Forwarded from relax baby be cool chat
Балтан и Диссевельт в лаборатории https://www.youtube.com/watch?v=rdWAv09yxts
YouTube
Kid Baltan & Tom Dissevelt (1959) -with english subtitles-
Kid Baltan (Dick Raaijmakers) and Tom Dissevelt at Philips "Nat. Lab" 1959, explaining how electronic tape music is made. Broadcast by VARA television on January 17, 1959
Forwarded from две флешки (De Kat Memwa)
Music 4 Entering Dark Woods w/ Andrey Kalder @ Callshop Radio
Наш дорогой друг и товарищ, а также любимый участник нашего музыкального коммьюнити по версии других участников - Андрей Кальдер записал сольный микс для передачи Music For Special Occasions, которую хостит диджейка ChewChew на берлинском Callshop Radio.
Микс Андрея называется Music 4 Entering Dark Woods и это полный отвал всего, лучшее что мы слышали за последнее время. Я пишу это не потому что мы с Андреем друзья, а потому что это настоящая гроссмейстерская работа и филигранный сторителлинг!
Бегите слушать, пожалуйста:
https://soundcloud.app.goo.gl/uNJvaZkRGSpvgpT68
Наш дорогой друг и товарищ, а также любимый участник нашего музыкального коммьюнити по версии других участников - Андрей Кальдер записал сольный микс для передачи Music For Special Occasions, которую хостит диджейка ChewChew на берлинском Callshop Radio.
Микс Андрея называется Music 4 Entering Dark Woods и это полный отвал всего, лучшее что мы слышали за последнее время. Я пишу это не потому что мы с Андреем друзья, а потому что это настоящая гроссмейстерская работа и филигранный сторителлинг!
Бегите слушать, пожалуйста:
https://soundcloud.app.goo.gl/uNJvaZkRGSpvgpT68
SoundCloud
Music 4 Entering Dark Woods w/ Andrey Kalder
Our russian DJ friend @Andreykalder is currently living in Germany. He's usually perform as a part of De Kat Memwa project, seperated between Malmö, Moscow and Potsdam, which includes a multi-genre se
Forwarded from ethereal grooves
Британцы Майк Парадинас aka µ-Ziq и Ханна Дэвидсон aka Mrs Jynx представили совместный альбом «Secret Garden». Выход работы состоялся на лейбле Парадинаса Planet Mu.
Артисты решили прибегнуть к терапевтической силе написания музыки, так как оба столкнулись с горем после ухода из жизни одного из родителей. Коллаборация музыкантов осуществлялась онлайн, треки были готовы уже через 10 дней.
В мае µ-Ziq издал первый с 2013 года альбом из нового материала «Scurlage». В числе его последних релизов также можно отметить «Challenge Me Foolish», в который вошли потерянные материалы конца 90-х. Также предлагаем вспомнить считающийся классикой дрилл-н-бейса полноформатник «Lunatic Harness».
Артисты решили прибегнуть к терапевтической силе написания музыки, так как оба столкнулись с горем после ухода из жизни одного из родителей. Коллаборация музыкантов осуществлялась онлайн, треки были готовы уже через 10 дней.
В мае µ-Ziq издал первый с 2013 года альбом из нового материала «Scurlage». В числе его последних релизов также можно отметить «Challenge Me Foolish», в который вошли потерянные материалы конца 90-х. Также предлагаем вспомнить считающийся классикой дрилл-н-бейса полноформатник «Lunatic Harness».
WAVES💋
Что вы знаете о боли¿ Даже не верится, что мой самый главный track id прошлого года наконец-то вышел... Год назад Mama Snake записала бесподобный микс для серии французского Trax Magazine, который я послушала минимум 100 раз и главной кульминацией микса…
Мамуля записала очередную бомбу из анрелизов для серии Декмантеля🤍🌪🌹
SoundCloud
Mama Snake
@mamasnake is at the heart of Copenhagen's blistering techno scene. She plays with a serious amount of speed and showcased that as far back as 2018 when she played for Boiler Room at our Amsterdam fes
Forwarded from relax baby be cool (Ilya Miller)
Альбом, где на обложке изображен распятый хасидский Микки Маус в рубище из американского флага? ВКОЛИТЕ ЭТО МНЕ В ВЕНЫ! Помимо рисунка андерграундного художника Тито Топена еще мы здесь видим надпись «LET’S TAKE A TRIP TO DYSMALAND!» - за 40 лет до того, как Бэнкси создать свой сатирический поп-ап-проект Дисмаленд. И еще есть здесь три имени тех, кто повинен в этом, не побоюсь этого слова, шедевре, по степени упоротости опередившем свое время. Давайте разберемся.
Главное имя, которое нас интересует - это композитор Мишель Мань. Большинству тех, кто не родился во Франции, его имя не скажет ничего. Но вы наверняка слышали записи, сделанные в его студии, располагавшейся в замке Эрувилль. Элтон Джон даже увековечил ее в названии своего альбома - Honky Château. Да, студия находилась в реальном замке, построенном в 1740 году, и располагалась в небольшой деревне в 30 километрах от Парижа. Мань приобрел замок в 1962 году и именно в нем он создавал свою музыку и руководил записью легендарных альбомов. Вообще Маня называли принцем эпатажа и виртуозом эксцентрики. В шестидесятых он стал звездой благодаря своим саундтрекам к фильмам (среди которых «Фантомас», «Анжелика, маркиза ангелов», «Обезьяна зимой» с Жаном Габеном и Жан-Полем Бельмондо, «Все такие милые, все такие добрые» Жана Янна). Помимо этого, Мань писал классические сюиты, развлекался с электронной музыкой. А такие светила, как Жан-Клод Ванье и Мишель Коломбье, работали у него ассистентами. Все вроде бы хорошо, и желать большего не стоит. Однако Мань услышал Pink Floyd, и очень расстроился, что какие-то британские парни получают гораздо больше признания, чем серьезные композиторы-авангардисты.
Примерно в это время, в 1969 году, часть замка сгорело, и Мань отстроил новую студию, назвав ее Strawberry. Это было единственное место в континентальной Европе, где артисты могли записываться в сельской местности под присмотром 15 сотрудников, наслаждаясь роскошными удобствами, включая бассейн. Между 1971 и 1974 годами здесь записывали свои альбомы Gong, Элтон Джон, T Rex, Дэвид Боуи, Крис Белл. Проводились и концерты – например, в 1971 там играли The Grateful Dead. И хотя в плане творчества все складывалось более чем роскошно, финансы пели романсы – все деньги, которые зарабатывала студия, щедрый парень Мань спускал на деликатесы и вино, которым потчевал своих гостей. В 1974 году он обанкротился и продал Strawberry.
Здесь на сцене появляется второе имя с обложки – поэт Борис Бергман. Сын беглых русских евреев, Бергман вырос в Лондоне, потом переехал в Париж и написал текст для хита «Rain And Tears» Aphrodite’s Child в 1968 году. Как и подобает человеку эпохи Возрождения, Бергман писал песни как для франкоязычных артистов типа Алена Башунга, так и для международных звезд типа Марианны Фейтфул. Он был первым, кто адаптировал тексты Сержа Генсбура на английский, и наоборот, он адаптировал «Space Oddity» на французский, к радости Дэвида Боуи. Мань поработал с ним на фильме «Дон Жуан 73» Роже Вадима с Бриджит Бардо и Джейн Биркин. А затем Мань сказал ему - "Я в затруднительном положении, мне нужно продавать замок. Когда ты в затруднительном положении, ты должен быть мистиком. Борис, мы сделаем рок-оперу!".
Они начали записываться в 1974 году с певцом, автором песен и мультиинструменталистом Арти Капланом – это третье имя с обложки. Арти незадолго до этого, в 1972 году, выпустил культовый альбом Confessions Of A Male Chauvinist Pig (Исповедь хряка-шовиниста). Рок-опера записывалась в импровизации, и Бергман писал тексты прямо в студии. Получившийся в итоге альбом получил название Moshe Mouse Crucifixion, и получился действительно переполненным мистикой через края – восточные мелодии здесь встречаются с еврейским юмором, аллюзиями на поп-арт, смелыми религиозными изысками, невероятными оркестровками и задумчивыми хоровыми спевками.
Главное имя, которое нас интересует - это композитор Мишель Мань. Большинству тех, кто не родился во Франции, его имя не скажет ничего. Но вы наверняка слышали записи, сделанные в его студии, располагавшейся в замке Эрувилль. Элтон Джон даже увековечил ее в названии своего альбома - Honky Château. Да, студия находилась в реальном замке, построенном в 1740 году, и располагалась в небольшой деревне в 30 километрах от Парижа. Мань приобрел замок в 1962 году и именно в нем он создавал свою музыку и руководил записью легендарных альбомов. Вообще Маня называли принцем эпатажа и виртуозом эксцентрики. В шестидесятых он стал звездой благодаря своим саундтрекам к фильмам (среди которых «Фантомас», «Анжелика, маркиза ангелов», «Обезьяна зимой» с Жаном Габеном и Жан-Полем Бельмондо, «Все такие милые, все такие добрые» Жана Янна). Помимо этого, Мань писал классические сюиты, развлекался с электронной музыкой. А такие светила, как Жан-Клод Ванье и Мишель Коломбье, работали у него ассистентами. Все вроде бы хорошо, и желать большего не стоит. Однако Мань услышал Pink Floyd, и очень расстроился, что какие-то британские парни получают гораздо больше признания, чем серьезные композиторы-авангардисты.
Примерно в это время, в 1969 году, часть замка сгорело, и Мань отстроил новую студию, назвав ее Strawberry. Это было единственное место в континентальной Европе, где артисты могли записываться в сельской местности под присмотром 15 сотрудников, наслаждаясь роскошными удобствами, включая бассейн. Между 1971 и 1974 годами здесь записывали свои альбомы Gong, Элтон Джон, T Rex, Дэвид Боуи, Крис Белл. Проводились и концерты – например, в 1971 там играли The Grateful Dead. И хотя в плане творчества все складывалось более чем роскошно, финансы пели романсы – все деньги, которые зарабатывала студия, щедрый парень Мань спускал на деликатесы и вино, которым потчевал своих гостей. В 1974 году он обанкротился и продал Strawberry.
Здесь на сцене появляется второе имя с обложки – поэт Борис Бергман. Сын беглых русских евреев, Бергман вырос в Лондоне, потом переехал в Париж и написал текст для хита «Rain And Tears» Aphrodite’s Child в 1968 году. Как и подобает человеку эпохи Возрождения, Бергман писал песни как для франкоязычных артистов типа Алена Башунга, так и для международных звезд типа Марианны Фейтфул. Он был первым, кто адаптировал тексты Сержа Генсбура на английский, и наоборот, он адаптировал «Space Oddity» на французский, к радости Дэвида Боуи. Мань поработал с ним на фильме «Дон Жуан 73» Роже Вадима с Бриджит Бардо и Джейн Биркин. А затем Мань сказал ему - "Я в затруднительном положении, мне нужно продавать замок. Когда ты в затруднительном положении, ты должен быть мистиком. Борис, мы сделаем рок-оперу!".
Они начали записываться в 1974 году с певцом, автором песен и мультиинструменталистом Арти Капланом – это третье имя с обложки. Арти незадолго до этого, в 1972 году, выпустил культовый альбом Confessions Of A Male Chauvinist Pig (Исповедь хряка-шовиниста). Рок-опера записывалась в импровизации, и Бергман писал тексты прямо в студии. Получившийся в итоге альбом получил название Moshe Mouse Crucifixion, и получился действительно переполненным мистикой через края – восточные мелодии здесь встречаются с еврейским юмором, аллюзиями на поп-арт, смелыми религиозными изысками, невероятными оркестровками и задумчивыми хоровыми спевками.
Spotify
Moshe Mouse Crucifixion
Michel Magne · Album · 1975 · 10 songs.
Forwarded from Eastopia
Asa Tone “Live at New Forms” (2021)
Ревайвл нью-эйджа и эмбиента, о котором в 2018-м говорили в основном применительно к Японии, а год спустя — уже ко всему миру, затронул и Индонезию. Оно и понятно, если держать в уме гамелан-традиции региона и общую склонность местных музыкантов к тягучему, монотонному звуку. Некоторые исследователи считают, что эмбиент для локальных артистов — своеобразный антидот хаосу в обществе, где в последние годы продолжают укрепляться радикальные исламистские и фашистские настроения.
Как бы то ни было, вот еще один хороший новичок. Американо-индонезийское трио Asa Tone дебютировало в 2020-м с альбомом “Temporary Music”, где играло слегка дерганый, но симпатичный эмбиент на бамбуковых ксилофонах (типичный инструмент традиционной балийской музыки риндик). А сейчас по зуму — во время карантина, который участники группы отбывали по отдельности в Нью-Йорке, Австралии и Мексике, — трио записало “лайв” для перформанса в галерее под кураторством уже знакомой нам китаянки Ю Су. Тут надо немного сказать о методе Asa Tone — он пополняет копилку выдумок, на которые все мы стали хитры благодаря пандемии. Каждый музыкант изготовил заранее некоторое количество генеративных лупов и полевых записей, и во время лайва участники импровизировали с их применением, совсем как на настоящей сцене.
(Генеративная музыка, если упрощать, это такая технологически удивительная штука, где музыка создает сама себя, без участия человека. Ну то есть автор сначала придумывает правила и конструирует систему, которая будет эту музыку генерировать, а потом его вмешательство не требуется. Эта музыка, как в известной песне, будет вечной, даже батарейки менять не надо. Вот тут мегакрасивый сайт, который рассказывает и показывает, как эту музыку придумали композиторы-минималисты, а Брайан Ино довел до концептуального ума.)
У Asa Tone же получилось очень неплохо. “Live at New Forms” — это такой трайбал-эмбиент, в котором базис традиционной музыки вроде и на месте, но присутствует как бы немного сбоку и незримо. Синтезированные звуки спокойно соседствуют с металлической и деревянной перкуссией, а общее созерцательное настроение не работает как снотворное из-за внутреннего моторчика мелодий. Попадает это все в условное пространство между Фор Тетом и Аруши Джаин. Лично мне там еще пока не надоело.
◾️ Apple Music ◾️ Spotify ◾️ Bandcamp
Ревайвл нью-эйджа и эмбиента, о котором в 2018-м говорили в основном применительно к Японии, а год спустя — уже ко всему миру, затронул и Индонезию. Оно и понятно, если держать в уме гамелан-традиции региона и общую склонность местных музыкантов к тягучему, монотонному звуку. Некоторые исследователи считают, что эмбиент для локальных артистов — своеобразный антидот хаосу в обществе, где в последние годы продолжают укрепляться радикальные исламистские и фашистские настроения.
Как бы то ни было, вот еще один хороший новичок. Американо-индонезийское трио Asa Tone дебютировало в 2020-м с альбомом “Temporary Music”, где играло слегка дерганый, но симпатичный эмбиент на бамбуковых ксилофонах (типичный инструмент традиционной балийской музыки риндик). А сейчас по зуму — во время карантина, который участники группы отбывали по отдельности в Нью-Йорке, Австралии и Мексике, — трио записало “лайв” для перформанса в галерее под кураторством уже знакомой нам китаянки Ю Су. Тут надо немного сказать о методе Asa Tone — он пополняет копилку выдумок, на которые все мы стали хитры благодаря пандемии. Каждый музыкант изготовил заранее некоторое количество генеративных лупов и полевых записей, и во время лайва участники импровизировали с их применением, совсем как на настоящей сцене.
(Генеративная музыка, если упрощать, это такая технологически удивительная штука, где музыка создает сама себя, без участия человека. Ну то есть автор сначала придумывает правила и конструирует систему, которая будет эту музыку генерировать, а потом его вмешательство не требуется. Эта музыка, как в известной песне, будет вечной, даже батарейки менять не надо. Вот тут мегакрасивый сайт, который рассказывает и показывает, как эту музыку придумали композиторы-минималисты, а Брайан Ино довел до концептуального ума.)
У Asa Tone же получилось очень неплохо. “Live at New Forms” — это такой трайбал-эмбиент, в котором базис традиционной музыки вроде и на месте, но присутствует как бы немного сбоку и незримо. Синтезированные звуки спокойно соседствуют с металлической и деревянной перкуссией, а общее созерцательное настроение не работает как снотворное из-за внутреннего моторчика мелодий. Попадает это все в условное пространство между Фор Тетом и Аруши Джаин. Лично мне там еще пока не надоело.
◾️ Apple Music ◾️ Spotify ◾️ Bandcamp
YouTube
Asa Tone - II
Live at New Forms out Nov19 2021 Leaving Records All Genre
https://asatone.bandcamp.com/album/live-at-new-forms
video by Nika Milano
Asa Tone is a multidisciplinary, multinational group formed in New York City comprised of Melati Malay, Tristan Arp and…
https://asatone.bandcamp.com/album/live-at-new-forms
video by Nika Milano
Asa Tone is a multidisciplinary, multinational group formed in New York City comprised of Melati Malay, Tristan Arp and…
Forwarded from ethereal grooves
FMSAO — ethereal mix 024
Слушаем новинку нашей серии миксов от Евгения Щукина aka FMSAO. Месяц назад продюсер представил новый альбом под названием «Salt». Кроме своего сольного проекта, он пишет музыку в дуэте NARCISSI, который в 2019 году презентовал одноимённый EP на Danse Noire. Также Женя – один из основателей лейбла Fuselab, где выпускались AL-90, Moa Pillar, HMOT, Ishome, Monokle и другие.
FMSAO:
Bandcamp
Soundcloud
Instagram
ethereal grooves:
Instagram
Soundcloud
Spotify
Слушаем новинку нашей серии миксов от Евгения Щукина aka FMSAO. Месяц назад продюсер представил новый альбом под названием «Salt». Кроме своего сольного проекта, он пишет музыку в дуэте NARCISSI, который в 2019 году презентовал одноимённый EP на Danse Noire. Также Женя – один из основателей лейбла Fuselab, где выпускались AL-90, Moa Pillar, HMOT, Ishome, Monokle и другие.
FMSAO:
Bandcamp
Soundcloud
ethereal grooves:
Soundcloud
Spotify
боже, неужели, мы дожили до вкусного столичного радио, даже не верится🤍
https://mostmoscow.ru/
а вишенкой на торте являются посты в их инсте, где они рассказывают про ВСЕХ участников эфиров, а то в этой стране принято сказать легенды только о заграничных хедлайнерах))0)
долгих лет, зайчики, лучшие🌪🕊
https://mostmoscow.ru/
а вишенкой на торте являются посты в их инсте, где они рассказывают про ВСЕХ участников эфиров, а то в этой стране принято сказать легенды только о заграничных хедлайнерах))0)
долгих лет, зайчики, лучшие🌪🕊
Forwarded from две флешки (De Kat Memwa)
Валентина под водой с жемчужинами!
Парижский лейбл Flee выпустил компиляцию и арт-бук Nahma : A Gulf Polyphony / نهمة: تعدد الغناء الخليجي, инспирированные культурой ныряльщиков за жемчугом в водах Персидского залива 🤿
Внутри, конечно, красота: наша недавняя героиня Конни Фришауф, бельгийский самородок Бен Бертранд и его бас-кларнет, чикагская легенда экспериментальной электронной музыки Джамал Мосс aka Hieroglyphic Being, парижский трайбл-активист Жоаким Буазиз, филд-рекордингс арабского фольклора и наш любимый дуэт Tomaga, который не смотря на скоропостижную смерть участника Тома Реллина в прошлом году продолжает делиться своми архивами!
https://flee.bandcamp.com/track/dub-divers
Парижский лейбл Flee выпустил компиляцию и арт-бук Nahma : A Gulf Polyphony / نهمة: تعدد الغناء الخليجي, инспирированные культурой ныряльщиков за жемчугом в водах Персидского залива 🤿
Внутри, конечно, красота: наша недавняя героиня Конни Фришауф, бельгийский самородок Бен Бертранд и его бас-кларнет, чикагская легенда экспериментальной электронной музыки Джамал Мосс aka Hieroglyphic Being, парижский трайбл-активист Жоаким Буазиз, филд-рекордингс арабского фольклора и наш любимый дуэт Tomaga, который не смотря на скоропостижную смерть участника Тома Реллина в прошлом году продолжает делиться своми архивами!
https://flee.bandcamp.com/track/dub-divers
FLEE
Dub Divers, by Various Artists
from the album NAHMA : A GULF POLYPHONY
там это, в изич сегодня возвращается Alex Savage, пропускать крайне не советую, особенно после прошлогодних событий, а ещё советую заценить кассетный сборник Рабицы, не понимаю почему они выпустили его только сейчас, давно пора!
Telegram
Изич
Этим летом Рабица должна была нарядно встретить пятилетие, но вместо праздника всем достался кот в мешке. Однако сидеть дома порой полезно — результатом отречения от вечеринок и трудового марш-броска стало невероятное количество новых записей, которые скомпоновались…