Кинематограф вступает в диалог с театром — не буквально, а через рифмы, интонации, внутренние совпадения.
Эту подборку для рубрики #ассоциациибдт составила Катя Трус — автор киножурнала «Сеанс». В её взгляде на спектакли БДТ кино становится способом продолжить разговор: найти параллели, уточнить интонацию, увидеть знакомые темы. В подборке – фильмы, которые ассоциируются с некоторыми постановками из нашего репертуара.
#ассоциациибдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
Эту подборку для рубрики #ассоциациибдт составила Катя Трус — автор киножурнала «Сеанс». В её взгляде на спектакли БДТ кино становится способом продолжить разговор: найти параллели, уточнить интонацию, увидеть знакомые темы. В подборке – фильмы, которые ассоциируются с некоторыми постановками из нашего репертуара.
#ассоциациибдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤34🔥11❤🔥4🦄2🎉1
#взглядкритика
На прошлой неделе в БДТ завершились гастроли Белградского драматического театра, но разговор о спектакле «Божественная комедия» Франка Касторфа продолжается.
Музыкальный критик Гюляра Садых-Заде подробно описывает художественную природу спектакля и те культурные пласты, из которых вырастает театральный мир Касторфа:
Критик Алла Шендерова обращает внимание на работу с текстом и литературную основу спектакля:
Эти отклики продолжают разговор о спектакле после гастролей и помогают увидеть его объёмнее — как сложное высказывание, открытое разным прочтениям.
Фото – Стас Левшин
БДТ в национальном мессенджере MAX
На прошлой неделе в БДТ завершились гастроли Белградского драматического театра, но разговор о спектакле «Божественная комедия» Франка Касторфа продолжается.
Музыкальный критик Гюляра Садых-Заде подробно описывает художественную природу спектакля и те культурные пласты, из которых вырастает театральный мир Касторфа:
«Чтобы понять, как и из чего слеплен спектакль белградского театра с обманчивым названием «Божественная комедия», необходимо изучить литературные первоисточники; иначе сложно понять «что хотел сказать автор». Многослойный, полифоничный театральный язык режиссера своей визуальной и аудиальной насыщенностью поначалу повергает в оторопь; музыка звучит, не умолкая, задавая зрелищу особый драйв и интенсивность эмоционального переживания; безудержная фантазийность зрелища, клочковатость и разорванность нелинейного повествования (спектакль распадается на эпизоды, появление которых лишь косвенно следует фабуле дантовой поэмы) смущают неподготовленного зрителя.
Корни театральной вселенной Касторфа уходят глубоко в толщу карнавальной средневековой культуры — культуры гистрионов, шпильманов и жонглеров, выступающих на ярмарочных площадях средневековых городков. С другой стороны, мы видим последовательное обнажение приема — например, нарочитое из спектакля в спектакль использование видеокамеры, транслирующей происходящее на сцене и за сценой в режиме live, выводящей на всеобщее обозрение крупные планы, лица персонажей.
Истошный, на пределе физических возможностей, крик, в которым заходятся герои, выражает пароксизмы страсти, гнева, жестокости, остервенения, нервического восторга — этот прием явно наследует немецкому экспрессионизму, что возрос на тучных, усеянных мертвыми телами и омытых реками крови полях Первой мировой войны. <...>
Третий источник поэтики Касторфа — это берлинские кабаре «ревущих двадцатых» и в целом кабаретная культура. Вульгарность, возведенная в эстетический принцип, похваляющаяся своей наглой, не знающей удержу витальностью, яркой фактурой, броским, агрессивным макияжем. Издевательская, вызывающая манера сценического поведения; женские тела обтянуты полупрозрачными, блескучими, скользкими платьями из органзы, водружены на высокие шпильки — типичный пример объективации, прием, к которому Касторф прибегает постоянно. Женщины в его спектаклях рискованно ковыляют на шпильках, оступаясь, рискуя переломать лодыжки; кроваво-красные губы и накладные ресницы дополняют образ «ночных бабочек» — эфемерных и уязвимых».
Критик Алла Шендерова обращает внимание на работу с текстом и литературную основу спектакля:
«Мастер деконструкции, Касторф разъял поэму Данте на части и собрал заново — его Вергилием в царстве интерпретаций стал поэт Осип Мандельштам, чей «Разговор о Данте» (1933) он использует не только как филологический комментарий: текст Мандельштама стал смыслообразующей частью постановки.
Девять актеров Белградского драматического театра перевоплощаются в обитателей Ада, Рая и Чистилища и одновременно, не снимая черных и белых крыльев, дают литературный разбор дантовского текста. <...>
Если вы думаете, что сцена загромождена, как «загроможден» и сюжет, то ошибаетесь: он сложен, многослоен, постдраматичен, но очень красив — как стихи Данте, которые, по Мандельштаму, «немыслимо читать, не оборачивая их к современности».
Эти отклики продолжают разговор о спектакле после гастролей и помогают увидеть его объёмнее — как сложное высказывание, открытое разным прочтениям.
Фото – Стас Левшин
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤25👍7👏6🔥3🤯2🦄1
Доброе утро с БДТ🤸🏻
На этой неделе летящей походкой входим в май – вместе с героями спектакля «Утренний предшественник», показы которого пройдут 30 апреля и 13 мая на Основной сцене БДТ.
Фото – Стас Левшин
#доброеутровбдт
#утреннийпредшественниквбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
На этой неделе летящей походкой входим в май – вместе с героями спектакля «Утренний предшественник», показы которого пройдут 30 апреля и 13 мая на Основной сцене БДТ.
Фото – Стас Левшин
#доброеутровбдт
#утреннийпредшественниквбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
🔥21❤9🦄7👏3🎉1
Голоса «Преступления и наказания»: как звучит спектакль Мотои Миуры
Герои «Преступления и наказания» режиссера Мотои Миура наделены индивидуальным жестом и фразой. В постоянном движении по подмосткам и пожарным лестницам они делают короткие остановки, чтобы выкрикнуть свое «Я знаю» или «А!». Фразы наслаиваются друг на друга, создавая шумный, дребезжащий и почти оглушающий звуковой ландшафт — как если бы мы оказались внутри сознания Раскольникова, где мысль не успевает оформиться, а уже перебивается следующей.
Театровед Елена Горфункель расшифровывает эти реплики, находя в каждой боль героев:
Так рождается особая партитура спектакля — где слово становится звуком, звук превращается в жест, а вся сцена складывается в сон-воспоминание, из которого невозможно выйти. История Раскольникова здесь рассказана не как последовательный сюжет, а как возвращение — к поступку, к вине, к самому себе.
Ближайшие показы спектакля «Преступление и наказание» пройдут 29 апреля и 12 мая на Основной сцене БДТ.
Фото 1, 3 — Стас Левшин, фото 2 – Людмила Бурченкова
#преступлениеинаказаниевбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
Герои «Преступления и наказания» режиссера Мотои Миура наделены индивидуальным жестом и фразой. В постоянном движении по подмосткам и пожарным лестницам они делают короткие остановки, чтобы выкрикнуть свое «Я знаю» или «А!». Фразы наслаиваются друг на друга, создавая шумный, дребезжащий и почти оглушающий звуковой ландшафт — как если бы мы оказались внутри сознания Раскольникова, где мысль не успевает оформиться, а уже перебивается следующей.
Театровед Елена Горфункель расшифровывает эти реплики, находя в каждой боль героев:
«Это словесные ключи к каждой роли.
«Я знаю!» — поспешное и раздраженное слово Раскольникова — он и в самом деле знает, предчувствует, без напоминаний, что он сотворил и что его ждет.
«Господи сохрани!» — непрерывная молитва Катерины Ивановны — за себя, мужа-пьяницу, детей, за падчерицу.
«Хочется знать!» — любопытствующему Заметову, ныряющему среди героев и бдительно следящему за каждым поворотом событий.
«Я видел!» — вопль Лебезятникова, свидетеля по делу фарисея Лужина.
«Пойдем!» — призыв неистощимого рассказчика Разумихина, который ведет зрителя от эпизода к эпизоду.
Короткие звуки «а», «о», с которых начинались перекличка реплик, монологи, диалоги, настраивали ритмическую и звуковую музыку спектакля в его японской версии.
Необычными были и эти приставные к репликам звуки, и дирижерски выкинутые руки персонажей, которые командовали мизансценой. Она буквально могла остановиться по мановению руки. Ладони с вытянутыми пальцами или пальцем наводили на мысль о романе-триллере, романе-боевике, хотя никакой стрельбы не было и в помине (кроме закулисного самоубийства Свидригайлова)».
Так рождается особая партитура спектакля — где слово становится звуком, звук превращается в жест, а вся сцена складывается в сон-воспоминание, из которого невозможно выйти. История Раскольникова здесь рассказана не как последовательный сюжет, а как возвращение — к поступку, к вине, к самому себе.
Ближайшие показы спектакля «Преступление и наказание» пройдут 29 апреля и 12 мая на Основной сцене БДТ.
Фото 1, 3 — Стас Левшин, фото 2 – Людмила Бурченкова
#преступлениеинаказаниевбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤26👍11❤🔥1🎉1🦄1
К 80-летию Победы Заслуженный деятель искусств России Ирина Шимбаревич создала авторскую программу «Актеры БДТ — солдаты Великой Отечественной».
В эти праздничные дни программа возвращается — как важное продолжение разговора о памяти.
В центре — судьбы артистов БДТ: Иннокентия Смоктуновского, Владислава Стржельчика, Павла Луспекаева, Ефима Копеляна, Нины Ольхиной, Николая Трофимова, Людмилы Макаровой и многих других. Их фронтовые истории и работа в тылу — часть общей истории театра и страны.
📌 Программа «Актеры БДТ — солдаты Великой Отечественной» пройдет 8 и 9 мая в зрительском буфете Основной сцены БДТ.
Фото 1: Ефим Копелян (сверху третий слева) в агитбригаде Ленинградского фронта (1942 год)
Фото 2–4: Иннокентий Смоктуновский, Людмила Макарова и Николай Трофимов в годы войны.
БДТ в национальном мессенджере MAX
В эти праздничные дни программа возвращается — как важное продолжение разговора о памяти.
В центре — судьбы артистов БДТ: Иннокентия Смоктуновского, Владислава Стржельчика, Павла Луспекаева, Ефима Копеляна, Нины Ольхиной, Николая Трофимова, Людмилы Макаровой и многих других. Их фронтовые истории и работа в тылу — часть общей истории театра и страны.
📌 Программа «Актеры БДТ — солдаты Великой Отечественной» пройдет 8 и 9 мая в зрительском буфете Основной сцены БДТ.
Фото 1: Ефим Копелян (сверху третий слева) в агитбригаде Ленинградского фронта (1942 год)
Фото 2–4: Иннокентий Смоктуновский, Людмила Макарова и Николай Трофимов в годы войны.
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤60👏12😍3🎉1
Среди работ Юлии Марченко в БДТ — две, на первый взгляд, очень разные роли: Глафира в «Холопах» и Галина в «Утиной охоте». Между героинями — целый век, у них разные обстоятельства и разные судьбы. Одна служит в доме княжны в эпоху Павла I, другая — живёт в советской реальности, пытаясь сохранить отношения с близким человеком.
И всё же за этими различиями проступает и родство. Мы попросили Юлию Марченко рассказать, что объединяет этих героинь:
Фото 1 – спектакль «Холопы» / Стас Левшин
Фото 2 - спектакль «Утиная охота» / Ира Полярная
#холопывбдт #утинаяохотавбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
И всё же за этими различиями проступает и родство. Мы попросили Юлию Марченко рассказать, что объединяет этих героинь:
«Глафира - человек, потерявший все. Родную маму – в младенчестве, приемных родителей, которые любили ее как родную – в детстве. Думаю, она искала любви и тепла, но видела вокруг лишь трясущихся от страха людей, переживающих за свою собственную жизнь и готовых ради собственного спасения на все. Сердиться на них бессмысленно, пытаться изменить – тоже.
Думаю, она и в себе чувствует недостаток смелости и свободы и борется внутри себя. У нее никого нет, поэтому она свободна, отвечает только за свою собственную жизнь. А умереть не получается – «живуча». Значит, это испытание, которое нужно пойти до конца. Конфликт Глафиры, по-моему, это конфликт с самой собой, борьба духа с плотью. Поэтому, по сравнению с другими, она кажется свободной.
В этом смысле параллель с Галиной Зиловой – именно в прочтении «Утиной охоты» Антоном Федоровым – я вижу в решении остаться и пройти свой путь до конца. Не убегая. Остаться с человеком, которого любишь милосердно, принимая его собственный путь терзаний и позволяя его пройти, не мешая. Видеть ошибки человека и милосердно принимать их, как мать принимает ошибки ребенка, позволить ему ошибаться и отпустить в свой собственный путь, всем сердцем проживая это с ним и сочувствуя – это для меня высшее предназначение души, любящего сердца.
Для меня две эти роли – это огромный подарок, вызов и миссия, которую нужно каждый раз пытаться прожить».
Фото 1 – спектакль «Холопы» / Стас Левшин
Фото 2 - спектакль «Утиная охота» / Ира Полярная
#холопывбдт #утинаяохотавбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤48❤🔥15👍6🦄4🔥1👏1
Дорогие зрители! Мы открыли продажи билетов на вторую встречу цикла «8.12. Диалоги в БДТ. Наука — искусство — человек».
🔹 7 мая — встреча вторая, начало в 18:00
Зрительский буфет БДТ им. Г. А. Товстоногова
«8.12. Диалоги в БДТ» — это серия встреч, где учёные, художники и исследователи обсуждают, как сегодня соотносятся знание, творчество и человеческий опыт.
Вторая встреча посвящена взаимодействию строгих законов науки и свободного художественного воображения. Участники поговорят о том, как возникает новое на границе предсказуемого и непостижимого, какими инструментами пользуется современный исследователь и возможно ли выстраивать собственный путь познания, сохраняя баланс между воображением и знанием.
Отдельной темой станет совместная лаборатория БДТ и студентов Московского физико-технического института (МФТИ), где будущие физики и представители творческих профессий исследуют, может ли искусство быть инструментом познания и можно ли говорить о художественной ценности алгоритмов.
💬 Встреча пройдёт в формате живой дискуссии, к которой сможет присоединиться каждый зритель.
Во второй встрече участвуют:
🔹Андрей Иващенко — доктор технических наук, профессор РАН, председатель совета директоров группы компаний «ХимРар», заведующий кафедрой инновационной фармацевтики, медицинской техники и биотехнологии МФТИ, член Наблюдательного совета МФТИ.
🔹Юрий Алашеев — предприниматель, президент Физтех-Союза.
🔹Дмитрий Булатов — художник, теоретик искусства, куратор проектов в области искусства, науки и новых медиа.
🔹Ведущие — доктор биологических наук, доктор филологических наук, профессор, директор Института когнитивных исследований СПбГУ, академик Российской академии образования Татьяна Черниговская и заслуженный деятель искусств Российской Федерации, режиссер, педагог Андрей Могучий.
🔗 Приобрести билеты можно на сайте театра в разделе «Афиша» и в кассах БДТ
БДТ в национальном мессенджере MAX
🔹 7 мая — встреча вторая, начало в 18:00
Зрительский буфет БДТ им. Г. А. Товстоногова
«8.12. Диалоги в БДТ» — это серия встреч, где учёные, художники и исследователи обсуждают, как сегодня соотносятся знание, творчество и человеческий опыт.
Вторая встреча посвящена взаимодействию строгих законов науки и свободного художественного воображения. Участники поговорят о том, как возникает новое на границе предсказуемого и непостижимого, какими инструментами пользуется современный исследователь и возможно ли выстраивать собственный путь познания, сохраняя баланс между воображением и знанием.
Отдельной темой станет совместная лаборатория БДТ и студентов Московского физико-технического института (МФТИ), где будущие физики и представители творческих профессий исследуют, может ли искусство быть инструментом познания и можно ли говорить о художественной ценности алгоритмов.
💬 Встреча пройдёт в формате живой дискуссии, к которой сможет присоединиться каждый зритель.
Во второй встрече участвуют:
🔹Андрей Иващенко — доктор технических наук, профессор РАН, председатель совета директоров группы компаний «ХимРар», заведующий кафедрой инновационной фармацевтики, медицинской техники и биотехнологии МФТИ, член Наблюдательного совета МФТИ.
🔹Юрий Алашеев — предприниматель, президент Физтех-Союза.
🔹Дмитрий Булатов — художник, теоретик искусства, куратор проектов в области искусства, науки и новых медиа.
🔹Ведущие — доктор биологических наук, доктор филологических наук, профессор, директор Института когнитивных исследований СПбГУ, академик Российской академии образования Татьяна Черниговская и заслуженный деятель искусств Российской Федерации, режиссер, педагог Андрей Могучий.
🔗 Приобрести билеты можно на сайте театра в разделе «Афиша» и в кассах БДТ
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤29🎉13🔥8🦄4
Поздравляем с 1 мая!
Этот день — про движение, внимание к своему делу и к тем, ради кого оно делается. В театре это особенно чувствуется: за каждым спектаклем — работа большой команды, сотни незаметных решений, поиски, сомнения и находки.
Мы трудимся для вас, дорогие зрители! Для того, чтобы в зале рождалось живое чувство, чтобы у каждого вечера в театре был свой смысл и своя интонация, чтобы вы возвращались — за встречей, за разговором, за чем-то важным.
Пусть в эти майские дни будет больше света, отдыха и радости. А мы — рядом и продолжаем работать, чтобы новые встречи в БДТ становились для вас по-настоящему ценными.
С 1 мая!
БДТ в национальном мессенджере MAX
Этот день — про движение, внимание к своему делу и к тем, ради кого оно делается. В театре это особенно чувствуется: за каждым спектаклем — работа большой команды, сотни незаметных решений, поиски, сомнения и находки.
Мы трудимся для вас, дорогие зрители! Для того, чтобы в зале рождалось живое чувство, чтобы у каждого вечера в театре был свой смысл и своя интонация, чтобы вы возвращались — за встречей, за разговором, за чем-то важным.
Пусть в эти майские дни будет больше света, отдыха и радости. А мы — рядом и продолжаем работать, чтобы новые встречи в БДТ становились для вас по-настоящему ценными.
С 1 мая!
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤55🎉17❤🔥6👍1
Дорогие зрители!
3 мая в 22:30 на телеканале «Культура» выйдет трансляция творческой встречи с Олегом Валериановичем Басилашвили «Если бы знать…», записанная 5 февраля на Второй сцене БДТ.
В этот вечер со сцены звучали воспоминания артиста и стихи Пушкина, Евтушенко, Бродского, Есенина и Маяковского. Олег Валерианович делился своими размышлениями, в которых поэзия великих авторов перекликается с его собственной жизнью — и благодаря этому знакомые тексты открываются глубже, обретая новые интонации и смыслы.
Фото — Юлия Кудряшова-Белокрыс
БДТ в национальном мессенджере MAX
3 мая в 22:30 на телеканале «Культура» выйдет трансляция творческой встречи с Олегом Валериановичем Басилашвили «Если бы знать…», записанная 5 февраля на Второй сцене БДТ.
В этот вечер со сцены звучали воспоминания артиста и стихи Пушкина, Евтушенко, Бродского, Есенина и Маяковского. Олег Валерианович делился своими размышлениями, в которых поэзия великих авторов перекликается с его собственной жизнью — и благодаря этому знакомые тексты открываются глубже, обретая новые интонации и смыслы.
Фото — Юлия Кудряшова-Белокрыс
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤148🔥46❤🔥9🦄4
#спросикаплана
Иногда нас спрашивают: как в зале Основной сцены может существовать, например, 141-е или 256-е место — и не ошибка ли это?
Нет, здесь нет никакой путаницы. Нумерация в зале устроена иначе, чем мы привыкли: она сквозная. Если первый ряд заканчивается 18-м местом, второй начнётся с 19-го, и так далее — до самого конца партера, где последнее место имеет номер 323.
Откуда взялась такая логика? Мы обратились к руководителю творческо-исследовательской части Вениамину Наумовичу Каплану:
Есть в зале и другая деталь: почему ложи бенуара называются Б и Г — и где же А и В?
Изначально именно ложи А и В задумывались как особые — для директора театра и почётных гостей. Их буквенные обозначения подчеркивали статус. Со временем эти ложи стали техническими: сейчас там размещено осветительское оборудование. А вот ложи Б и Г открыты для зрителей.
Такие детали редко бросаются в глаза сразу, но именно из них складывается ощущение театра как живого пространства — с собственными правилами, памятью и небольшими тайнами.
А что ближе вам — ясность и удобство или такие исторические особенности?
🔥– история и традиция
❤️– ясность и удобство
#историябдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
Иногда нас спрашивают: как в зале Основной сцены может существовать, например, 141-е или 256-е место — и не ошибка ли это?
Нет, здесь нет никакой путаницы. Нумерация в зале устроена иначе, чем мы привыкли: она сквозная. Если первый ряд заканчивается 18-м местом, второй начнётся с 19-го, и так далее — до самого конца партера, где последнее место имеет номер 323.
Откуда взялась такая логика? Мы обратились к руководителю творческо-исследовательской части Вениамину Наумовичу Каплану:
«Такая система нумерации восходит к практике императорских театров Петербурга и Москвы, по образцу которых создавалось здание нашего театра. Сегодня большинство площадок от неё отказались, но в БДТ она сохранена — как часть театрального устройства, которое не всегда подчиняется очевидной логике, зато хранит память о своей истории».
Есть в зале и другая деталь: почему ложи бенуара называются Б и Г — и где же А и В?
Изначально именно ложи А и В задумывались как особые — для директора театра и почётных гостей. Их буквенные обозначения подчеркивали статус. Со временем эти ложи стали техническими: сейчас там размещено осветительское оборудование. А вот ложи Б и Г открыты для зрителей.
Такие детали редко бросаются в глаза сразу, но именно из них складывается ощущение театра как живого пространства — с собственными правилами, памятью и небольшими тайнами.
А что ближе вам — ясность и удобство или такие исторические особенности?
🔥– история и традиция
❤️– ясность и удобство
#историябдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
🔥117❤38❤🔥9🦄4👏2👍1🎉1
У Международной премии имени К. Ю. Лаврова «За поддержку и продвижение русской культуры» появился официальный сайт. На портале можно познакомиться с историей премии, её лауреатами и церемониями вручения, а также узнать о предстоящих событиях: https://lavrovawardculture.ru/
Премия была учреждена в 2025 году — в год столетия со дня рождения Кирилла Юрьевича Лаврова. Она призвана поддерживать и вдохновлять тех, кто продолжает его дело сегодня: укрепляет культурные связи, реализует международные проекты, развивает и сохраняет гуманистические традиции русской культуры.
Ежегодно премия вручается в рамках Фестиваля русских театров «Встречи в России».
БДТ в национальном мессенджере MAX
Премия была учреждена в 2025 году — в год столетия со дня рождения Кирилла Юрьевича Лаврова. Она призвана поддерживать и вдохновлять тех, кто продолжает его дело сегодня: укрепляет культурные связи, реализует международные проекты, развивает и сохраняет гуманистические традиции русской культуры.
Ежегодно премия вручается в рамках Фестиваля русских театров «Встречи в России».
БДТ в национальном мессенджере MAX
lavrovawardculture.ru
Международная премия имени К. Ю. Лаврова «За поддержку и продвижение русской культуры»
Международная премия имени Кирилла Юрьевича Лаврова «За поддержку и продвижение русской культуры» — награда для тех, кто сегодня продолжает дело великого русского актёра и общественного деятеля. Подробная информация на сайте.
❤🔥20❤6🔥5👏4🎉1
#доброеутровбдт
Прячемся от рабочих задач в тяжелый (послепраздничный!) понедельник вместе с героями спектакля «Человек, который принял жену за шляпу», показы которого состоятся 7 и 8 мая.
Фото – Стас Левшин
#человеккоторыйпринялженузашляпувбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
Прячемся от рабочих задач в тяжелый (послепраздничный!) понедельник вместе с героями спектакля «Человек, который принял жену за шляпу», показы которого состоятся 7 и 8 мая.
Фото – Стас Левшин
#человеккоторыйпринялженузашляпувбдт
БДТ в национальном мессенджере MAX
❤38🤩4🦄4