Обстоятельно поговорили с главным героем сезона – самым кассовым российским режиссером Дмитрием Дьяченко, который удивительно похож на свои фильмы – очень обаятельный и открытый.

О рекордной кассе первого «Чебурашки». «У меня нет ощущения, что мы сделали что-то феноменальное. Просто так сложились обстоятельства. Плюс, видимо, сняли неплохое кино».

О жанре «Чебурашек». «Из западного кинематографа, думаю, ближе всего к нам «Стражи Галактики».

Вселенная фильма – попытка придумать мир, «где бы нам всем хотелось жить. Наша коллективная мечта, при этом не сахарная, немного щемящая».

В этой утопии нет настоящего зла. «Есть уровень допустимой жестокости, который мы сами для себя определили. И так получилось, что в третьей части мы его немного превысили – некоторые кадры оказались чересчур, так что нам пришлось их вырезать».

Про третьего и финального «Чебурашку», который выйдет 1 января 2027 г. «Чебурашка наконец познакомится со своими родными <…> Мне кажется, это уже будет не мелодрама, а даже чуть-чуть драма, вплетенная в детское кино».

Далее Дьяченко собирается снимать «Незнайку». И там не будет коротышек! Потому что в книге Носова по-настоящему важен не рост персонажей, а «ситуация невероятного чувства одиночества».

«Это будет смешное, яркое кино про приключения нелепого героя, который не может найти свое место. Наш Незнайка – это такой немного ленивый лоботряс, микс всех прекрасных нелепых героев – мистера Бина, Чаплина и Семена Семеновича из «Бриллиантовой руки».

А еще обсудили триллеры, Годара и что придет на смену сказкам.

Инджой

Дэвид Линч прочел гоголевского «Носа» в 1971 году, когда учился в киношколе в LA, и буквально им заболел – постоянно рисовал носы в мундирах в перерывах между занятиями. Вот собственно один из них.

И если задуматься – чем «Шоссе в никуда» и «Малхолланд Драйв» не ремейки Гоголя?

Все вспоминают сегодня Любимого Дэвида Линча. У Коли К. проча, что реж обожал "Нос" Гоголя. Горячо разделяю любовь к Николаю Васильевичу.

Но и напоминаю, что Линч называл нашего австро-венгерского пражанина Франца Кафку "единственным художником, которого ощущал своим братом" ("The one artist that I feel could be my brother... - is Franz Kafka"), а "Превращение" было в его списке пяти любимых книг.

В 80-х Линч даже написал сценарий по повести, желая перенести действие в Америку 50-х, но из-за несовершенства техники съемки истории про Георга Замзу, который однажды просыпается гигантским насекомым, не состоялись. Особенно обидно, что экранное альтер-эго Линча, Кайл Маклахлен, таки снялся в британской экранизации романа Кафки "Процесс" в роли Йозефа К. Но, учитывая, как публика невзлюбила Линчевскую экранизацию "Дюны", может, не зря Кафку оставили в покое.

Изоляция, двойничество, деформация, черный юмор, потерянность... в скольких фильмах Линча видны отголоски художественного видения его названного "брата"?

Подзабытая, по крайне любопытная книга Эда Нэхи, как снимали «Дюну» Дэвида Линча – вот здесь ее можно прочитать бесплатно.

В частности, там Линч рассказывает, как вообще легендарный продюсер Дино Де Лаурентис его уговорил на эту самоубийственную затею.

О Дино ходила слава гипнотизёра – якобы он мог уговорит кого угодно на что угодно. Мемуаристы обычно умалчивают детали – как все-таки Де Лаурентису это удавалось. Но про Линча мы знаем точно.

Поначалу Линч был настроен отказаться. Де Лаурентис покорил его за две встречи – причем, максимально откладывая разговор по существу.

«Итак, я вошел в кабинет – причем я все еще не дочитал книгу, от силы осилил две трети. Сел рядом с Дино, там были еще несколько его сотрудников. И вдруг произошло нечто странное. Я почувствовал себя как дома <…> Дино шутил. Чрезвычайно смешно. Но я ушел с мыслью, что это всего лишь обычная вежливость.

На следующей встрече все повторилось. Дино любит играть в такую игру – он просит вас назвать три любых животных, а затем комментирует ваш выбор. Я тогда подумал: «Боже, я сейчас что-то скажу, и он использует это, чтобы меня унизить». Каждый в комнате назвал свою тройку, и Дино в очень поэтичной форме описал наши личности. Это было что-то невероятное. Дино мне понравился, книга мне нравилась, так что я решил – была не была».

У меня маленькое хобби – я коллекционирую городские легенды советских времён и всякого начитался. Но вот эта байка, мне кажется, вне конкуренции.

Из воспоминаний композитора Александра Журбина («Письма мертвого человека»).

Начинается новый сезон моих лекций на ВДНХ – Кристиан Бэйл и Чернобыль, Тарковский и ведьмы, как «Союзмультфильм» не стал Pixar, а Скорсезе появился в советском фильме.

А начнем-ка мы с истории, как в СССР полюбили аниме.

В конце 1970-х, казалось, японскую анимацию смотрели все – от подростков до того же Тарковского и академика Сахарова. За двадцать лет в советский прокат вышло полтора десятка полнометражек – в том числе «Могила светлячков». А суперхит «Корабль-призрак», на котором аниматором работал Миядзаки, стал главным ужастиком поколения.

Чувства в какой-то степени были взаимны. Миядзаки не раз признавался в любви к мультфильму «Снежная королева», а еще он дружит с Юрием Норштейном. Общеизвестно, что Чебурашка растопил сердца и японских зрителей – там даже сняли два ремейка советского мультсериала.

И это далеко не полная история нашей анимационной дружбы с Японией. К примеру, вы знали, что:

✦ Миядзаки и художник Леонид Шварцман (один из создателей Чебурашки и «Снежной королевы») в разное время экранизировали один и тот же сюжет

✦ В 1980-е аниматоры «Союзмультфильма» сняли два совместных мультфильма с японцами

✦ Наконец, возможно, если бы не экспансия аниме в СССР, не было бы «Тайны третьей планеты»

В общем, всех жду.

Когда: среда, 28 января 19:00

Где: ВДНХ, павильон «Рабочий и Колхозница»

Как всегда бесплатно, по регистрации

Я же говорю – Юра Борисов этого сезона

Прекрасная новость - короткометражка Константина Бронзита «Три сестры» номинирована на «Оскар» в категории «Лучший анимационный короткометражный фильм». Это уже третья номинация Бронзита на эту премию (и будем надеяться, что три окажется счастливым числом).

Кто еще не читал прекрасное интервью с Бронзитом Лары Малюковой в «Ведомостях» - самое время:) https://www.vedomosti.ru/lifestyle/characters/2025/11/14/1154810-konstantin-bronzit

Не хочется портить праздник Константину, но

"Не только Бронзит сегодня дождался", - сказал Колян Корнацкий.

Нежданчик.

Приятный:)

Лариса взяла шикарное интервью у Александра Петрова.

Петров, оказывается, пробовался в «Викинга» – и хотел сыграть князя Владимира в духе Калигулы (!). Не против вернуться к «Полицейскому с Рублевки». Рассказывает, что будет делать в «Фишере» и слегка спойлерит «Весельчака У».

И, наконец, объясняет, что там была за история с его эксклюзивным контрактом с «Водородом». Но хочу внести поправку – Петров говорит, что за время действия эксклюзива снялся только в фильме «Лед 2».

Это не совсем верно – была ещё одна, можно сказать, уникальная роль. Он появился в трейлере комедии «Рашн Юг». Причем в самом фильме и сериале его нет – по каким-то причинам вырезали, остался только трейлер.

И очень милая деталь про сникерсы в шкафу – ну, тут Маша разбирает подробно.

В общем, инджой)

Кир Булычев сразу после «Тайны третьей планеты» написал заявку на еще один полнометражный мультфильм – по мотивам «Пятнадцатилетнего капитана» Жюля Верна. Планировалось даже, что это будет совместная постановка с японской студией.

Как раскопал в архиве замечательный историк Георгий Бородин, Булычев написал даже две версии либретто. Одну – сказочно-приключенческую, как бригантина отправляется на поиски мифического Морского Змея. И вторую – космическую, про грузовой звездолет, который на пути к Марсу вдруг получает сигнал бедствия.

Сохранились даже эскизы в узнаваемой стилистике аниме! Но увы, обе версии были отвергнуты, вместо них «Союзмультфильм» снял с японцами «Пингвиненка Лоло».

Это я все к чему)) Приходите в среду на лекцию про нашу советско-японскую анимационную дружбу.

В числе прочего, поговорим

✦ как вообще в СССР началась мода на аниме. За двадцать лет в советский прокат вышло 16 полнометражек, больше чем из любой другой страны! В том числе «Могила светлячков» и «Корабль-призрак», на котором работал Миядзаки

✦ в силу каких причин не случился «Пятнадцатилетний капитан», а также другие проекты копродукций с Японией – «Человек-амфибия» и «Алые паруса»

✦ почему, если б не экспансия аниме, быть может, не было бы и «Тайны третьей планеты»

Всех жду)

Когда: среда, 28 января 19:00

Где: ВДНХ, павильон «Рабочий и Колхозница»

Как всегда, бесплатно, по регистрации

А вот ссылка на тг-канал самого лектория

Александр Петров. Мосфильм. 1978

Готовый эпизод для второго сезона «Оттепели». Николай Песков – это был такой композитор, что для истории не имеет значения.

Это я читаю дневник драматурга Виктора Славкина (в числе прочего, он вдохновил Тодоровского на «Стиляг»). По факту это сборник колоритных баек про советский средний класс, хроники обыкновенного безумия.

Позволю себе тщеславия репост – будем считать, что это last call к сегодняшней лекции про экспансию аниме в СССР. И сразу тогда алаверды – у Василия Владимирского в «Редакции Елены Шубиной» вышел отличный нон-фикшн о писателях-фантастах «Картографы рая и ада», который я все никак не успеваю дочитать, но скоро.

Пока мой Транссибирский (нет) экспресс подходит к Москве, скажу пару добрых слов про смежников. Николай Корнацкий – отличный исследователь истории советского кинематографа, в том числе кинематографа фантастического. До сих пор сожалею, что не удалось его привлечь к работе над спецвыпуском «Мира фантастики» к столетию Аркадия Стругацкого, номер от этого, считаю, заметно выиграл бы. Увы, по срокам никак не срасталось. Возможно, когда-нибудь еще получится сделать что-то полезное вместе, не теряю надежды. Но вот буквально на днях Николай будет в ВДНХ читать лекцию на тему не менее интересную – если бы я был москвичом, постарался бы не пропустить. 😜