚡️Дилогия участвует в программе «Пушкинская карта». Билеты и подробности — bdt.spb.ru
На Основной сцене БДТ:
🔹25 апреля — спектакль «Лето одного года» в постановке Андрея Прикотенко
🔹26 апреля — спектакль Андрея Могучего «Губернатор» по одноименному рассказу Леонида Андреева
🔹27 апреля — спектакль Константина Богомолова «Слава»
🔹28 апреля — спектакль «Игрок», сцены из романа Ф.М. Достоевского в постановке Романа Мархолиа
🔹29 апреля — спектакль Андрея Могучего «Гроза»
🔹30 апреля — спектакль «Три сестры» в постановке Владимира Панкова по пьесе А.П. Чехова
На Малой сцене БДТ:
🔹25 апреля — спектакль «Крещенные крестами» по книге главного художника БДТ Эдуарда Кочергина
🔹29 и 30 апреля — спектакль «Когда я снова стану маленьким» в постановке Евгения Ибрагимова по произведениям Януша Корчака
🔹25 апреля — спектакль «Лето одного года» в постановке Андрея Прикотенко
🔹26 апреля — спектакль Андрея Могучего «Губернатор» по одноименному рассказу Леонида Андреева
🔹27 апреля — спектакль Константина Богомолова «Слава»
🔹28 апреля — спектакль «Игрок», сцены из романа Ф.М. Достоевского в постановке Романа Мархолиа
🔹29 апреля — спектакль Андрея Могучего «Гроза»
🔹30 апреля — спектакль «Три сестры» в постановке Владимира Панкова по пьесе А.П. Чехова
На Малой сцене БДТ:
🔹25 апреля — спектакль «Крещенные крестами» по книге главного художника БДТ Эдуарда Кочергина
🔹29 и 30 апреля — спектакль «Когда я снова стану маленьким» в постановке Евгения Ибрагимова по произведениям Януша Корчака
На Второй сцене БДТ (Каменноостровский театр):
🔹25 апреля — спектакль «Эрендира» в постановке Федора Лаврова по мотивам новеллы Г. Гарсия Маркеса
🔹27 апреля — спектакль «Фунт мяса» на основе пьесы У. Шекспира «Венецианский купец»
🔹29 апреля — спектакль «Черная скрипочка» в постановке Фамила Джавадова по сказке Ульфа Старка
🔹30 апреля — спектакль «Ничего этого не будет» в постановке Романа Михайлова
В Учебном корпусе БДТ:
🔹29 апреля — спектакль «Лицом к стене» в постановке Лизы Дороничевой по пьесе Мартина Кримпа
В рамках проекта «Эпоха просвещения»:
🔹30 апреля — авторская лекция Ирины Шимбаревич «Георгий Товстоногов»
🔹25 апреля — спектакль «Эрендира» в постановке Федора Лаврова по мотивам новеллы Г. Гарсия Маркеса
🔹27 апреля — спектакль «Фунт мяса» на основе пьесы У. Шекспира «Венецианский купец»
🔹29 апреля — спектакль «Черная скрипочка» в постановке Фамила Джавадова по сказке Ульфа Старка
🔹30 апреля — спектакль «Ничего этого не будет» в постановке Романа Михайлова
В Учебном корпусе БДТ:
🔹29 апреля — спектакль «Лицом к стене» в постановке Лизы Дороничевой по пьесе Мартина Кримпа
В рамках проекта «Эпоха просвещения»:
🔹30 апреля — авторская лекция Ирины Шимбаревич «Георгий Товстоногов»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Для меня лично этот спектакль про самосожжение: когда ты посвящаешь себя какому-то делу настолько, что лишаешься бытового комфорта, ценностей, которые привычны и естественны для других людей, ради того, чтобы создать что-то новое. Для меня это всегда был большой вопрос, стоит ли это того? Стоит ли ради роли жертвовать собой? Каждый раз, когда выхожу на сцену, я отвечаю на этот вопрос заново. Всегда ответы разные», — рассказывает о спектакле «Джульетта» исполнительница главной роли Мария Мацель в интервью паблику «Друзья».
По сюжету спектакля, выпускница театрального института впервые попадает в профессиональный театр — в новой постановке ей предстоит сыграть Джульетту. В процессе репетиций начинающая актриса очаровывает окружающих, партнеры по сцене влюбляются в нее... Постепенно отношения в труппе тесно переплетаются с отношениями между героями трагедии Шекспира.
⚡️«Джульетта» — 19 и 20 мая, 6 и 7 июня на Основной сцене БДТ. Подробности и билеты — на сайте bdt.spb.ru
По сюжету спектакля, выпускница театрального института впервые попадает в профессиональный театр — в новой постановке ей предстоит сыграть Джульетту. В процессе репетиций начинающая актриса очаровывает окружающих, партнеры по сцене влюбляются в нее... Постепенно отношения в труппе тесно переплетаются с отношениями между героями трагедии Шекспира.
⚡️«Джульетта» — 19 и 20 мая, 6 и 7 июня на Основной сцене БДТ. Подробности и билеты — на сайте bdt.spb.ru
Сегодня, 25 апреля, после тяжелой болезни, в возрасте 78 лет ушел из жизни народный артист РСФСР, артист БДТ Геннадий Петрович Богачев. Это очень печальное известие для нашего театра и мы приносим самые искренние соболезнования родным и близким Геннадия Петровича, всем, кто его знал и любил.
Всю свою профессиональную жизнь Геннадий Богачев посвятил БДТ: в 1969 году, сразу после выпуска из Ленинградского театрального института, он был принят в труппу Георгием Товстоноговым. «Дважды не присягают», – неизменно отвечал Геннадий Петрович на вопрос о своей преданности единственной сцене – сцене Большого драматического.
Верный и надежный друг, невероятно щедрый человек широкой души, «настоящий русский мужик, с которым не страшно идти в разведку» – так говорят о Геннадии Петровиче друзья и коллеги по цеху.
Всю свою профессиональную жизнь Геннадий Богачев посвятил БДТ: в 1969 году, сразу после выпуска из Ленинградского театрального института, он был принят в труппу Георгием Товстоноговым. «Дважды не присягают», – неизменно отвечал Геннадий Петрович на вопрос о своей преданности единственной сцене – сцене Большого драматического.
Верный и надежный друг, невероятно щедрый человек широкой души, «настоящий русский мужик, с которым не страшно идти в разведку» – так говорят о Геннадии Петровиче друзья и коллеги по цеху.
Первой работой Геннадия Богачева на сцене БДТ стала роль сенатора Кинга в спектакле Г.А. Товстоногова «Правду! Ничего, кроме правды!» – молодой артист Богачев вошел в золотую команду БДТ легко и уверенно, в этом театре он был на своем месте.
Благодаря широкому жанровому диапазону и многогранности актерского дара Богачева, артисту находилось место едва ли не в каждом спектакле Товстоногова. Он играл и юных красавцев-героев, и характерных персонажей, выходил на сцену и в драмах, и в комедиях, и в фарсовых постановках. Среди его знаменитых и любимых публикой работ – роли в теперь уже легендарных спектаклях Товстоногова «Ханума», «Пиквикский клуб», «Ревизор», «Волки и овцы», «На дне».
Благодаря широкому жанровому диапазону и многогранности актерского дара Богачева, артисту находилось место едва ли не в каждом спектакле Товстоногова. Он играл и юных красавцев-героев, и характерных персонажей, выходил на сцену и в драмах, и в комедиях, и в фарсовых постановках. Среди его знаменитых и любимых публикой работ – роли в теперь уже легендарных спектаклях Товстоногова «Ханума», «Пиквикский клуб», «Ревизор», «Волки и овцы», «На дне».
Известность на экране принесли Богачеву роли в популярных кинокартинах и сериалах «Отпуск в сентябре», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», «Агент национальной безопасности», «Мастер и Маргарита», он был востребованным актером озвучания – его голосом говорили в российском прокате Ричард Гир, Роберт Де Ниро, Мел Гибсон. Однако сам Геннадий Петрович о своей экранной работе высказывался скромно: «Я снялся в нескольких фильмах, но главным в своей творческой судьбе считаю театр».
За полвека служения в Большом драматическом театре Геннадий Богачев сыграл более полусотни ролей. За роль в спектакле Андрея Могучего «Алиса» в 2015 году году Геннадий Петрович был удостоен Премии «Золотая маска». Голос Геннадия Богачева еще долго будет звучать со сцены БДТ – он озвучивает слова автора в спектакле «Крещенные крестами» по книге главного художника театра Эдуарда Кочергин. А это значит, что Геннадий Богачев жив, он с нами, в своем любимом и единственном театре – БДТ.
Светлая память замечательному актеру и человеку!
О панихиде в БДТ будет объявлено дополнительно.
За полвека служения в Большом драматическом театре Геннадий Богачев сыграл более полусотни ролей. За роль в спектакле Андрея Могучего «Алиса» в 2015 году году Геннадий Петрович был удостоен Премии «Золотая маска». Голос Геннадия Богачева еще долго будет звучать со сцены БДТ – он озвучивает слова автора в спектакле «Крещенные крестами» по книге главного художника театра Эдуарда Кочергин. А это значит, что Геннадий Богачев жив, он с нами, в своем любимом и единственном театре – БДТ.
Светлая память замечательному актеру и человеку!
О панихиде в БДТ будет объявлено дополнительно.
В основе спектакля «Я была в доме и ждала, чтоб дождь пришел» — пьеса Жан-Люка Лагарса, представителя последнего поколения драматургов, «абсолютно опьяненных возможностями языка», как говорит о французском авторе критика.
Первую пьесу Лагарс написал в 13 лет. Позднее, студентом, вместе с однокурсниками основал любительскую труппу «Театр де ла Рулотт». Спектакли играли в заброшенной часовне, а у драматургов просили разрешения на бесплатную постановку пьес. Сэмюэл Беккет, к примеру, письменно разрешил «Театру де ла Рулотт» безвозмездно играть все его пьесы. Театр, в котором Лагарс ставил спектакли и по собственным текстам, со временем стал профессиональным.
Сейчас в Безансоне существует основанное Лагарсом издательство «Несвоевременные одиночки» (Les solitaires intempensifs), которое публикует произведения современных драматургов. Тексты самого Лагарса переведены на несколько языков, его пьесы ставят театры по всему миру.
Первую пьесу Лагарс написал в 13 лет. Позднее, студентом, вместе с однокурсниками основал любительскую труппу «Театр де ла Рулотт». Спектакли играли в заброшенной часовне, а у драматургов просили разрешения на бесплатную постановку пьес. Сэмюэл Беккет, к примеру, письменно разрешил «Театру де ла Рулотт» безвозмездно играть все его пьесы. Театр, в котором Лагарс ставил спектакли и по собственным текстам, со временем стал профессиональным.
Сейчас в Безансоне существует основанное Лагарсом издательство «Несвоевременные одиночки» (Les solitaires intempensifs), которое публикует произведения современных драматургов. Тексты самого Лагарса переведены на несколько языков, его пьесы ставят театры по всему миру.
Главное место в пьесах Лагарса занимает текст, именно он рождает ритм, ощущение времени, образы и переживания. Автор уделяет внимание не столько событиям, развитию сюжета и проработке персонажей, а созданию атмосферы. Лагарс выработал свой стиль письма, насыщенный повторами, инверсией и другими признаками разговорной речи. Он пытается в самом тексте показать процесс формулирования мысли, для его героев, прежде всего, ценен поиск точных слов, отчего смысл произносимого рассеивается.
⚡️«Я была в доме и ждала, чтоб дождь пришел» — 16 мая на Второй сцене БДТ (Каменноостровский театр). Билеты и подробности — bdt.spb.ru
⚡️«Я была в доме и ждала, чтоб дождь пришел» — 16 мая на Второй сцене БДТ (Каменноостровский театр). Билеты и подробности — bdt.spb.ru
«Пугающая и поэтическая сказка про апокалипсис зарифмована в саму плоть русского мира, в его речь и пение, а над ней разливается, тянется, никак не разрешаясь, бесконечное "ка-а-а-а", только к концу первого действия допетое: "..линка, калинка, калинка моя"…
Всполохи молний, красные, точно с палехской шкатулки слетевшие облака и платки в черноте пространства, в узком зеркале сцены — эта изысканная красота заставляет говорить о новой архаике, о новом состоянии после постмодерна, новом трагическом и романтическом переживании мира, не лишенном, впрочем, скепсиса и иронии», — пишет о спектакле Андрея Могучего «Гроза» критик Алена Карась («Российская газета»)
⚡️«Гроза» — 29 апреля, 12 и 18 мая, 10 и 30 июня на Основной сцене БДТ. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта». Билеты и подробности — bdt.spb.ru.
Всполохи молний, красные, точно с палехской шкатулки слетевшие облака и платки в черноте пространства, в узком зеркале сцены — эта изысканная красота заставляет говорить о новой архаике, о новом состоянии после постмодерна, новом трагическом и романтическом переживании мира, не лишенном, впрочем, скепсиса и иронии», — пишет о спектакле Андрея Могучего «Гроза» критик Алена Карась («Российская газета»)
⚡️«Гроза» — 29 апреля, 12 и 18 мая, 10 и 30 июня на Основной сцене БДТ. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта». Билеты и подробности — bdt.spb.ru.