Сегодня у меня вышел новый текст; с ним всё просто — я его написал, чтобы он стал самым обсуждаемым театральным текстом лета. Ну то есть ок — единственным обсуждаемым театральным текстом лета — https://lenta.ru/articles/2019/08/13/theatrebuildings/

Яростно прошу репостов как никогда.

Пишу как есть.
В общем, у меня заглоха мотивации продолжать вести канал. Просто не понимаю кому это нужно и почему. С музыкой тоже не ладится. Что из академа не включу (за малюююююсеньким исключением) - всё какое-то деланное безжизненное говно с кучей умных высеров в буклете. Не буду вдаваться в причины, но вот как-то так.
Описательные рецензии заебли (я их сам не читаю), а про концерты есть другие источники, поближе к москве и спб.

Порой просто хочется кидать ссылки на музло и пару строк, без всей этой псевдокритиканской возни.

Ебучее перепутье, кароч. Даже ступор. Т.е. бросать не хочется (целый косарь с шишечкой! спасибо вам!), но и "на отъебись" тоже не дело таким заниматься. Драйва нит. Скучный Я - скучная писанина.

Так что, если у кого-то есть любые соображения, предложения, советы - виллькоммен в ЛС. Буду рад каждому слову. Это важно для меня.

Умер Канчели..
Волшебный был дядька. Ни на кого не похожий.

Помню, как впервые прочитал о нём в нашей училищной библиотеке: огромная красивая книга диалогов с ним, которую я взял наугад. Так открыто он там рассказывал про своё непростое детство в Грузии, всегда находил в этом всём что-то простое, светлое. Повторял какой он дилетант и вообще просил Шнитке, прислать ему диапазоны хоровых голосов, а то он не в курсе кто до какой ноты достаёт. Чудная книжка, обязательно поделюсь.

А затем я услышал "Стикс". И завис в кресле. Для меня тогдашнего 19летнего, без всякого муз. образования, было откровением, что вся эта "академическая музыка" может быть такой (пардон) красивой, хрупкой и ранимой.

https://youtu.be/AbAVk0Ms_mE

Кто в Питере, у вас там в филармонии ТРИ концерта с музыкой Уствольской за месяц. Прям с завтрашнего дня. Лучшего способа ощутить доподлинную эпистемологическую подавленность посреди трушной питерской осени у вас не будет.

И вдогонку ещё об одном мероприятии между концертами. Да ещё и с Алексеем-тем-самым-Любимовым.

Копирую из источника:

"10 октября, в Арт-галерее Большого зала филармонии:

В 18.30 в рамках мастер-класса «Как это слушать» Алексей Любимов расскажет о своем опыте работы с Пятой сонатой для фортепиано Галины Уствольской. Мастер-класс включит прослушивание сочинения, разговор о его особенностях, композиционных принципах, ключевых моментах, а затем – повторное прослушивание, которое (по нашей идее) после предшествующего обсуждения станет более глубоким и осознанным опытом восприятия этой музыки.
Для участия необходима регистрация: https://philharmonia.spb.ru/special/lections/334534/)

В 19.15 Алексей Любимов презентует только что вышедший двойной компакт-диск с ранними сочинениями Галины Уствольской Galina Ustvolskaya «Suites & Poems», записи некоторых из них публикуются впервые. Диск можно будет в этот вечер приобрести."

Страшный октябрь планируется в Питере. Но крутой.

А вот и подковёрные нюансы этих концертов: https://t.me/shlsi/1474
Выводы естессн делайте сами.
По мне так всё равно лучше сходить, чем не.

Понятно, что экзистенциальный-в лучшем-смысле-пиздец Уствольской от испуга разбавили чем смогли, но некоторые сочетания и впрямь наводят на всякие мысли..
Скажем, Галина Ивановна после Чайковского - это, конечно, страп-порно.
...хотя в этом тоже есть своё напряжение!

А на завтрашнем концерте ничего лишнего - чистый abyss.

Алекс Росс закончил свою мега-книжищщу про Вагнера.
Wagnerism: Art and Politics in the Shadow of Music.
Сентябрь 2020.

9 лет работы. Ан-факин-беливабл.
https://www.therestisnoise.com/2019/10/there-was-a-third-book.html

Гендель и Джими Хендрикс были соседями. В 1723г. в Лондоне, Гендель въехал в дом 25 на Brook Street, а спустя 245 лет Хендрикс поселился в соседнем, 23-м доме, там же на Brook Street. Считай через стенку жили.
Я бы этот фит послушал, конечно..

Foxey Rinaldo?
Bold as Messiah?

i'll see myself out, в общем.

https://www.npr.org/sections/world-cafe/2019/08/26/754328912/jimi-hendrix-and-george-frideric-handel-were-neighbors-across-the-centuries

Это прям целый двухквартирный музей в Лондоне. Открытый по ИНИЦИАТИВЕ МУЗЫКОВЕДА.

Тот случай, когда хрен че вообще добавишь.

https://en.wikipedia.org/wiki/Handel_%26_Hendrix_in_London

Про композитора Чернегина не знаю совсем ничего (пока что), но цеховая поддержка - штука принципиальная.

Ребят, тут такое серьёзное дело, откликнитесь, кто может. Кирилл наш золотой Чернегин наконец снимается с онкологического учёта, но это ещё не конец. На все анализы необходимо экстренно (в три дня) собрать 80 тысяч, что для Кирилла сейчас неподъёмно. Я не буду рассказывать про "если с каждого по рублю" и вот это всё. Если хотите и можете, помогите классному композитору вернуться к нормальной жизни.

Кто не знает Кирилла, можете прочитать о нём в вики: https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Чернегин,_Кирилл_Владимирович

Номер карты Кирилла:
4154 8220 2488 0919

Paypal: https://www.paypal.me/slothethic
С пометкой "Кириллу Чернегину".

Ссылка на пост с подробностями : https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=2949756141760977&id=100001798602547

Очень прошу репоста.

#si_помощь

Вот вам супер мощный канал. Настя Зубарева - куратор, редактор, создатель премии "Резонанс", человек, которого вечно прёт - рассказывает о личном и профессиональном опыте в сфере культурных проектов в РФ (это такая штука, которой в сегодняшней ситуации вроде и не должно быть в принципе).
Бесценные и подробные заметки о реально нужной работе для всех нас, больных инициативой.
Как организовать фестиваль из ниоткуда, с кем нужно договариваться, где искать спонсоров, куда тыкать маркетинг, как подготовить крутой спич и не обосраться. А если обосрался, то что делать дальше. И как вообще всё это блять работает??

Настя знает, расскажет и безжалостно проанализирует каждый свой шаг.

Настя молодец. Настя мотиватор-какую-угодно-жопу-с-места-сдвигатель.

https://t.me/cherez_nemogu

Вот как алгоритм Яндекс Музыки реагирует на запрос "John Cage".

Осведомленный алгоритм, однако.
Одновременно и потроллил (слева) и подмигнул (справа).

You must choose wisely, my friend...

Люблю, когда музыку спинным мозгом ощущаешь. Это как в хорошем хорроре: ты вполне понимаешь почему оно ТАК РАБОТАЕТ, но самый кайф получаешь от того, что критический аппарат отшибает напрочь и остается сырая, почти тактильная реакция на объект. Сидишь впитавшись в кресло, вслушиваешься, и стараешься не дышать.

С академической музыкой такое бывает редко-редко.
Но вот Ребекка Сондерс умеет.

Случайно наткнулся на запись её FURY II для солирующего контрабаса, аккордеона, бас-кларнета, рояля, виолончели и перкуссии.

тут: https://youtu.be/nskEE09WWWM

У Сондерс здесь и звук никакой не звук, а подземная буря. Натуральная сейсмическая активность, подробно выписанная в партитуре.

Фактура плывёт, сгущается, с грохотом выбрасывает на поверхность (в уши) комок звуковой магмы, и затем уходит под землю, в неразличимый шумовой регистр. Композитор Кершбаумер называет такой метод "bionic thinking" - это когда структурная динамика природного феномена переносится на технику композиции. Такой творческий инструмент, акцентирующий внимание на поверхностные характеристики звука. Динамика FURY II отчасти и состоит из вот таких "возмущений". Инструменты перемещаются по партитуре единым тягучим сгустком. С другой стороны, на микроуровне, т.е. на уровне тембров и отдельных звуковых линий каждого инструмента всё постоянно меняется, пульсирует.
Солирующей контрабас очень злой. Прям по-пещерному яростный. А иногда мычит что-то нечленораздельное, мученическое. Хрен поймешь что страшнее.

От происходящего абсолютно телесное ощущение, за которым лично я гоняюсь как за ширевом.

А вот как это делает сама Сондерс:
"Сочиняя, я представляю как держу звуки и шумы в руках, чувствую их потенциал между ладонями, ощущаю их вес. Из этого "ощущения" образуются скелет, текстура и музыкальные жесты произведения. А затем, будто картину в белой комнате, я помещаю их в тишину, рядом, над, под и напротив друг друга"

Исполняет французский ENSEMBLE LINEA, про который я ничего не знал, но срочно побежал слушать ещё.
Флорентин Гино (Florentin Ginot) - радикально могучий контрабасист. То, что он вытаскивает из инструмента - одно из моих главных музыкальных впечатлений ever.

Рубрика "добро за добро" (редкая)

Подписывайтесь на тг канал "НОЖа".
https://t.me/knifemedia

nahrena?

Во-первых, я им понравился - значит у нас, у вас и у них есть общие любопытства.
А во-вторых, про музыку там пишут много, по-журналистски, в разных жанрах и позах. Авторов много, на всех хватит.
Зайдешь так позёвывая, а тебе раз - и вон какое выпадает:

https://knife.media/black-metal-guide/

Вкуснота же.

Меж тем, приступил к чтению ФЕРМАТЫ Алексея Мунипова. Это книга разговоров с современными русскими композиторами.
За e-book'ом сюда
https://www.litres.ru/aleksey-munipov/fermata/

Первым делом распечатал интервью с Борисом Филановским, которое уже появлялось на медузе ещё летом (но я спецом до выхода книги ни-ни).
https://meduza.io/feature/2019/07/06/kuda-delis-melodii-kak-eto-voobsche-slushat

Иии... Филановский продолжает давать интервью в моём любимом жанре - "интеллектуальная нахуй доминация" (с). Радость читать людей, которые могут так точно прицелить мысль.

Про это интервью и книгу в целом ещё напишу по ходу чтения.

Благодаря тексту, вспомнил прелестную штуковину Филановского "La Machine Fleuve" для двадцати музыкальных автоматов с перфокартами, приводящихся в движение велосипедом, который крутит второй перформер.

Словами автора:

"Это большой проект, который мы делаем с выдающимся саунд-артистом и инсталлятором Арно Фабром. Называется «La Machine Fleuve», «Текучая машина». Это полуторачасовой то ли концерт, то ли перформанс для двадцати музыкальных автоматов с велоприводом. Музыкальными автоматами я манипулирую в реальном времени с помощью перфокарт, а Арно крутит педали с определенной (меняющейся) скоростью.
Мы с Арно перестроили эти музыкальные автоматы. Все вместе они образуют такой большой инструмент с микротоновой настройкой, медленно и сложно возникающим звуком. Большая медленная вещь на полтора часа.
И это дико красиво – это же настоящий акустический звук, нежный, быстро затухающий. Очень интересно сделать из него продолжительную вещь, где музыкальное «сейчас» сильно размазано. Это, как если предельно замедлить кинопленку…"

Цитатки нарвал отсюда:
https://www.colta.ru/articles/music_classic/5324-net-davayte-ob-etom-ne-budem-ya-boyus-usugubit
https://www.classicalmusicnews.ru/interview/boris-filanovskiy-otnoshenie-nelzya-syimitirovat/

А вот тут видео с концерта. Звук так себе, но идея какая-то до детской глупости прелестная. Очень по-правильному успокаивает. И музыкально и просто самим фактом, что вот такое можно нафантазировать, сделать и открыто предложить людям. Правда где-то там, не тут.

..кстати, велосипед, который стоит на месте, но из под колёс которого звучит такая вот баюкающая, растворяющая музыка - отличная метафора для внутреннего эскапизма. Пока крутишь педали, тк скзать.

https://vimeo.com/107068119

Для всех, у кого есть шесть с половиной часов свободного времени или кому срочно нужен астральный выходной - бокс из ПЯТИ свежих дисков фортепианной музыки Мортона Фелдмана в исполнении Филипа Томаса (Philip Thomas), который уже 25 лет пытается разгадать эту звездную материю.

Это самое масштабное издание фортепианного Фелдмана на сегодняшний день.

Ловите во flac.