Ну а какой ещё можно ожидать перформанс от сооснователя Orange Milk Records на Unsound Festival¿🥰
YouTube
Unsound Presentation: Giant Claw
In 2021 we invited Giant Claw to perform at Unsound. He responded with a specially pre-prepared live set, projected on a gigantic screen in Krakow to an audience on 16th October. The show was a unique bridge between the pandemic-era deluge of online concerts…
Forwarded from ethereal grooves
На Resident Advisor вышла статья о средневековом мистицизме, завоевывающем танцпол. Участники ролевых игр живого действия (LARP) возрождают радикальную фольклорную эстетику, танцуя под фэнтэзи-хардстайл, чтобы справиться с возрастающей ненадежностью мира.
Первый «средневековый фэнтэзи-габбер рэйв» – берлинский Mordorkore, объединяющий квир-нерд культуру, LARP и быстрое звучание. Его организаторы – Nico Lim (Butters Club House), Dominic Mealy, Simon Villaret (s1m0nc3ll0), Tabitha Swanson и Nat Lall (DJ Fluffie). Посетители одеты как гномы и феи, некроманты и маги, шуты и палачи.
Другой адепт подобного стиля – лондонская вечеринка Gutterring, прошедшая в секретном месте в Хакни-Вик, одном из боро Лондона. Среди ее создателей – Val (DJ ANTIMANIFESTO), Luca (w0w cZ), Luke (whitetrashtray), Naz (XNBTNI) and V (zlaya). Друзья собрались в 2020 году во время локдауна, объединенные общим взглядом на хардкор и несогласием со снобизмом, ассоциирующимся с частями этой культуры. Карантин стал толчком для переосмысления сцены, возобновлению интереса к исследовательским формам ритуала и коммьюнити.
Что касается звучания этих ивентов, то на них повлияло несколько микросцен – вдохновленный средневековьем альбом Dorian Electra «My Agenda», эстетика эмо-фей PC Music и фэнтэзи-продюсеры SoundCloud Bartolomé, DJ David Goblin и CL Golem. Их творчество кажется ироничным, ностальгичным и при этом актуальным.
Существует несколько факторов возникновения интереса к подобной эстетике. По мнению Luca Wowczyna, креативного директора и организатора Gutterring, повышенное внимание к звучанию вроде хардстайла и прогрессивного техно проистекает из «признания культуры ремиксов, пост-иронии современной музыкальной культуры, ее взаимодействия с ностальгией таким образом, чтобы заново открывать известное». К тому же, более жесткие стили музыки помогают избавиться от пост-карантинного застоя.
Дориан Электра, чей альбом «My Agenda» являтеся важным для понимания подобной культуры, считает, что «фэнтези допускает игривый исторический ревизионизм, помогающий создать альтернативную реальность, в которой открывается возможность сплести свое собственное повествование.» То же самое и с религиозной эстетикой и символами. Их переосмысление несет в себе большую силу, так как пересматривается то, что исторически использовалось для подавления.
«Помещение в контекст хардстайла – жанра, в котором преобладают натуралы, мужчины из рабочего класса, помогает квир-молодежи обрести место там, откуда ранее они были изгнаны.», считает Nico Lim, организатор Mordorkore.
Еще одна причина распространенности средневековой эстетики – глубокий пессимизм в отношении будущего во время пандемии. Молодое поколение стало подобно техническим крепостным под алгоритмическим гнетом онлайн-платформ. По словам художника и исследователя социальных сетей Джошуа Ситарелла, «возврат к старым способам организации общества является культурным ответом на политические неудачи настоящего». Именно этим объясняется возникновение таких TikTok-субкультур, как cottagecore, fairycore и goblincore. А сопровождающая эти течения эпическая музыка помогает людям сплотиться.
Первый «средневековый фэнтэзи-габбер рэйв» – берлинский Mordorkore, объединяющий квир-нерд культуру, LARP и быстрое звучание. Его организаторы – Nico Lim (Butters Club House), Dominic Mealy, Simon Villaret (s1m0nc3ll0), Tabitha Swanson и Nat Lall (DJ Fluffie). Посетители одеты как гномы и феи, некроманты и маги, шуты и палачи.
Другой адепт подобного стиля – лондонская вечеринка Gutterring, прошедшая в секретном месте в Хакни-Вик, одном из боро Лондона. Среди ее создателей – Val (DJ ANTIMANIFESTO), Luca (w0w cZ), Luke (whitetrashtray), Naz (XNBTNI) and V (zlaya). Друзья собрались в 2020 году во время локдауна, объединенные общим взглядом на хардкор и несогласием со снобизмом, ассоциирующимся с частями этой культуры. Карантин стал толчком для переосмысления сцены, возобновлению интереса к исследовательским формам ритуала и коммьюнити.
Что касается звучания этих ивентов, то на них повлияло несколько микросцен – вдохновленный средневековьем альбом Dorian Electra «My Agenda», эстетика эмо-фей PC Music и фэнтэзи-продюсеры SoundCloud Bartolomé, DJ David Goblin и CL Golem. Их творчество кажется ироничным, ностальгичным и при этом актуальным.
Существует несколько факторов возникновения интереса к подобной эстетике. По мнению Luca Wowczyna, креативного директора и организатора Gutterring, повышенное внимание к звучанию вроде хардстайла и прогрессивного техно проистекает из «признания культуры ремиксов, пост-иронии современной музыкальной культуры, ее взаимодействия с ностальгией таким образом, чтобы заново открывать известное». К тому же, более жесткие стили музыки помогают избавиться от пост-карантинного застоя.
Дориан Электра, чей альбом «My Agenda» являтеся важным для понимания подобной культуры, считает, что «фэнтези допускает игривый исторический ревизионизм, помогающий создать альтернативную реальность, в которой открывается возможность сплести свое собственное повествование.» То же самое и с религиозной эстетикой и символами. Их переосмысление несет в себе большую силу, так как пересматривается то, что исторически использовалось для подавления.
«Помещение в контекст хардстайла – жанра, в котором преобладают натуралы, мужчины из рабочего класса, помогает квир-молодежи обрести место там, откуда ранее они были изгнаны.», считает Nico Lim, организатор Mordorkore.
Еще одна причина распространенности средневековой эстетики – глубокий пессимизм в отношении будущего во время пандемии. Молодое поколение стало подобно техническим крепостным под алгоритмическим гнетом онлайн-платформ. По словам художника и исследователя социальных сетей Джошуа Ситарелла, «возврат к старым способам организации общества является культурным ответом на политические неудачи настоящего». Именно этим объясняется возникновение таких TikTok-субкультур, как cottagecore, fairycore и goblincore. А сопровождающая эти течения эпическая музыка помогает людям сплотиться.
Forwarded from CROOG MAG
Jon Hopkins — Music For Psychedelic Therapy
200 любителей психоделиков собрались в Остине, штат Техас, на «церемониальный концерт» в день осеннего равноденствия. Люди растягиваются на ковриках для йоги вокруг круглой сцены, а волонтёры ходят по складу при свечах, звенят колокольчиками и разливают эфирные масла. Хотя психоделические препараты запрещены, некоторые посетители, кажется, находятся в измененном состоянии, лежат на спине и томно дышат, когда медитативные ландшафты из предстоящего альбома Джона Хопкинса «Music For Psychedelic Therapy» сотрясают тишину.
Так прошла первая публичная презентация альбома Джона, в конце которой некоторые из присутствующих начинали тихонько плакать.
Создав «музыку для психоделической терапии», Хопкинс стал представителем растущего числа художников, ученых и предпринимателей, формирующих психоделические исследования и терапию с помощью музыки. Сегодняшняя психоделия была модернизирована в цифровом виде для эпохи стриминга и, как и многие другие контркультуры, все больше превращалась в товар. Появился прибыльный новый рынок для музыки, предназначенной для терапевтических трипов с использованием кетамина, псилоцибина, MDMA и других психотропных препаратов.
«Мы вступаем в эпоху, когда этот вид терапии станет законным и широко распространенным, и для этого нужна музыка», - сказал Хопкинс.
Альбом выйдет 12 ноября.
Предзаказ: https://smarturl.it/MFPT
200 любителей психоделиков собрались в Остине, штат Техас, на «церемониальный концерт» в день осеннего равноденствия. Люди растягиваются на ковриках для йоги вокруг круглой сцены, а волонтёры ходят по складу при свечах, звенят колокольчиками и разливают эфирные масла. Хотя психоделические препараты запрещены, некоторые посетители, кажется, находятся в измененном состоянии, лежат на спине и томно дышат, когда медитативные ландшафты из предстоящего альбома Джона Хопкинса «Music For Psychedelic Therapy» сотрясают тишину.
Так прошла первая публичная презентация альбома Джона, в конце которой некоторые из присутствующих начинали тихонько плакать.
Создав «музыку для психоделической терапии», Хопкинс стал представителем растущего числа художников, ученых и предпринимателей, формирующих психоделические исследования и терапию с помощью музыки. Сегодняшняя психоделия была модернизирована в цифровом виде для эпохи стриминга и, как и многие другие контркультуры, все больше превращалась в товар. Появился прибыльный новый рынок для музыки, предназначенной для терапевтических трипов с использованием кетамина, псилоцибина, MDMA и других психотропных препаратов.
«Мы вступаем в эпоху, когда этот вид терапии станет законным и широко распространенным, и для этого нужна музыка», - сказал Хопкинс.
Альбом выйдет 12 ноября.
Предзаказ: https://smarturl.it/MFPT
smarturl.it
Jon Hopkins - Music For Psychedelic Therapy
Listen to Music For Psychedelic Therapy by Jon Hopkins.