Мы бы никогда не услышали этой прекрасной музыки, если бы прима-балерина Большого театра Анна Собещанская (на стикере) не подсуетилась.

После трех представлений первой неудачной постановки «Лебединого озера» в 1877 году в Москве Собещанская была настолько недовольна хореографией Юлиуса Рейзингера, что попросила новый материал для партии Одиллии в третьем акте. Она отправилась из Москвы в Санкт-Петербург и обратилась к Мариусу Петипа, балетмейстеру Императорских театров, с просьбой поставить pas de deux для Одиллии и Зигфрида. Он это сделал, используя музыку, написанную Людвигом Минкусом.
Узнав об этом, Чайковский был возмущен идеей вставки композиции Минкуса в партитуру своего балета, поэтому он сочинил новое pas de deux для балерины. При этом он даже учел структуру пьесы Минкуса, чтобы балерине не пришлось менять хореографию Петипа. Это было стандартное pas de deux classique с коротким антре, вариацией для танцора, вариацией для балерины и кодой. Мадам Собещанская, по-видимому, осталась довольна.
Поскольку это было более позднее произведение, оно не было опубликовано как часть партитуры Чайковского, следовательно, не было доступно Мариусу Петипа, когда он ставил своё знаменитое « Лебединое озеро» в Санкт-Петербурге в 1895 году. Вместо этого Петипа перенёс часть музыки из первого акта в третий, и именно эта пьеса сейчас хорошо известна как pas de deux «Чёрного лебедя».
Более чем полвека спустя была найдена полная и оригинальная партитура «Лебединого озера», включая приложение с утерянным pas de deux. Узнав об этом историческом открытии, Джордж Баланчин запросил и получил разрешение использовать его в своей хореографии. Результатом стал восьмиминутный образец балетной бравады и техники.

Можно слушать утром вместо кофе. Прекрасный экспресс-метод для повышения вибраций настроения.
➖ ☕️ ➖

#balet_music

БалетON 😂

«Терпение и труд все перетрут»

Кроме физических данных, в балете нужны данные психические, которые не выявишь тестом, как для чувства ритма. Найти такие не менее сложно, чем тело.

Обучение балету хорошо подходит для железного дровосека уравновешенного, работящего человека с крепкой нервной системой, который повторит одно и то же миллион раз. А еще он должен уметь опускать глаза в пол признавать авторитеты и анализировать услышанное. И эти навыки здесь ключевые, потому что балетные остаются учениками всю жизнь.

Но на сцене этот же человек должен вдруг стать звездой включить ту же нервную систему на максимум, используя всю шкалу существующих на свете эмоций, чтобы было видно с последнего ряда. В балетных школах есть актерское мастерство, но с нуля без задатков в нем нет никакого смысла. Не зря на актерское отбор такой же жесткий, как и в балетное училище.

Эмоциональному от природы человеку плохо в балетном дне сурка, а технарю нужно оставаться в кордебалете каждый спектакль буквально влезать в чужую шкуру. Для этого никакого терпения и труда не достаточно.
Нужны особые данные, в которых сочетается не сочетаемое.
Может быть это и есть настоящий талант ✨
А может просто нужен хороший педагог 😎

📹 На видео маленькая Наталья Осипова.

#балет_данные

БалетON 😂

Немного ЭЛЕВАЦИИ вам в
ленту ❤️

Чтобы все проблемы
улетучились 😉

#balet_social

БалетON 😂

В любой непонятной ситуации…

Просто встань красиво и иди 😜

#balet_social

БалетON 😂