Сегодня, 20 марта, день рождения Генрика Ибсена.

В БДТ идет спектакль «Привидения» по одноименной пьесе Ибсена в постановке режиссера Романа Мархолиа. Показы спектакля – 21 марта, 14 апреля, 14 мая на Основной сцене.

#привидениявбдт

Герой спектакля «Черная скрипочка» мальчик Ульф с помощью музыки вступает в поединок со Смертью, которая пришла за его больной сестренкой Сарой. Писатель Ульф Старк, по чьей сказке поставлен спектакль в БДТ, подарил герою не только свое имя, но и детские воспоминания об отце, который прекрасно играл на скрипке. Сам Старк в юные годы с увлечением играл на стиральной доске (утварь использовалась как перкуссионный инструмент в музыке скиффл), рисовал карикатуры на учителей, а главное — писал рассказы и стихи, вдохновленные коллекцией детских книг, которые он покупал на карманные деньги или получал в подарок на Рождество.

Впервые Старка напечатали в журнале, когда ему было 15 лет, последовали книги для взрослых (одну из них вдохновил Мик Джеггер, чьей музыкой молодой автор живо интересовался), после чего Старк-литератор на несколько лет замолчал, сменив род деятельности. Опыт педагога, психолога и родителя привел его в итоге к детской литературе — с 1975 года, когда вышла в свет книга «Петтер и красная птица», Старк писал исключительно для малышей и школьников. «Мне кажется, когда я стал писать детские книги, я и сам стал лучше. И вообще, детский писатель лучше, чем взрослый», — говорил Старк.

Наследник традиций Астрид Линдгрен, Ульф Старк написал более 40 книг, переведенных на 25 языков мира. Многие из его произведений экранизированы и инсценированы.

Спектакль для семейного просмотра «Черная скрипочка» — 28, 29, 30 марта, 6, 7 апреля на Второй сцене (Каменноостровский театр). Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта». Информация здесь

#чернаяскрипочкавбдт #пушкинскаякарта
Фото Стаса Левшина

#профессиибдт

ВЫПУСК ВОСЬМОЙ. МАСТЕРСКИЕ

В театральных мастерских БДТ три цеха: слесарный, столярный и живописно-декорационный. Все декорации, бутафория, реквизит и мебель для спектаклей изготавливаются здесь стараниями четырнадцати сотрудников разных специальностей, о которых мы расскажем подробнее в следующих выпусках. А сегодня читайте рассказ заведующего художественно-производственными мастерскими Дениса Самойлова:

Когда я учился на факультете живописи у Эдуарда Степановича Кочергина, педагоги говорили нам: «рисуй не саблю, а блеск от сабли». Бутафория зачастую подразумевает такие вещи, когда самое главное – ощущение от предмета, и не важно из чего он сделан.

Полностью рассказ Дениса Самойлова о создании декораций и бутафории читайте здесь

Спектакль Андрея Могучего «Материнское сердце» — одно из главных событий театральной программы Платоновского фестиваля искусств, который проводится ежегодно в Воронеже и собирает артистов, музыкантов, художников, литераторов из разных стран.

Этот спектакль по Шукшину для меня как божий подарок. Ничего в жизни вообще не бывает случайно. Андрей Анатольевич же очень много предлагал чего, даже Горького «Мать», а потом вдруг предложил по рассказам Шукшина. Я никогда Василия Макаровича не видела, но он такой мне родной и близкий, так что это такой для меня подарок, хотя я не скажу, что мне эту роль легко играть, ни психически, ни физически. Она очень объемная.

На «Золотой маске» я сказала, что в этой роли я играю всю Россию. Это правда так. Героиня вольно и невольно помогает всем, кто нуждается в помощи, не может пройти мимо боли. В этом и бабушка моя, и мама моя, да и я тоже. Это не просто придуманная форма театральная, тут больше. Она так цепляет за душу, это прямо спасение в нашем сегодняшнем мире,

— рассказала о своей роли в спектакле «Материнское сердце» народная артистка России Нина Усатова.

«Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего – 10 и 11 апреля, 1 и 2 мая на Основной сцене БДТ, 27 и 28 июня на сцене Воронежского концертного зала в рамках Платоновского фестиваля искусств. Информация о спектакле здесь

#материнскоесердцевбдт #андреймогучий #нинаусатова
Фото Стаса Левшина