Привет мои хорошие! большая часть лета позади, но это не повод пропускать Стильную пятницу
Сегодня получилось почти 50 оттенков чёрного и серого. Не то ранняя подготовка к осени, не то просто очень хорошая подборка😅
✨ Платье Agrafe от MON REVE
Ой, посмотрите, что нашла.
Это как раз одно из тех платьев, которые будут актуальны независимо от модных тенденций. Лаконичный силуэт, открытая спина и одна точная деталь — ремень.
Хорошее вложение в гардероб. Берём.
✨ Платье Cape от MON REVE
Ещё одна отличная вещь для базового вечернего гардероба.
Чёрное платье, но с изюмом и перчинкой. Необычная линия плеч делает всё сама, поэтому сложные аксессуары здесь уже не нужны.
✨ Еще одно платье Cadre от MON REVE
Эти драпировки который сезон будоражат нас — и пока никуда не собираются)
По-моему, идеальное серое платье: сексуальное, но без перебора. Я бы взяла. И, кажется, действительно возьму себе такое.
✨Брюки baggy из сирсакера от USHATÁVA
От элегантных платьев переходим к стильному пижамному гранжу. И тут USHATÁVA вошла в чат)
Я бы носила эти брюки с более собранным приталенным верхом: кропом или облегающим кардиганом с расстёгнутыми нижними пуговицами. И обязательно попробовала бы с каблуками.
✨Бермуды из твила от USHATÁVA
Девочки, эти бермуды заказываем, пока есть в наличии. На сентябрь они нам точно нужны.
Сейчас носим с лодочками, а когда похолодает — с высокими сапогами. Один из самых актуальных вариантов прямо сейчас.
✨Двойное платье от USHATÁVA
Бесспорный мастхэв из серии «две вещи в одной».
Красивая базовая вещь: сексуальная, но при этом строгая. Очень люблю такие сочетания, когда образ выглядит сложным, а собирать его не пришлось.
✨Юбка с молниями от USHATÁVA
Экстраординарная вещь — не для всех, но внимание точно привлечёт.
Особенно нравится, что её можно носить и в более понятном варианте, и менять силуэт с помощью молний. Сразу несколько настроений в одной юбке.
✨Легинсы bootcut с юбкой от USHATÁVA
И напоследок — для тех, у кого пока нет необычных вещей, но очень хочется.
Этот комплект подойдёт практически всем, привлечёт внимание и при этом не заставит долго думать, с чем его сочетать. Добавляем самый простой верх — и образ уже выглядит собранным.
Вот и всё на сегодня. Что забираем: вечное чёрное платье, серые драпировки или немного пижамного гранжа?
Сегодня получилось почти 50 оттенков чёрного и серого. Не то ранняя подготовка к осени, не то просто очень хорошая подборка😅
✨ Платье Agrafe от MON REVE
Ой, посмотрите, что нашла.
Это как раз одно из тех платьев, которые будут актуальны независимо от модных тенденций. Лаконичный силуэт, открытая спина и одна точная деталь — ремень.
Хорошее вложение в гардероб. Берём.
✨ Платье Cape от MON REVE
Ещё одна отличная вещь для базового вечернего гардероба.
Чёрное платье, но с изюмом и перчинкой. Необычная линия плеч делает всё сама, поэтому сложные аксессуары здесь уже не нужны.
✨ Еще одно платье Cadre от MON REVE
Эти драпировки который сезон будоражат нас — и пока никуда не собираются)
По-моему, идеальное серое платье: сексуальное, но без перебора. Я бы взяла. И, кажется, действительно возьму себе такое.
✨Брюки baggy из сирсакера от USHATÁVA
От элегантных платьев переходим к стильному пижамному гранжу. И тут USHATÁVA вошла в чат)
Я бы носила эти брюки с более собранным приталенным верхом: кропом или облегающим кардиганом с расстёгнутыми нижними пуговицами. И обязательно попробовала бы с каблуками.
✨Бермуды из твила от USHATÁVA
Девочки, эти бермуды заказываем, пока есть в наличии. На сентябрь они нам точно нужны.
Сейчас носим с лодочками, а когда похолодает — с высокими сапогами. Один из самых актуальных вариантов прямо сейчас.
✨Двойное платье от USHATÁVA
Бесспорный мастхэв из серии «две вещи в одной».
Красивая базовая вещь: сексуальная, но при этом строгая. Очень люблю такие сочетания, когда образ выглядит сложным, а собирать его не пришлось.
✨Юбка с молниями от USHATÁVA
Экстраординарная вещь — не для всех, но внимание точно привлечёт.
Особенно нравится, что её можно носить и в более понятном варианте, и менять силуэт с помощью молний. Сразу несколько настроений в одной юбке.
✨Легинсы bootcut с юбкой от USHATÁVA
И напоследок — для тех, у кого пока нет необычных вещей, но очень хочется.
Этот комплект подойдёт практически всем, привлечёт внимание и при этом не заставит долго думать, с чем его сочетать. Добавляем самый простой верх — и образ уже выглядит собранным.
Вот и всё на сегодня. Что забираем: вечное чёрное платье, серые драпировки или немного пижамного гранжа?
❤4🔥1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А еще у меня случился мэтч с лошадками) и кстати это очень крутая тренировка для внутренней поверхности бедра😅
🔥5👍1👏1
Привет, мои хорошие! Сегодня предлагаю посмотреть на обувь на каблуке не как на вечный символ женственности, а как на вещь с неожиданно военной биографией 👠
Самые ранние свидетельства относят нас примерно к X веку и персидской кавалерии.
Невысокий каблук помогал всаднику удерживать стопу в стремени, приподниматься и сохранять устойчивость во время стрельбы из лука.
Отголосок этой конструкции мы до сих пор видим в сапогах для верховой езды и ковбойских сапогах: выступающий каблук не даёт ноге проскользнуть сквозь стремя.
Самое интересное началось, когда полезная деталь превратилась в знак власти.
В XVII веке европейская знать увлеклась персидской модой, а каблук стал ассоциироваться с воинской доблестью, достатком и привилегией.
Логика была почти демонстративной: человек, которому не нужно работать руками и долго ходить пешком, может позволить себе неудобную и дорогую обувь.
При дворе Людовика XIV особенно престижными считались высокие красные каблуки — быстрый способ показать окружающим своё положение.
Женщины тоже начали носить каблуки в XVII столетии, сначала заимствуя эффектную мужскую деталь. А потом формы постепенно разделились: мужские каблуки оставались широкими и устойчивыми, женские становились более тонкими, изогнутыми и декоративными. В эпоху
Просвещения мужская одежда двинулась в сторону практичности и сдержанности, после Французской революции аристократический каблук и вовсе потерял прежний блеск. В XIX веке он вернулся уже преимущественно в женский гардероб — и его смысл сместился от власти и военного мастерства к изяществу, соблазнительности и определённому общественному представлению о «правильной» женственности.
XX век превратил каблук в настоящее инженерное поле. В 1930-е Сальваторе Феррагамо развивал платформы и устойчивую танкетку, используя в том числе пробку и рафию, когда привычные материалы были дефицитны. А в середине века металлическое усиление позволило сделать каблук очень высоким и почти игольчатым.
Единственного изобретателя шпильки назвать трудно: важную роль сыграли Роже Вивье, Сальваторе Феррагамо и Андре Перуджа. Зато известно, что именно в начале 1950-х стилет — от итальянского названия тонкого кинжала — вошёл в большую моду. Он идеально дополнял подчеркнутую талию и пышные юбки New Look, а кино и голливудские звёзды окончательно закрепили за ним образ взрослой, эффектной женственности.
Дальше каблук менялся вместе с культурой: массивные платформы 1970-х несли дух диско и глэм-рока, лодочки и шпильки 1980-х стали частью гардероба деловой женщины, а в 1990-е и 2000-е Manolo Blahnik и Christian Louboutin при поддержке знаменитостей и экранной моды превратили дизайнерскую пару почти в объект коллекционирования.
Сегодня каблук уже не воспринимается как обязательное условие нарядного образа — и, кажется, именно поэтому снова выглядит интересно. Мы носим kitten heel с широкими джинсами, мюли с расслабленным костюмом, устойчивые каблуки с носками, а вечерние босоножки — с нарочито простой одеждой.
В сезоне весна–лето 2026 дизайнеры не предлагают единственную «правильную» высоту: у Khaite и Neous появляются тонкие босоножки, а Dior, Dries Van Noten и Proenza Schouler обращаются к украшенным туфлям и фантазийным каблукам.
То есть актуален не сам подъём стопы, а характер обуви минималистичный, скульптурный или немного театральный.
Самые ранние свидетельства относят нас примерно к X веку и персидской кавалерии.
Невысокий каблук помогал всаднику удерживать стопу в стремени, приподниматься и сохранять устойчивость во время стрельбы из лука.
Отголосок этой конструкции мы до сих пор видим в сапогах для верховой езды и ковбойских сапогах: выступающий каблук не даёт ноге проскользнуть сквозь стремя.
Самое интересное началось, когда полезная деталь превратилась в знак власти.
В XVII веке европейская знать увлеклась персидской модой, а каблук стал ассоциироваться с воинской доблестью, достатком и привилегией.
Логика была почти демонстративной: человек, которому не нужно работать руками и долго ходить пешком, может позволить себе неудобную и дорогую обувь.
При дворе Людовика XIV особенно престижными считались высокие красные каблуки — быстрый способ показать окружающим своё положение.
Женщины тоже начали носить каблуки в XVII столетии, сначала заимствуя эффектную мужскую деталь. А потом формы постепенно разделились: мужские каблуки оставались широкими и устойчивыми, женские становились более тонкими, изогнутыми и декоративными. В эпоху
Просвещения мужская одежда двинулась в сторону практичности и сдержанности, после Французской революции аристократический каблук и вовсе потерял прежний блеск. В XIX веке он вернулся уже преимущественно в женский гардероб — и его смысл сместился от власти и военного мастерства к изяществу, соблазнительности и определённому общественному представлению о «правильной» женственности.
XX век превратил каблук в настоящее инженерное поле. В 1930-е Сальваторе Феррагамо развивал платформы и устойчивую танкетку, используя в том числе пробку и рафию, когда привычные материалы были дефицитны. А в середине века металлическое усиление позволило сделать каблук очень высоким и почти игольчатым.
Единственного изобретателя шпильки назвать трудно: важную роль сыграли Роже Вивье, Сальваторе Феррагамо и Андре Перуджа. Зато известно, что именно в начале 1950-х стилет — от итальянского названия тонкого кинжала — вошёл в большую моду. Он идеально дополнял подчеркнутую талию и пышные юбки New Look, а кино и голливудские звёзды окончательно закрепили за ним образ взрослой, эффектной женственности.
Дальше каблук менялся вместе с культурой: массивные платформы 1970-х несли дух диско и глэм-рока, лодочки и шпильки 1980-х стали частью гардероба деловой женщины, а в 1990-е и 2000-е Manolo Blahnik и Christian Louboutin при поддержке знаменитостей и экранной моды превратили дизайнерскую пару почти в объект коллекционирования.
Сегодня каблук уже не воспринимается как обязательное условие нарядного образа — и, кажется, именно поэтому снова выглядит интересно. Мы носим kitten heel с широкими джинсами, мюли с расслабленным костюмом, устойчивые каблуки с носками, а вечерние босоножки — с нарочито простой одеждой.
В сезоне весна–лето 2026 дизайнеры не предлагают единственную «правильную» высоту: у Khaite и Neous появляются тонкие босоножки, а Dior, Dries Van Noten и Proenza Schouler обращаются к украшенным туфлям и фантазийным каблукам.
То есть актуален не сам подъём стопы, а характер обуви минималистичный, скульптурный или немного театральный.
❤6🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Привет мои хорошие ❤️
Демонстрирую новые образы ☝️
Демонстрирую новые образы ☝️
❤5🔥2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Привет мои хорошие ❤️
Смотрим на костюмы 7 сезона моими глазами👀
Но перед тем как рассказать про костюмы финалистов шоу Маска, возвращаюсь к истории костюма ещё одного специального Гостя.
Смотрим на костюмы 7 сезона моими глазами
Но перед тем как рассказать про костюмы финалистов шоу Маска, возвращаюсь к истории костюма ещё одного специального Гостя.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥1
Привет, мои хорошие! Пока нас радуют теплые, солнечные деньки предлагаю поговорить об очках 😎
Лично я обожаю очки-авиаторы кто смотри видео с моими одевалками это знает 😬
Ну короче давайте разбираться, почему знаменитая капля появилась вовсе не ради красивого силуэта ✈️
Авиаторы родились в 1930-е не как модный аксессуар, а как специальная защита для лётчиков.
На большой высоте пилотам мешали яркий свет и блики, а очки должны были закрывать значительную область вокруг глаз, сохранять обзор и сочетаться с авиационным снаряжением.
Отсюда крупные, слегка выпуклые линзы, тонкая металлическая оправа, двойной или тройной мост и заушники, которые надёжно держались за ушами. Даже знакомая каплевидная форма была прежде всего практичной: она помогала прикрывать поле зрения, в том числе когда пилот опускал взгляд на приборную панель.
Самое интересное, что привычная фраза «первые авиаторы изобрёл Ray-Ban» слишком упрощает историю.
В 1935 году была стандартизирована военная модель D-1, которую выпускала American Optical. Параллельно Bausch & Lomb работала вместе с лётчиком-испытателем Джоном Макриди над формой и оттенком линз для яркого света на высоте.
Smithsonian относит представление разработки Ray-Ban к 1936 году, а современная история марки называет 1937-й — вероятно, речь идёт сначала о прототипе, а затем о коммерческом выпуске. Поэтому точнее сказать так: Bausch & Lomb и Ray-Ban создали самый известный гражданский вариант авиаторов, но не были единственными, кто разрабатывал подобные очки.
Во время Второй мировой конструкция стала частью стандартизированной экипировки.
Модель AN6531 с 1941 года производили сразу несколько американских компаний, включая American Optical и Bausch & Lomb. Ранние зелёные линзы оказались недостаточно тёмными, и их заменили оттенком rose smoke. Гибкие заушники comfort cable обхватывали ухо, а небольшие различия в шарнирах и оправе зависели от конкретного подрядчика. Кстати, капля — самый узнаваемый, но не единственный исторический вариант: военные модели различались по форме линз и мостов.
А потом техническая вещь получила собственную харизму. Фотографии генерала Дугласа Макартура, особенно кадры его возвращения на Филиппины в 1944 году, прочно связали авиаторы с командованием, уверенностью и военной мужественностью. После войны армейские излишки попадали на гражданский рынок, а Голливуд уже приучил публику видеть в тёмных очках не только защиту от солнца, но и инструмент создания образа.
Почему это важно: авиаторы скрывают взгляд, а значит, одновременно дают дистанцию и привлекают внимание. Их смысл постепенно расширился — от профессиональной экипировки до символа независимости, риска, авторитета и демонстративной невозмутимости 😎
При этом сама конструкция почти идеально объясняет свою историю: тонкий металл не перегружает лицо, крупные линзы сохраняют ощущение защиты, а двойной мост напоминает о техническом происхождении модели.
Свежих подтверждённых данных о недавних коллекциях брендов в исследовании нет, поэтому приписывать авиаторам очередное «громкое возвращение» я не стану.
Но стилистически мне особенно нравится их контраст с мягкими вещами: трикотажем, спокойным пальто или женственным платьем. Так очки выглядят не костюмной цитатой из авиации, а той самой уверенной деталью, которой иногда не хватает образу.
А у вас есть в коллекции авиаторы?)
Лично я обожаю очки-авиаторы кто смотри видео с моими одевалками это знает 😬
Ну короче давайте разбираться, почему знаменитая капля появилась вовсе не ради красивого силуэта ✈️
Авиаторы родились в 1930-е не как модный аксессуар, а как специальная защита для лётчиков.
На большой высоте пилотам мешали яркий свет и блики, а очки должны были закрывать значительную область вокруг глаз, сохранять обзор и сочетаться с авиационным снаряжением.
Отсюда крупные, слегка выпуклые линзы, тонкая металлическая оправа, двойной или тройной мост и заушники, которые надёжно держались за ушами. Даже знакомая каплевидная форма была прежде всего практичной: она помогала прикрывать поле зрения, в том числе когда пилот опускал взгляд на приборную панель.
Самое интересное, что привычная фраза «первые авиаторы изобрёл Ray-Ban» слишком упрощает историю.
В 1935 году была стандартизирована военная модель D-1, которую выпускала American Optical. Параллельно Bausch & Lomb работала вместе с лётчиком-испытателем Джоном Макриди над формой и оттенком линз для яркого света на высоте.
Smithsonian относит представление разработки Ray-Ban к 1936 году, а современная история марки называет 1937-й — вероятно, речь идёт сначала о прототипе, а затем о коммерческом выпуске. Поэтому точнее сказать так: Bausch & Lomb и Ray-Ban создали самый известный гражданский вариант авиаторов, но не были единственными, кто разрабатывал подобные очки.
Во время Второй мировой конструкция стала частью стандартизированной экипировки.
Модель AN6531 с 1941 года производили сразу несколько американских компаний, включая American Optical и Bausch & Lomb. Ранние зелёные линзы оказались недостаточно тёмными, и их заменили оттенком rose smoke. Гибкие заушники comfort cable обхватывали ухо, а небольшие различия в шарнирах и оправе зависели от конкретного подрядчика. Кстати, капля — самый узнаваемый, но не единственный исторический вариант: военные модели различались по форме линз и мостов.
А потом техническая вещь получила собственную харизму. Фотографии генерала Дугласа Макартура, особенно кадры его возвращения на Филиппины в 1944 году, прочно связали авиаторы с командованием, уверенностью и военной мужественностью. После войны армейские излишки попадали на гражданский рынок, а Голливуд уже приучил публику видеть в тёмных очках не только защиту от солнца, но и инструмент создания образа.
Почему это важно: авиаторы скрывают взгляд, а значит, одновременно дают дистанцию и привлекают внимание. Их смысл постепенно расширился — от профессиональной экипировки до символа независимости, риска, авторитета и демонстративной невозмутимости 😎
При этом сама конструкция почти идеально объясняет свою историю: тонкий металл не перегружает лицо, крупные линзы сохраняют ощущение защиты, а двойной мост напоминает о техническом происхождении модели.
Свежих подтверждённых данных о недавних коллекциях брендов в исследовании нет, поэтому приписывать авиаторам очередное «громкое возвращение» я не стану.
Но стилистически мне особенно нравится их контраст с мягкими вещами: трикотажем, спокойным пальто или женственным платьем. Так очки выглядят не костюмной цитатой из авиации, а той самой уверенной деталью, которой иногда не хватает образу.
А у вас есть в коллекции авиаторы?)
❤4👍2